1979 skapade Ridley Scott ett högt koncept "varelseegenskap", Främmande, med tagline, "I rymden kan ingen höra dig skrika". Detta skulle fortsätta att skapa en framgångsrik filmfranchise. Idag är #Alienday och jag trodde att det skulle vara fantastiskt att se tillbaka på den underskattade delen; Främmande 3.  En av de mörkaste och deprimerande sommarblockspråkarna någonsin.

Alien3 hade en tuff handling att följa, genomgick en legendarisk period av "utvecklingshelvete" och var helt sex år efter Aliens. På den tiden som förväntningarna var lovande "På jorden kan alla höra dig skrika" började publiken föreställa sig sin egen ultimata version av den här filmen.  Alien 3 gick aldrig bra i Nordamerika men trivdes i Europa där det uppskattades bättre. Under de senaste åren har Alien 3 har fått en kritisk omvärdering och med goda skäl.

https://youtu.be/p5pXb921NBA

2003 'Monteringsskärning, som innehåller olika scener som påverkar berättelsen, fyller i tomrum för teaterklippningen. Från allra första början, Alien 3 sätter iväg på en mörk ton genom att stänga av fanfare från 20th Century Fox och plocka upp från den upplyftande slutet av Aliens. Den överlevande besättningen är inte medveten om att en utlänning har gjort kaos ombord på fartyget. Krisen för nödutryckningslåda landar på en fängelseplanet med högsta säkerhet, Fury 161. Invånad av en helt manlig grupp munkliknande fångar. Den enda mänskliga överlevande är Ripley (Sigourney Weaver), men när kroppsräkningen börjar samla in de intagna antar att en utomjording medföljer. Ripley måste göra en "sista" ställning med odjuret.

Om Främmande franchise ses som en trilogi, Alien 3 är ett passande inträde och en naturlig utveckling av undertexterna i berättelsens livscykel. Utomjording, är födelsen, Aliens, är livet på topp och Alien 3 håller på att komma överens med döden. Regissören David Fincher går efter den där känslan av stängning. Det är lätt att förstå varför människor blev besvikna jämfört med de två första filmerna med förhoppningarna ökade.

En stor filmisk påminnelse om döden är ett hårt ansikte-hugger-rör att svälja. Min första visning lämnade mig med en stämd tarmkänsla. Men ungefär som främlingen i sig, skapades något annat av denna nyfiken underdog; min uppskattning för filmen. Som en fristående film, Alien 3 är imponerande i sig. Här har ett ont universum tagit bort all värme och optimism och lämnat filmen bar och vackert torterad.

Detta förstörda vrak av en straffanläggning ger en annan farligt skarp och isolerad miljö. En känsla av hotande hot inte bara från odjuret utan från befolkningen som tillför en ny risknivå för Ripley att navigera igenom utan någon verklig glimt av optimism i horisonten. Till och med "Hjälp" på väg är en annan motståndare som påverkar karaktärerna i form av företaget Weyland-Yutani, som till en pris vill ha främlingen för militära applikationer.

”När de först hörde talas om det här var det besättningsbart. Nästa gång de skickade in marinor; de var förbrukningsbara också. Vad får dig att tro att de kommer att bry sig om en massa livsstilar som hittade Gud i slutet av rymden? Tror du verkligen att de kommer att låta dig störa deras planer för den här saken? De tror att vi är grova, och de tar inte upp en vän om dig som dog. Inte en. ”- Ripley

Konstnären HR Gigers snygga, sexiga, biomekaniska odjur är fortfarande det bästa - fortfarande farligt och skrämmande och blandar sig helt med den helvetesmiljön. Men det är enormt synd att vi inte kunde se Gigers original Alien3 design på skärmen. Att driva den främmande designen i en annan och ny riktning.

”I hans sinne var en slags puma, eller ett ... ett djur som det, det var svårt, när jag äntligen gjorde det, kom det ut som ett lejon något, och det var inte precis vad han ville. Han ville ha en ... en erotisk främling också, så jag gjorde min ... erm ... läppar och en haka, med denna del kan du göra en ... en erotisk dam. Du behöver inte mer än den här delen. ” - HR Giger (The Making Of Alien 3, xeno-erotisk)

gigerworkcatalog.com

Problemen med Alien3 är på manusnivå, även om det redigerades kraftigt från det ursprungliga manuset, skrivet av Vincent Ward, som skapade ett koncept för en träplanet bebodd av munkar. Ripley skulle krascha på planeten och föra utlänningen med sig. Som vanligt fick studion kalla fötter om det konstiga konceptet och tog Ward av projektet med uppsättningar som redan byggdes. Producenterna Walter Hill och David Giler tog över skrivuppgifterna och smälte aspekter av Ward-manuset med ett fängelseplanetmanus av David Twohy för att skapa grunden för den slutgiltiga filmen men inspelningen startade utan ett färdigt manus. Det är både fantastiskt och galet att de alls drog av det.

Den kanoniska logiken som upprättades i de två första filmerna, och är mycket viktig för fans, gjorde plothål som ett brott som skadar den övergripande bilden. Några droppar syrablod får ett helt fartyg att fungera fel? När lade den främmande drottningen ett ägg i Sulaco i slutet av Aliens? Om en ansiktshuggare dör efter en impregnering, hur lyckades den lägga hans frö två gånger? Det var en drottning ansikte hugger i originalversionen och det kunde lägga två. Men det här är problemet, det ges ingen tid att räkna ut idéerna i manus.

Filmens kärnkaraktär är Ripley (Weaver); det här är verkligen hennes film. Med få undantag är fokus enbart på henne och att hantera hennes dödlighet. Ripley vet att denna "demon" alltid kommer att följa henne tills hennes sista dagar och att för att mardrömmen ska ta slut måste hon döda den. Sigourney Weaver ger sin bästa tur som Ripley med en stor känsla av självförtroende och förståelse för hur man förmedlar karaktärens känslor. Weaver är en stor skådespelerska, som inte är rädd för att ta risker, och det visar sig i denna roll.

Charles Dutton (Dillon) levererar en fantastisk föreställning med en stark närvaro och identitet. Han är gruppens ledare och lägger till en nivå av karaktär till hela den mörka biten. Han levererar några episka och fantastiska tal; “Snabbt enkelt och smärtfritt!”

”Vi kommer alla att dö, den enda frågan är när. Det här är en lika bra plats som att ta dina första steg till himlen. Den enda frågan är hur du checkar ut. Vill du gå på fötterna? Eller på dina jävla knän, tiggeri? Jag är inte mycket för att tigga! Ingen gav mig någonsin inget! Så jag säger fan den där saken! Låt oss slåss mot det! ”

Första gången regissör David Fincher gör ett fantastiskt jobb med tanke på de frågor som han var tvungen att ta itu med när det gällde omskrivningar och störningar från studion. Hela upplevelsen var en mardröm för Fincher och även om ett sådant misslyckande kunde minska en mindre regissör, ​​skulle han studsa tillbaka med den mörka mardrömmen, SJUoch en stil som skulle få honom hyllning. Fincher målar med en dyster palett av rost-orange i färgschemat för att helt förverkliga landskapet på den övergivna planeten. Underbart med begagnade futuristiska uppsättningar och mönster ger Alien 3 en apokalyptisk gotisk ton som driver pessimismen i hans berättelse.

Finchers bakgrund var i högprofilerade musikvideor, med en rad tekniker inklusive bildöverlagringar, effektiva blekningar, ultrarapid och närbilder, som satte en visuell stil som han skulle bära med sig. Hans tekniska färdigheter är imponerande och fast förbundna med hans dystra berättelse.

En stark punkt av Alien 3 är den undervärderade experimentella musiken. Elliot Goldenthal, som arbetade nära Fincher, skapade en atmosfärisk poäng som är organisk för den mörka rostiga världen karaktärerna navigerar. Fincher verkar verkligen vilja uppröra tittarna med den här filmen (faktiskt alla hans filmer) och han lyckas.

Avslutande tankar om Alien 3

Alien 3 är en verkligt djupgående, olycklig berättelse, underskattad och orättvist avskydd; det tar risker och spelar det inte säkert på något sätt. Vilket är en stark punkt, det är vågat och kompromisslöst i sitt dystra och ovälkomna tillvägagångssätt. Assembly Cut förbättrade saker mycket men Alien 3 skulle alltid bedömas mot de två första filmerna. Filmen åskådare lämnas för att fatta det ultimata beslutet om gott eller ont. Om du letar efter må bra navigera någon annanstans mild tittare. Alien 3 handlar om dödlighet, djärv och spökande, och lämnar dig med en känslomässig eftersmak. Auren är deprimerande och inte på något sätt en publiktrevare. Men med Weavers starka, fängslande prestanda tillsammans med den skarpa, mörka riktningen som alla blandas med den djupa, tankeväckande, dystra och nihilistiska atmosfären är fantastiska! Det är en fantastiskt klumpig och inspirerad del till en fantastisk franchise. Jag älskar det!