Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Flickan håller sin topp på: Nakenhet i skräck

publicerade

on

Om du är en bröstman, kanske du undrar vad som hände med dem och nakenhet i skräckfilmer?

Var inte det en trop i trifektan av hållbara skräckintriger: bröst, droger och blod? Så länge som filmen innehöll alla dessa tre saker, skulle det säkert göra både evangelister och godhetskritiker ilska, vilket så småningom skulle ge filmen ännu mer publicitet.

Låt oss klargöra att jag inte är en filmbesökare som aktivt letar efter nakenhet i filmer.

Men tänk på det, under hela 70- och 80-talen hade skräckfilmer manus som krävde åtminstone birollen att tappa sin topp, men nuförtiden håller skådespelerskor sina koppar fyllda genom passionerat skådespeleri trots R-betyget.

Nuförtiden lägger vissa indiefilmer in den kala kvinnliga formen i sina filmer, men du kanske håller med om att mainstream har glömt att den här taktiken en gång var en dragning till biljettkassan.

När jag var liten kunde man lita på en sak. Om voice-overen i slutet av trailern morrade "Rated-R" visste du att två saker skulle hända: En, det skulle finnas mycket blod och du skulle se minst ett bröst.

Året var 1978 och amerikansk film gav genren ett nytt namn: The slasher.

Börjar med en liten film som heter "Halloween" som äntligen satte genren på mainstream-kartan - ännu mer än kultsuccén och nakenlösa "The Texas Chainsaw Massacre" bara fyra år tidigare.

Idén att få vuxna biljettköpare att betala $3.00 för en "Ingen under 18 antagen"-film var reklamguld, och det enda sättet att göra det var att visa dem något chockerande. Om det inkluderade bröstkörtlarna hos en het ung skådespelerska, så var det bra för att komma igenom den nedersta raden.

Scenen i Halloween (1978) var lite gratis, men vi kommer alla ihåg det, Lynda, post coitus, väntar på att hennes låga ska hämta en öl från köket när hon ligger i sängen och filar naglarna med blotta bröstet. Hon ser sin pojkvän, som hon tror busar henne under ett lakan, komma in genom dörren; hon skämtar, "Ser du något du gillar?"

En sådan suggestiv och flirtig fras, men den trotsade en generation eftersom landet var i loppet av kvinnorättsrörelsen och sådan sexualitet var stötande för dem, men kändes upproriska mot män - och de älskade det.

faptuary

Lyndas utbetalning för sin peep-show resulterade i hennes död genom strypning av telefonsladd med brösten i mitten. Vad sa detta om könsnormer på 70-talet? En sak vi kan säga om Carpenters opus är att den inspirerade en ny typ av kvinna: den smarta och sexiga "Final Girl."

Men sex och skräck hade precis börjat.

Tillsammans kom "Fredag ​​den 13:e" (1980) som höjde föresatsen på att berätta om en handling. Inte bara hade kvinnor villigt sex utan de blev också brutalt mördade. Faktiskt originalet Fredag visade bara kort den feminina överkroppen, men till skillnad från "Halloween" simulerades sex realistiskt innan mördaren spetsade tonåringarna.

Konstigt nog, i både 2007 "Halloween" och senare, 2009 års remake av "Friday the 13th" var nakenheten lite mer grafisk.

Den ursprungliga Fredagen den 13th var en språngbräda för otaliga imitationer som följde, alla i linje med de tre stora anordningarna: Sex, droger och våld mot kvinnor.

Trenden var så inrotad att den kända kritikern Roger Ebert och hans kompis Gene Siskel ägnade en hel show åt praktiken:

"Nakenheten är alltid gratis", sa Ebert. "Det sätts in för att reta publiken och kvinnor som klär sig på det här sättet eller bara avslöjar sina kroppar ber på något sätt om problem och på något sätt förtjänar det problem de får. Det är en sjuk idé.”

Vidare blev kvinnliga iakttagare lite irriterade eftersom det bara var kvinnors bröst som sågs på, de ville se den manliga formen.

Ironiskt nog skulle en av de ursprungliga skådespelarna i "Friday the 13th", Kevin Bacon, avslöja sin halvupprätta fallos nästan 20 år senare i thrillern "Wild Things". Googla, det finns där ute.

I nästan ett decennium var slasher stark på biljettkassan, men en regissör skulle ingripa, inte en utan två gånger i en generation.

Gå in igen Wes Craven, en produktiv berättare som skickade slashern in i en ny riktning 1984 med "A Nightmare on Elm Street", kanske den näst sista kepsen i genren. Omvänt var hans första film "Last House on the Left" en brutal våldtäktsfilm som höll sina manliga antagonister ansvariga.

"Elm Street" har inga onödiga bilder av nakenhet eller våldtäkt, utan nöjer sig istället med upptrappad gore.

Detta var början på mainstream-filmen som höll hennes bh och publiken fast.

Samuel Bayers outhärdliga remake av "Elm Street" höll med Cravens undvikande av nakenhet, och tog R-betyget istället för starkt blodigt skräckvåld, störande bilder, terror och språk.

När 80-talet försvann så försvann också slasherfilmen. Decenniet avslutades med "Child's Play" och "Pet Semetary", utan ett bröst mellan dem.

På 90-talet hade skräckfilmer i stort sett släppt nakenheten och fokuserat mer på atmosfären. Wes Craven återbesökte genren i 1996 års "Scream", en hyllning till slasher-filmen, men han inkluderade ingen nakenhet, istället lämnade han dialogen slumpmässig och lät publiken internt visualisera vad Rose McGowan hade gömt under den limegröna tröjan.

Motion Picture Association of America (MPAA) var på krigsstigen och förvisade några bilder till NC-17:s döda zon, vilket fick regissörer att välja mellan språk, nakenhet eller våld.

Nu är vi inne på decenniet av den moderna "Final Girl", en term för bemyndigande och överlevnad. Kvinnor är inte längre föremål för önskan att få publiken uppradade under markisen, de är symboler för styrka och fritt tänkande.

Under 2015 försökte indiebomben "Muck" och misslyckades med att återuppliva (många) onödiga bilder av bara bröst, men nu verkade den bara infantil, kvinnofientlig och elak pigg.

Eftersmaken som "Muck" lämnade efter sig var belagd med orden som myntades av Eli Roths "Hostel": "tortyrporr", men den var också färgad av "våldtäktskultur" en otäck kombination som avslöjade mer om filmskaparna och deras idéer än vad det gjorde om det moderna samhället.

Jag återbesökte nyligen 20th Century Fox "Wrong Turn"-serien. En annan serie som inkluderar bara barmbilder för åtminstone en enda scen. Återigen verkade utläggningen inte konstfull, den verkade sårande för skådespelerskan. Jag är säker på att hon gillade den lönechecken.

Kvinnor är nu de överlevande, återlösare och problemlösare. Deras styrka kommer från en plats av identifierbara bakgrundshistorier, fyllda av stridigheter och empati.

Deras styrka ligger i det sexigaste organet av dem alla: deras hjärnor.

Vilket då väcker frågan: om en bar kvinnas bröstkorg inte var en integrerad del av handlingen, varför ingick den i filmen, och vad säger det om tittaren?

Vad är det han eller hon förväntar sig i en skräckfilm nu för tiden?

Vad säger dig?

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

The Tall Man Funko Pop! Är en påminnelse om den sena Angus Scrimm

publicerade

on

Fantasm tall man Funko pop

Funko Pop! märke av statyetter äntligen hyllar en av de läskigaste skräckfilmsskurkarna genom tiderna, Den långe mannen från Phantasm. Enligt Blodiga Disgusting leksaken förhandsgranskades av Funko den här veckan.

Den läskiga överjordiska huvudpersonen spelades av den sene Angus Scrimm som gick bort 2016. Han var en journalist och B-filmskådespelare som blev en skräckfilmsikon 1979 för sin roll som den mystiske begravningsbyråns ägare känd som Den långe mannen. The Pop! inkluderar också den blodsugande flygande silverkulan The Tall Man som används som ett vapen mot inkräktare.

Phantasm

Han talade också en av de mest ikoniska replikerna inom oberoende skräck, "Boooy! Du spelar ett bra spel, pojke, men spelet är slut. Nu dör du!"

Det finns inga ord om när denna figur kommer att släppas eller när förbeställningar kommer att börja säljas, men det är trevligt att se denna skräckikon komma ihåg i vinyl.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

Regissören för "The Loved Ones" Next Film är en Shark/Serial Killer Movie

publicerade

on

Direktören för De älskade och Djävulens godis går nautiskt för sin nästa skräckfilm. Variety rapporterar att Sean Byrne rustar för att göra en hajfilm men med en twist.

Denna film med titeln Farliga djur, utspelar sig på en båt där en kvinna vid namn Zephyr (Hassie Harrison), enligt Variety, är "Hålls fången på sin båt, hon måste komma på hur hon ska fly innan han utför en rituell matning till hajarna nedanför. Den enda personen som inser att hon är försvunnen är nya kärleksintresset Moses (Hueston), som letar efter Zephyr, bara för att också bli fångad av den vansinniga mördaren."

Nick Lepard skriver det, och inspelningen börjar på den australiensiska guldkusten den 7 maj.

Farliga djur kommer att få en plats i Cannes enligt David Garrett från Mister Smith Entertainment. Han säger, "'Dangerous Animals' är en superintensiv och gripande berättelse om överlevnad, inför ett ofattbart illvilligt rovdjur. I en smart sammansmältning av seriemördar- och hajfilmsgenren får det hajen att se ut som den trevliga killen.”

Hajfilmer kommer nog alltid att vara en stöttepelare i skräckgenren. Ingen har någonsin riktigt lyckats med den nivå av rädsla som nåddes Hajen, men eftersom Byrne använder mycket kroppsskräck och spännande bilder i sina verk kan Dangerous Animals vara ett undantag.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

PG-13 betygsatt "Tarot" presterar sämre i biljettkassan

publicerade

on

Tarot börjar sommarens skräckbiljettsäsong med ett gnäll. Läskiga filmer som dessa är vanligtvis ett hösterbjudande så varför Sony bestämde sig för att göra Tarot en sommarutmanare är tveksam. Eftersom Sony användningar Netflix som deras VOD-plattform nu kanske folk väntar på att streama det gratis trots att både kritiker och publik var mycket låga, en dödsdom för en biopremiär. 

Även om det var en snabb död - kom filmen in $ 6.5 miljoner inhemskt och en ytterligare $ 3.7 miljoner globalt, tillräckligt för att få tillbaka sin budget – mun till mun kan ha varit tillräckligt för att övertyga biobesökare att göra sina popcorn hemma för den här. 

Tarot

En annan faktor i dess bortgång kan vara dess MPAA-betyg; PG-13. Moderata fans av skräck kan hantera biljettpriser som faller under detta betyg, men hardcore-tittare som ger bränsle till biljettkassan i denna genre, föredrar en R. Allt mindre sällan går bra om inte James Wan är vid rodret eller den ovanliga händelsen som t.ex. The Ring. Det kan bero på att PG-13-tittaren väntar på streaming medan en R genererar tillräckligt intresse för att öppna en helg.

Och låt oss inte glömma det Tarot kan bara vara dåligt. Ingenting förolämpar en skräckfan snabbare än en butiksburen trope om det inte är en ny variant. Men vissa YouTube-genrekritiker säger Tarot lider av boilerplate syndrom; tar en grundläggande premiss och återvinner den i hopp om att folk inte märker det.

Men allt är inte förlorat, 2024 har mycket fler skräckfilmserbjudanden som kommer i sommar. Under de kommande månaderna kommer vi att få Gök (8 april), Långa ben (Juli 12), A Quiet Place: Del ett (28 juni), och den nya M. Night Shyamalan-thrillern Trap (Augusti 9).

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa