Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

7 BÄSTA HORLORFILMER I 2016-Timothy Noel Rawles-val

publicerade

on

Det kan förmodligen sägas att 2016 inte var det bästa året för skräcktitlar på biljettkontoret, att ära kan gå till nätverks- och kabel-tv-program som Ash Vs. Evil Dead, The Exorcist och ja till och med den invecklade amerikanska skräckhistorien: My Roanoke Experience.

Bland de erbjudanden som industrin presenterade i teatern fanns det många värdefulla vanliga oblationer till skräckgudarna, som lyckades vara både underhållande och värda att se före deras tre månaders dräktighetsresa för att hyra på streamboxar.

Å andra sidan, begravd i det rullande helvetet som är en streamingtjänst, fanns det många filmer som lyckades inte överträffa sina glänsande biografmotsvar, men infunderar en del originalitet i mediet med minimala kostnader.

Så frågan är: stream eller mainstream?

Jag ska fuska lite här och plats Häxan in i en egen sidostång. Även om den var otrevlig och skådespelad, var den här filmen nyanserad precis nog för att vinna hjärnan hos hjärnhästar, men fick en sköldpaddslopp. Precis som presidentvalet verkade The Witch jämnt fördelat på mitten bland fans: De som uppskattade dess uppmärksamhet på detaljer och de vars uppmärksamhet avtog efter de första 30 minuterna.

Vilket tar mig till min bästa lista för 2016. Dessa titlar var mina personliga favoriter 2016. De rörde mig, gladde mig och återfick lite hopp om att författare och regissörer kan komma med originalkoncept eller förbättra några befintliga sådana, till skillnad från om-märken och om hashningarna som plågade 2015.

Bästa titlar 2016. Tims val

Här är mina val för det bästa av 2016.

Om du inte har sett några av dessa titlar, ta lite tid och runda upp dem för en titt, kan det också sätta lite tro på dig igen.

#7 "The Conjuring 2":

Ja, det här är en fortsättning på en redan etablerad spirande franchise, men James Wan gjorde något med den här filmen som vi inte har sett andra göra på länge; han lyckades överträffa originalet. Karaktärsutveckling var nyckeln i The Conjuring 2, Lorraine och Ed Warren ifrågasätter ibland giltigheten av sina egna färdigheter även när insatserna är mycket högre än störningar från en jordad poltergeist.

Varje steg på vägen i den här titeln närmar sig en sanning bakom underjordens djur och de som förstör ett äktenskap, och ibland korsar de varandra.

# 6 ”Andas inte”:

Heminvasionstitlar har varit en populär undergenre av skräck ända sedan The Strangers. I Don't Breathe vändes konceptet inifrån och ut med ännu läskigare resultat.

Man skulle tro att det att vara fångad i ett hus med en blind man skulle vara en bit kaka att fly, men i det här scenariot är inget som det verkar.

Kanske en av de mest avskyvärda men minnesvärda scenerna i modern skräckhistoria involverar en till synes icke-hotande köksgadget. Helgkåpan i köksredskapet Sängbad och bortom kan nu ge dig paus.

# 5 “Lights Out”:

Att göra en spännande film i full längd av en YouTube-kort verkar omöjlig. En sak med kortfilmer är att de är kortfattade nog för att få en fullständig historia på 10 till 15 minuter. Men den utökade gimmicken i Lights Out fungerade för mig.

Det måste vara en rekordbrytare för fler hoppskräcken än någonsin innan, men det är allt en del av det roliga. För regissören David F. Sandberg att framgångsrikt förlänga sitt mini-opus i 90 minuter är en formidabel och spännande bedrift.

# 4 “Green Room”:

Green Room's geni är att det inte gav något bort i trailern. Du hade ingen aning om handlingen, och förväntade dig verkligen inte våldet och blodtrycket när det kom igång. Jag ger inget sätt, men den här överlevnadsfilmen lyckades vara både störande, förlösande och helt överraskande.

# 3 “Husdjur”:

Att lägga ännu en seriemördare till ett Hollywood-produktionsföretag kan få dig att sparkas ut från kontoret och genom portarna med spec i handen. Men Jeremy Slaters manus måste ha imponerat åtminstone några personer i branschen. Paramount och Orion Pictures kom till och med på en distributör.

"Pet" är en sällsynt godbit, eftersom den bryter banden till genrefavoriter som kom tidigare. Först liknar det en förföljande bild, sedan en seriemördartropp och sedan tortyrporr. Men det som händer - vridningen avslöjas halvvägs genom filmen istället för i slutet - är ett originalverk vars eftersmak är svår att skölja.

# 2 “Inkarnat”:

Än en gång vänder filmskapare ett slitstarkt koncept på huvudet, den här gången innehar filmer. "Inkarnat" lyckas omfamna en trope, införliva en annan, blanda allt för att skapa en energisk franchise.

Den bästa delen av "inkarnerad" är att förstå hela vetenskapen kontra religionens dikotomi. Det ger en ny röst till det som skrämmer oss och betalar skeptikerns avgift med science fiction. Verkligheten blir suddig i "inkarnat", men originaliteten är kristallklar.

https://www.youtube.com/watch?v=SF8WPk6_CbQ

# 1 “Monsteret”:

“The Monster” är den bästa skräckfilmen under perioden 2016. Den skrämmande situationen där huvudpersonerna befinner sig har sammansatta frakturer som sprids inåt; det är lika känslomässigt som det är skrämmande. Även om varelsen i titeln bara är en stödjande roll med minimal men effektiv skärmtid, är de sanna stjärnorna i denna bild Ella Ballentine och Zoe Kazan, som spelar mor respektive dotter.

Mamma Kathy är missbrukare och omfattar sina egna personliga monster medan hennes 13-åriga dotter Lizzy är en maktlös tonåring som inte har något annat val än att spela sin mors medberoende. Det är tills hon bestämmer sig för att bo hos sin far som bor ett avstånd bort.

Kathy driver dem båda för att se honom, men har en oväntad olycka på en öde skogsväg som stränger dem på vägen som övervakas av ett stort monster med en förkärlek för kött.

Berättas i realtid och flashbacks, The Monster innehåller två förstklassiga föreställningar av sina stjärnor. Cinematografin och den övergripande känslan av pågående undergång tjänar som bakgrund för detta hjärtskärande drama med en sista handling av inlösen och personlig frihet.

Monsteret kan äta hjärtat, men tittaren får sina strängar.

Håller med eller håller inte med mina titlar och deras ordning som anges ovan, en sak är säker: Oavsett om det är VOD eller i biografens skönhet, hade genren en mindre blomning i år vilket förhoppningsvis kommer att översättas till ett ännu bättre 2017.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Ny "MaXXXine"-bild är ren 80-talskostymkärna

publicerade

on

A24 har avslöjat en fängslande ny bild av Mia Goth i hennes roll som titelkaraktär i "MaXXXine". Den här utgåvan kommer ungefär ett och ett halvt år efter den föregående delen i Ti Wests expansiva skräcksaga, som omfattar mer än sju decennier.

MaXXXine officiell trailer

Hans senaste fortsätter berättelsen om en fräknar-ansiktet aspirerande stjärna Maxine Minx från första filmen X som ägde rum i Texas 1979. Med stjärnor i ögonen och blod på händerna flyttar Maxine in i ett nytt decennium och en ny stad, Hollywood, i jakten på en skådespelarkarriär, ”Men som en mystisk mördare förföljer Hollywoods starlets , ett blodspår hotar att avslöja hennes olyckliga förflutna.”

Bilden nedan är senaste ögonblicksbilden släppt från filmen och visar Maxine i sin helhet thunderdome släpa bland en skara av retsamt hår och rebelliskt 80-talsmode.

MaXXXine kommer att ha biopremiär den 5 juli.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa