Jag är ett stort fan av dessa dekadenta smaker av film. Vad du önskar dig ger oss precis vad vi önskar oss genom att släppa lös en knivskarp film som handlar om de rika och hur mycket de kan komma undan med och vilka vansinniga saker som kan hända när de blir uttråkade. Resultatet är något som är både störande och helt tilltalande för publiken.

Vad du önskar dig Nick Stahl spelar rollen som Ryan, en kock som är inbjuden av sin vän Jack att tillbringa lite tid i ett vackert, avskilt regnskogshem. Jack förklarar att hans spelning i livet har blivit att resa till vackra platser och förbereda speciella middagar för samlingar av mäktiga rika människor.

När Ryan väl har förts in i samma liv som Jack upptäcker han snabbt att du bör vara försiktig med vad du önskar dig, och att laga mat för den här samlingen människor är inte vad han förväntade sig... speciellt när det kommer till vad som står på menyn. Allt detta ger upphov till en sista akt som är en åktur på kanten av din plats fylld med lika många skratt som det finns en drivande spänning.

Ungefär som Hitchcocks Rep, vad du önskar dig introducerar farorna genom att placera dem tydligt och börjar sedan låta karaktärerna röra sig ovetande. Naturligtvis känner publiken till de dolda fasorna som ger en mager spänningsfärd.

Det är fantastiskt att se Nick Stahl tillbaka på den stora skärmen också. Stahl hade en enorm karriär i sin ungdom. Jag är mycket mer intresserad av den här fasen av hans karriär. Stahl förkroppsligar perfekt den här karaktären och är en av de snubbarna som du rotar till hela tiden.

Nicholas Tomnay regisserar det absoluta i den här filmen. Allt är exakt och kommer packat magert med allt fett bortskuret. Att flytta runt dessa karaktärer och skapa den kokande grytan för dem att slingra sig och spela i är en helt fantastisk klocka.

Vad du önskar dig är en elak, provocerande thriller som är en korspollinering av Hitchcock och Tales from the Crypt. Tomnay serverar en mager, elak maträtt som är omöjlig att dra ifrån. Från början till slut är det en fest av ondskefull nöje.

Du brukar inte tänka på att vissa svenska heminredningsställen ska vara noll för skräckfilmer. Men, det senaste från Turbo Kid regissörer, 1,2,3 återvänder för att återigen förkroppsliga 1980-talet och filmerna vi älskade från eran. Vakna placerar oss i en korspollinering av brutala slashers och stora actionfilmer.

Vakna är kung på att föra fram det oväntade och servera det med ett fint utbud av brutala och kreativa dödar. För det mesta spenderas hela filmen i en heminredningsanläggning. En natt bestämmer sig ett gäng GenZ-aktivister för att gömma sig i byggnaden efter stängningen för att vandalisera platsen för att bevisa deras sak för veckan. Föga anar de att en av säkerhetsvakterna är som Jason Voorhees med Rambo som kunskap om handgjorda vapen och fällor. Det tar inte lång tid innan saker börjar gå över styr.

När saker och ting tar fart Vakna släpper inte en sekund. Den är fylld med pulserande spänning och massor av uppfinningsrika och blodiga dödsfall. Allt detta utspelar sig när de här unga människorna försöker ta sig ut ur butiken levande, allt medan säkerhetsvakten Kevin har fyllt butiken med massor av fällor.

En scen, i synnerhet, tar skräckkakapriset för att vara väldigt knäpp och väldigt cool. Det utspelar sig när gruppen barn snubblar i en fälla av Kevin. Barnen sköljs med en massa vätska. Så, tänker mitt skräckuppslagsverk om en hjärna, det kan vara gas och att Kevin ska ha en Gen Z-grill. Men Wake Up lyckas överraska ännu en gång. Det avslöjas när alla ljusen är avstängda och barnen står runt i kolsvart att du avslöjar att vätskan var glöd-i-mörkret-färg. Detta lyser upp Kevins byte för honom att se när han rör sig i skuggorna. Effekten ser väldigt cool ut och gjordes till 100 procent praktiskt taget av det fantastiska filmteamet.

Teamet av regissörer bakom Turbo Kid är också ansvariga för ännu en resa tillbaka till 80-talets slashers med Wake Up. Det fantastiska teamet består av Anouk Whissell, François Simard och Yoann-Karl Whissell. Alla som finns kvar i 80-talets skräck- och actionfilmsvärld. Ett lag som filmfans kan lita på. För än en gång, Vakna är en komplett blast från klassiska slasher tidigare.

Skräckfilmer är genomgående bättre när de slutar på nedtonade toner. Av någon anledning ser det inte bra ut att se den gode killen vinna och rädda dagen i en skräckfilm. Nu, när de goda killarna dör eller inte kan rädda dagen eller hamnar utan ben eller något sådant, blir det mycket bättre och mer minnesvärt av en film. Jag vill inte ge bort något men under Frågor och Svar på Fantastic Fest slog den mycket radda och energiska Yoann-Karl Whissell alla i publiken med det verkliga faktum att alla, överallt kommer att dö till slut. Det är precis det tänkesättet du vill ha på en skräckfilm och teamet ser till att hålla saker roliga och fulla av döden.

Vakna presenterar oss GenZ-ideal och sätter dem lös mot en ostoppbar Första blod som naturens kraft. Att se Kevin använda handgjorda fällor och vapen för att ta ner aktivister är ett guilty pleasure och ett jäkla kul. Uppfinningsfulla dödar, blod och den blodtörstige Kevin gör den här filmen till en explosiv tid. Åh, och vi garanterar att de sista ögonblicken i den här filmen kommer att sätta din käke i golvet.

När man först hör att en stor studio som Legendary tar sig an Tromas The Toxic Avenger varningsklockorna börjar ringa av en mängd olika anledningar. När du hör att Macon Blair regisserar den, med Peter Dinklage, Elijah Wood och Kevin Bacon i släptåg, sa att varningsklockorna blir def con 1 nivåer av spänning – och av goda skäl, ni.

The Toxic Avenger tar Dinklage och placerar honom i den vanliga killrollen som Winston Gooze. Den här gången istället för att göra honom till en dweeb som försöker få en dejt med en söt tjej, placeras han i rollen som en besvärlig pappa som försöker imponera på sitt barn.

Efter en rad händelser och att ta ett dopp i ett giftigt bad, förvandlas Winston till The Toxic Avenger. Filmen skjuts omedelbart till 6^th utrustning när Winston börjar ta ut några skurkar... och till och med några inte så dåliga killar som till slut mördas av omständigheterna och en giftig mopp.

Dinklage kanske inte är den du förväntar dig att kliva in i rollen som The Toxic Avenger, men det tar inte lång tid att se att han är perfekt för rollen. Hans tafatta pappa arbetar perfekt för att göra honom till en älskvärd schlubb. Naturligtvis lyser han verkligen med giftigt avfallsglans när han förvandlas. Dinklage ger en total prestanda även när den är täckt av helkroppssmink och slår huvudet av med en mopp.

Hittills har de släppta bilderna hållit sminkeffekterna dolda i skuggan. Men, allihop. Jag är här för att säga att du inte kommer att bli besviken. Sminkningen är lysande och förbättrar den klassiska Toxie-monsterdesignen samtidigt som den lägger till coola nya funktioner som en gigantisk 8-bolls blödningsöga. Makeupteamet hade händerna fulla på den här. Dinklage passar inte bara, utan det finns överraskningar längs vägen som uppmanar effektteamet att ta sig till nivå 11 med huvuden som slår, parkourexperter som exploderar och till och med ett monster med babyhuvud. Låter det för galet för att vara sant? Jag försäkrar dig att det är sant och galet.

Det finns en hel skådespelare av hantlangare, nya medhjälpare och offer som skapar ett ark fullt med namn som fansen kommer att känna igen. Men, Toxies sidekick, Taylour Paige som JJ Doherty har min röst för MVP här. Paige var också min MVP i Zola, en jäkla film i sig. Men här ser vi Paige ha en blast på skärmen medan han sparkar i röv och slår Kevin Bacon i kuken med en toalett. Utanför sitt stora actionjag har hon fantastisk komisk timing och fullbordar Toxie-upplevelsen.

I linje med ansikten som du inte skulle förvänta dig att se i en Giftig Avenger film, Kevin Bacon tar på sig rollen som skurken. Och det är fantastiskt att se honom ta sig själv till rollen och se honom undvika stora dåliga skurktroper. Bacon har kul med rollen och har scener fyllda med skratt från vägg till vägg. Det är alltid kul att se Bacon men att se honom i denna stora tecknade skurk av en roll är enormt roligt.

Macon Blair har varit en fantastisk närvaro i alla filmer han har spelat i. Han är en av de skådespelare som dyker upp och gör allt du tittar på bättre. Det här är Blairs filmdebut som regi och han gör ingen besviken. Blair är ett stort Troma-fan och det syns i varenda sekund av filmens många påskägg. Blair lägger inte bara till massor av dessa klumpar, han fångar också andan i Troma-filmer och släpper lös dem i en flod av kroppsvätskor, blod, stora skratt och ett språk som Troma-fans säkert kommer att förstå.

The Toxic Avenger är en blast och full av Troma attityd. Macon Blair styr åt helvete den här grejen och gör hela flodvågen av kroppsdelar och kul till en orkester av knäpp punkrock till bra tider. Det är en perfekt korspollinering av Lloyd Kaufmans originalmonster och Blairs uppdaterade Dinklage-monster. Filmen drivs av glopola, mod och fantastiska tider. Jag kan inte vänta med att se den tusen gånger till.