Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

[INTERVJU] Patrick Schwarzenegger pratar om 'Daniel är inte riktig'

publicerade

on

Patrick Schwarzenegger (ja son till den där kille) stjärnor i Daniel är inte riktig, en skräckfilm som har gått bra på en hel del människors filmlistor "Bästa av 2019". Det är nu tillgängligt On Demand och Digital.

På ett sätt handlar det om en hel del äkta psykiska problem och på ett annat är det en övernaturlig psykologisk thriller som handlar om schizofreni.

Schwarzenegger spelar huvudkaraktären i den här filmen från regissören Adam Egypt Mortimer.

Daniel tar en fysisk form för den förnedrade Luke (Miles Robbins) och talar om att han kommer ut ur hans skal, men de växande smärtorna kostar.

Schwarzeneggers prestanda är hotfull. Daniel är illvillig och hänsynslös och sätter Luke i fara. Men är han verklig eller är hans närvaro en framkallad biprodukt av sjuk psykisk hälsa?

Vi pratade med Schwarzenegger om filmens tema, vad som motiverade honom och vad han hoppas att folk kommer ut ur den. Vi svarar också på frågan för dem som undrar om det verkligen är hans bara bakre del på film och andra viktiga saker.

Det finns några spoilers framåt så läs på egen risk:

iHorror: Jag är nyfiken om du fick se skräckfilmer som barn?

Patrick Schwarzenegger: Um ... Jag minns att jag såg några, och jag minns att jag såg några av min fars filmer som fick betyg R. Men jag tror att en sådan film är något som berör något djupt ämne som barn förmodligen inte förstår helt. Men det är något som tanken på mental hälsa behöver pratas om med människor i alla åldrar - en förståelse för vad det är.

iHorror: Vad tycker du om hur filmen hanterade mental hälsa och depression?

Patrick: För det första tycker jag att det gör ett bra jobb att använda film som medium för att få fram idén och föremålet för mental hälsa och visa de negativa och mörka sidorna av den. Det måste visas för att det visar att Lukas karaktär, Daniel, som förkroppsligar tanken på mental hälsa och att giftig maskulinitet är mycket verklig.

Jag menar att han är där; han existerar framför honom och den rösten är inte bara en röst utan en fysisk närvaro och sedan för andra är det bara, du vet, ingenting. Det är att Luke, Miles karaktär, är galen, att han är någon de inte vill vara med. Vilket är typ av vad som händer i vårt samhälle.

Jag menar för en person att de kanske är psykiskt sjuka och har dessa röster i huvudet och människor runt omkring sig och sedan tänker andra människor, 'åh den personen är galen, ta bort dem från mig, jag vill inte ta itu med dem. Jag vill inte prata om det, ”något liknande. Vad kan vara så verklig för någon och vara ingenting för en annan person. ”

Vad sägs om det slutet?

Patrick: Slutet är slutet och du inser att den här rösten var så stark i hans huvud att han var tvungen att göra vad som krävs för att rädda sig själv från det och skada andra människor. Sedan leder det slags för mig att gå in i nästa persons huvud, som om du tänker på hur många som går igenom det och dör, och sedan går det bara in i en annan persons hjärna. Det slutar helt enkelt om vi inte verkligen pratar om det eller hittar sätt att hjälpa det.

Din karaktär är väldigt ond, vad inspirerade dig att spela honom som du gjorde? Har du någonsin lidit av depression?

Du vet att jag aldrig har gjort det. Jag har gått igenom sorgligare eller mörkare tider i mitt liv än andra dagar men aldrig genom depression.

För min karaktär spelade han inte deprimerad, han spelade inte något liknande. Han var tänkt att förkroppsligas idén om att helt kontrastera den andra karaktärens dikotomi och vara den röst som är helt motsatt och ägg på denna hotfulla sida av honom.

Det vi ser som något i början av filmen är bra - det är bra; han äggar honom för att få flickor och dricka och bli en man och komma i slagsmål. Men det är allt förkroppsligandet av giftig maskulinitet av vad samhället ser på som manligt och manligt, men det är helt fel.

Jag har aldrig varit deprimerad och den här karaktären ska inte vara där för att vara den depressionen, han ska vara tanken på hur det kan finnas en röst i ditt huvud så polariserande och annorlunda och det kan vara så verklig och övertygande.

Den nakna scenen, var det du?

Ja det var jag.

Hur kände du dig att göra det, hade du någonsin gjort det tidigare?

Patrick: Nej. Med film när du spelar en karaktär i en film är det precis vad du registrerar dig för. Om du har en roll, en karaktär och du kysser en annan person eller måste slå någon eller måste säga hemska saker, de är alla en del av en karaktär - det är inte Patrick - det är karaktären och det är vad du har att göra.

Jag brydde mig inte riktigt [om att göra naken scenen]. Du vet, han [regissören Adam Egypt Mortimer] sa, bryr du dig? Jag sa titta, jag är helt bra så länge flickan är bekväm och hon har det bra, då är jag cool.

Jag bryr mig inte om någon ser min rumpa.

Den här filmen finns på många "Best of 2019" -listor, vad hoppas du att publiken tar bort från den?

För det första hoppas jag att de tyckte om filmen, att de gillar den estetiskt, filmatiskt, berättelsen.

Du vet, det ger en originalidé från en blivande filmskapare som skapat en film och fortsätter sin karriär, så jag hoppas att de känner igen det. Det här är en liten oberoende film som kommer till teatrarna och sånt. Och jag hoppas att de bara tar en stund på dagen och kanske bara checkar in med någon.

Med mental hälsa och sådant så vet du aldrig vem som går igenom det, du vet aldrig om det är den Patrick Bateman [American Psycho] som har en perfekt kostym, glattryggigt hår, i form och arbetar i New York City med en vacker lägenhet. Och du vet inte om det är en person som Luke som kämpar i skolan och inte har några vänner och är ensam. Den kommer i alla former, storlekar och former, var bara uppmärksam på andra människor; du vet bara aldrig vad andra människor går igenom.

Vad är i horisonten för dig?

En massa saker. Jag filmade en ny psykologisk thriller som heter Varning i år och jag filmade en ny långfilm som Michael Shannon producerade och spelade i Echo Boomers och det kommer ut 2020. Och en annan film som jag spelar just nu heter fräckhet, som Amy Poehler skriver, regisserar och spelar in för Netflix. Så jag har några saker som kommer fram till detta nästa år och jag är glad att få dem där ute.

https://www.youtube.com/watch?v=k4zOUxHxhXM

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

"Strange Darling" med Kyle Gallner och Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Se klipp]

publicerade

on

Konstig älskling Kyle Gallner

"Konstig älskling," en framstående film med Kyle Gallner, som är nominerad för en iHorror-priset för hans framträdande i 'Passageraren,' och Willa Fitzgerald, har förvärvats för en bred biopremiär i USA av Magenta Light Studios, ett nytt företag från veteranproducenten Bob Yari. Detta tillkännagivande kom till oss av Variety, följer filmens framgångsrika premiär på Fantastic Fest 2023, där den fick beröm överallt för sitt kreativa berättande och övertygande framträdanden, och uppnådde ett perfekt resultat på 100 % Fresh on Rotten Tomatoes från 14 recensioner.

Konstig älskling - Filmklipp

Regisserad av JT Mollner, "Konstig älskling' är en spännande berättelse om en spontan koppling som tar en oväntad och skrämmande vändning. Filmen är känd för sin innovativa narrativa struktur och det exceptionella skådespeleriet hos huvudrollerna. Mollner, känd för sitt bidrag till Sundance 2016 "Förlovare och änglar", har återigen använt 35 mm för detta projekt, vilket befäster sitt rykte som filmskapare med en distinkt visuell och berättande stil. Han är för närvarande involverad i att anpassa Stephen Kings roman "Den långa promenaden" i samarbete med regissören Francis Lawrence.

Bob Yari uttryckte sin entusiasm för filmens kommande premiär, planerad till Augusti 23rd, som lyfter fram de unika egenskaper som gör "Strange Darling" ett betydande tillskott till skräckgenren. "Vi är glada över att kunna erbjuda rikstäckande teaterpublik denna unika och exceptionella film med fantastiska framträdanden av Willa Fitzgerald och Kyle Gallner. Den här andra filmen från den begåvade manusförfattaren och regissören JT Mollner är avsedd att bli en kultklassiker som trotsar det konventionella berättandet.” Yari berättade för Variety.

Variety s översyn av filmen från Fantastic Fest berömmer Mollners inställning och säger, "Mollner visar att han är mer framåtsträvande än de flesta av sina genrekamrater. Han är helt klart en elev av spelet, en som studerade sina förfäders lektioner med skicklighet för att bättre förbereda sig för att sätta sin egen prägel på dem." Detta beröm understryker Mollners medvetna och genomtänkta engagemang i genren, och lovar publiken en film som är både reflekterande och nyskapande.

Konstig älskling

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Fortsätt läsa

Nyheter

Sydney Sweeneys "Barbarella"-revival går framåt

publicerade

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney har bekräftat de pågående framstegen för den efterlängtade omstarten av Barbarella. Projektet, där Sweeney inte bara spelar huvudrollen utan också producerar, syftar till att blåsa nytt liv i den ikoniska karaktären som först fångade publikens fantasi på 1960-talet. Emellertid, mitt i spekulationer, är Sweeney fortfarande fåmælt om den hyllade regissörens möjliga inblandning Edgar Wright i projektet.

Under hennes framträdande på Glad Ledsen Förvirrad podcast, Sweeney delade med sig av sin entusiasm för projektet och karaktären Barbarella, och sa: "Det är. Jag menar, Barbarella är bara en så rolig karaktär att utforska. Hon omfamnar egentligen bara sin kvinnlighet och sin sexualitet, och jag älskar det. Hon använder sex som ett vapen och jag tycker att det är en så intressant väg in i en sci-fi-värld. Jag har alltid velat göra sci-fi. Så vi får se vad som händer."

Sydney Sweeney bekräftar henne Barbarella omstart pågår fortfarande

Barbarella, ursprungligen en skapelse av Jean-Claude Forest för V Magazine 1962, förvandlades till en filmikon av Jane Fonda under ledning av Roger Vardim 1968. Trots en uppföljare, Barbarella går ner, som aldrig ser dagens ljus, har karaktären förblivit en symbol för sci-fi-tjusning och äventyrlig anda.

Under decennierna har flera högprofilerade namn, inklusive Rose McGowan, Halle Berry och Kate Beckinsale, släppts som potentiella leads för en omstart, med regissörerna Robert Rodriguez och Robert Luketic, och författarna Neal Purvis och Robert Wade tidigare kopplade till att återuppliva franchisen. Tyvärr tog ingen av dessa iterationer det konceptuella stadiet.

Barbarella

Filmens framsteg tog en lovande vändning för ungefär arton månader sedan när Sony Pictures tillkännagav sitt beslut att casta Sydney Sweeney i titelrollen, ett drag som Sweeney själv har föreslagit underlättades av hennes engagemang i fru webb, även under Sonys banner. Detta strategiska beslut syftade till att främja en fördelaktig relation med studion, särskilt med Barbarella starta om i åtanke.

När han undersöktes om Edgar Wrights potentiella regissörsroll, kringgick Sweeney skickligt och bara noterade att Wright har blivit en bekant. Detta har fått fans och industribevakare att spekulera om omfattningen av hans engagemang, om någon, i projektet.

Barbarella är känd för sina äventyrliga berättelser om en ung kvinna som korsar galaxen och deltar i eskapader som ofta innehåller element av sexualitet - ett tema Sweeney verkar ivrig att utforska. Hennes engagemang för att tänka om Barbarella för en ny generation, samtidigt som den förblir trogen karaktärens ursprungliga väsen, låter det som att göra en fantastisk omstart.

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Fortsätt läsa

Nyheter

'The First Omen' fick nästan ett NC-17-betyg

publicerade

on

den första omen trailern

Ställ in för en april 5 teatersläpp, "Det första omen" har ett R-betyg, en klassificering som nästan inte uppnåddes. Arkasha Stevenson, i sin första långfilmsregissörroll, ställdes inför en formidabel utmaning i att säkra detta betyg för prequel till den uppskattade franchisen. Det verkar som att filmskaparna var tvungna att kämpa med betygstavlan för att förhindra att filmen bestraffas med ett NC-17-betyg. I ett avslöjande samtal med Fangoria, beskrev Stevenson prövningen som "en lång kamp", en som inte kämpade över traditionella bekymmer som gore. Istället centrerades kruxet i kontroversen kring skildringen av den kvinnliga anatomin.

Stevensons vision för "Det första omenet" gräver djupt in i temat avhumanisering, särskilt genom linsen tvångsförlossning. "Skräcket i den situationen är hur dehumaniserad den kvinnan är", förklarar Stevenson, och betonar betydelsen av att presentera den kvinnliga kroppen i ett icke-sexualiserat ljus för att ta itu med teman om påtvingad reproduktion på ett autentiskt sätt. Detta engagemang för realism gav nästan filmen ett NC-17-betyg, vilket utlöste en långvarig förhandling med MPA. "Det här har varit mitt liv i ett och ett halvt år och kämpat för skottet. Det är temat för vår film. Det är kvinnokroppen som kränks från insidan och utåt”, konstaterar hon och lyfter fram scenens betydelse för filmens kärnbudskap.

Första Omen Filmaffisch – av Creepy Duck Design

Producenterna David Goyer och Keith Levine stöttade Stevensons kamp och mötte vad de uppfattade som en dubbelmoral i betygsprocessen. Levine avslöjar, ”Vi var tvungna att gå fram och tillbaka med betygstavlan fem gånger. Konstigt nog gjorde det mer intensivt att undvika NC-17., och påpekade hur kampen med betygstavlan oavsiktligt intensifierade slutprodukten. Goyer tillägger, "Det är mer tillåtande när man har att göra med manliga huvudpersoner, särskilt i kroppsskräck", vilket tyder på en könsfördom i hur kroppsskräck utvärderas.

Filmens djärva inställning till att utmana tittarnas uppfattningar sträcker sig bortom betygskontroversen. Medförfattare Tim Smith noterar avsikten att undergräva förväntningar som traditionellt förknippas med The Omen-franchisen, i syfte att överraska publiken med ett nytt narrativt fokus. "En av de stora sakerna vi var glada över att göra var att liksom dra ut mattan under folks förväntningar", säger Smith och understryker det kreativa teamets önskan att utforska ny tematisk grund.

Nell Tiger Free, känd för sin roll i "Tjänare", leder skådespelarna i "Det första omenet", som släpps av 20th Century Studios den april 5. Filmen följer en ung amerikansk kvinna som skickas till Rom för gudstjänst, där hon stöter på en olycksbådande kraft som skakar hennes tro till sin kärna och avslöjar en skrämmande intrig som syftar till att kalla fram ondskan inkarnerad.

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Fortsätt läsa

Bädda in gif med klickbar titel