Intervjuer
"The Wrath of Becky" – En intervju med Matt Angel och Suzanne Coote

Beckys vrede släpps exklusivt på bio den 26 maj 2023. Vi pratade med filmskapare Matt ängel samt Suzanne Coote om deras blodiga uppföljare till 2022-talet Becky. Paret diskuterade sin unika upplevelse av att vara ett par som samarbetade på en film, hur de initialt korsades vägar och deras resa att bli en del av Beckys vrede. Vi tittar också på vad som kan vara i horisonten för Becky... och mer.
Beckys vrede är helt vild och en jävla bra tid! Du kommer inte att missa den här!

Filmöversikt:
Två år efter att hon undkom en våldsam attack mot sin familj, Becky försöker återuppbygga sitt liv under vård av en äldre kvinna – en släkt som heter Elena. Men när en grupp känd som "Noble Men" bryter sig in i deras hem, attackerar dem och tar hennes älskade hund, Diego, måste Becky återgå till sina gamla sätt att skydda sig själv och sina nära och kära.
Beckys vrede släpps exklusivt på bio den 26 maj!
Matt Angel & Suzanne Coote Mini Biografi:
Matt Angel & Suzanne Coote (medregissörer) Under 2017 ingick Matt Angel och Suzanne Coote tillsammans och skrev, producerade och regisserade sin första långfilm, THE OPEN HOUSE. Filmen, en thriller med Dylan Minnette i huvudrollen (13 SÄKER VARFÖR), köptes upp av Netflix som en Netflix Originalfilm och gavs en global release i alla territorier. Den skulle snabbt bli en av Netflix mest sedda thrillers hittills. Bara tre år efter releasen skulle Angel och Coote återvända till Netflix för att regissera HYPNOTIC, en psykologisk thriller med Kate Siegel (The Haunting of Hill House, Midnight Mass), Jason O'Mara (Life on Mars, TerraNova, Agents of Shield) och Dulé Hill (Psyche, The West Wing).
Angel fick sin start vid 20 års ålder när han skrev och regisserade en 1/2-timmes enkamerapilot som heter HALF. Inspirerad av en sann historia, var projektet publikfinansierat från en Kickstarter-kampanj. Han skulle bli en av de yngsta författarna som någonsin skapat och sålt en serie efter att den sattes upp på Sony Pictures TV och sedan såldes till NBC. Angel fortsatte med att utveckla och sälja flera fler shower, inklusive en storskalig evenemangsserie kallad TEN och fick i uppdrag att skriva långfilmsmanus för ett antal produktionsbolag och studior.
THE OPEN HOUSE var en regidebut för Coote, som var dubbelstuderande i film och musik på The New School i New York City. När hon återvände hem till södra Kalifornien började Coote arbeta med utveckling på Illumination Entertainment innan hon lämnade för att starta sin karriär som regissör.
För närvarande är Angel och Coote under utveckling på ett antal projekt inom både funktioner och TV.
*Utvald bild med tillstånd från Quiver Distribution*

Intervjuer
Intervju – Gino Anania & Stefan Brunner om Shudders "Elevator Game"

Oavsett om du är ett skräckfan eller inte, att försöka kalla demoner eller spela bisarra spel för att skrämma varandra är något som de flesta av oss gör som barn (och vissa av oss gör fortfarande)! Jag tänker på Ouija Board, som försökte kalla Bloody Mary, eller på 90-talet The Candyman. Många av dessa spel kan ha kommit från länge sedan, medan andra härrör från modern tid.
Ett nytt Shudder-original finns nu att se på AMC+ och Shudder-appen, Hissspel (2023). Denna övernaturliga skräckfilm är baserad på ett onlinefenomen, en ritual som utförs i en hiss. Spelets spelare kommer att försöka resa till en annan dimension med hjälp av en uppsättning regler som finns online. En ung grupp YouTubers med en kanal som heter "Nightmare on Dare Street" har sponsorer och kräver att kanalen slår igenom med nytt innehåll. En ny kille i gruppen, Ryan (Gino Anaia), föreslår att de tar sig an onlinefenomenet "hissspelet", som är kopplat till en ung dams försvinnande nyligen. Ryan är besatt av denna Urban Legend, och timingen är ganska misstänksam att det här spelet ska spelas för nytt innehåll som kanalen desperat behöver för sina sponsorer.

Photo Credit: Med tillstånd av Heather Beckstead Photography. Ett rysningssläpp.
Hissspel var en rolig film som använde mycket ljus för att avslöja sina onda element. Jag gillade karaktärerna, och det var ett stänk av komedi inblandat i den här filmen som spelade bra. Det fanns en mjukhet kring vart den här filmen var på väg, och den mjukheten försvann, och skräcken började sätta in.

Karaktärerna, atmosfären och folkloren bakom Elevator Game är tillräckligt för att hålla mig investerad. Filmen lämnade ett bestående intryck; det kommer inte att finnas ett tillfälle när jag går in i en hiss som den här filmen inte kommer att sväva genom mitt sinne, även om det bara är för en sekund, och det är jävla bra filmskapande och berättande. Direktör Rebekah McKendry har ett öga för detta; Jag kan inte vänta med att se vad mer hon har i beredskap för skräckfans!

Jag hade möjlighet att chatta med producenten Stefan Brunner och skådespelaren Gino Anaia om filmen. Vi diskuterar folkloren bakom spelet, inspelningsplatsen för Elevator, utmaningarna som beskrivs i filmens produktion och mycket mer!
Film info
Regissör: Rebekah McKendry
Manusförfattare: Travis Seppala
Medverkande: Gino Anania, Verity Marks, Alec Carlos, Nazariy Demkowicz, Madison MacIsaac, Liam Stewart-Kanigan, Megan Best
Producenter: Ed Elbert, Stefan Brunner, James Norrie
Språk: Engelska
Speltid: 94 minuter
Om rysning
AMC Networks Shudder är en förstklassig strömmande videotjänst som betjänar medlemmar med det bästa urvalet inom genreunderhållning, som täcker skräck, thrillers och det övernaturliga. Shudders växande bibliotek av film, TV-serier och original är tillgängligt på de flesta streamingenheter i USA, Kanada, Storbritannien, Irland, Tyskland, Australien och Nya Zeeland. För en 7-dagars, riskfri provperiod, besök www.shudder.com.

Intervjuer
Norsk film "Good Boy" sätter en helt ny snurr på "Människans bästa vän" [Videointervju]

En ny norsk film, Duktig pojke, släpptes på bio, digitalt och on-demand den 8 september, och när jag såg den här filmen var jag mycket skeptisk. Men till min förvåning njöt jag av filmen, berättelsen och utförandet; det var något annat, och jag är glad att jag inte förmedlade det.
Filmen tar in på dejtingapparnas fasor, och lita på mig när jag säger att du inte har sett något liknande manusförfattaren/regissören Viljar Bøes Good Boy. Handlingen är enkel: en ung man, Christian, miljonär, träffar den underbara Sigrid, en ung student, på en dejtingapp. Paret slår till ganska snabbt, men Sigrid hittar ett problem med den alltid så perfekta Christian; han har någon annan i sitt liv. Frank, en man som klär ut sig och ständigt beter sig som en hund, lever med Christian. Du kan förstå varför jag skulle klara mig från början, men du bör aldrig bedöma en film enbart efter dess snabba sammanfattning.

Karaktärerna Christian och Sigrid var välskrivna, och jag fastnade för båda direkt; Frank kände sig som en naturlig hund någon gång i filmen, och jag var tvungen att påminna mig själv om att den här mannen var klädd som en hund tjugofyra-sju. Hundkräkten var nervös och jag visste inte hur den här historien skulle utvecklas. Jag får ofta frågan om undertexter är besvärande när man ser en utländsk film. Ibland, ja, i det här fallet, nej. Utländska skräckfilmer bygger vanligtvis på kulturella element som inte är bekanta för tittare från andra länder. Så det annorlunda språket skapade en känsla av exotism som ökade rädslafaktorn.

Den gör ett bra jobb med att hoppa mellan genrer och börjar som en feel-good-film med några romantiska komedielement. Christian passar profilen; din typiska charmiga, söta, väluppfostrade, stiliga man, nästan för perfekt. När berättelsen fortskrider börjar Sigrid tycka om Frank (mannen utklädd till hunden) även om hon till en början blir avskräckt och krypande. Jag ville tro på Christians berättelse om att hjälpa sin bästa vän Frank att leva sin alternativa livsstil. Jag blev förtrogen med detta pars berättelse, som var annorlunda än vad jag förväntade mig.

Good Boy rekommenderas starkt; det är unikt, läskigt, roligt och något du inte har sett förut. Jag pratade med regissör och författare Viljar Bøe, Skådespelare Gard Løkke (Kristen), och skådespelerska Katrine Lovise Øpstad Fredriksen (Sigrid). Kolla in vår intervju nedan.
Intervjuer
Elliott Fullam: The Multifaceted Talent – Musik och skräck! [Videointervju]

Unga talanger ger ofta ett nytt och innovativt perspektiv till sitt område. De har ännu inte blivit utsatta för samma begränsningar som mer erfarna individer kan ha stött på, vilket gör att de kan tänka utanför ramarna och föreslå nya idéer och tillvägagångssätt. Unga talanger tenderar att vara mer anpassningsbara och öppna för förändringar.

Jag hade chansen att prata med den unge skådespelaren och musikern Elliott Fullam. Fullam har haft en djup passion för alternativ musik hela sitt liv. Jag tyckte att det var häpnadsväckande att från nio års ålder har Elliott varit värd för Små punkfolk, en musikintervjushow på YouTube. Fullam har chattat med James Hetfield från Metallica, J Mascis, Ice-Toch Jay Weinberg från Slipknot, för att nämna några. Fullams nya album, End of Ways, precis släppt och fokuserar på upplevelserna av en älskad som nyligen flydde från ett missbrukande hushåll.

"End of Ways är en unikt utmanande och intim skiva. Skivan är skriven för och om en nära och käres nyligen flytt från en kränkande livssituation, och handlar om att finna frid inför trauma och våld; i slutändan handlar det om kärleken och medkänslan som gör överlevnad möjlig inför en fruktansvärd situation. En blandning av hemmainspelningar och studioproduktioner, albumet upprätthåller Fullams skarpa och glesa arrangemang, med lätta gitarrer och lagersång utökad med enstaka pianoblommor med tillstånd av Jeremy Bennett. Albumet ser Fullam fortsätta växa som artist, med en sammanhållen och exakt uppsättning låtar som ser honom gräva ner i djupet av tragedin. Ett anmärkningsvärt moget uttalande från denna spirande röst i samtida indiefolk.”
End of Ways Tracklist:
1. Är detta det?
2. Fel
3. Låt oss gå någonstans
4. Släng det
5. Ibland kan du höra det
6. End of Ways
7. Bättre sätt
8. Otålig
9. Tidlösa tårar
10. Glöm
11. Kom ihåg När
12. Jag är ledsen att jag tog lång tid, men jag är här
13. Över månen
Förutom hans musikaliska talanger kommer många skräckentusiaster att känna igen Elliott som en skådespelare från hans huvudroll som Johnathan i den blodiga succéfilmen Skrämmande 2, som släpptes förra året. Elliot kan också kännas igen från barnprogrammet Apple TV Kom igång med Otis.

Mellan sin musik- och skådespelarkarriär har Fullam en ljus framtid framför sig, och jag kan inte vänta med att se vad han skapar härnäst! Under vår chatt diskuterade vi hans musiksmak, hans familjs [smak], det första instrumentet Elliott lärde sig att spela, hans nya album och upplevelsen som inspirerade dess uppfattning, Skrämmande 2, och såklart mycket mer!
Följ Elliott Fullam:
Webbplats | Facebook | Instagram | Tick tack
Twitter | Youtube | Spotify | soundcloud