Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Intervju: Aaron Moorhead och Justin Benson om 'The Endless'

publicerade

on

Den oändliga Justin Benson Aaron Moorhead

Mångfaldiga filmskapare Aaron Moorhead och Justin Benson har en otrolig historia. Deras två första filmer, Upplösning och Vår, etablerade den väldigt innovativa duon som genrerbioens växande stjärnor. Deras senaste film, Det oändliga, hade premiär på Tribeca Film Festival 2017 och har följts av massor av beröm och välförtjänt uppmärksamhet.

Det oändliga - skriven av Benson - var regisserad, redigerad och producerad av både Moorhead och Benson, som också spelar roll i filmen (med film av Moorhead).

Filmen följer två bröder som kämpar för att leva normala liv tio år efter att ha rymt från en UFO-dödskult. När de får ett kryptiskt videomeddelande från kulten, orsakar det känslor av tvivel, så de bestämmer sig för att kort återvända i hopp om att få stängning. Medan lägret Arcadia och dess medlemmar återspeglar renässansmytologin för dess namne - en plats ”okorrumperad av civilisationen” - rör sig något under den lugna ytan.

Jag hade chansen att prata med Moorhead och Benson om Det oändliga, dess band till Upplösning, och vad är nästa för den mångsidiga duon.

via Well Go USA

Kelly McNeely: För det första, jag en sådan fläkt of Upplösning, Våroch Det oändliga, som jag först hade fångat på Toronto After Dark Film Festival. Så grattis, jag ser att den för närvarande är på # 1 på Rotten Tomatoes lista över Årets bästa skräckfilmer hittills. Det överträffas Ärftlig och En lugn plats, vilket är enormt! Det oändliga var regisserad av, skriven av, redigerad av, producerad av och med i huvudrollen, ni har verkligen lagt ner allt i den här filmen. Hur känns det att se ett så positivt svar på det?

Aaron Moorhead: Oooh! Svåra frågor, ärligt talat, du tar det bara när det kommer in. När vi bestämde oss för att göra den här filmen, var vi redo för att den bara skulle vara en slags konstig liten anomali, kanske till och med som en blip på människors radar, som "oh , hej, okej, de gör fortfarande filmer, bra, de försvann inte ”. Det var typ av allt som vi hade hoppats på ur det. Och att människor verkligen verkar dyka in i dess konstighet är ... ödmjuk är egentligen ordet.

Justin Benson: Det är det.

AM: Vi insåg inte riktigt hur mycket folk skulle vilja ha något liknande.

KM: Det har den här fantastiska utforskningen av dessa djupt mänskliga teman av förtroende, validering och stängning, men de är typ av lager i denna galna, psyko-kosmiska, Lovecraftian dessert. Som skådespelare / regissörer / redaktörer / etc, hur var det att balansera allt detta - det händer så mycket i den här filmen!

JB: Tja, jag menar att jag vet att det här kommer att låta ... det här är något jag pratade om; varje filmskapare säger alltid "karaktär först", men verkligen under hela processen att utveckla filmen, skriva den, filma den, klippa den ... så länge vi håller fokus på det mellanmänskliga förhållandet mellan de två bröderna, och så länge publiken kan spåra konflikten och lösningen av deras konflikt och omvandlingen i deras relation, då kändes det som om du vet att vi skulle ha det bra.

Naturligtvis, under vägen, försöker vi alltid ge vår publik spänningen att vara orolig, spänningen att vara rädd, men vi har vårt konstiga sätt att göra det. Det använder vanligtvis inte hoppskräck och våld, det är något lite mer komplicerat, så vi spårar det uppenbarligen alltid hela tiden. Men ändå, oavsett hur någon känner för genrekomponenten, så länge den känslomässiga komponenten fungerar, är det inte så svårt att hålla reda på allt.

via Well Go USA

KM: Det oändliga är ungefär som en B-sida Upplösning - det finns massor av frön som planteras i Upplösning som har en stor vinst i Det oändliga. Fanns det alltid en plan att komma tillbaka till det eller att genomföra dem?

AM: Det fanns ingen plan när vi gjorde Upplösning, främst för att vi bara trodde att vi skulle vara arbetslösa efter Upplösning så att tänka att skapa ett storslaget universum är illusion. Men vi fortsatte att tänka på den historien och prata om den, nästan som fans av historien och mytologin och karaktärerna, och sedan insåg vi att jag antar att historien bara inte är klar än för att universum verkade existera utanför av oss. Så vi försökte hitta en väg in, och vi hittade faktiskt flera sätt in, men Det oändliga var den som slutade verkligen gnista för oss och för ... ja, ja, mest för oss. Det var den som var mest meningsfull.

Det finns ingen verklig anledning att återvända till en mikrobudgetfilm som ingen någonsin såg, vet du? Ingen såg Upplösning, och det är helt okej. Egentligen borde alla veta att du inte behöver se Upplösning att förstå eller uppskatta Det oändliga alls. Men de är tvärsnitt på vissa punkter - eller, på många punkter - och det berikar upplevelsen, men du kommer inte ens veta att du annars saknar något.

via Well Go USA

KM: Så hur började den här resan? Vad tog dig till historien och teman och idéerna för Det oändliga?

JB: Det finns så många sätt att svara på den här frågan med alla våra filmer, det är lite svårt att ens komma ihåg exakt. Vi har alltid tio projekt på gång och kan aldrig komma ihåg varför och var de började. Men det finns ett par saker med Det oändliga som är värda att nämna i termer av dess ursprung. Det ena är att vi har många andra projekt under utveckling just nu - i långfilmer och TV - och de är alla större saker som bara tar väldigt lång tid.

Så för ungefär ett och ett halvt år, två år sedan, insåg vi precis som "aw man", vi skulle bara bli slags mötespersoner och e-postavsändare, och vi hade slutat göra filmer så vi måste generera en film från grunden att vi bara kunde vara självförsörjande igen och kunde göra det oavsett vad.

Så det var en del av uppfattningen om Det oändliga, och sedan var det andra att vi insåg i alla dessa andra större projekt, vi undersökte detta tema av överensstämmelse och antikonformitet. Vi är uppenbarligen fascinerade av det temat, så vad är ett bra sätt att berätta en historia om det temat - överensstämmelse och antikonformitet, och när är det lämpligt att göra uppror.

Vi insåg att vi också hade pratat om Upplösning i ungefär 6 år och vad som hade hänt med dessa två kultmedlemmar, och vi trodde att dessa kulter skulle vara ett bra sätt att utforska det temat.

via Well Go USA

KM: Jag älskar den tanken på överensstämmelse och antikonformitet. Det oändliga har den konflikten att leva ett liv med nihilistisk normalitet kontra att vilja vara en del av en större - om inte problematisk - helhet. Och jag tror att det är något vi alla kan relatera till.

AM: Det är vilken typ av vad du vill som filmskapare ... Jag tror att det är vad folk pratar om när de säger, till exempel Spielbergs filmer är tidlösa. Naturligtvis äger de rum under en viss period och de är en produkt av sin tid, men anledningen är att de inte pratar om, som "farorna med sociala medier". De pratar om teman som varje enskild person på planeten kan relatera till. Och så länge du kan hitta ett sätt att göra dessa teman specifika och faktiskt ha något att säga om dessa teman, så kan du skapa en film som förhoppningsvis skulle kunna spelas för 20 år sedan eller 20 år framöver och folk säger inte ” Åh det var nog bra då ”.

KM: Med Det oändliga, detta var första gången för er båda som spelade en viktig roll i främre av kamerorna. Vad var processen för att komma till den punkten, och tror du att du vill göra det igen?

AM: Processen för att komma framför kameran var faktiskt en del av filmens uppfattning. Vi ville göra något som var självständigt. Och vi slutade inte med att göra något helt självständigt utan vi fick arbeta med - du vet, det var blygsamt, men det var budget som inte var våra egna bankkonton. Vi fick ett besättning som var utomordentligt stödjande. Men en del av etiken med att göra den här filmen skulle vara att vi bara skulle göra allt, och att casta oss var en del av det.

Och naturligtvis hade vi en önskan att göra det, och vi trodde att vi skulle göra det kunde gör det, vi kände att vi hade rätt att göra det, så det var ett sammanflöde av en massa olika skäl förutom bara "ja det finns inga pengar så vi borde göra det". Men skulle vi göra det igen? Absolut. Inte bara för oss själva utan också för andra filmskapare.

via Well Go USA

KM: Vad som filmskapare är mest - och det här är en mycket bred fråga - men vad är den mest värdefulla lektionen du hittills har lärt dig under allt du har gjort, både framför och bakom kamerorna?

JB: Att aldrig behandla någon position på set som viktigare än någon annan position. Jag tror inte att Aaron eller jag någonsin har gjort det, men när som helst jag någonsin har haft - bara bokstavligen under hela mitt liv med att arbeta på apparater - har jag aldrig sett mig tillbaka och tänkt ”Åh det var typ av dålig upplevelse ”För att en skådespelare eller någon i kameravdelningen, eller något, uppförde sig som om deras position av någon anledning var viktigare och därmed kommer de att bli riktigt obehagliga.

AM: Och det är alla!

JB: Ja, absolut.

AM: Jag menar till exempel en skådespelare - och vi kan säga detta för att vi är ledande i vår egen film - den enda anledningen till att de inte är lika eldbara som, som ett grepp, är kontinuitet. Du kan inte sparka din skådespelare och ersätta dem med någon annan.

KM: * Skrattar * Det är lite svårt, ja.

AM: Jag borde inte säga att de är helt utbytbara - de är inte, men tanken att uppsättningen kretsar kring en viss roll är galen.

JB: Förutom det, om du är filmskapare, ha alltid en film redo som du bara kan göra själv och du behöver inte vänta på att någon annan säger att du kan göra det. För om du inte har det riskerar du bara att aldrig göra en film till.

via Well Go USA

KM: Du nämnde tidigare att ni alltid har massor av idéer och projekt på språng, så vad är nästa för er båda? Vilka projekt arbetar du med - om du kan dela dem?

AM: Ja! Vi vill inte bli för specifika för annars kommer den här intervjun att pågå riktigt länge, för vi blir glada och vi börjar prata - vi har ungefär ... 4 långfilmer och 3 TV-program som vi hamnar på. Och anledningen är att när du är klar med en sak går den ut i världen för aktörer och finansiering och allt detta, du börjar bara jobba med en annan. Eller så kan du bara sitta och vänta, vilket är det som fick oss till problem med Det oändliga för det första.

Så vi har en hel massa grejer. Ingen av dem är specifikt i Upplösning / The Endless universum, men de är definitivt alla våra saker. Vi gör inte en rom-com med hundar i huvudrollen, men det är nästa gång, efter det, för det skulle verkligen vara - faktiskt nu blir jag lite upphetsad över det ... det skulle vara riktigt coolt. Jag tänkte bara på att hundar skulle bli kär. Men ja, de är alla våra saker.

En sak som vi nyligen visade i ett utkast till studion som är riktigt spännande är att vi gör en TV-show om Aleister Crowley.

KM: Fantastiskt!

AM: Så det skulle vara ganska otroligt att arbeta med.

KM: Jag menar, allt annat misslyckas, du har hunden rom-com, för jag känner att det skulle vara den bästa gjutningsprocessen.

AM: Ja! Vi borde låtsas att vi gör det, bara för gjutningsprocessen.

via Well Go USA

KM: Så för min sista fråga vill jag bli lite personlig. Jag vill veta vad som skrämmer eller fascinerar dig - för ibland är de två sidor av samma mynt, eller hur?

JB: Hmmm ... ja .. Man, jag önskar att jag var rädd för fler saker ...

AM: Åh, wow, han är inte rädd för någonting ...

JB: Jag har liknande, riktigt normala, logiska rädslor. Jag gillar inte det när en bil kör för nära personen framför dem, jag vill inte dö av hjärtinfarkt så jag äter hälsosamt och är bara livrädd för den globala uppvärmningen.

KM: Allt mycket rimligt!

JB: Jag kommer att märka det - global uppvärmning skrämmer mig mer än i stort sett någonting. Det är därför Första Reformed är årets läskigaste film. Låt inte Rotten Tomatoes berätta för dig det Det oändliga är.


Du kan hitta Det oändliga på Digital, Blu-ray & DVD den 26 juni 2018. Kolla in trailern och den fantastiska affischkonsten nedan!

via Well Go USA

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

"Violent Night" Director's Next Project är en hajfilm

publicerade

on

Sony Pictures kommer i vattnet med regissören Tommy wirkola för hans nästa projekt; en hajfilm. Även om inga detaljer om handlingen har avslöjats, Variety bekräftar att filmen börjar spelas in i Australien i sommar.

Det är också bekräftat att skådespelerskan Phoebe dynevor kretsar runt projektet och för samtal med stjärnan. Hon är förmodligen mest känd för sin roll som Daphne i den populära Netflix-såpan bridgerton.

Död snö (2009)

Duo Adam McKay och Kevin Messick (Titta inte upp, Följd) kommer att producera den nya filmen.

Wirkola är från Norge och använder mycket action i sina skräckfilmer. En av hans första filmer, Död snö (2009), om zombie-nazister, är en kultfavorit, och hans actiontunga 2013 Hansel & Gretel: Häxjägare är en underhållande distraktion.

Hansel & Gretel: Witch Hunters (2013)

Men 2022 års julblodsfest Våldsam natt starring David Harbour gjort en bredare publik bekant med Wirkola. Tillsammans med positiva recensioner och en bra CinemaScore blev filmen en julhit.

Insneider rapporterade först om detta nya hajprojekt.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa