Jonathan och Josh Baker, medregissörerna för Kin, är inte bara bröder. De är enäggstvillingar.

Kin, som är brödernas långfilmsregidebut, är baserad på brödernas kortfilm väska Man (se film här), som handlar om en afroamerikansk pojke från Harlem som har ett mystiskt vapen som har kraften att förånga allt det riktar sig till.

När Väska Man hade premiär på filmfestivalen South by Southwest (SXSW) 2015, och bröderna blev snart uppvaktade av olika Hollywood-studios. Filmningen av Kin började i Toronto i oktober 2016, ungefär en månad efter att Lionsgate köpte filmrättigheterna till Kin på filmfestivalen i Toronto för 30 miljoner dollar.

In Kin, tar en afroamerikansk tonårspojke vid namn Elijah (Myles Truitt) besittning av ett mystiskt vapen av okänt ursprung och blir jagad av överjordiska soldater och en hänsynslös brottsling. I den här intervjun diskuterar bröderna Baker den resa de har gjort med projektet, från kortfilm till film, och fördelarna med att regissera.

DG: Även om samregisserade långfilmer fortfarande är sällsynta, har det funnits fler samregisserade långfilmer som har släppts under det senaste decenniet än under föregående århundrade. Vad tycker du om samregissörsmetoden för filmskapande?

Jonathan: Att göra en film är väldigt stressande, och jag tror att en filmskaparduo ökar effektiviteten. Vi har arbetat tillsammans i cirka femton år, och även om vi inte alltid tar med oss ​​exakt samma idéer och visioner till ett projekt, respekterar vi varandras åsikter, och vi är alltid enade inför skådespelare och besättning. När det kommer till filmskapandeprocessen tycker jag att två huvuden definitivt är bättre än ett. Jag tror att du kommer att se det hända mer och mer i framtiden eftersom jag tror att det är det bästa sättet att göra en film.

DG: Kin är baserad på din kortfilm från 2014 Väska Man. När du gjorde kortfilmen, visualiserade du att du så småningom skulle förvandla konceptet till en långfilm?

Jonathan: Vi hade aldrig tänkt Väska Man att vara en långfilm. Det var ett innehållsrikt projekt, och vi hade till en början inte för avsikt att göra det till en långfilm. Det var inte förrän vi fick den stora reaktionen på Southwest-festivalen som vi började fundera allvarligt på hur vi skulle förvandla kortfilmen till en film.

Josh: När vi gjorde Väska Man, vi hade arbetat med reklam, filmat reklamfilmer i ungefär tolv år, och vi letade efter en narrativ uppfräschning. Även om vi tyckte om att göra reklam, är det svårt att berätta en historia inom det kommersiella formatet, så Väska Man verkade vara en smart sak att göra. Med Väska Man, vi ville visa science fiction på ett annat sätt och kombinera science fiction med drama och andra inslag.

DG: Hur skulle du beskriva processen att vända på de femton minuterna Väska Man in i spellängden Kin?

Josh: In Väska Man, det finns en väska, en pojke, en pistol i väskan, och det finns gangsters, och det är i stort sett allt. Med Kin, vi ville att filmen skulle ha en mosad känsla och ton, och vi fokuserade främst på dramatik och relationerna mellan karaktärerna. Ingen av de influenser vi kom med till Kin var relaterade till science fiction. När vi träffade [manusförfattaren] Daniel Casey sa vi till honom att vi inte ville se någon science fiction som han hade skrivit. Vi ville bara se karaktär och drama. Daniel är född i Detroit, vilket ledde till att vi flyttade miljön från Harlem till Detroit.

DG: Hur skulle du beskriva Elijah, filmens tonåriga huvudperson, spelad av Myles Truitt?

Jonathan: Elijah är en gatusmart unge som är mycket klokare än sin ålder. Elijah har adopterats till en polsk-amerikansk medelklassfamilj, och de bor i Detroit, i Poletown, där det finns mycket kriminalitet och gängliv. Som en afroamerikansk pojke som bor i ett kaukasiskt hushåll har Elijah aldrig riktigt känt sig accepterad, även om han är väldigt nära sin adopterade bror, Jimmy, som precis har tagit sig ut ur fängelset. Jimmy är en cool kille som har mycket karisma men har valt en dålig väg i sitt liv. Även om Elijah och Jimmy är väldigt olika människor, oskuld kontra korruption, älskar de varandra väldigt mycket. Efter att Elijah hittat vapnet, tvingas de springa.

DG: Hur skulle du beskriva Elias förhållande till det mystiska vapnet som förekommer i filmen?

Josh: Elia har ett slags Svärd in stenen existensen i filmen, vad gäller hans relation till vapnet och den resa Elijah tar genom hela filmen. Han hittar vapnet tidigt i filmen, cirka tolv minuter in, och vapnet fungerar som en symbol under resten av filmen. Vapnet är som en ray-gun, och det liknar vapnet i kortfilmen, som förångade alla det sköt mot. Pistolen har en platt ände, och den kan flytta sig till en låda, så vi är inte alltid säkra på vilken ände vi tittar på. Elijah har ett hat-kärleksförhållande till vapnet genom hela filmen.

GD: Vad var din inspiration när det gäller att konceptualisera vapnet och dess ursprung?

Jonathan: Vapnet i filmen är ett mysterium när det gäller vad det är och var det kom ifrån – precis som rutan på förlorade. Är det främmande? Är det från framtiden? Den fungerar som en ray-gun, med sin förångande effekt, och utmaningen för oss var att göra något intressant med vapnet i filmen. Vi ville inte att det skulle se ut som en ray-gun från 1950-talet. Vapnet är till denna film vad ringen är till Lord of ringarna. Den symboliserar allt som händer i filmen.

DG: Hur skulle du beskriva Taylor, karaktären som spelas av James Franco?

Josh: Taylor är en mash-up-skurk i skurkarnas ven i filmer som Inget land för gamla män och Ut ur ugnen. Han är en lowlife, en liten gangster som Jimmy är skyldig pengar på grund av en fängelseskuld. Det var en av de saker där Jimmy var tvungen att betala skyddspengar för att överleva i fängelset, tusentals dollar, och det slutade inte när han kom ut, och nu är Taylor efter honom. Jag skulle beskriva Taylor som att likna pastor Harry Powell i filmen Smakämnen Night of the Hunter. James var fantastisk. Han älskar att spela olika karaktärer, och han njöt av att blanda upp sitt utseende i den här filmen. Han har en multe och trådigt hår.

DG: Vilken var den största utmaningen du stod inför när du gjorde filmen?

Jonathan: Den största utmaningen vi stod inför när vi gjorde den här filmen var att filma i Toronto när det var nära vintern. Vi filmade i Toronto från oktober till december 2016, och vi filmade mycket på natten, ofta klockan tre och fyra på morgonen, och det var jobbigt. Det var så mörkt ibland att vi inte kunde se någonting, och vi var tvungna att göra det eftersom så mycket av filmen utspelar sig på natten.

DG: Varför tycker du att publiken ska vara glada över att se den här filmen?

Josh: När vi gjorde kortfilmen ville vi leka med publikens förväntningar, få dem att tro att de skulle se en sak, se en sorts historia och sedan visa dem något annat som helt överraskar dem.  Kin är i science fiction-zonen, men den innehåller inte de välbekanta element som finns i så många storsäljande science fiction-filmer. Det är ett drama och en gangsterfilm och en science fiction-film. Det är mer än en sak.

Kin har biopremiär den 31 augusti. Se biotrailern här..