Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Cenobite Nicholas Vince “Chatters” Om 'Hellraiser'

publicerade

on

Inför Horror Channel sändning av Hellraiser och Hellraiser II: Nicholas Vince, som spelade Chatterer Cenobite, reflekterar över att tackla monster, hans nya enmansshow och hans kärlek till Vincent Price.

I den här intervjun kommer du att upptäcka hur mycket Chatterer är inspirerad av Vinces verkliga liv; från hur det känns att uppfattas som ett ”monster” i samhället, till att spela en riktig på film.

Även om iHorror-fans säger att de inte kan prenumerera på Horror Channel, kan de fortfarande läsa den här fantastiska intervjun med en av de ursprungliga Cenobiterna själv.

 

Särskilt tack till Greg Day för hans intervju nedan. 

 

Hur känns det att vara en del av en sådan ikonisk franchise?

 

Nicholas Vince: Jag känner mig extremt lycklig. Och jag är tacksam mot Horror Channel för att ha visat filmerna, eftersom det finns en chans för människor som inte har sett dem förut att titta på dem. Jag har presenterat filmerna vid olika visningar och jag är alltid glad att det ofta är en 50/50 uppdelning mellan fans av filmerna och första timers.

 

Du har talat mycket om dina erfarenheter av att spela Chatterer Cenobite. När jag ser tillbaka, hur mycket skulle du säga att det har definierat din karriär?

Det gjorde min karriär. Det har gett mig chansen att arbeta med några riktigt intressanta unga filmskapare som MJ Dixon, Paddy Murphy, Stewart Sparke, Katie Bonham, Federico Ichi Scargiali och Lawrie Brewster. Och det ledde till att skriva serier för Marvel på 1990-talet. Det har öppnat många dörrar för mig, särskilt när det gäller att träffa fans av filmerna som också har varit mycket stödjande.

Nicholas Vince och Chatterer på Hellraiser

JAG ÄR MONSTERS!, din väl mottagna enmansshow, avslöjar djupet av tillgivenhet du har för Clive Barker. Hur skulle du sammanfatta den inverkan han har haft på ditt liv?

Effekten har varit extraordinär. Clive är inte bara oerhört begåvad, han har varit väldigt uppmuntrande för allt mitt skrivande och skådespel. När jag bestämde mig för att skriva några noveller 2012 var det första jag gjorde att läsa om hans blodböcker för att få lite inblick i hur bra noveller som skrivs.

Showen avslöjar inte bara din kärlek till att spela monster utan hur mycket, vid vissa tillfällen i ditt liv, har du känt dig som ett monster själv - att vara homosexuell men förbli garderob under 70-talet och bli född underhot och behöva genomgå en större operation. Hur mycket av dina livserfarenheter informerade om din skildring av Chatterer?

Bra fråga. Vid den tiden var jag mest intresserad av mekaniken för att få kostymen och masken att fungera och slå mina märken på set.

Jag använde en teknik som jag hade lärt mig under en mime-lektion på dramaskolan, där vi var tvungna att ta in en kartong, lägga den över huvudet och göra den till en karaktär. Vi fick inte dekorera eller klippa den.

Det gör dig både sårbar och ger stor frihet. För det första kan du inte se publiken, som frigörs; men du måste också helt lita på din fantasi och erfarenheter för att ge karaktären liv.Det har tagit mig årtionden att äntligen formulera en historia för Chatterer som jag är nöjd med, vilket jag gjorde i novellen Böner av begär.

Nicholas Vince och Chatterer på Hellraiser

Är det sant att designen av Chatterer delvis inspirerades av din egen ansiktsrekonstruktion?

Ja det stämmer. Jag nämnde för Clive en dokumentär som jag såg om ansiktsrekonstruktiv kirurgi, under vilken jag insåg att några av de visade teknikerna måste ha använts på mig när jag var 19 år. Det var verkligen en kort konversation och jag hade glömt bort det tills efter inspelningen när Clive påpekade att han hade ihåg och införlivat det jag hade beskrivit i designen av Chatterer.

Nicholas Vince och Chatterer på Hellraiser

Finns det planer på att arrangera I AM MONSTERS i framtiden?

Ja, jag jobbar med några datum för senare på året för Storbritannien och USA.

Hur viktigt är den pågående anslutningen du har med dina fans?

Det är väldigt viktigt för mig. Det lärde jag mig av Clive. Jag brukade träffa vänner när han bokade signeringar på Forbidden Planet i London. Jag såg honom en gång underteckna i sju timmar utan paus och han ritade en bild tillsammans med sin signatur, och medan han gjorde det pratade han, svarade på alla frågor och ställde också frågor. Jag har alltid försökt efterlikna den attityden när jag träffar fans, eller som Clive skulle säga 'entusiaster'.

Vad 'monster"filmer beundrar du personligen? Har du en favorit?

Jag är ett stort fan av Vincent Price och Edgar Allan Poe-filmerna som han gjorde med Roger Corman. Min favorit hela tiden är MASKEN AV DEN RÖDA DÖDEN. Vad jag älskar med Price i den filmen är att monstret han spelar, Prince Prospero, inte är en klassisk monstermakeup, men han chiller. Av mer klassiska monster skulle det vara Lon Chaney Jr. som WOLFMAN, Claude Rains som OPANTENS FANTOM och Robert England som Freddy Kreuger.

Om du hade valet att spela något av de ikoniska monstren, vilket skulle det vara?The Abominable Dr Phibes, som spelad av Vincent Price.

Slutligen, vad kan vi förvänta oss att se dig i nästa?

De har precis släppt Ashley Thorpes BORLEY RECTORY på Amazon Prime i Storbritannien, berättad av Julian Sands och med Reece Shearsmith i huvudrollen. Det finns tre andra långfilmer som snart är färdiga och siktar på att släppas senare i år. Jag jobbar också med min tredje novellvolym, som har min Chatterer-ursprungshistoria som titeln, BÖNN AV BEGÄRAN som kommer ut i slutet av våren 2020.

HELLRAISER sänds fredagen den 3 april kl 10 och HELLRAISER II: HELLBOUND fredagen den 50 april kl 10.

Horror Channel är sändning HELLRAISER och HELLRAISER II: HELLBUND.

Särskilt tack till Greg Day för hans intervju ovan. 

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Att komma ihåg Roger Corman den oberoende B-filmsimpresariot

publicerade

on

Producent och regissör Roger Corman har en film för varje generation som går tillbaka cirka 70 år. Det betyder att skräckfans i åldern 21 år och äldre förmodligen har sett en av hans filmer. Corman gick bort den 9 maj vid 98 års ålder.

"Han var generös, öppenhjärtad och snäll mot alla som kände honom. En hängiven och osjälvisk far, han var djupt älskad av sina döttrar, säger hans familj på Instagram. "Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda."

Den produktiva filmskaparen föddes i Detroit Michigan 1926. Konsten att göra film påverkade hans intresse för ingenjörskonst. Så i mitten av 1950-talet vände han sin uppmärksamhet mot duken genom att samproducera filmen Motorväg Dragnet i 1954.

Ett år senare skulle han gå bakom linsen för att regissera Five Guns West. Handlingen i den filmen låter som något Spielberg or Tarantino skulle tjäna idag men på en budget på flera miljoner dollar: "Under inbördeskriget benådar konfederationen fem brottslingar och skickar dem till Comanche-territoriet för att återvinna unionsbeslagtaget konfedererat guld och fånga en konfedererad turncoat."

Därifrån gjorde Corman några tjocka westernfilmer, men sedan började hans intresse för monsterfilmer uppstå Odjuret med en miljon ögon (1955) och Den erövrade världen (1956). 1957 regisserade han nio filmer som sträckte sig från varelser (Attack av Crab Monsters) till exploaterande tonårsdramer (Tonårsdocka).

På 60-talet fokuserade han främst på skräckfilmer. Några av hans mest kända under den perioden var baserade på Edgar Allan Poes verk, The Pit och Pendulum (1961), The Raven (1961), och Masquen av den röda döden (1963).

Under 70-talet producerade han mer än regisserade. Han backade ett brett utbud av filmer, allt från skräck till vad som skulle kallas sliphus i dag. En av hans mest kända filmer från det decenniet var Death Race 2000 (1975) och Ron Howard's första inslag Ät mitt damm (1976).

Under de följande decennierna erbjöd han många titlar. Om du hyrde en B-film från ditt lokala videouthyrningsställe producerade han förmodligen den.

Än idag, efter hans bortgång, rapporterar IMDb att han har två kommande filmer i posten: Liten Shop of Halloween Horrors och Crime City. Som en sann Hollywoodlegend arbetar han fortfarande från andra sidan.

"Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda", sa hans familj. "På frågan hur han skulle vilja bli ihågkommen sa han: 'Jag var en filmskapare, bara det'."

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa