Det säger sig självt, men 2016 har varit ett banerår för skräck. Från Häxan till återkomsten av "The X-Files", uppkomsten av den obeskrivliga "Stranger Things" till chocken och vördnaden för Fede Alvarez Andas inte, vi har bjöds på några av de bästa genreerbjudandena på ganska länge.

Vilket väckte frågan - Vilken karaktär tornar upp sig över alla andra under detta bannerår?

iHorror-författarna hade olika val, så vi satte ihop en liten lista för att försöka lösa saker. Visserligen bjöd Lando på några, men det fanns några karaktärer som bara måste representeras. Som sagt, det är en lista som är så omfattande att vissa djur till och med klarade sig om du förstår vad vi menar. Och det tror vi att du gör.

Låt oss börja.

Eleven – "Stranger Things" (Landon Evanson)

Showen tog alla med storm, och inte bara skräckfansen. Det är svårt att hitta någon som inte avgudar Netflix-originalet, och ännu svårare att hitta någon som inte är helt hänförd av Millie Bobby Browns skildring av den mystiska och kraftfulla Eleven. Hennes tankar var komplicerade, hennes ord var korta och hennes förtroende var nästan obefintligt, men hennes förmågor var häpnadsväckande och hennes förhållande med Mike (Finn Wolfhard) var hjärtvärmande. Det fanns inslag av ET, Carrie och även Firestarter till Eleven, men det var poängen, hela showen var en hyllning till 80-talet. Våfflorna var förtjusande, men tvingade pissbyxor från gymmet och hennes återuppkomst vid stenbrottet var scener för alla tider. "Hon är vår vän och hon är galen!" Och hon kan bara vara den mest fantastiska karaktären 2016.

Ruby Knowby — "Ash vs Evil Dead" (Jonathan Correia)

jag älskar Evil Dead. Det har varit en besatthet av mig sedan jag var 13 år gammal. Men låt oss vara ärliga, serien har inte alltid varit snäll mot kvinnor. Omstarten/remaken gjorde ett anständigt jobb, men egentligen var det "Ash vs Evil Dead" som förde kvinnor i framkant. I en serie som har så många fantastiska och elaka kvinnliga karaktärer, ingen kan jämföras med Ruby. Spelad av Xena själv, Lucy Lawless, är Ruby en kraft att räkna med. Oavsett om hon slåss mot skelett eller använder en död hand som GPS, stjäl Ruby varje avsnitt hon dyker upp i. Jag kan inte vänta på att se vad hon gör i säsong 2!

Den blinde mannen - Andas inte (Michael Carpenter)

För att verkligen diskutera vad som gör The Blind Man till en av 2016 års största skräckkaraktärer, är det absolut nödvändigt att inkludera spoilers för Andas inte. Med andra ord, om du inte har sett filmen, skulle du göra klokt i att hoppa till nästa författares val. Annars, here goes.

De flesta skräckskurkar tenderar att vara uppenbart onda och monstruösa, och även om det är mycket möjligt att njuta av att se dessa karaktärer göra sitt, är det svårt att faktiskt rota för dem för att uppnå sina mordiska mål. Detta är det enda som gör The Blind Man (expert spelad av Stephen Lang) så intressant, eftersom han i över hälften av filmen utan tvekan är den sympatiska karaktären. För det första är det inte hans fel att dessa tre unga punkare bestämde sig för att bryta sig in i hans hem, och det är svårt att klandra honom för att använda alla metoder som krävs för att skydda sig mot sina angripare.

Naturligtvis börjar dessa sympatiska känslor vackla när det avslöjas att han har hållit en kvinna fången i sin källare. Till och med då, när det väl står klart att hon är rattfylleristen som vi tidigare fick veta att vårdslöst dödade mannens dotter och kom iväg fritt, kan man få det, även om man aldrig skulle ta en så extrem handling sig själva.

Men varje sken av sympati försvinner när det upptäcks precis vad hon lades ner för; Att ge The Blind Man ett nytt barn mot hennes vilja. Trots hans försök att rationalisera sina handlingar kunde ingen med sitt fulla sinne någonsin tolerera det, och det blir ännu mer skrämmande när han försöker göra samma sak mot Rocky (Jane Levy). I ett slag har manuset blivit helt omvänt Andas inte, och Den blinde mannen har förvandlats från sympatisk extremist till rent monster. Och så att vi inte glömmer, från slutet av filmen, ÄR HAN STANDA UTE.

Den krokiga mannen - The Conjuring 2 (Daniel Hegarty)

Först tyckte jag inte att den Crooked Man var så spännande och trodde faktiskt att det var James Wan som försökte vara lite kontroversiell. Att blanda hans förmåga av praktiska effekter och enorma budget med en daterad stoppanimationsscen var lite meningslöst. Det var inte förrän min forskning avslöjade att den Crooked Mans nervösa gång och fladdrande rörelse inte alls var stoppanimation, det var i själva verket Javier Botets verk.

Botet har bemästrat förmågan att röra sig i form av en stoppanimationsmodell framför kameran. Det finns inte många filmer där detta skulle fungera bra utanför användningen av andra specialeffekter, vilket i sin tur skulle förstöra en film som försöker använda rent praktiska effekter. Men The Conjuring 2 behövde monstret som porträtterats av Botet för att dyka upp som det gjorde i barnleksaken - flimrig, sharep och utan att använda CGI.

Att titta på filmen, som jag har gjort för andra, tredje och fjärde gången med min nyfunna förståelse för Crooked Mans utveckling, fick mig att inse hur läskigt det skulle vara att ha ett monster med den där onaturliga rörelsen mot dig, oförutsägbar och oförlåtande.

Guy Mann - "The X-Files" (Jacob Davison)

Av en kontroversiell ny säsong av "The X-Files" skulle jag inte ha förväntat mig en av årets roligaste skräckkaraktärer. Jag pratar naturligtvis om varmonstret, Guy Mann! Guy var ett ofarligt ödla-man-monster, som bara skötte sig när han blev biten av en mänsklig seriemördare. Nu, varje dag förvandlas han till ... en människa! Mannen kände sin fasa och kände ett instinktivt behov av att hitta ett jobb. Bära kläder. Köp ett husdjur. Spara till pensionen. Och blir snabbt självmordsbenägen.

Spelad av den lustigt rörande Rhys Darby, är Guy en ödlaman som du inte kan känna något annat än sympati för eftersom han var förbannad att förvandlas till en människa. Karaktären är en lysande dekonstruktion av monstertroper, särskilt de i en serie som "The X-Files." Skönhet, eller i det här fallet, komfort ligger i betraktarens öga, och Guy bevisar att monster är ganska nöjda med att vara monster snarare än ångestfyllda människor. Allt medans klädd som den klassiska paranormalutredaren, Carl Kolchak!

Negan - "The Walking Dead" (Patti Pauley)

Vi har bara fångat cirka tio minuter av Negan hittills under 2016, men heliga flammande jävla bollar, det räckte för att jag skulle bli kär i killen.

Visst, min åsikt kan vara lite impopulär, men jag älskar bad boys i "The Walking Dead." Och Jeffrey Dean Morgan har redan slagit hem och stänkt hjärnor när det gäller att gestalta ett extremt intressant tillägg till zombieapokalypsens universum. Jag hade läst om hans karaktär i serierna i förväg så jag älskade killen redan långt innan hans TV-framträdande i april förra året. Jag gillar en kille som har en viss övertygelse, även om hans sätt är lite hårda. Han drar dock åtminstone gränsen när det gäller att skada kvinnor eller barn. Jag respekterar det i en skurk. En kille som inte har några problem med att slå ögongloberna ur en man med ett basebollträ, men som ger damerna och barnen en passning. Till viss del i alla fall. Detta indikerar att karaktären verkligen utnyttjar en viss sympati under det där dåliga exteriören. Jag gillar det med snubben.

Black Phillip — Häxan (Landon Evanson)

"Vad vill du?" Jag ska inte ljuga, jag var tvungen att plocka upp käken från teatergolvet när Satan talade genom husdjuret som gjorde geten från Dra mig till helvetet ser ut som Adam Sandlers talare på väg till Ragu-showen. Häxan var en polariserande film, men få kunde förneka Black Phillips mystiska kraft. Den läskiga, upphetsade löpningen efter att den hade jagat tvillingarna (för att inte tala om den nervösa balladen som de sjöng om den om och om igen), stirrandet ner av Thomasin (Anya Taylor-Joy) i skjulet och resning efter att ha tjatat på William (Ralph Ineson) ) ledde allt till en kultföljare för en karaktär som är nästan oförklarlig. Black Phillip var bara ond. Och häftigt.

Steve Seagull — de Shallows (James Jay Edwards)

Alla som har sett de Shallows vet att filmen absolut tillhör Blake Lively, men hennes framträdande skulle inte vara möjligt utan stöd från Steven Seagull. Måsen är fågeln som är strandsatt på klippan med Lively medan hon förföljs av jättehajen hela filmen. Seagull är en viktig karaktär eftersom han blir hennes bollplank, vilket gör att hon kan leverera utläggning och berättande utan att få det att verka som om hon pratar med sig själv. Han blir i princip Wilson för hennes Tom Hanks. Fåglar ser naturligt passivt ut, men Seagull lyckas spika varje reaktionsskott till Livelys linjer med sin perfekta fågellook. Den extra bonusen är att han inte är CG – Steven Seagull spelades av en riktig, tränad mås vid namn Sully. Steven Seagull ger precis rätt mängd lättsinne i en annars mörk och dyster film.

Thomasin — Häxan (Landon Evanson)

Låt oss inse det, antingen älskade du Häxan eller avskydde det, det fanns inget däremellan. Jag råkade älska det, men trots all dess obönhörliga rädsla kan uppvisningen av Anya Taylor-Joy som äldsta barnet Thomasin ha varit den lysande ledstjärnan från Robert Eggers mästerverk. Thomasin växte in i sin kvinnlighet, vilket skrämde hennes andäktigt puritanska föräldrar tillräckligt utan att tillföra hennes intelligens, vilja och styrka. Thomasin gjorde sitt bästa för att behaga sina förfäder, men i slutändan var hon sin egen person med sina egna idéer och ville ha mer ut i livet än gårdens dystra, fördrivna tillvaro. Och när det var dags att nöta upp eller hålla käften kastade Thomasin ner sig och valde att leva ljuvligt. Som Eggers har påpekat var Thomasin helt malplacerad och hade inga affärer i en puritansk familj, men hon hör definitivt hemma på denna lista.

Valak — The Conjuring 2 (Waylon Jordanien)

Jag är inte säker på om det är det faktum att han framstår som en ond nunna, eller det faktum att han är baserad på en verklig demon, men det var något helt ondskefullt med denna stora fiende i The Conjuring 2. Valaks rörelse genom skuggor stoppade nästan mitt hjärta ett par gånger. Detta gällde särskilt i scenen där han rör sig som en skugga över väggen bakom målningen som Ed Warren hade gjort. När de där fingrarna dök upp för att ta tag i målningen ögonblicken innan han skyndade på Lorraine, reagerade hela teatern. Det var ett fantastiskt ögonblick. Han var helt klart en av de läskigaste och mest skrämmande varelserna jag sett på film i år och var tvungen att inkluderas på listan.

Ed Warren — The Conjuring 2 (Paul Aloisio)

Det är väldigt sällan man nuförtiden får en hjälte som överglänser skurken. I skräckgenrens moderna tid är karaktärer med relaterbara (och kanske ännu viktigare, trovärdiga) egenskaper få och långt emellan. Patrick Wilsons skildring av Ed Warren i The Conjuring 2 var helt fantastisk. Power-paret mellan Ed och hans fru Lorraine var något som inte bara slog röv, utan var otroligt inspirerande. En av de fantastiska sakerna med skräck är kampen och triumfen mot ondskan, och Warrens karaktär är den perfekta gestaltningen av det.

Vem är din favorit? Vem saknade vi? Väg in med dina tankar nedan.