Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Paco Plaza's "Verónica" är full av terror och ömhet [Recension]

publicerade

on

Veronica

Vi hade nyligen delade nyheten att Paco Plaza (av [REC] fame) har en helt ny film som – till allas förvåning – släpptes på Netflix utan förvarning. Netflix tog en sida från sin egen lekbok med frisättningen av Veronica, en spansk besittningsskräck som hade premiär på Toronto International Film Festival 2017.

Baserat på de sanna händelserna i den förmodade innehavet av Estefanía Gutiérrez Lázaro, Veronica utspelar sig i Madrid 1991. Det har varit hyllas för att vara så läskigt, några tittare kan inte avsluta det.

via IMDb

Så, som sagt, låt oss få något ur vägen här.

Ja, det här är en spansk film med undertexter. Om du undviker att se den bara för att du inte gillar att se en film med undertexter, är jag besviken på dig. Du stänger dig själv för en hela världen of absolut otroligt fasa filmer. Jag försöker inte föreläsa, utan seriöst. Du kommer att vänja dig vid undertexter, jag lovar dig.

Dessutom, låt dig bli rädd! Om du går in i en film med en trotsig attityd, kommer du faktiskt inte att njuta av den så mycket som du hade hoppats på. Det finns inga utmärkelser för att förbli stenhårig under en film. Bara ha kul.

Går med.

Plaza väver mästerligt en skräcksaga med Veronica. Den titulära karaktären (spelad av nykomlingen Sandra Escacena) träffar två av sina vänner under en total solförmörkelse, och drar fördel av det överladdade naturfenomenet för att försöka kontakta sin nyligen avlidne far med en Ouija-bräda.

via IMDb

Eftersom det här är en skräckfilm blir deras seans inte som planerat, och snart plågas Verónica av misstänksam och obehaglig oförklarlig aktivitet. Hon ringde till andra sidan och någon – eller något – svarade.

Som publik dras vi in ​​av den relation som Verónica har med sina unga syskon – tvillingsystrarna Lucía och Irene och lillebror Antoñito. Med sin mamma som jobbar långa dagar på en lokal restaurang lämnas tonåringen Verónica till ansvar för att ta hand om barnen.

När vi ser den här ljusa unga flickan i sitt dagliga liv – vakna, klär på sig, matar och badar sina syskon som den primära närvarande vårdgivaren i hemmet – är det lätt att förstå varför hon skulle längta efter en förbindelse med sin far.

via IMDb

Hon har i princip tagit över uppgifterna som förälder och – under en enorm press att bli vuxen – kan man absolut sympatisera med henne för att hon vill kunna agera dotter igen, även för bara ett kort samtal med en Ouija-styrelse. Hon är oförmögen att sörja sin far ordentligt – det finns ingen tid på hennes dag eller utrymme för svaghet inför hennes syskon.

Vi påminns ständigt om hennes ungdom – från den överdimensionerade skoluniformen och hängslen till bandaffischerna som pryder hennes rum. Hon är inte en självsäker, osäker, vild tonåring. Hon är en tjej som desperat försöker bibehålla normalitet för omgivningens skull.

via IMDb

När hotet blir mer och mer uppenbart är Verónica dedikerad till att skydda sina syskon. En effektiv och ofta använd skräcktrope är barndomens isolering – känslan av att monstren är verkliga och att det inte finns någon där som kan skydda dig. Veronica trivs med detta.

Fans av [REC] kommer att märka att Plaza's Veronica visar en stilistisk mognad. Kamerarörelsen är ibland subtil, men vid filmens klimax spårar den handlingen så medvetet att du känner att du är en del av den. Dessa frenetiska finalscener är förfinade med långa tag och ständiga rörelser för att driva skräcken framåt.

via IMDb

Musik är också en nyckelkomponent. Partituret är dissonant och oroande, men uppvägs av pophits från Verónicas walkman (från hennes favoritband, Heroes Del Silencio). Detta skapar atmosfär samtidigt som det ger en personlig touch till vår kontakt med karaktären.

Filmen skapar skräck på ett otroligt sätt – vissa scener är så tjocka av spänning att du känner att du skulle kunna skära den med en kniv.

Alla de unga skådespelarna är fenomenala i sina roller; medan Escacena gör det tunga lyftet som Verónica, bör vi definitivt erkänna den lilla Iván Chavero som Antoñito. Han är helt bedårande och stjäl varje scen med en söt oskuld.

via IMDb

Också ett shout out till Consuelo Trujillo som Hermana Muerte (alias "Sister Death") för att ha fastnat i dikotomien hos en klok och god menande men ändå skrämmande nunna.

Sammantaget, Veronica är en solid film med en sund balans mellan rädsla framkallande rädsla och genuint hjärta.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Att komma ihåg Roger Corman den oberoende B-filmsimpresariot

publicerade

on

Producent och regissör Roger Corman har en film för varje generation som går tillbaka cirka 70 år. Det betyder att skräckfans i åldern 21 år och äldre förmodligen har sett en av hans filmer. Corman gick bort den 9 maj vid 98 års ålder.

"Han var generös, öppenhjärtad och snäll mot alla som kände honom. En hängiven och osjälvisk far, han var djupt älskad av sina döttrar, säger hans familj på Instagram. "Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda."

Den produktiva filmskaparen föddes i Detroit Michigan 1926. Konsten att göra film påverkade hans intresse för ingenjörskonst. Så i mitten av 1950-talet vände han sin uppmärksamhet mot duken genom att samproducera filmen Motorväg Dragnet i 1954.

Ett år senare skulle han gå bakom linsen för att regissera Five Guns West. Handlingen i den filmen låter som något Spielberg or Tarantino skulle tjäna idag men på en budget på flera miljoner dollar: "Under inbördeskriget benådar konfederationen fem brottslingar och skickar dem till Comanche-territoriet för att återvinna unionsbeslagtaget konfedererat guld och fånga en konfedererad turncoat."

Därifrån gjorde Corman några tjocka westernfilmer, men sedan började hans intresse för monsterfilmer uppstå Odjuret med en miljon ögon (1955) och Den erövrade världen (1956). 1957 regisserade han nio filmer som sträckte sig från varelser (Attack av Crab Monsters) till exploaterande tonårsdramer (Tonårsdocka).

På 60-talet fokuserade han främst på skräckfilmer. Några av hans mest kända under den perioden var baserade på Edgar Allan Poes verk, The Pit och Pendulum (1961), The Raven (1961), och Masquen av den röda döden (1963).

Under 70-talet producerade han mer än regisserade. Han backade ett brett utbud av filmer, allt från skräck till vad som skulle kallas sliphus i dag. En av hans mest kända filmer från det decenniet var Death Race 2000 (1975) och Ron Howard's första inslag Ät mitt damm (1976).

Under de följande decennierna erbjöd han många titlar. Om du hyrde en B-film från ditt lokala videouthyrningsställe producerade han förmodligen den.

Än idag, efter hans bortgång, rapporterar IMDb att han har två kommande filmer i posten: Liten Shop of Halloween Horrors och Crime City. Som en sann Hollywoodlegend arbetar han fortfarande från andra sidan.

"Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda", sa hans familj. "På frågan hur han skulle vilja bli ihågkommen sa han: 'Jag var en filmskapare, bara det'."

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa