Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

The Twisted Web of Spider-Man's Lost Horror Film!

publicerade

on

The Twisted Web of Spider-Man's Lost Horror Film!

Spindelmannen svängde in i filmscenen och vann publiken nära och fjärran. Kritiker och fans berömde Peter Parkers (Toby Maguire) äventyr när han motverkade den olycksbådande ansträngningarna från den olycksbådande Green Goblin, spelad av den utomordentliga skådespelaren Willem Dafoe. Filmen var spännande, spännande och full av hjärta och banade väg för Marvels filmiska ambitioner.

Och Spider-Man, som vi nu känner honom, kanske aldrig har tagit fart om det inte hade varit för en smutsig bestämning av en skräckikon - Sam Raimi. Mannen som gav oss The Evil Dead franchise gav oss också Spindelmannen. raimi har medgett att Spidey alltid var hans favoritsuperhjälte, och med de första par filmerna ser vi hur mycket Raimi älskade karaktären. Det finns mycket hjärta för dem båda och visar vilka fantastiska prestationer en regissör kan åstadkomma när studior inte stör ett projekt. SM 3 är en annan sak.

 

bild via Empire

 

Naturligtvis vet de flesta redan det. Men visste du att Spider-Mans filmiska rötter går mycket djupare än sinnet bakom The Evil Dead? Webbhuvudet har anslutningar till Cronenberg, Aliens, och The Texas Chainsaw Massacre. Så spänn fast när vi svänger rakt in i Spider-Man:

Cannon, ja det Cannon - killarna som är ansvariga för Universumets mästare - fick tag i Spindelmannen rättigheter efter att Roger Corman förlorade dem. Att veta hur legendariskt Fantastic Four är nu bland bootleg-kretsen kan man bara föreställa sig hur galet en Corman-tillverkad Spindelmannen film kunde ha varit!

Försök nu föreställa dig vad Cannon skulle ha gett oss! Till att börja med hade studion ögonen på en ung Tom Cruise för att spela rollen som Peter Parker. Cruise var ny av framgången med Risky Business och var Hollywoods älskling. Många läsare kan komma tillbaka i fruktansvärd rädsla när de föreställer sig Tom Cruise som tar på sig den berömda tätt passande Spidey-duden. Åh, skräck! Ärligt talat tror jag dock att det skulle ha varit en intressant roll för skådespelaren. Men för mig kommer han för alltid att förevigas som Lestat.

På samma sätt, precis som studion visste vem de ville spela huvudhjälten, visste de också exakt vem som skulle spela den galna läkaren Octavius ​​- Bob Hoskins! Med tanke på hur mycket Hoskins hatade sin roll som Super Mario, antar jag att han skulle ha varit mycket svår att sälja för att komma tillbaka till någon form av superhjälteflick. Men jag tror att han var ett mycket intressant val. Hade de den budget som Hollywood kan erbjuda idag, skulle jag ha velat se Hoskins Doc Oc. Känns som om vi förlorade en fantastisk möjlighet där.

Nu vet vi alla Spindelmannen lore. En ung fotograf blir biten av en radioaktiv spindel och blir allas vänliga stadsdel Spider-Man. Välsignad med ökad styrka, smidighet och den grova förmågan att klättra på väggar blev Parker ansiktet på Marvel-serier.

Vi kanske vet allt om Spideys historia, men det betyder inte att Cannon gjorde det. De kände inte heller att de behövde respektera det. Vem behöver vara trogen mot en älskad lore när du bara kan kompensera en? Så i Cannon's Spindelmannen, vi skulle ha haft en Peter Parker som är en liten kroppsanställd vid ett vetenskapligt forskningslaboratorium som drivs av en galen (galen) forskare som heter Dr. Zork. Zork plan att upprätta en egen mutant armé skulle vara motivationen bakom Parkers ödesdigra spindelbett.

I den här versionen skulle Pete inte ha en blå-röd kostym och bekämpa brott. Åh nej, det här är Cannon, och det betyder att han skulle växa åtta freakin armar och bli ett monster! Producenterna medgav att deras inspiration var Wolf Man, där en man förvandlas till en monströs varg. Så varför skulle inte Spider-Man förvandlas till en monströs spindel? Visst, det är vettigt för mig.

 

bild via comicvine, med tillstånd av Marvel, 'Maximum Carnage'

 

Peter skulle göra uppror mot de onda planerna för sin onda tillverkare och slåss mot en massa mutanter. Ju mer jag tänker på det desto mer låter detta mycket som Venom komplott.

Detta hade dock varit en mycket kostsam film att göra, och så var omskrivningar i ordning. De kom med en Spidey vs Doctor Octopus-historia, men återigen visade det sig vara för dyrt. Spider-Man ställdes sedan upp mot en annan galen forskare, men den här gången förvandlar den galna läkaren sig till en ond vampyr. Inget ord om huruvida detta skulle ha varit Morbius, den levande vampyren eller inte.

 

Regissera Spider-Man

Det är värt att notera de ursprungliga regissörerna som var kopplade till att väcka denna konstiga lilla film till liv. Först och främst måste vi nämna Joseph Zito, ett namn Fredagen den 13th fans kommer sannolikt att känna igen. Zito regisserade Fredag ​​den 13: The Final Chapter, en av våra favoritbetalningar i franchisen.

Zito tog emellertid bara regeringarna efter att skräcklegenden Tobe Hooper avgick. Det stämmer, killen som gav oss The Texas Chainsaw Massacre nästan riktad Spindelmannen. Jag är ganska säker på att det inte skulle vara så grizzly som vi kan föreställa oss, men igen, detta var Cannon och de hade för avsikt att göra detta till en stor, dålig monsterbash. Vi kunde mycket väl ha sett blod och tarmar Spindelmannen snärt.

Lyckligtvis, för oss alla sanna troende, vetrade Stan Lee allt detta. Han var orolig för att hans älskade karaktär var dåligt representerad och alla fans skulle veta det. Stan Lee förstod en mycket viktig livslektion, en som många fortfarande inte har fått. Pissa aldrig av dina fans. Han visste att vi inte var dumma och inte skulle komma bakom något så underligt.

Den ursprungliga designen för Spindelmannen var starkt baserad på Cronenbergs The Fly. Utan tvekan skulle det ha varit en jätteintressant klocka, men det är inte något som Stan Lee var villig att släppa till allmänheten.

Stålmannen IV och Masters of the Universe båda kom ut och var ekonomiska katastrofala för Cannon. Planer för Spindelmannen tappades och företaget förlorade rättigheterna.

Det leder oss till James Cameron of terminator och Aliens. Han tog karaktären tillbaka till sina rötter och gjorde sina webbskyttar organiska, vilket är vettigt. Leonardo Dicaprio skulle spela rollen som Peter Parker. Och jag måste säga att resten av rollerna är anmärkningsvärt. Robyn Lively skulle ha varit Mary Jane Watson, R. Lee Ermey skulle spela J. Jonah Jamerson, och jag ska pausa där. Det var verkligen en förlorad möjlighet. Kan du tänka dig att Ermey skrek åt Peter Parker? Den mannen gjorde svordomar poetiska! Han skulle ha varit en rolig Jameson!

Michael Biehn, Sandman
Lance Henricksen, Electro (bara wow!)
Arnold Schwarzenegger, doktor Octavius ​​/ Doctor Octopus. Terminator tog på sig de mekaniska armarna på Doc Oc, folk !!!

Jag känner till James Camerons meritlista för att göra stora filmer, det här är ett projekt som jag verkligen är ledsen för att vi aldrig fick. Enligt uppgift skulle den här filmen ha varit en skarpare karaktär av karaktären med massor av sex och episka strider. Vi har redan tre av Sinister Six här i filmen. Jag kan bara föreställa mig vad detta kunde ha varit. Detta låter mycket mer tilltalande än Hemkomstfesten var.

So Spindelmannen gick igenom en hel del omskrivningar och passerade genom händerna på en hel del skräck tungvikter innan de var säkrade i Sam Raimis grepp. Och resten är historia.

Så där har du det, mina underbara Nasties. Stan Lee kanske är borta men han kommer alltid att leva med oss ​​genom de karaktärer han skapade och de legender han inspirerade. Det här har varit din kompis, Manisk utdrivning. Ha en underbar tacksägelse, och hej! På tal om kalkondagen och Spindeln, Raimi första Spindelmannen film har faktiskt Thanksgiving i sin plot. Så kanske är det dags för en ny bevakning?

Som farbror Stan skulle säga, sa Nuff.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

listor

Radio tysta filmer rankade

publicerade

on

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, och Chad Villella heter alla filmare under den kollektiva etiketten Radio Silence. Bettinelli-Olpin och Gillett är de primära regissörerna under det namnet medan Villella producerar.

De har vunnit popularitet under de senaste 13 åren och deras filmer har blivit kända för att ha en viss Radio Silence-"signatur". De är blodiga, innehåller vanligtvis monster och har halsbrytande actionsekvenser. Deras senaste film Abigail exemplifierar den signaturen och är kanske deras bästa film hittills. De arbetar just nu med en omstart av John Carpenter's Fly från New York.

Vi tänkte gå igenom listan över projekt de har regisserat och rangordna dem från högt till lågt. Ingen av filmerna och kortfilmerna på den här listan är dåliga, de har alla sina förtjänster. Dessa rankningar från topp till botten är bara de som vi tyckte visade upp deras talanger bäst.

Vi tog inte med filmer som de producerade men inte regisserade.

Abigail

En uppdatering av den andra filmen på denna lista, Abagail är den naturliga utvecklingen av Radiotystnadens kärlek till lockdown-skräck. Den går i ungefär samma fotspår som Ready or Not, men lyckas gå en bättre — gör det om vampyrer.

Abigail

Ready or Not

Den här filmen satte Radio Silence på kartan. Även om de inte är lika framgångsrika i biljettkassan som vissa av deras andra filmer, Ready or Not bevisade att teamet kunde kliva utanför deras begränsade antologiutrymme och skapa en rolig, spännande och blodig äventyrsfilm.

Ready or Not

Skrik (2022)

Medan Skrika kommer alltid att vara en polariserande franchise, denna prequel, uppföljare, omstart - hur du än vill märka det visade hur mycket Radio Silence kände till källmaterialet. Det var inte lat eller kasst, bara en trevlig stund med legendariska karaktärer vi älskar och nya som växte på oss.

Skrik (2022)

Southbound (The Way Out)

Radio Silence slänger deras modus operandi för den här antologifilmen. Ansvariga för bokstödshistorierna skapar de en skrämmande värld i sitt segment med titeln Vägen Out, som involverar konstiga flytande varelser och någon slags tidsslinga. Det är typ första gången vi ser deras arbete utan en skakig kamera. Om vi ​​skulle ranka hela den här filmen skulle den stanna kvar på denna plats på listan.

Sydgående

V/H/S (10/31/98)

Filmen som startade allt för Radio Silence. Eller ska vi säga det segmentet som startade allt. Även om detta inte är långfilmslängd så var vad de lyckades göra med den tid de hade mycket bra. Deras kapitel hade titeln 10/31/98, en kortfilm om funna bilder som involverar en grupp vänner som kraschar vad de tror är en iscensatt exorcism bara för att lära sig att inte anta saker på Halloween-kvällen.

V / H / S

Skrik VI

Sätter fart, flyttar till storstaden och låter Ghostface använd ett hagelgevär, Skrik VI vände franchisen på huvudet. Liksom deras första lekte den här filmen med kanon och lyckades vinna över många fans i dess riktning, men alienerade andra för att de färgade för långt utanför linjerna i Wes Cravens älskade serie. Om någon uppföljare visade hur tropen blev inaktuell så var det Skrik VI, men den lyckades pressa lite färskt blod ur denna nästan tre decenniums stöttepelare.

Skrik VI

Devil's Due

Rätt underskattad är den här, Radio Silences första långfilm, ett smakprov på saker de tog från V/H/S. Den filmades i en allestädes närvarande funn-filmstil, som visar upp en form av innehav, och har aningslösa män. Eftersom detta var deras första stora studiojobb med god tro är det en underbar prövsten att se hur långt de har kommit med sitt berättande.

Devil's Due

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Nyheter

Årets kanske läskigaste och mest störande serie

publicerade

on

Du har kanske aldrig hört talas om Richard Gadd, men det kommer förmodligen att ändras efter den här månaden. Hans miniserie Baby ren bara slå Netflix och det är en skrämmande djupdykning i missbruk, missbruk och psykisk ohälsa. Vad som är ännu mer läskigt är att det är baserat på Gadds verkliga svårigheter.

Kärnan i berättelsen handlar om en man som heter Donny Dunn spelad av Gadd som vill bli ståuppkomiker, men det går inte så bra tack vare scenskräck som härrör från hans osäkerhet.

En dag på sitt dagliga jobb träffar han en kvinna som heter Martha, spelad till oöverträffad perfektion av Jessica Gunning, som omedelbart charmas av Donnys vänlighet och snygga utseende. Det tar inte lång tid innan hon ger honom smeknamnet "Baby Rendeer" och börjar obevekligt förfölja honom. Men det är bara spetsen av Donnys problem, han har sina egna otroligt störande problem.

Den här miniserien borde komma med många triggers, så var bara varnad att den inte är för svaga hjärtan. Skräcken här kommer inte från blod och görrelser, utan från fysisk och psykisk misshandel som går utöver någon fysiologisk thriller du någonsin sett.

"Det är väldigt känslomässigt sant, uppenbarligen: jag blev allvarligt förföljd och allvarligt misshandlad," sa Gadd till Personer, förklara varför han ändrade vissa aspekter av historien. "Men vi ville att det skulle existera inom konstsfären, samt skydda människorna det är baserat på."

Serien har tagit fart tack vare positiva word-of-mouth, och Gadd börjar vänja sig vid ryktet.

"Det har helt klart slagit an", sa han The Guardian. "Jag trodde verkligen på det, men det har tagit fart så snabbt att jag känner mig lite vindpinad."

Du kan strömma Baby ren på Netflix just nu.

Om du eller någon du känner har blivit utsatt för sexuella övergrepp, vänligen kontakta National Sexual Assault Hotline på 1-800-656-HOPE (4673) eller gå till rainn.org.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

Den ursprungliga "Beetlejuice"-uppföljaren hade en intressant plats

publicerade

on

beetlejuice i Hawaii Movie

Tillbaka i slutet av 80-talet och början av 90-talet var uppföljare till succéfilmer inte så linjära som de är idag. Det var mer som "låt oss göra om situationen men på en annan plats." Kom ihåg Hastighet 2, eller National Lampoons europeiska semester? Även Aliens, så bra som det är, följer många av originalets handlingspunkter; människor som sitter fast på ett skepp, en android, en liten flicka i fara istället för en katt. Så det är vettigt att en av de mest populära övernaturliga komedierna genom tiderna, Beetle skulle följa samma mönster.

1991 var Tim Burton intresserad av att göra en uppföljare till sitt original från 1988, det kallades Beetlejuice går Hawaii:

"Familjen Deetz flyttar till Hawaii för att utveckla en resort. Bygget börjar, och det upptäcks snabbt att hotellet kommer att ligga på toppen av en gammal gravplats. Beetlejuice kommer in för att rädda dagen."

Burton gillade manuset men ville ha några omskrivningar så han frågade den då heta manusförfattaren Daniel Waters som nyss var färdig med att bidra till Heathers. Han förmedlade möjligheten så producent David Geffen erbjöd det Trupp Beverly Hills skrivare Pamela Norris till ingen nytta.

Så småningom frågade Warner Bros Kevin Smith att slå upp Beetlejuice går Hawaii, hånade han åt idén, säger, "Sa vi inte allt vi behövde säga i den första Beetlejuice? Måste vi åka tropiskt?”

Nio år senare dödades uppföljaren. Studion sa att Winona Ryder nu var för gammal för rollen och att en hel recast behövde ske. Men Burton gav aldrig upp, det fanns många riktningar han ville ta sina karaktärer, inklusive en Disney-crossover.

"Vi pratade om många olika saker," regissören sade i Entertainment Weekly. "Det var tidigt när vi åkte, Beetlejuice och Haunted MansionBeetlejuice går västerut, vad som helst. Många saker kom upp."

Snabbspola framåt till 2011 när ett annat manus lades upp för en uppföljare. Denna gång författaren till Burton's Mörka skuggor, Seth Grahame-Smith anställdes och han ville försäkra sig om att historien inte var en kontant remake eller omstart. Fyra år senare, i 2015, godkändes ett manus där både Ryder och Keaton sa att de skulle återgå till sina respektive roller. I 2017 det manuset gjordes om och lades så småningom in 2019.

Under tiden som uppföljarmanuset slängdes runt i Hollywood, in 2016 en artist som heter Alex Murillo postade vad som såg ut som one-sheets för en Beetle fortsättning. Även om de var påhittade och inte hade någon anknytning till Warner Bros trodde folk att de var verkliga.

Kanske väckte konstverkets viralitet intresse för en Beetle uppföljaren igen, och slutligen bekräftades den 2022 skalbaggsjuice 2 fick klartecken från ett manus skrivet av Onsdag författarna Alfred Gough och Miles Millar. Stjärnan i den serien Jenna Ortega skrev på den nya filmen med inspelningen som börjar om 2023. Det bekräftades också Danny Elfman skulle återvända för att göra poängen.

Burton och Keaton kom överens om att den nya filmen heter Beetlejuice, Beetlejuice skulle inte förlita sig på CGI eller andra former av teknik. De ville att filmen skulle kännas "handgjord". Filmen slogs in i november 2023.

Det har gått över tre decennier att komma med en uppföljare till Beetle. Förhoppningsvis, eftersom de sa aloha till Beetlejuice går Hawaii det har funnits tillräckligt med tid och kreativitet för att säkerställa Beetlejuice, Beetlejuice kommer inte bara att hedra karaktärerna, utan även fans av originalet.

Beetlejuice, Beetlejuice kommer att ha biopremiär den 6 september.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa