Anslut dig till vårt nätverk!

Filmer

Baserat på romanen av: 'I am Legend' av Richard Matheson

publicerade

on

Välkommen tillbaka läsarna till "Baserat på romanen", en ny serie som ägnas åt de många skräckfilmer och serier baserade på tidigare publicerade romaner och noveller exklusive Stephen Kings verk. (Jag älskar kungen, men han har anpassats så mycket. Det är bara trevligt att prata om någon annan för en förändring.) Den här veckan dyker vi in ​​i jag är legend av den ojämförliga Richard Matheson.

Läs vidare för mer information jag är legend, och berätta din favoritanpassning i kommentarerna nedan!

Vem är Richard Matheson?

Åh, jag är så glad att du frågade! Författaren och manusförfattaren Richard Matheson var en av de mest produktiva författarna på 20-talet och producerade ett brett utbud av noveller, romaner / noveller och manus. The Twilight Zone serien innehöll 16 berättelser av författaren inklusive "Nightmare at 20,000 Feet", "Little Girl Lost" och "The Invaders."

Du kanske inte vet hans namn, men du vet säkert hans arbete. Han är en författare som definitivt kommer att dyka upp i serien igen.

Jag är legend, Novella

Mathesons roman, som publicerades 1954, är lite av en hybrid som blandar överlevnadsskräck med idéer som skulle bli vanliga troper i både zombie- och vampyrgenren.

Berättelsen är inriktad på Robert Neville som, så vitt han vet, är den sista kvarvarande människan som lever. Resten av världens befolkning har decimerats av en pandemi. De som inte dog har blivit vampyrer av det slag som i alla avseenden verkar följa de kända "reglerna": att leva helt i mörkret och mata på mänskligt blod, avstötad av vitlök och krucifikser.

Neville tillbringar sina dagar i ensamhet, samlar förnödenheter, överlever och dödar så många av varelserna han kan i hopp om att överleva. På natten barrikaderar han sig inuti sitt hus när varelserna omger hans hem och uppmanar honom och hånar honom att lämna säkerheten i sitt hem.

Sen en eftermiddag spionerar han en ung kvinna som verkar ”normal”. Han tar med henne hem och ber henne tillåtelse att titta på hennes blod, för att se om hon är immun mot smittornas härjningar som har förvandlat resten av världen.

Jag säger inte resten. Jag ska bara säga att bokens final är en av de mest chillande jag någonsin har läst, och även om novellen har problem med att stimulera och att följa upp några av dess lysande idéer är den fortfarande en av mina favoriter.

Från sida till skärm

Många filmskapare har krediterat jag är legend för att inspirera sitt eget arbete. George A. Romero Night of the Living Dead påverkades onekligen av berättelsen. Novellen har anpassats direkt tre gånger i varierande grad.

The Last Man on Earth

Den första av dessa anpassningar var The Last Man on Earth, släpptes 1964 och spelade i huvudrollen Vincent Price som Dr. Robert Morgan - enda gången i tre anpassningar som karaktärens namn ändrades. Av de tre är detta den överlägset mest trogen mot Mathesons ursprungliga roman, men efter en rad förändringar bad han att hans namn skulle ändras i krediterna till Logan Swanson.

Pris tar rollen vackert. Han är helt trovärdig i sin ensamhet och ensamheten och depressionen som är en daglig påminnelse om hans situation. Vad jag emellertid älskar mest är att denna anpassning verkar fånga historiens känsla och atmosfär mer än de andra, särskilt när det gäller slutet.

Det är en ofullkomlig film anpassad från en ofullkomlig bok, men den har fortfarande en känslomässig inverkan som skulle saknas i nästa anpassning.

The Omega Man

Ugh, inte min favoritanpassning någonsin, mest för att regissören och författarna verkade mer oroliga över att låta Charlton Heston vara en dålig än de handlade om ... ja, något annat. De tog bort de flesta vampyrkvaliteterna från "vampyrerna", döptes om till familjen och fick dem att fungera nästan som en religiös kult.

Bort är subtiliteten i Mathesons avhandling om mänskligheten och den andra. Istället har vi Heston hållning, utan tröja när det är möjligt, skjuter en pistol så ofta att den är nästan komisk och spelar alfahan istället för ”omega-mannen” i titeln. De lyckades skaka upp saker lite genom att kasta den ojämförliga Rosalind Cash som Hestons kärleksintresse för filmen. Det var ett riskabelt drag på 70-talet för ett interracial par att dyka upp på skärmen.

Oroa dig inte. Heston lyckas till och med flubba det med en av de mest ensidiga kärleksscener som jag någonsin har sett på film.

Filmen är värt att se om du vill se alla de olika anpassningarna av Mathesons verk, men för mig är det en titel som bara kan hyra.

jag är legend

Det är troligtvis den du är mest bekant med. Släpptes 2007 och med Will Smith i rollen som Dr. Robert Neville, verkar filmen dra på både den ursprungliga romanen och omega Man filma.

Återigen fanns det ett stort antal ändringar från källmaterialet. Viruset som utplånade mänskligheten föddes från experiment som var avsedda att utrota cancer. Istället för intelligenta vampyrliknande varelser är antagonisterna vilda, monströsa varelser som attackerar massor.

Ändå klarar den här versionen mer av källmaterialets känslomässiga slag än The Omega Man. Det drar i hjärtsträngarna även när det packar på den pulsbultande åtgärden. En av de mer tydliga skillnaderna kommer dock i filmens slut, men jag kommer inte att diskutera det för att undvika spoilers. Det är fortfarande ett känslomässigt ögonblick, men det förändrar centrum för den känslan.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

listor

Thrills and Chills: Rankning av "Radio Silence"-filmer från Bloody Brilliant till Just Bloody

publicerade

on

Radio tysta filmer

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, och Chad Villella heter alla filmare under den kollektiva etiketten Radio Silence. Bettinelli-Olpin och Gillett är de primära regissörerna under det namnet medan Villella producerar.

De har vunnit popularitet under de senaste 13 åren och deras filmer har blivit kända för att ha en viss Radio Silence-"signatur". De är blodiga, innehåller vanligtvis monster och har halsbrytande actionsekvenser. Deras senaste film Abigail exemplifierar den signaturen och är kanske deras bästa film hittills. De arbetar just nu med en omstart av John Carpenter's Fly från New York.

Vi tänkte gå igenom listan över projekt de har regisserat och rangordna dem från högt till lågt. Ingen av filmerna och kortfilmerna på den här listan är dåliga, de har alla sina förtjänster. Dessa rankningar från topp till botten är bara de som vi tyckte visade upp deras talanger bäst.

Vi tog inte med filmer som de producerade men inte regisserade.

#1. Abigail

En uppdatering av den andra filmen på denna lista, Abagail är den naturliga utvecklingen av Radiotystnadens kärlek till lockdown-skräck. Den går i ungefär samma fotspår som Ready or Not, men lyckas gå en bättre — gör det om vampyrer.

Abigail

#2. Redo eller inte

Den här filmen satte Radio Silence på kartan. Även om de inte är lika framgångsrika i biljettkassan som vissa av deras andra filmer, Ready or Not bevisade att teamet kunde kliva utanför deras begränsade antologiutrymme och skapa en rolig, spännande och blodig äventyrsfilm.

Ready or Not

#3. Scream (2022)

Medan Skrika kommer alltid att vara en polariserande franchise, denna prequel, uppföljare, omstart - hur du än vill märka det visade hur mycket Radio Silence kände till källmaterialet. Det var inte lat eller kasst, bara en trevlig stund med legendariska karaktärer vi älskar och nya som växte på oss.

Skrik (2022)

#4 södergående (vägen ut)

Radio Silence slänger deras modus operandi för den här antologifilmen. Ansvariga för bokstödshistorierna skapar de en skrämmande värld i sitt segment med titeln Vägen Out, som involverar konstiga flytande varelser och någon slags tidsslinga. Det är typ första gången vi ser deras arbete utan en skakig kamera. Om vi ​​skulle ranka hela den här filmen skulle den stanna kvar på denna plats på listan.

Sydgående

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen som startade allt för Radio Silence. Eller ska vi säga det segmentet som startade allt. Även om detta inte är långfilmslängd så var vad de lyckades göra med den tid de hade mycket bra. Deras kapitel hade titeln 10/31/98, en kortfilm om funna bilder som involverar en grupp vänner som kraschar vad de tror är en iscensatt exorcism bara för att lära sig att inte anta saker på Halloween-kvällen.

V / H / S

#6. Skrik VI

Sätter fart, flyttar till storstaden och låter Ghostface använd ett hagelgevär, Skrik VI vände franchisen på huvudet. Liksom deras första lekte den här filmen med kanon och lyckades vinna över många fans i dess riktning, men alienerade andra för att de färgade för långt utanför linjerna i Wes Cravens älskade serie. Om någon uppföljare visade hur tropen blev inaktuell så var det Skrik VI, men den lyckades pressa lite färskt blod ur denna nästan tre decenniums stöttepelare.

Skrik VI

#7. Devil's Due

Rätt underskattad är den här, Radio Silences första långfilm, ett smakprov på saker de tog från V/H/S. Den filmades i en allestädes närvarande funn-filmstil, som visar upp en form av innehav, och har aningslösa män. Eftersom detta var deras första stora studiojobb med god tro är det en underbar prövsten att se hur långt de har kommit med sitt berättande.

Devil's Due

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

Den ursprungliga "Beetlejuice"-uppföljaren hade en intressant plats

publicerade

on

beetlejuice i Hawaii Movie

Tillbaka i slutet av 80-talet och början av 90-talet var uppföljare till succéfilmer inte så linjära som de är idag. Det var mer som "låt oss göra om situationen men på en annan plats." Kom ihåg Hastighet 2, eller National Lampoons europeiska semester? Även Aliens, så bra som det är, följer många av originalets handlingspunkter; människor som sitter fast på ett skepp, en android, en liten flicka i fara istället för en katt. Så det är vettigt att en av de mest populära övernaturliga komedierna genom tiderna, Beetle skulle följa samma mönster.

1991 var Tim Burton intresserad av att göra en uppföljare till sitt original från 1988, det kallades Beetlejuice går Hawaii:

"Familjen Deetz flyttar till Hawaii för att utveckla en resort. Bygget börjar, och det upptäcks snabbt att hotellet kommer att ligga på toppen av en gammal gravplats. Beetlejuice kommer in för att rädda dagen."

Burton gillade manuset men ville ha några omskrivningar så han frågade den då heta manusförfattaren Daniel Waters som nyss var färdig med att bidra till Heathers. Han förmedlade möjligheten så producent David Geffen erbjöd det Trupp Beverly Hills skrivare Pamela Norris till ingen nytta.

Så småningom frågade Warner Bros Kevin Smith att slå upp Beetlejuice går Hawaii, hånade han åt idén, säger, "Sa vi inte allt vi behövde säga i den första Beetlejuice? Måste vi åka tropiskt?”

Nio år senare dödades uppföljaren. Studion sa att Winona Ryder nu var för gammal för rollen och att en hel recast behövde ske. Men Burton gav aldrig upp, det fanns många riktningar han ville ta sina karaktärer, inklusive en Disney-crossover.

"Vi pratade om många olika saker," regissören sade i Entertainment Weekly. "Det var tidigt när vi åkte, Beetlejuice och Haunted MansionBeetlejuice går västerut, vad som helst. Många saker kom upp."

Snabbspola framåt till 2011 när ett annat manus lades upp för en uppföljare. Denna gång författaren till Burton's Mörka skuggor, Seth Grahame-Smith anställdes och han ville försäkra sig om att historien inte var en kontant remake eller omstart. Fyra år senare, i 2015, godkändes ett manus där både Ryder och Keaton sa att de skulle återgå till sina respektive roller. I 2017 det manuset gjordes om och lades så småningom in 2019.

Under tiden som uppföljarmanuset slängdes runt i Hollywood, in 2016 en artist som heter Alex Murillo postade vad som såg ut som one-sheets för en Beetle fortsättning. Även om de var påhittade och inte hade någon anknytning till Warner Bros trodde folk att de var verkliga.

Kanske väckte konstverkets viralitet intresse för en Beetle uppföljaren igen, och slutligen bekräftades den 2022 skalbaggsjuice 2 fick klartecken från ett manus skrivet av Onsdag författarna Alfred Gough och Miles Millar. Stjärnan i den serien Jenna Ortega skrev på den nya filmen med inspelningen som börjar om 2023. Det bekräftades också Danny Elfman skulle återvända för att göra poängen.

Burton och Keaton kom överens om att den nya filmen heter Beetlejuice, Beetlejuice skulle inte förlita sig på CGI eller andra former av teknik. De ville att filmen skulle kännas "handgjord". Filmen slogs in i november 2023.

Det har gått över tre decennier att komma med en uppföljare till Beetle. Förhoppningsvis, eftersom de sa aloha till Beetlejuice går Hawaii det har funnits tillräckligt med tid och kreativitet för att säkerställa Beetlejuice, Beetlejuice kommer inte bara att hedra karaktärerna, utan även fans av originalet.

Beetlejuice, Beetlejuice kommer att ha biopremiär den 6 september.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

Ny "The Watchers"-trailer lägger till mer till mysteriet

publicerade

on

Även om trailern är nästan dubbla originalet, det finns fortfarande ingenting vi kan hämta ur Vaktarna annat än en förebudspapegoja som älskar att säga: "Försök att inte dö." Men vad förväntar du dig att detta är en shyamalan projekt, Ishana Night Shyamalan att vara exakt.

Hon är dotter till den twist-ending prince director M. Night Shyamalan som också har en film på gång i år. Och precis som hennes far, Ishana håller allt mystiskt i sin filmtrailer.

"Du kan inte se dem, men de ser allt", är slagordet för den här filmen.

De berättar i synopsis: ”Filmen följer Mina, en 28-årig konstnär, som blir strandsatt i en vidsträckt, orörd skog i västra Irland. När Mina hittar skydd, blir hon omedvetet instängd tillsammans med tre främlingar som övervakas och förföljs av mystiska varelser varje natt.”

Vaktarna har biopremiär den 7 juni.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa