Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

'Lisey's Story' är en Chilling, Slow-Burn-serie som tjänar varje minut

publicerade

on

Liseys berättelse

Liseys berättelse, anpassad av Stephen King från hans roman med samma titel, kommer att debutera på AppleTV + den 4 juni 2021. Den begränsade serien är en fin anpassning av källmaterialet för de som är tillräckligt dedikerade för att bryta igenom den första barriären i de två första episoderna - mer om det om ett ögonblick.

För dem som är obekanta, Liseys berättelse centrerar sig om en Lisey (Julianne Moore), en kvinna vars liv börjar rivas efter att hennes författarman (Clive Owen) dör. Han hade en ganska ivrig fanbas, och det finns de som tycker att hon är självisk för att låsa bort sina opublicerade tidningar och skriva så mycket att de kommer att göra vad som helst för att få det. När hon fortsätter att ta itu med en dödlig, obalanserad ung man (Dan DeHaan) faller hon djupare in i ett kaninhål och försöker förstå de skuggiga delarna av sin mans tidigare liv och den hemliga platsen som heter Boo'ya Moon som hon har försökt så mycket svårt att glömma.

Historien berättas över åtta avsnitt och anpassades för skärmen helt av King med Pablo Larrain (Klubben) regi.

Jag ska erkänna att jag var lite nervös när jag först läste att King anpassade sin egen historia. Det är inte för att jag tycker att författare inte ska göra det, men det är en knepig affär. En författare kan vara mycket värdefull om sitt källmaterial till nackdel för att anpassa sig till ett annat medium. Det som fungerar på sidan fungerar inte alltid på skärmen och tvärtom.

King har tidigare visat att hans anpassningsförmåga kan drabbas eller missas för sitt eget arbete. Hans anpassning av Jurtjyrkogården för skärmen var otrolig. Hans anpassning av Maximum Overdrive? Inte så mycket.

Larrain, King och besättningen skapar fantastiska bilder i hela Liseys berättelse.

Lyckligtvis tog författaren sitt A-spel till Liseys berättelse. Ja, det är uttömmande troget mot källmaterialet. De första par episoderna - jag sa till dig att vi skulle komma tillbaka till dem - är nästan för täta när han sätter upp världen och alla dess spelare. Tack och lov kommer episoderna att sändas över flera veckor så det kommer att finnas tid att smälta vad han ger tittarna i de första utflykterna innan de tar itu med resten.

Jag kan dock inte betona tillräckligt för att densiteten känns nödvändig. Larrain och King verkar använda dessa avsnitt för att lära sin publik hur man tittar på serien, vilket tvingar oss att ifrågasätta vår uppfattning om människor och platser. De ger oss slående bilder i dämpade färger med plötsliga blinkningar av en blodröd måne som fångar ögat och fantasin.

Speciellt Boo'ya Moon är ett landskap där jag kan tappa mig själv. Det är mytiskt i sitt omfång och i klädseln.

Det skadar inte en bit att de också har en enastående roll för att berätta sin historia.

Moore är lika elektrisk som hon är gåtfull, vilket ger en verklig subtilitet till hennes prestanda som Lisey. Hennes utmattning, frustration och beslutsamhet är påtaglig när hon dyker djupare in i de mörka urtagen i sin mans liv. Vidare har hon och Owen otrolig kemi på skärmen som man och hustru, en poäng som de tidigare visat sig i Barn av Män.

Men så bra som båda är, var de inte seriens utmärkta för mig. Dessa utmärkelser går till Dane DeHaan och Joan Allen.

DeHaans Jim Dooley är möjligen en av Kings mest skrämmande skapelser under en decennielång karriär full av dem. Hans fruktansvärda våld levereras med en uppmätt lugn, och sällan höjer hans röst från en monoton leverans som är läskig på egen hand. Dooley är inte Kings första dödligt besatta fan, men han skulle definitivt ge EländeAnnie Wilkes kör för sina pengar.

När det gäller Joan Allen är hon i sällsynt form i Liseys berättelse. Allen är en av de skådespelerskor som jag alltid har tyckte var underuppskattad. Hon gav en otrolig föreställning i Ett bra äktenskap- ett annat King-arbete - och hon går utöver det här. Hennes skildring av Liseys syster, Amanda, är inget annat än en uppenbarelse.

Amandas förflutna är fylld med anfall av allvarlig psykisk sjukdom från att skära till kataton. Hennes humör och lidande från sjukdomen i kombination med det faktum att hon är en dubbel - någon som kan existera här och i Boo'ya-månen samtidigt - kunde lätt ha gjort henne till en karikatyr. Allen tillåter aldrig att det händer. Hon går en empatisk åkband genom hela serien som håller tittaren engagerad och samtidigt bryter våra hjärtan.

Scenerna hon delar med Moore och med sin andra syster, Darla (Jennifer Jason Leigh) är några av de bästa i serien, och ibland ger de en välbehövlig levity till historien.

Joan Allen ger en fantastisk föreställning i Lisey's Story

I sitt hjärta, Liseys berättelse handlar om familjen och alla de underbara och hemska saker som han säger. Det handlar om de band som knyter ihop oss och tragedierna som sönder oss. Det lyser ett ljus in i de mörka fördjupningarna av sorg och förlust. Det tvingar oss att undersöka var vi kommer ifrån och vad det betyder för vart vi ska.

Om det fanns en sak som inte fungerade helt för mig här, så var det sista avsnittet. Ja, jag känner till det gamla skämtet om att King inte kunde hålla fast landningen, men hör mig.

I en serie med långsam bränning som är mycket tät, hamnar det sista avsnittet helt ungefär halvvägs. Det finns ungefär fyra slut, vilket är två för många, och det förlorade mig nästan under den tredje. Emellertid lyckas King fånga nästan allt tillbaka i slutet. Det räcker inte för att du inte ska titta på och njuta av showen, men det är något att vara medveten om att gå in på.

Liseys berättelse debuterar på AppleTV + den 4 juni 2021! Om du är ett fan av King kan jag inte betona tillräckligt för att det här är ett måste att se.

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

"Strange Darling" med Kyle Gallner och Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Se klipp]

publicerade

on

Konstig älskling Kyle Gallner

"Konstig älskling," en framstående film med Kyle Gallner, som är nominerad för en iHorror-priset för hans framträdande i 'Passageraren,' och Willa Fitzgerald, har förvärvats för en bred biopremiär i USA av Magenta Light Studios, ett nytt företag från veteranproducenten Bob Yari. Detta tillkännagivande kom till oss av Variety, följer filmens framgångsrika premiär på Fantastic Fest 2023, där den fick beröm överallt för sitt kreativa berättande och övertygande framträdanden, och uppnådde ett perfekt resultat på 100 % Fresh on Rotten Tomatoes från 14 recensioner.

Konstig älskling - Filmklipp

Regisserad av JT Mollner, "Konstig älskling' är en spännande berättelse om en spontan koppling som tar en oväntad och skrämmande vändning. Filmen är känd för sin innovativa narrativa struktur och det exceptionella skådespeleriet hos huvudrollerna. Mollner, känd för sitt bidrag till Sundance 2016 "Förlovare och änglar", har återigen använt 35 mm för detta projekt, vilket befäster sitt rykte som filmskapare med en distinkt visuell och berättande stil. Han är för närvarande involverad i att anpassa Stephen Kings roman "Den långa promenaden" i samarbete med regissören Francis Lawrence.

Bob Yari uttryckte sin entusiasm för filmens kommande premiär, planerad till Augusti 23rd, som lyfter fram de unika egenskaper som gör "Strange Darling" ett betydande tillskott till skräckgenren. "Vi är glada över att kunna erbjuda rikstäckande teaterpublik denna unika och exceptionella film med fantastiska framträdanden av Willa Fitzgerald och Kyle Gallner. Den här andra filmen från den begåvade manusförfattaren och regissören JT Mollner är avsedd att bli en kultklassiker som trotsar det konventionella berättandet.” Yari berättade för Variety.

Variety s översyn av filmen från Fantastic Fest berömmer Mollners inställning och säger, "Mollner visar att han är mer framåtsträvande än de flesta av sina genrekamrater. Han är helt klart en elev av spelet, en som studerade sina förfäders lektioner med skicklighet för att bättre förbereda sig för att sätta sin egen prägel på dem." Detta beröm understryker Mollners medvetna och genomtänkta engagemang i genren, och lovar publiken en film som är både reflekterande och nyskapande.

Konstig älskling

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Fortsätt läsa

Nyheter

Sydney Sweeneys "Barbarella"-revival går framåt

publicerade

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney har bekräftat de pågående framstegen för den efterlängtade omstarten av Barbarella. Projektet, där Sweeney inte bara spelar huvudrollen utan också producerar, syftar till att blåsa nytt liv i den ikoniska karaktären som först fångade publikens fantasi på 1960-talet. Emellertid, mitt i spekulationer, är Sweeney fortfarande fåmælt om den hyllade regissörens möjliga inblandning Edgar Wright i projektet.

Under hennes framträdande på Glad Ledsen Förvirrad podcast, Sweeney delade med sig av sin entusiasm för projektet och karaktären Barbarella, och sa: "Det är. Jag menar, Barbarella är bara en så rolig karaktär att utforska. Hon omfamnar egentligen bara sin kvinnlighet och sin sexualitet, och jag älskar det. Hon använder sex som ett vapen och jag tycker att det är en så intressant väg in i en sci-fi-värld. Jag har alltid velat göra sci-fi. Så vi får se vad som händer."

Sydney Sweeney bekräftar henne Barbarella omstart pågår fortfarande

Barbarella, ursprungligen en skapelse av Jean-Claude Forest för V Magazine 1962, förvandlades till en filmikon av Jane Fonda under ledning av Roger Vardim 1968. Trots en uppföljare, Barbarella går ner, som aldrig ser dagens ljus, har karaktären förblivit en symbol för sci-fi-tjusning och äventyrlig anda.

Under decennierna har flera högprofilerade namn, inklusive Rose McGowan, Halle Berry och Kate Beckinsale, släppts som potentiella leads för en omstart, med regissörerna Robert Rodriguez och Robert Luketic, och författarna Neal Purvis och Robert Wade tidigare kopplade till att återuppliva franchisen. Tyvärr tog ingen av dessa iterationer det konceptuella stadiet.

Barbarella

Filmens framsteg tog en lovande vändning för ungefär arton månader sedan när Sony Pictures tillkännagav sitt beslut att casta Sydney Sweeney i titelrollen, ett drag som Sweeney själv har föreslagit underlättades av hennes engagemang i fru webb, även under Sonys banner. Detta strategiska beslut syftade till att främja en fördelaktig relation med studion, särskilt med Barbarella starta om i åtanke.

När han undersöktes om Edgar Wrights potentiella regissörsroll, kringgick Sweeney skickligt och bara noterade att Wright har blivit en bekant. Detta har fått fans och industribevakare att spekulera om omfattningen av hans engagemang, om någon, i projektet.

Barbarella är känd för sina äventyrliga berättelser om en ung kvinna som korsar galaxen och deltar i eskapader som ofta innehåller element av sexualitet - ett tema Sweeney verkar ivrig att utforska. Hennes engagemang för att tänka om Barbarella för en ny generation, samtidigt som den förblir trogen karaktärens ursprungliga väsen, låter det som att göra en fantastisk omstart.

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Fortsätt läsa

Nyheter

'The First Omen' fick nästan ett NC-17-betyg

publicerade

on

den första omen trailern

Ställ in för en april 5 teatersläpp, "Det första omen" har ett R-betyg, en klassificering som nästan inte uppnåddes. Arkasha Stevenson, i sin första långfilmsregissörroll, ställdes inför en formidabel utmaning i att säkra detta betyg för prequel till den uppskattade franchisen. Det verkar som att filmskaparna var tvungna att kämpa med betygstavlan för att förhindra att filmen bestraffas med ett NC-17-betyg. I ett avslöjande samtal med Fangoria, beskrev Stevenson prövningen som "en lång kamp", en som inte kämpade över traditionella bekymmer som gore. Istället centrerades kruxet i kontroversen kring skildringen av den kvinnliga anatomin.

Stevensons vision för "Det första omenet" gräver djupt in i temat avhumanisering, särskilt genom linsen tvångsförlossning. "Skräcket i den situationen är hur dehumaniserad den kvinnan är", förklarar Stevenson, och betonar betydelsen av att presentera den kvinnliga kroppen i ett icke-sexualiserat ljus för att ta itu med teman om påtvingad reproduktion på ett autentiskt sätt. Detta engagemang för realism gav nästan filmen ett NC-17-betyg, vilket utlöste en långvarig förhandling med MPA. "Det här har varit mitt liv i ett och ett halvt år och kämpat för skottet. Det är temat för vår film. Det är kvinnokroppen som kränks från insidan och utåt”, konstaterar hon och lyfter fram scenens betydelse för filmens kärnbudskap.

Första Omen Filmaffisch – av Creepy Duck Design

Producenterna David Goyer och Keith Levine stöttade Stevensons kamp och mötte vad de uppfattade som en dubbelmoral i betygsprocessen. Levine avslöjar, ”Vi var tvungna att gå fram och tillbaka med betygstavlan fem gånger. Konstigt nog gjorde det mer intensivt att undvika NC-17., och påpekade hur kampen med betygstavlan oavsiktligt intensifierade slutprodukten. Goyer tillägger, "Det är mer tillåtande när man har att göra med manliga huvudpersoner, särskilt i kroppsskräck", vilket tyder på en könsfördom i hur kroppsskräck utvärderas.

Filmens djärva inställning till att utmana tittarnas uppfattningar sträcker sig bortom betygskontroversen. Medförfattare Tim Smith noterar avsikten att undergräva förväntningar som traditionellt förknippas med The Omen-franchisen, i syfte att överraska publiken med ett nytt narrativt fokus. "En av de stora sakerna vi var glada över att göra var att liksom dra ut mattan under folks förväntningar", säger Smith och understryker det kreativa teamets önskan att utforska ny tematisk grund.

Nell Tiger Free, känd för sin roll i "Tjänare", leder skådespelarna i "Det första omenet", som släpps av 20th Century Studios den april 5. Filmen följer en ung amerikansk kvinna som skickas till Rom för gudstjänst, där hon stöter på en olycksbådande kraft som skakar hennes tro till sin kärna och avslöjar en skrämmande intrig som syftar till att kalla fram ondskan inkarnerad.

"Ghostbusters: Frozen Empire" Popcorn Bucket

Fortsätt läsa

Bädda in gif med klickbar titel