Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Kära Hollywood, "Pop" Demon Movies Are Dead

publicerade

on

Låt oss inse det William Friedkin satte en kreativ keps på alla djävulens filmer när han skapade The Exorcist tillbaka 1973. Filmen har blivit kanoniserad och varje författare eller regissör som försöker fräscha upp potten måste se till den filmen för inspiration så att de inte plagierar den.

En popdemon för mig är en slags rockstjärna; en diva. Det begränsar sina offer till ett utrymme, vanligtvis en säng eller stol och därifrån leksaker med vårdgivare som försöker besegra det. Under hela tiden poppar du ben, spottar punchlines genom purulens och talar i obsceniteter.

Friedkins Pazuzu uppfyller alla kriterier, han är verkligen en demonisk kändis.

Det finns en anledning nej allvarlig innehavsfilmen har fått huvudet att snurra runt eller ta ett krucifix till livmodern; Friedkin (kanske Craven med Krueger) satte ribban för sin popstjärna - slutet på berättelsen, även om otrygga filmskapare ständigt försöker men misslyckas med att uppdatera Exorcisten oavsett hur hårt de arbetar, de bleknar bara i jämförelse.

Ta till exempel “Hannah Graces innehav”Som öppnade för dåliga recensioner och okej intäkter, samla in $ 2.56 miljoner på fredag. Det är förmodligen det bästa det kommer att göra för en dags total.

Detta verkar vara mönstret - och förhoppningsvis slutet på filmer - som faller in i denna likhet, och skräckfans är utmattade när deras ögon rullar tillbaka in i huvudet när en annan film med ordet "besittning" eller "exorcism" släpps.

Med ett sådant överskott sprider endast ett fåtal filmskapare framgångsrikt lite originalitet i tropen. James Wan gjorde Smygande (2008) och Den trolleri (2013) tog den förstnämnda oss in i den stora lådförsäljaren av popdemoner, medan den senare förde skräckan till en kärnfamilj.

Wans stiliserade kameror och atmosfär räckte för att vinna publiken för att göra några uppföljare och till och med ett helt universum. Men formeln har sedan utvecklats. Notera Nunnan box-office framgång, men efterföljande dyster ord-till-mun.

Spelväxlaren Adam Robitel tog en risk 2014. Att ta Deborah Logan var en film som satte nyansen på ägandet inte på monsteret. Den här gången led ledningen av Alzheimers sjukdom när enheten långsamt konsumerade henne. Robitel skapade en slutlig bild så outplånlig att den katapulterade honom från indie till mainstream nästan över natten.

I en av årets bästa filmer, Ari Asters Ärftlig, visade oss ett fantastiskt exempel på hur modern publik reagerar på besittningsfilmer. Sociala mediers skräck ”kritiker” hatade det och avfärdade det, medan andra fortfarande trasslar från den sista scenen.

Vad Robitel och Aster gjorde var att ta bort popdemonen från Freidkin helt, deras monster manifesterade sig inte med pustler, blå hud eller kusliga kontaktlinser, utan de tog långsamt över värden som verkade utåt normal och fungerade till och med offentligt.

Det betyder inte att vissa mekanismer tas bort helt. Hoppskräck är fortfarande i spel, de är bara inte den primära källan till skräck. När allt kommer omkring behöver demoner också sina ögonblick.

Men med filmer som Djävulen Inside, Den Exorcism av Emily Rose, The Last Exorcism, Ägodelen, och nu Hannah Graces innehav, vi får Ikea-märket med monteringsanvisningar. Ta en oskyldig person, lägg till en kändisdemon med ett coolt namn, blanda in några benknäckande specialeffekter inramade i indigo och servera med en trailer som lyfter fram allt ovan.

Om du är filmskapare och läser detta är det inte så att jag inte vill ha en annan popstjärndemon i genren, utan att skapa nästa Fred Krueger, - vi behöver en ASAP!

Ta bara ut det redan i den verkliga världen, eller bind dem till kroppen, men hitta ett annat sätt att avslöja sina krafter än att anställa en svindlare eller CGI-mästare för att göra allt tungt.

Eller om du vill ta en verkligen stor risk, retcon den tik The Exorcist snarare än att försöka kopiera det. Begrava den inte under en annan "situation" av säkerhetsskäl.

För närvarande verkar 2019 vara ogiltigt för alla filmer med ordet "besittning" eller "exorcism" i titeln. Det finns The Grudge men det har åtminstone bollarna att vara en remake bara 14 år efter originalet.

Och Kayako är definitivt en popdemon; en eterisk diva. Men hon är inte rädd för att komma ut ur sina offer för att se världen hon lämnade. Friedkin kommer att roa sig.

 

 

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

1 Kommentar

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Att komma ihåg Roger Corman den oberoende B-filmsimpresariot

publicerade

on

Producent och regissör Roger Corman har en film för varje generation som går tillbaka cirka 70 år. Det betyder att skräckfans i åldern 21 år och äldre förmodligen har sett en av hans filmer. Corman gick bort den 9 maj vid 98 års ålder.

"Han var generös, öppenhjärtad och snäll mot alla som kände honom. En hängiven och osjälvisk far, han var djupt älskad av sina döttrar, säger hans familj på Instagram. "Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda."

Den produktiva filmskaparen föddes i Detroit Michigan 1926. Konsten att göra film påverkade hans intresse för ingenjörskonst. Så i mitten av 1950-talet vände han sin uppmärksamhet mot duken genom att samproducera filmen Motorväg Dragnet i 1954.

Ett år senare skulle han gå bakom linsen för att regissera Five Guns West. Handlingen i den filmen låter som något Spielberg or Tarantino skulle tjäna idag men på en budget på flera miljoner dollar: "Under inbördeskriget benådar konfederationen fem brottslingar och skickar dem till Comanche-territoriet för att återvinna unionsbeslagtaget konfedererat guld och fånga en konfedererad turncoat."

Därifrån gjorde Corman några tjocka westernfilmer, men sedan började hans intresse för monsterfilmer uppstå Odjuret med en miljon ögon (1955) och Den erövrade världen (1956). 1957 regisserade han nio filmer som sträckte sig från varelser (Attack av Crab Monsters) till exploaterande tonårsdramer (Tonårsdocka).

På 60-talet fokuserade han främst på skräckfilmer. Några av hans mest kända under den perioden var baserade på Edgar Allan Poes verk, The Pit och Pendulum (1961), The Raven (1961), och Masquen av den röda döden (1963).

Under 70-talet producerade han mer än regisserade. Han backade ett brett utbud av filmer, allt från skräck till vad som skulle kallas sliphus i dag. En av hans mest kända filmer från det decenniet var Death Race 2000 (1975) och Ron Howard's första inslag Ät mitt damm (1976).

Under de följande decennierna erbjöd han många titlar. Om du hyrde en B-film från ditt lokala videouthyrningsställe producerade han förmodligen den.

Än idag, efter hans bortgång, rapporterar IMDb att han har två kommande filmer i posten: Liten Shop of Halloween Horrors och Crime City. Som en sann Hollywoodlegend arbetar han fortfarande från andra sidan.

"Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda", sa hans familj. "På frågan hur han skulle vilja bli ihågkommen sa han: 'Jag var en filmskapare, bara det'."

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa