The Craft: Legacy är ute idag, och jag kan utan tvekan, utan tvekan, förklara att det är en uppföljare ... typ. Sanningen är att det är en liten stridspunkt för mig, men jag kommer att gå in mer på det senare.

Nu innan vi går in på köttet av denna recension, vill jag påpeka att jag var så exalterad över den här filmen. Till skillnad från många så många nejsägare var jag redo att ge det ett försök att se var korten landade på den här saken. Starta om, remake, uppföljare, vad vi än ville kalla det, jag var redo. Jag gav mig till och med några timmar efter att jag sett klart filmen innan jag började skriva det här eftersom jag ville vara säker på att jag verkligen hade tänkt igenom det hela.

Så var ska jag börja?

The Craft: Legacy inleds med att Lily (Cailee Spaeny) anländer med sin mamma (Michelle Monaghan) till deras nya hem med Adam (David Duchovny), Lilys nya styvfar och hans tre söner. Från det första ögonblicket vi träffar mor och dotter verkar de ha så roligt tillsammans, njuta av att vara tillsammans och njuta av det band de har. Allt försvinner snabbt när de nya männen i deras liv kommer till spel.

Snart är Lily inskriven på sin nya skola och ungefär som 1996-talet The Craft, hon springer snabbt på kant med jocks och dudebros och hittar sin plats med tre tjejer i hennes ålder som heter Frankie (Gideon Adlon), Lourdes (Zoey Luna), och Tabby (Lovie Simone). Dessa tre är naturligtvis häxor och de letar efter en fjärde för att slutföra sitt förbund.

Detta är den första nedslående komponenten i filmen. Författaren/regissören Zoe Lister-Jones gav dem utrymmet för ett musikmontage för att lista ut allt och vara ett kraftfullt coven som kan stoppa tiden, sväva i en klassisk "Light as a Feather"-sekvens, se auror och förtrolla en mobbande pojke i skolan för att väcka honom och få honom att se felet i hans vägar.

Nu älskar jag ett bra montage lika mycket som någon annan – jag växte upp på 80- och 90-talen där man bara inte hade en bra film utan ett montage någon gång – men glädjen med just denna typ av film är att se den gradvisa upptäckten makt och utvecklingen av dessa förmågor. Det var onekligen en del av charmen och skräcken i den första filmen, och saknades allvarligt i den här.

Dessutom fick vi bara inte veta så mycket om dem och deras egna kamper, hur de kom till hantverket, etc. Jag hatar att fortsätta jämföra den här filmen med den första, men åtminstone då visste vi att Bonnie hade att göra med kroppsuppfattningsproblem på grund av hennes ärr, Rochelle hade problem med rasister, Nancy navigerade i själskrossande fattigdom och övergrepp, och Sarah hade kommit igenom depression och självmordsförsök.

I den här filmen vet vi väldigt lite om dem innan de alla träffades och utan en utgångspunkt finns det egentligen ingen båge att följa.

Istället rusar vi igenom det hela så att vi kan möta de stora dåliga: Män.

Detta är min andra stridspunkt med filmen. Nu är jag en kille som råkar veta att cis-het män kan vara problematiska och ofta beror det på att de i en heteronormativ värld verkar i ett privilegierat utrymme. Men till och med jag kom på mig själv att stanna upp och tänka: "Det måste finnas en bra man i den här filmen."

Det visade sig att det kanske var två och de fick väldigt lite att göra. Abe (Julian Grey), den yngsta av Lilys nya styvbröder som fortfarande ägnar mycket tid åt att hitta ursäkter för dem alla, och Timmy (Nicholas Galitzine), jocken blev en bra kille efter att covenen förtrollade honom men till och med hans berättelse lider på Lister-Jones författarskaps tunga händer. Vi är aldrig säkra på om hans "vakenhet" faktiskt är hans bättre jag som lyser igenom eller om allt han säger är en del av besvärjelsen.

Ärligt talat lider filmen av samma problem som Svart jul 2019 möttes av att det gör män skurkaktigt till den grad att de är tecknade så att de inte har några riktiga motiv och i slutändan är svaga skurkar i bästa fall.

Som ett exempel, driver Lilys styvfar en stödgrupp för män som handlar om att omfamna maskulinitet där han förespråkar plattityder som: Den enda anledningen till att man ska känna svaghet är så att man kan känna sig kraftfull efteråt. Män borde vara maktens förvaltare eftersom de är de enda som vet hur de ska utöva den. osv osv. osv.

Nu vet vi att grupper som dessa tyvärr existerar, men det verkar inte finnas någon motivation för hans idéer, ingen bakomliggande orsak. Han är en man, därför är han dålig i denna tvådimensionella värld. På det hela taget, om mer tid ägnades åt karaktärsutveckling, skulle han kännas som mer av ett hot liksom resten av de manliga karaktärerna i filmen.

Trots denna kritik vill jag inte att du ska tro att jag hatade den här filmen. Jag njöt faktiskt av en del av det ganska mycket och det fanns tillfällen då jag skrattade högt med elak glädje åt upptåget i vårt centrala förbund. De finaste ögonblicken i filmen inträffar när regissören låter dem vara tonåringar och ha det bra.

Dessutom lyckades Lister-Jones samla fyra begåvade skådespelerskor för sina huvudroller. De är sympatiska och verkligen fantastiska i sina roller. Jag var särskilt imponerad av Cailee Spaeny och Zoey Luna.

Speciellt Luna verkade helt naturlig som Lourdes, och jag måste berömma författaren/regissören för hennes införande av en transroll och anlitade en transskådespelerska för att spela den rollen. Jag hoppas också att vi någon gång bara kan prata om dessa roller och skådespelare och skådespelerskor utan att säga att de är trans. Inkludering och representation är viktigt och hon hanterar detta ganska bra med Lourdes.

Tyvärr, i en film som annars är HBTQ+-framåt, lyckades Lister-Jones fortfarande introducera en bisexuell karaktär och sedan döda dem – nästan omedelbart och utanför skärmen, inte mindre – i den kanske mest påtänkta insikten om dubbelradering som vi har sett i en film på länge.

I slutändan, vad jag insåg när krediterna rullades – efter ett till synes häftigt slut som knöt den här filmen till den första – är att jag är inte målgruppen för den här filmen, och det är helt okej. Det kommer att slå annorlunda för en yngre generation av nybörjare skräckfans och unga kvinnor. Det som verkar tungt för mig kan vara precis vad de behöver.

Jag tror att när de namngav filmen som de gjorde kunde de ha slängt in lite mer för fans av originalet, men kanske trodde de att de gjorde det.

Du kan se The Craft: Legacy idag på PVOD. Om du inte har sett trailern, kolla in den nedan!