Nyheter

Jason: Vem spelade Voorhees bäst?

publicerade

9 år sedan

Augusti 11, 2015

Nio män har spelat allas favoritmammapojke sedan 1980, och även om vi har kärlek till dem alla, vem stod ut som grädden från Voorhees-grödan?

Jag kommer att bryta ner det vetenskapligt, Jason-by-Jason för att avgöra vem som utmärker sig som den slutgiltiga Camp Crystal Lake-mördaren.

Ari Lehman - Fredagen den 13th

Fredags sagan började med återblickar till lilla Jasons för tidiga bortgång, och den skitstorm som den inledde med mamma Dearest (avseende), men Lehmans bidrag till legenden är ett ämne som verkligen verkar uppröra fredagens fans. Det är sant att Lehman aldrig använde en machet, men han satt i Tom Savinis effektstol, kom i vattnet och drog Adrienne kung under och har sedan dess gjort konventionen till sin domän och betalar musikalisk hyllning till den ikoniska karaktären hjälpte han till att sätta på kartan som den första Jason.

[youtube id = ”73lYJC3b-Xk” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Warrington Gillette - Fredag 13th Del 2

Du måste gräva Gillettes uppdrag mot Voorhees. Hans var den första Jason-som-mördaren, och han spelade den för att inte vara så säker på sig själv. Denna Jason var ny i spelet och lite besvärlig i sin sökning efter rytm. Gillettes strid med Paul och Ginny avslöjade några ännu inte finslipta stridstaktik som lämnade honom lite värre för slitage, men han var nere inte ute. Långt ifrån. Han hade hjärta. Hjärtat av en hitman. Han hämnade trots allt mor. Och var en lika möjligheter slasher.

[youtube id = ”yFR6fHV30uk” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Richard Brooker - Fredag den 13: e 3D

Okej, kille var fortfarande mänsklig och jagsscenerna fick det gjort. De var oroande. Varför? Jag är den typ av katt som sätter mig i karaktärernas skor för effekt, och det var en kille jag inte ville ha i min svans (inte att min svans är lika snäll som Dana Kimmells). Emellertid var Brookers Jason lite mer bekväm med att han blev. Det var inte en gammal hatt ännu men han hade hackat och andats lättare i just den huden. Det var något lugnt i hur Brooker gick med sin 3D-verksamhet, och naturligtvis hånade han det levande helvetet ur Kimmells Chris genom att lyfta sin mask precis tillräckligt länge för att hon skulle veta att han inte var klar med henne syn.

[youtube id = ”yvCaQuLIaEE” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Ted White - Det sista kapitlet

Den fjärde fredagsavdelningen innehöll den sista Jason som körde innan Derek Mears förklarade "Det är okej, jag tar tillbaka det." White tog sin tid med dödande, vilket på ett udda sätt var nästan intimt som om denna Voorhees njöt av varje sista andedräkt hos sina offer. Whites version satte in en kork (skruv) Crispin Glovers audition för Solid Gold-dansarna och måste ha varit som en gris i slop som hörde Erich Andersons Rob bälja "Han dödar mig!"

[youtube id = ”OnbL-fBp0p0 ″ align =” center ”mode =” normal ”autoplay =” no ”]

Tom Morga - En ny början

När han ställde in för Roy satte Morga dem ner på ett hälsosamt klipp, utdelade ett offer med en slags sort till Kevin Bacon, gjorde större poäng för tävlingen och fick även Tommy Jarvis att åtminstone tänka på det. Inte en fantastisk Jason, men som Adam Sandler skulle säga, "Inte för illa."

[youtube id = ”N6c6CUwhQVc” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

CJ Graham - Jason bor

Graham var en man på uppdrag och anställde den upprörda speedwalking för att bevisa det. Missnöjd även om han var, Graham var lite på den styva sidan, vågar jag säga ryckig med några av hans rörelser, som verkligen hade vad vi har lärt känna som "zombie Jason" känner för dem. Beviljas, vid den här tiden i serien förstod vi alla ganska bra att Jason inte längre var mänsklig, men om du gräver Grahams Voorhees över alla andra, är du knappast en farthead, det var bara inte för mig.

[youtube id = ”1pJl8wwo6lI” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Kane Hodder - A New Blood, Jason tar Manhattan, Jason går till helvetet, Jason X

Den enda mannen som skildrade Camp Crystal Lake-mördaren mer än en gång, gjorde Hodder verkligen intryck tidigt. Från den första långsamma utfärden ut ur sjön (som avslöjade en del av Jasons ryggrad genom en trasig jacka) för att kasta om Manhattan till en framträdande på Arsenio Hall Show till intensiteten hos en man som bara inte kunde vänta med att komma till jobbet var Hodder på plats när Voorhees kom in Det nya blodet dig genom Jason X. Nu, innan någon går, var "Hodder också en" zombie Jason "!" låt mig påpeka att Hodder hade något som liknar John Carpenters beskrivning av Nick Castle's Shape i originalet Halloween - nåd och rörlighet i rörelse. Inte alls lika stel. Mindless mördare, ja, men inte mekanisk.

[youtube id = ”mF629C5WRqU” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Ken Kirzinger - Freddy mot Jason

Kirzingers målvakt var förbannad, ja men det var bara inte min blodsocka. Mycket underhållande, missförstå mig inte, men Kirzingers Jason var nästan oafish och vi vet alla att stjärnan i just den showen var Mr Krueger och hans förtjusande giftiga one-liners.

[youtube id = ”f6tyx1z31xo” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Derek Mears - Fredagen den 13th (2009)

Mears tittade på psykologin hos barn som förlorat en förälder i ung ålder och överlevnadskunskaper för att forma sin maskerade galning och fördömde om han inte spikade det. Mears 'Jason har anklagats för att vara för ljus, men enligt min uppfattning var Mears prestation helt enkelt kunnig. Allt hans Jason gjorde hade ett syfte och var vettigt. Mears hade en trevlig liten knulla inte med mig, jag ska inte knulla med dig vibe goin ', men när det kränks gjorde han vad han var tvungen att göra. Att överleva. Mears 'Voorhees rörde sig med riktning och tyst men ändå effektiv ilska.

[youtube id = ”akdSwZw7DPY” align = ”center” mode = ”normal” autoplay = ”no”]

Allt som sagt, mina kriterier var enkla:

AUTENTIK: Köpte jag föreställningen som Jason?

LÅNGD EFFEKT: Sades prestationen minnesvärd?

UNIKT: Var skildringen enbart deras?

Tjäna en ~~medalj~~ machete för tredje ...

Mäklare: Vi berörde redan hur Brooker tog vad Gillette hade gjort och utvidgade det genom att verka mer lugnt med förföljelse och dödande, men Brooker kom med en cool intensitet till sin Jason som var effektivt skrämmande och uppvisade nästan Hans Landa-nivå njutning av lekfullt ~~jävla med~~ hånar Chris. För detta behöll Brooker sitt ögat på priset och placeras tredje.

Det är inget fel med silver ...

Mears: Remakes får ofta en dålig rap, och lika ofta får de inte mycket chans ut ur porten. Derek Mears upplevde verkligen hans handske från old school-fredagsfans som var förskräckta över en löpande Jason, men för mina pengar var Mears den mest unika Jason som vi har sett på länge och verkligen trovärdig som en skrämmande mördare som inte är otillräcklig.

Och den gyllene macheten går till ...

Hodder: Kane kanske inte har varit i några av de populära versionerna av fredagsfranchisen, så mycket som jag hatar att säga det, men att förklara att han är en "zombie Jason" är enligt min uppskattning överdriven. Hodder var beslutsam och arg ungefär som Mears, men det var Hodders intensiva, tunga andning som skilde honom ifrån varandra. En titt på Hodder's Jason och du visste att din röv hade varit. Att kalla Hodder's Jason driven skulle vara definitionen av underdrift. Mannen var jackad och helt enkelt kunde inte vänta att släppa loss helvetet.

Hålla med? Instämmer inte alls? Gör ditt ärende i kommentarfältet nedan.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

du måste vara inloggad att skriva en kommentar.

Relaterade ämnen:

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

12 timmar sedan

Maj 13, 2024

Timothy Rawles

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det finns en spansk film som heter THE COFFEE TABLE på Amazon Prime och Apple+. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.
- Stephen King (@StephenKing) Maj 10, 2024

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

12 timmar sedan

Maj 13, 2024

Timothy Rawles

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles Cottier, Christian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Att komma ihåg Roger Corman den oberoende B-filmsimpresariot

publicerade

14 timmar sedan

Maj 13, 2024

Timothy Rawles

Producent och regissör Roger Corman har en film för varje generation som går tillbaka cirka 70 år. Det betyder att skräckfans i åldern 21 år och äldre förmodligen har sett en av hans filmer. Corman gick bort den 9 maj vid 98 års ålder.

"Han var generös, öppenhjärtad och snäll mot alla som kände honom. En hängiven och osjälvisk far, han var djupt älskad av sina döttrar, säger hans familj på Instagram. "Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda."

Den produktiva filmskaparen föddes i Detroit Michigan 1926. Konsten att göra film påverkade hans intresse för ingenjörskonst. Så i mitten av 1950-talet vände han sin uppmärksamhet mot duken genom att samproducera filmen Motorväg Dragnet i 1954.

Ett år senare skulle han gå bakom linsen för att regissera Five Guns West. Handlingen i den filmen låter som något Spielberg or Tarantino skulle tjäna idag men på en budget på flera miljoner dollar: "Under inbördeskriget benådar konfederationen fem brottslingar och skickar dem till Comanche-territoriet för att återvinna unionsbeslagtaget konfedererat guld och fånga en konfedererad turncoat."

Därifrån gjorde Corman några tjocka westernfilmer, men sedan började hans intresse för monsterfilmer uppstå Odjuret med en miljon ögon (1955) och Den erövrade världen (1956). 1957 regisserade han nio filmer som sträckte sig från varelser (Attack av Crab Monsters) till exploaterande tonårsdramer (Tonårsdocka).

På 60-talet fokuserade han främst på skräckfilmer. Några av hans mest kända under den perioden var baserade på Edgar Allan Poes verk, The Pit och Pendulum (1961), The Raven (1961), och Masquen av den röda döden (1963).

Under 70-talet producerade han mer än regisserade. Han backade ett brett utbud av filmer, allt från skräck till vad som skulle kallas sliphus i dag. En av hans mest kända filmer från det decenniet var Death Race 2000 (1975) och Ron Howard's första inslag Ät mitt damm (1976).

Under de följande decennierna erbjöd han många titlar. Om du hyrde en B-film från ditt lokala videouthyrningsställe producerade han förmodligen den.

Än idag, efter hans bortgång, rapporterar IMDb att han har två kommande filmer i posten: Liten Shop of Halloween Horrors och Crime City. Som en sann Hollywoodlegend arbetar han fortfarande från andra sidan.

"Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda", sa hans familj. "På frågan hur han skulle vilja bli ihågkommen sa han: 'Jag var en filmskapare, bara det'."

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa