Filmrecensioner
[Sundance Recension] 'Run Rabbit Run' Mines bekanta Slow Burn Territory

Kör kaninkörning, skriven av Hannah Kent och regisserad av Daina Reid, gjorde sin debut på Sundance Film Festival som en del av Midnight Selections-programmet 2023 i går kväll. Den australiensiska filmen sätter en ny glans på etablerade troper för att skapa en berättelse om familjetrauma där tidigare misstag bubblar upp till ytan.
Sarah Snook (Följd) spelar en fertilitetsspecialist vars dotter Mia börjar bete sig konstigt på sin sjunde födelsedag. Trots hennes bästa ansträngningar att låtsas att allt är normalt, börjar hennes liv att nysta upp när flickan, skickligt spelad av Lily LaTorre, börjar insistera på att hon heter Alice. Det kanske inte är så konstigt förutom att Alice är namnet på hennes mammas syster som försvann när hon också var sju.
Om något av detta låter bekant för dig, är det för att vi alla har sett det här spelas ut förut, och när det väl är etablerat kommer skräckpubliken utan tvekan att börja misstänka att barnet antingen är besatt eller reinkarnerat. Jag kommer inte att berätta vilken, naturligtvis, mest för att jag inte gillar att spoila filmer för ny publik, men också för att Reid och Kent går en fin tvetydig linje genom hela filmen för att hålla sin publik gissande.
Är de framgångsrika?
Väl…

Kent är en välkänd prisbelönt författare med tre titlar –Begravningsriter, det goda folket, och Hängivenhet-till hennes namn. Hon är uppenbarligen en berättare, men i Kör kaninkörning, hennes första manus, lutar hon sig lite för tungt in i det territorium som tidigare undersökts av filmer som Audrey Rose, Incident i Spöklandetoch Daniel är inte riktig.
Detta gör inte filmen dålig. Det är faktiskt ganska bra. Skräcktroper blir troper för att de fungerar. Tyvärr, genom att luta sig in i dem så tungt, blir det också förutsägbart. En till synes slängrad från LaTorre gav bort hela "twist" och impulsen till Sarahs trauma. När det väl avslöjades visste jag vilken historia de berättade, även om jag inte visste hur de skulle berätta den.
Ändå lyckas Reid få ihop en spänd film, nästan helt buren av mor-dotter-relationen och talangen hos skådespelarna som tog på sig rollerna.
Snook ingjuter oro, trötthet och rädsla i varje uttryck som en mamma på gränsen till, ja, att bli Essie Davis i The Babadook som filmen och föreställningen utan tvekan kommer att dra jämförelser till. Snook är dock mycket mer innesluten, i kontroll, i början av sin båge. Hon har en resa att göra som gör att hennes senare handlingar verkar desto mer brutala och sorgliga.
När det gäller LaTorre ger hon en sympatisk prestation som är överraskande för en så ung. Hon förbinder sig till sina påståenden och sin sanning. Hennes utbrott känns aldrig stiliserade eller falska. Hon är en rå, sårbar nerv i mänsklig form och om hon fortsätter i yrket tvivlar jag inte på att vi kommer att få se ännu större prestationer från henne i framtiden.
Dessa föreställningar räddar i slutändan Kör kaninkörning, och jag tvivlar inte på att de spelade mycket in i det faktum att Netflix gick in för att ta upp streamingrättigheterna till filmen.
Om du gillar någon av filmerna som nämns i den här recensionen är filmen definitivt värd att kolla in. Håll ögonen öppna för Kör kaninkörning på Netflix!

Filmrecensioner
Panic Fest 2023 recension: "Begrav bruden"

Möhippa kan vara en sådan katastrof.
June Hamilton (Scout Taylor-Compton, Rob Zombies HALLOWEEN) har bjudit in en grupp vänner och hennes syster Sadie (Krsy Fox, Allegoria) till sin nya ödmjuka boning för att festa och träffa sin nya man att vara. Att behöva köra ut långt in i den förrädiska öknen till en hagelgevärshytt utan någon annan i närheten, "stuga i skogen" eller snarare "stuga i öknen" följer skämt när de röda flaggorna stiger upp en efter en. Varningsskyltar som oundvikligen är begravda under en våg av alkohol, spel och obegravda drama mellan bruden, familjen och vännerna. Men när Junes fästmö dyker upp med sina egna grymma, redneck-kompisar börjar festen på riktigt...

Jag var inte säker på vad jag kan förvänta mig av Begrav bruden gick in, men blev positivt överraskad av några av de vändningar det tog! Att ta beprövade och sanna genrer som "backwoods horror", "redneck horror" och den alltid underhållande "äktenskapsskräcken" för att skapa något som fångade mig ganska oväntat. Regisserad och medskriven av Spider One och medskriven av motspelaren Krsy Fox, Begrav bruden är en riktigt rolig och stiliserad skräckhybrid med massor av gore och spänningar för att hålla denna svensexa intressant. För att överlåta saker till tittarna kommer jag att hålla detaljer och spoilers till ett minimum.
Eftersom det är en så sammansvetsad handling är rollbesättningen och rollbesättningen nyckeln till att handlingen ska fungera. Båda sidorna av den äktenskapliga gränsen, från Junes urbana vänner och syster till redneck make som är Davids (Dylan Rourke) machoknoppar, spelar bra av varandra när spänningarna stiger. Detta skapar en distinkt dynamik som spelar in när ökenkapningarna eskalerar. Framträdande, det är Chaz Bono som Davids stumma sidekick av sort, Puppy. Hans uttryck och reaktioner på damerna och hans pannklappande vänner var en höjdpunkt för att vara säker.

Även om det är lite av en minimalistisk handling och rollbesättning, Begrav bruden gör det mesta av sina karaktärer och miljö för att göra en riktigt rolig och underhållande brudskräckfilm som tar dig en slinga. Gå in blind och ta med en bra present! Finns nu på Tubi.

Filmrecensioner
Panic Fest 2023 recension: sista sommaren

16 augusti 1991. Sista dagen av sommarlägret på Camp Silverlake, Illinois. Tragedin har slagit till. En ung campare har dött under vandring under vård av lägerrådgivaren Lexi (Jenna Kohn). Barnbarnet till det påstådda monstret i lägereldshistorien Warren Copper (Robert Gerard Anderson), det ökar bara spänningen som det tillkännagav att denna tragedi bland andra faktorer har lett till upplösningen och försäljningen av Camp Silverlake för gott. Nu lämnas kvar för att städa upp i röran när campingen gör sig redo för huggklossen, har en mördare med en dödskallemask och en yxa tagit livet av alla lägerrådgivare de kan hitta. Men är det en verklig spökhistoria som kommit till liv, den riktiga Warren Copper, eller någon eller något helt annat?

Sista sommaren är en ganska underhållande sommarläger slasher-hyllning, särskilt till de mer grundade och brutala säsongsbetonade fasorna från det sena 70-talet och början av 80-talet. Fredagen den 13th, The Burningoch Galning. Komplett med blodiga knivhugg, halshuggningar och knäppningar som inte spelas för skratt eller blinkningar eller nickar. Det är en ganska enkel premiss. Ett gäng lägerrådgivare hamnade på ett isolerat och stängt läger och blev utplockade en efter en. Men rollbesättningen och den genomgående linjen gör det fortfarande till en underhållande åktur och den håller fast vid tidsperiodens estetik och stil för slasher för att göra det fängslande om du är ett särskilt stort fan av Sumer Camp Slashers. Även om den utspelar sig 1991, och med lite mode och sedan närvarande, utnyttjar den inte tidsperioden fullt ut. Extra beröm för några veteranskådespelare i genren som Fredagen den 13:e del VI: Jason Lives' egen Tommy Jarvis, Thom Matthews som den lokala sheriffen.
Och naturligtvis behöver varje stor slasher en stor skurk och The Skull Mask är en intressant sådan som sticker ut. Iförd en enkel utomhusuppställning och den läskiga, formlösa skallmasken raspar han, går och snittar sig genom hela campingen. En gång som en scen som dyker upp var en brutal misshandel som involverade en sporttrofé. När rådgivarna inser att det finns en mördare mitt ibland dem i nattens mörker på Camp Silverlake, leder det till en hög energi förföljelse och jakt som håller farten till slutet.

Så, om du är på humör för en sommarläger slasher-film som speglar genreboomen vid dess storhetstid, Sista sommaren kan vara den typ av film du skulle vilja se nära lägerelden, njuta av s'mores och hoppas att det inte finns en maskerad galning i närheten...

Filmrecensioner
Panic Fest 2023 recension: "The Once And Future Smash/End Zone 2"

Freddy Krueger. Jason Voorhees. Michael Myers. Det här är bara några exempel på många slasher-mördare som har rotat in sig i popkulturen och uppnått odödlighet. Både i det att oavsett hur många gånger de dör, de kommer tillbaka och hur deras franchising helt enkelt inte kommer att förbli döda så länge de har en fandom att vitalisera dem. Precis som Peter Pans Tinkerbell lever de så länge fansen tror att de kommer att göra det. Det är på detta sätt som även den mest obskyra skräckikonen kan få chansen att komma tillbaka. Och skådespelarna som porträtterade dem.

Detta är upplägget till The Once And Future Smash och Slutzon 2 skapad av Sophia Cacciola och Michael J. Epstein. På sextiotalet skapades den första riktiga slasheren med sporttema med filmen End Zone och det är mer populär uppföljning Slutzon 2 1970. Filmen följde kannibalen Smashmouth med fotbollstema och porträtterades av både den egoistiska divan Mikey Smash (Michael St. Michaels, The Greasy Strangler) och "Touchdown!" slagord som slänger William Mouth (Bill Weeden, Sgt. Kabukiman NYPD) där båda männen gör anspråk på karaktären och skapar en rivalitet som skulle pågå i årtionden. Nu, 50 år senare, står en studio på rad End Zone requel och båda de gamla skådespelarna är fast beslutna att återvända som Smashmouth medan de deltar i ett skräckkonvent. Leder till en strid för åldrarna om fandom och ära!
The Once And Future Smash och dess följeslagare Slutzon 2 stå på egen hand både som kärleksfulla satirer av skräck, slashers, fandom, remake-trender och skräckkonventioner och som sin egen fiktiva skräckserie komplett med lore och historia. The Once And Future Smash är en rolig mockumentary med bett när den gräver djupt in i kongresskretsens skrämmande och konkurrensutsatta värld och gästernas och fansens liv. Följer till stor del Mikey och William när de båda desperat försöker återta sin tidigare upplevda ära och leder till alla möjliga besvärliga och lustiga olägenheter som att bli bokad vid samma bord – trots att de absolut hatar varandra! Skådespelarna komplimenterades av AJ Cutler som anställd av AJ. Arbetar som Mikey Smashs assistent på grund av ett löfte av hans far som arbetade på originalfilmerna som Smashmouths partner in crime, AJ fungerar bra som den raka mannen till de tidigare skräckstjärnornas upptåg i sina krav och när spänningarna ökar. Att behöva gå igenom alla möjliga förnedrande behandlingar och leda till att AJ vill fly galenskapen bakom kulisserna.

Och eftersom det är en mockumentär, är det bara meningsfullt att det skulle finnas en bred lista av experter, filmskapare och talking heads att intervjua om ämnet End Zone franchise och historia. Med en mängd olika ikoner och minnesvärda framträdanden som Lloyd Kaufman, Richard Elfman, Laurene Landon, Jared Rivet, Jim Branscome och många fler. Att ge en air av legitimitet till End Zone att vara en så kärt betraktad slasher, eller smasher, filmserie och Smashmouth som förtjänar sin vanära. Varje intervju ger ytterligare sammanhang till de konstiga detaljerna och bakgrundshistorien kring End Zone serie och förankrade idén ytterligare för att göra den som en påtagligt verklig serie filmer. Från att ange sina favoritscener från filmerna, till att lägga till bitar om bakom scenen drama, till hur det påverkade även deras egna verk i genren. Många poäng är väldigt smarta parodier på andra skräckseriedrama och trivia som t.ex Fredag Den 13th och halloween bland många andra, ytterligare tillför roliga paralleller

Men i slutet av dagen, The Once And Future Smash är ett kärleksbrev till skräckgenren och de fandomar som har uppstått runt dem. Trots de konflikter och problem som kan uppstå från nostalgi och försök att återuppliva dessa berättelser för modern film, lämnade de en positiv inverkan på sin publik och något för fansen att samlas för. Denna mockumentary gör för skräckfandom och franchiserar vad Christopher Guests filmer gjorde för hundshower och folkmusik.
Omvänt, Slutzon 2 ger en rolig som fan slasher throwback (eller smasher, med tanke på att Smashmouth pulpar och dricker sina offer med en mixer på grund av hans groteskt brutna käke.) Påstås återställa från förlorade 16 mm element, den timme långa 1970 slasher äger rum 15 år senare från original End Zone och Donner High-massakern som utfördes av Angela Smazmoth när Nancy och hennes vänner försöker ta sig vidare från skräcken genom att ha en återförening i en stuga i skogen. Bara för att falla offer för Angelas son, Smashmouth och hans partner in crime, AJ! Vem kommer att överleva och vem ska renas?

Slutzon 2 både står för sig själv och komplimanger The Once And Future Smash både som ett sällskapsstycke och en genuint underhållande skräckfilm på egen hand. Hylla andra slasher-franchises och trender från förr och samtidigt bilda sin egen identitet med Smashmouth. Lite Fredag Den 13th, lite Texas motorsågsmassaker, och ett streck Terror på Elm Street i ett roligt fotbollstema. Även om båda filmerna kan ses individuellt, får du ut det bästa av de två som en dubbelfunktion som du kan läsa om Slutzon 2 och berättelserna om dess produktionshistoria från The Once And Future Smash kom in i spelet.
Sammantaget, The Once And Future Smash och Slutzon 2 är två mycket uppfinningsrika filmer som dekonstruerar, rekonstruerar och kärleksfullt tjafsar på allt från slasher-franchises, skräckkonventioner och den sanna terrorn bakom dramat bakom kulisserna. Och här hoppas vi att vi en dag verkligen kommer att se mer Smashmouth i framtiden!

5/5 ögon