Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Recension: Netflix 'Bird Box' är en ambitiös postapokalyptisk anpassning

publicerade

on

Fågellåda

Baserat på Josh Malermans roman från 2014 med samma namn, Netflix Fågellåda är en postapokalyptisk berättelse om familj, offer och överlevnad. 

In Fågellåda, världen kastas plötsligt i kaos med ankomsten av nya och mystiska varelser. Den som ser en av dessa varelser förlorar omedelbart sinnet med rädsla och orsakar dödlig skada på sig själv och andra. Filmen följer Malorie (Sandra Bullock, Tyngdkraften) när hon tar sin tillflykt i ett hus med en grupp främlingar som alla försöker anpassa sig till denna nya och hemska verklighet. 

via IMDb

En del av det som gör Malermans roman så effektiv är att boken utmanar våra andra sinnen som läsare. Malorie kan inte se vad som händer, så de mest fruktansvärda scenerna förlitar sig på hennes beskrivning av vad hon känner, hör och känner. Vår fantasi blir vild för att skapa vår egen uppfattning om hur varelserna kan se ut.

Det är en fenomenal berättelse som är briljant skriven (du borde verkligen läsa den), men det är en svår bok att anpassa sig till ett visuellt medium.

Författaren Eric Heisserer (Ankomst, lyser ut) och den prisbelönta regissören Susanne Bier (I en bättre värld, bröder) hitta några kreativa lösningar för att hålla fart. Till exempel svartar huskamraterna en bils fönster och använder parkeringssensorer för att navigera i en försörjningskörning. Men när du förlitar dig så starkt på skådespelarens reaktioner på vad de hör, är det svårt att behålla den spänningen.

En av filmens starkaste scener är den plötsliga, kaotiska samhällsupplösningen när denna konstiga epidemi sveper genom staden. Rädslan är påtaglig när panik börjar - ingen vet vad som händer.

Denna scen följs av introduktionen av flera karaktärer samtidigt, vilket presenterar en annan typ av kaos. De främlingar pratar över varandra och spekulerar i vad som exakt händer. Visserligen känns den här scenen rusad och rörig och slutar lite förvirrande när gruppen plötsligt landar på en förklaring till dessa katastrofala andra världshändelser.

Så långt expositionen går är det som en smäll bakom huvudet med en basebollträ; det är trubbigt, det är snabbt och du är inte riktigt säker på var det kom ifrån.

via gam

Medverkande är staplade med starka artister inklusive John Malkovich (Att vara John Malkovich), Sarah Paulson (Amerikanska Horror Story), Trevante Rhodos (Predator), Lil Rel Howery (Gå ut), Danielle Macdonald (Patti Cake $), Tom Hollander (Gosford Park) och nämnda Sandra Bullock,

Som förväntat med en stor roll i en skräckfilm finns många där för att skrivas ut. Vilket - återigen - förväntas, men hur de gör sin utgång ger inte alltid massor av mening.

Naturligtvis, som med alla anpassningar, måste scener och tidslinjer kondenseras, och vissa slag måste träffas för att historien ska utvecklas. Men det är ett annat inslag i filmen som verkligen känns rusad, och utan tvekan, detta är ett område som inte borde vara. 

En annan utmaning med anpassningar är pacing, och Fågellåda är en knepig film i takt. Varje scen är ett omväxlande "kapitel" i Maloriens liv, som växlar mellan nutidens händelser (när hon navigerar i tuff terräng med sina barn i jakten på en säker tillflyktsort) och minnen från det förflutna (som förklarar hur de kom till denna punkt i deras liv).

Övergångarna mellan scenerna - för det mesta - är ganska smidiga, men det kastar lite skiftnyckel i filmens momentum. Tidsskuren ger dock en paus mellan händelserna, vilket hjälper till att jämna ut berättandet och sträcker intensiteten.

via IGN

Även om Malorie är mycket gravid är hon varken investerad i eller beredd att bli mamma. Fågellåda sätter fokus på Malorys identitet som mamma och hur hennes försiktiga överlevnadstänkande har påverkat hennes barn och deras relation som familj.

När du kommer till det, Bird Box handlar om detta familjebegrepp. Det handlar om vad vi lär oss av dem och hur vi relaterar till varje familjemedlem. Det utmanar tanken på vad som gör en familj och hur dessa band bildas. Det lyfter fram vad det innebär att be en familj.

Malorie - som karaktär - är genomgående stark. Hon är frispråkig, självsäker och bekväm att använda ett hagelgevär. Bullock förkroppsligar karaktären med lätthet och ger hennes relatable charm och uppriktighet till rollen. Och i en tid där det finns en industristandard för åldersskillnader i förhållanden på skärmen är det fantastiskt att se Bullock vänd borden på den tropen. Ta det, Tom Cruise. 

via Den of Geek

Bok-till-film-anpassningar är alltid knepiga, och som tidigare nämnts är detta en särskilt svår bok att anpassa för ett visuellt medium. Som en två timmars film, Fågellåda rusar några scener medan andra dröjer lite för länge.

Som sagt, dessa långvariga ögonblick kompletterar filmen med en realistiskt komplex mänsklighet. Under Bier ledning berikas filmen med starka känslor och några väl utförda ögonblick av spänd skräck.

Fågellåda är en intensiv ambitiös, krypande thriller om överlevnad och offer, och den bestående effekt de har på familjen. Det är en användbar anpassning som inte riktigt uppfyller sin fulla potential, men - för att dra en lektion från själva filmen - det finns mycket värre saker du kan se.

via IMDb
Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Att komma ihåg Roger Corman den oberoende B-filmsimpresariot

publicerade

on

Producent och regissör Roger Corman har en film för varje generation som går tillbaka cirka 70 år. Det betyder att skräckfans i åldern 21 år och äldre förmodligen har sett en av hans filmer. Corman gick bort den 9 maj vid 98 års ålder.

"Han var generös, öppenhjärtad och snäll mot alla som kände honom. En hängiven och osjälvisk far, han var djupt älskad av sina döttrar, säger hans familj på Instagram. "Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda."

Den produktiva filmskaparen föddes i Detroit Michigan 1926. Konsten att göra film påverkade hans intresse för ingenjörskonst. Så i mitten av 1950-talet vände han sin uppmärksamhet mot duken genom att samproducera filmen Motorväg Dragnet i 1954.

Ett år senare skulle han gå bakom linsen för att regissera Five Guns West. Handlingen i den filmen låter som något Spielberg or Tarantino skulle tjäna idag men på en budget på flera miljoner dollar: "Under inbördeskriget benådar konfederationen fem brottslingar och skickar dem till Comanche-territoriet för att återvinna unionsbeslagtaget konfedererat guld och fånga en konfedererad turncoat."

Därifrån gjorde Corman några tjocka westernfilmer, men sedan började hans intresse för monsterfilmer uppstå Odjuret med en miljon ögon (1955) och Den erövrade världen (1956). 1957 regisserade han nio filmer som sträckte sig från varelser (Attack av Crab Monsters) till exploaterande tonårsdramer (Tonårsdocka).

På 60-talet fokuserade han främst på skräckfilmer. Några av hans mest kända under den perioden var baserade på Edgar Allan Poes verk, The Pit och Pendulum (1961), The Raven (1961), och Masquen av den röda döden (1963).

Under 70-talet producerade han mer än regisserade. Han backade ett brett utbud av filmer, allt från skräck till vad som skulle kallas sliphus i dag. En av hans mest kända filmer från det decenniet var Death Race 2000 (1975) och Ron Howard's första inslag Ät mitt damm (1976).

Under de följande decennierna erbjöd han många titlar. Om du hyrde en B-film från ditt lokala videouthyrningsställe producerade han förmodligen den.

Än idag, efter hans bortgång, rapporterar IMDb att han har två kommande filmer i posten: Liten Shop of Halloween Horrors och Crime City. Som en sann Hollywoodlegend arbetar han fortfarande från andra sidan.

"Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda", sa hans familj. "På frågan hur han skulle vilja bli ihågkommen sa han: 'Jag var en filmskapare, bara det'."

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa