Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

'A Cure For Wellness' - En intervju med Gore Verbinski

publicerade

on

Biografer slog upp sina dörrar idag för Gore Verbinskis störande och visuellt slående film En kur för Wellness. En ung man väljs ut för att hämta en medarbetare från en resort för att slutföra ett sista affärsprojekt; men han kommer snabbt att inse att denna utväg inte är något som det verkar och tragedin kommer att drabba och visa ingen nåd. Snart kommer den här unge mannen att hamna i ett scenario som kommer att orsaka deltagande i något han omöjligt kan förstå. Kommer han att komma ut i tid och avslöja hemligheterna som denna wellness resort använder för att upprätthålla livet? Ta reda på det när berättelsen utspelar sig och vittna om det vackra bildspråk som biograffilmen har skapat. Låt oss hitta botemedlet ... The Cure For Wellness.

Regissören, författaren och producenten Gore Verbinski är inte främmande för den magiska kärnfilmen. För ungefär femton år sedan skrämde Verbinski biobesökare med den hemsökande Samara från Ringen. Hans regidebut var med Musjakt (1997), Den mexikanska (2001) följde, med The Ring (2002) nästa på listan. Verbinski har varit ansvarig för tre av de Pirates of the Caribbean filmer, hur är det nu för ett kick ass CV? iHororr fick möjligheten att prata med Verbinski om sin senaste thriller En kur för Wellness. Vi pratade om inspirationen, castingprocessen och varför han väntade nästan femton år med att återvända till thriller/skräckgenren.

Officiell översikt:

En ambitiös ung chef skickas för att hämta sitt företags VD från ett idylliskt men mystiskt "friskvårdscenter" på en avlägsen plats i de schweiziska alperna. Han misstänker snart att spaets mirakulösa behandlingar inte är vad de verkar. När han börjar reda ut dess skrämmande hemligheter testas hans förstånd, eftersom han får diagnosen samma märkliga sjukdom som får alla gäster här att längta efter botemedlet. Från Gore Verbinski, den visionära regissören av THE RING, kommer den nya psykologiska thrillern, A CURE FOR WELLNESS.

Intervju med Gore Verbinski

 

(Photo Cred: Christopher Polk/WireImage – https://www.kftv.com).

Gore Verbinski: Hej Ryan.

Ryan T. Cusick: Hej Gore, hur mår du?

GV: Jag mår bra, hur mår du?

PSTN: Jag mår bra. Tack så mycket för att du pratade med mig idag.

GV: Det är ett nöje.

PSTN: Tyvärr har jag inte sett hela filmen än, jag har sett ungefär tjugo, tjugofem minuter av den.

GV: aww, okej.

PSTN: När visningen avbröts, var jag som "Aww man, jag ska ett tag för att se den", så jag ser verkligen fram emot releasen den 17 februari.

GV: Häftigt.

PSTN: Jag kommer att gå vidare och komma igång, min första fråga är var kom den här idén ifrån?

GV: Jo, författaren, Justin Haythe och jag pratade om denna plats högt upp i Alperna som har tittat på mänskligheten under mycket lång tid och är där för att ge en diagnos. Vi lever i denna alltmer irrationella värld; Jag tror att idén om att diagnostisera den moderna människan är ursprunget. Och vi är båda fans av Thomas Manns Magiska berget, en roman och allt som har med Lovecraft att göra, du vet att det är ett slags blunder, och det börjar där, och sedan inser vi att vi är fast rotade i genren, och ja, det har liksom bara utvecklats från den platsen.

PSTN: Ja, jag menar att det här är något helt annat, verkligen unikt, jag har inte sett något som har tagit itu med detta, och bara bilderna är vackra, var filmade du?

GV: Tja, jag åkte till Tyskland 2015, faktiskt överallt när jag hade skrivit manuset. Jag började spana i Schweiz, Österrike, Tyskland, Prag och Rumänien och letade efter det här slottet. Och för att förmedla känslan av Lockhart, var Dane DeHaans karaktär nästan tvungen att kallas till den här platsen, och glida in i en slags drömlogik att han inte uppträder så mycket i vaket tillstånd längre. Och filmen handlar verkligen om två världar. Så försök att hitta något som kändes uråldrigt och som kunde ha funnits där länge, liksom se mänskligheten genom den industriella revolutionen. Ja, jag hittade det här slottet i södra Tyskland. Det var tydligt att det inte skulle fungera för interiören, så jag hittade det här sjukhuset utanför Berlin, täckt av graffiti, alla fönster var krossade, vi målade bara upp det och ändrade det.

PSTN: Det ser fantastiskt ut.

GV: Det är faktiskt ett gäng bitar ihop

PSTN: Så fort vi [Publiken] anländer till asylen kändes det som att du hade sagt om två olika världar som existerade, det kändes som om det medvetet var utanför nuet och i någon slags tidsperiod fanns det ingen teknik, och allt slutade fungera.

GV: Ja, vi ville verkligen koppla bort dessa människor från den moderna världen. Det är faktiskt en av idéerna med behandlingen, snören är inte längre fästa och Lockharts dator slutar fungera, hans telefon slutar fungera, hans klocka stannar, du går verkligen ur tiden.

PSTN: Jag vet för de flesta, inklusive mig själv, att om mina grejer slutade fungera skulle det vara läskigt i sig, vi förlitar oss så mycket på det.

GV: Kasta den, släng den i en sjö.

PSTN: {skrattar}

PSTN: Hur var castingprocessen för karaktärerna Hannah & Lockhart?

GV: Nåväl, vi hade skrivit Lockhart som ett slags rövhål med avsikt. Han har verkligen rätt för diagnos. Han har den här moderna människans sjukdom om du så vill. Så vi skrev till honom att göra vad som helst för att komma vidare, en aktiemäklare. Han kommer att sitta i den styrelsen på nolltid; han har kompetensen att ta sig dit. Det var viktigt att kasta Dane eftersom jag inte ville kasta dig från rälsen. Att få Dane var väldigt viktigt för mig, jag hade tittat på honom ett tag. Och sedan med Mia, med Hannah är en väldigt knepig del för hon är helt enkelt inte naiv och hon har en världsbild, hon har varit där länge, hon är nästan ett spöke som bebor den här platsen, åtminstone är det så det verkar som till en början. Hon har sett dessa gamla människor komma och bli behandlade, men hon har aldrig haft någon som Lockhart i närheten. När han blir sövd väcker han henne verkligen. Mia kom in och läste för det, och om du någonsin har träffat henne så är det hon, hon är Hannah. Så fort hon kom in och läste var det en no brainer.

PSTN: Det är fantastiskt när det går så snabbt. Med min korta visning av filmen fick jag inte se för mycket av Hannah, men som du sa måste du casta någon som var typ som den där rövhålan för Lockhart, bara för att alla pengar på Wall Street förändras. person. Strålande, lysande casting. Och filmen är ganska lång, jag tror ungefär 2 timmar och 20 eller 25 minuter, var det några scener från filmen som du inte ville se klippas, eller gjorde allting bara som du såg det.

GV: Nåväl, jag klippte bort några saker som du alltid gör, det är en riktigt intressant process när du börjar klippa processen, och du slutar rikta uppmärksamhet på, och du börjar lyssna på det. Den här filmen gjordes verkligen utanför systemet. Vi försökte göra något annorlunda, och det är viktigt när man gör det. Vi försöker säga kom ihåg hur det var att gå på bio och inte veta vad du kommer att se, så ofta har vi nu spelat tv-spelet, vi har varit på resan, eller vi har läst serietidningen. Vi försöker komma tillbaka till de tider då vi var som "vi vet ingenting om det här." Och att även göra det för en specifik publik för fans av genren.

PSTN: När jag gick in och den korta tid jag har spenderat med den här filmen hittills hade jag ingen aning om vad jag skulle förvänta mig. Så jag tror att designen fungerade eftersom jag inte hade någon aning.

GV: Jo, vi försöker hålla det så så mycket vi kan, vi är ute en vecka.

PSTN: Så, vad är nästa för dig?

GV: Umm, jag har några saker. Jag ska återgå till att skriva en del saker som jag har fått på baksidan av och som jag ska ta fram; det är lite för tidigt att säga exakt hur det kommer att gå.

PSTN: Okej, inga problem. Jag vet att det har gått ungefär femton år sedan du gjorde det The Ring. Jag skulle inte riktigt beskriva [A Cure For Wellness] som en skräckfilm mer som en psykologisk thriller, men liknar The Rings sätt vad gäller genren. Vad tog dig så lång tid att komma tillbaka till den här typen av film? Har du varit för upptagen de senaste åren?

GV: Du vet att det är en mörk plats. Jag har varit här i tre år nu nästan, på den här. Du vet att det är ganska skönt att bryta sig loss från det, ett tag och att inte förlita sig på troperna och inte bli för bekväm med språket. Men jag gillar den här idén; Det finns verkligen ingen annan genre där du verkligen får genomföra den här sortens psykologiska experiment från publiken, vet du? Du tittar på Lockhart, den här karaktären låst in som patient på denna plats men du är verkligen patienten, publiken i det mörka rummet, ljudet, bildspråket för att skapa ett experiment på publiken. Så den aspekten tycker jag verkligen om.

PSTN: Toppen. Jag kan inte vänta på att få se det.

GV: Ja, jag hoppas att du gillar det. Det är annorlunda

PSTN: Jag är säker på att jag kommer att göra det. Jo du, jag tror att även om det här inte är för någon, om de inte gillar den här genren, så tror jag att bara filmens skönhet skulle räcka för att någon ska gå och se den.

GV: Ja, vi lägger allt vi kunde på det. Det är verkligen ett kärleksarbete.

PSTN: Och du sa att allt var på plats, inga uppsättningar eller ljudscener?

GV: Åh nej, det var några ljudscener vi hade för vattenarbetet.

PSTN: Tack så mycket för att du pratade med mig idag

GV: Nöje, Ryan. Ta hand om dig.

 

 

Trailer för ett botemedel mot välmående 

 

Fotogalleri 

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

"Violent Night" Director's Next Project är en hajfilm

publicerade

on

Sony Pictures kommer i vattnet med regissören Tommy wirkola för hans nästa projekt; en hajfilm. Även om inga detaljer om handlingen har avslöjats, Variety bekräftar att filmen börjar spelas in i Australien i sommar.

Det är också bekräftat att skådespelerskan Phoebe dynevor kretsar runt projektet och för samtal med stjärnan. Hon är förmodligen mest känd för sin roll som Daphne i den populära Netflix-såpan bridgerton.

Död snö (2009)

Duo Adam McKay och Kevin Messick (Titta inte upp, Följd) kommer att producera den nya filmen.

Wirkola är från Norge och använder mycket action i sina skräckfilmer. En av hans första filmer, Död snö (2009), om zombie-nazister, är en kultfavorit, och hans actiontunga 2013 Hansel & Gretel: Häxjägare är en underhållande distraktion.

Hansel & Gretel: Witch Hunters (2013)

Men 2022 års julblodsfest Våldsam natt starring David Harbour gjort en bredare publik bekant med Wirkola. Tillsammans med positiva recensioner och en bra CinemaScore blev filmen en julhit.

Insneider rapporterade först om detta nya hajprojekt.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa