Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Abattoir (2016) Granskning och intervju med regissören Darren Bousman

publicerade

on

slakteri-affisch

Över åren Darren Bousman har skapat några ganska jävla minnesvärda filmer i skräckgenren, Såg II – IV, Djävulens karneval, en berättelse i Berättelser om Halloween saga, Mors dag och nu har vi det Slakthus vilket är grädden på moset! Slakthus släpptes på VOD 9 decemberth  av Momentum Films och var 2016 års officiella urval av LA Film Festival, Sitges, Fantasia och andra filmfestivaler. I filmen spelar Jessica Lowndes, Joe Anderson, Lin Shaye och Dayton Callie.

Varje dag har jag en rutin på morgonen att bläddra igenom min Facebook-sida ganska snabbt för att få en glimt av vad som kan vara intressant i skräckens och filmens värld. En morgon efter att ha scrollat ​​ganska länge stötte jag på ett inlägg med ordet Slakthus. Jag undrade för mig själv, vad en Slakthus var? Var det här en film? Efter att ha läst mer såg jag orden Lin shaye, Haunted House och direktör för Saw III i sammanfattningen. Jag flämtade och började häftigt klicka med muspekaren på inlägget och längtade efter mer info! Just i det ögonblicket visste jag att jag MÅSTE se den här filmen och när dagen äntligen kom blev jag inte besviken.

Fängslande och spännande, Slakthus erbjuder fans en ny version av traditionell skräck och kommer att tillfredsställa aptiten hos alla som njuter av en välspelad psykologisk thriller fylld med skräck och spänning. Filmen utspelar sig i den moderna världen; men det slösar ingen tid på att övertyga tittarna om att filmen kan utspela sig helt i en annan tid. Vår huvudperson är en reporter som heter Julia (Jessica Lowndes) som ser väldigt mycket ut som en Bettie Page. När Julias syster och familj mördas i sitt eget hem, upptäcker Julia att rummet familjen mördades i är helt borttaget från huset och lämnar bara stommen och inga möbler efter sig. Julie får ett mystiskt kort med namnet Jebediah Crone (Dayton Callie), och hon hoppas att han har svaren på denna bisarra händelse. Julia leds till en bisarr stad "New English", och hon träffar en detektiv, Declan Grady (Joe Anderson) vars stil liknar Humphrey Bogart och de två delar ett speciellt band. Staden New English gav ifrån sig en Barn av majsen vibe, och alla som kom in från utsidan bedömdes omedelbart. När resan fortsätter ställs Julia så småningom inför ett spökhus som är byggt med de dödas rum (inklusive hennes systers). Får din hud att krypa, Slakthus bygger upp till ett fantastiskt avslut både mentalt och visuellt. Slakthus kommer att hålla publiken investerade med tillräckligt många klassiska skräckreferenser och bra skrämmer utan överflöd av gore och specialeffekter. Slakthus är en rent ut sagt galen skräckfilm som kommer att göra dig sugen på mer och är helt klart produkten av en underbar regissör.

Synopsis: 

En undersökande reporter arbetar för att lösa mysteriet bakom en mystisk man som har köpt hus där tragedier har inträffat. Utspelar sig i en värld där det alltid känns som natt, även i dagsljus, vänds fastighetsreportern Julia Talbens liv upp och ner när hennes familj blir brutalt mördad. Det tros vara ett öppet och nära fall, men Julia inser snabbt att det finns mycket mer i den här historien när hon återvänder till brottsplatsen för att hitta mordrummet dekonstruerat och fysiskt avlägsnat från sin systers hem. Detta sätter igång en undersökande jakt som så småningom leder henne och ex-älskaren detektiv Declan Grady till staden New English där de hittar den gåtfulla Jebediah Crone och slakteriet – ett monstruöst hus som är sammanfogat med oändliga rum av döden och de fördömda. Julia inser att hennes systers själ är fångad inuti, men slakteriet är inte bara ett hus – det är en dörr till något mer ondskefullt än någon någonsin kunnat föreställa sig. Julia och Grady ställs till slut inför frågan: Hur bygger man ett spökhus? Ett rum i taget.

 

slakteri_03

slakteri_02

abbatoir-stjärnor-lin-shaye-och-jessica-lowndes

Intervju med regissören Darren Bousman

darren

Med tillstånd av IMDb.com

iHorror.com hade nyligen förmånen att sitta ner med Såg II-IV regissören Darren Bousman och prata med honom om hans nya film Slakthus. Vi täcker ursprunget till denna film och talar om Darrens inspirationer och hans framtida arbete inom skräckgenren. Vi hoppas att du njuter!

 

Ihorror: Tack för att du träffade mig idag Darren. Jag såg filmen, och den var väldigt läskig, bisarr och unik.

Darren Bousman: Tack!

IH: Definitivt något som jag aldrig sett förut.

DB: Det var hoppet.

IH: Det var några gånger jag gjorde anteckningar och jag tappade pennan och placerade händerna över munnen, speciellt på slutet.

DB: Ja, den sista akten är ganska fantastisk. Du vet att jag alltid letar efter det rätta sättet att beskriva det för någon, och jag tror att du sa det på ett sätt, det är bisarrt och unikt. Jag ville göra en film som var en icke-traditionell skräckfilm, inte en traditionell spökfilm och inte en traditionell spökfilm som bokstavligen fick dig att uppmärksamma eftersom den är så tät i mytologin och samtalet att karaktärerna tala. Det här var som en filmvarp som hade skräckelement i sig och jag trodde att det var en slags unik väg in i en skräckfilm i motsats till "här är ett läskigt spöke, ett läskigt hus" vi följer en mordutredning som så småningom ledde dig in i en skräckfilm. Vi närmade oss det som första akten var Sju och då Wicker Man, och sedan blev det Hellraiser. Den försökte utvecklas till en skräckfilm istället för att börja med det.

IH: Ja, när jag satt och tittade på filmen skulle jag aldrig ha vetat att det var en skräckfilm. Det gjorde verkligen som du sa, "blev till ett."

DB: Min favorittyp är genreböjande saker eller genremashups som inte är det. Jag vill aldrig göra en film som det är lätt att beskriva; Jag vill att du ska se filmen. Om du kan beskriva det i en mening, så är det inte så komplicerat eller komplicerat som jag vill göra det.

IH: Det här är en film som jag kommer att behöva se igen, jag vet att jag har missat en del saker.

DB: Jag försöker alltid göra saker i mina filmer som kräver andra visningar. Så när du ser det, är du som "oh shit det var där." Och en av sakerna om Slakthus som jag är mest stolt över är manuset av Chris Monfette. Allt du behöver veta finns i dialogen, men det kanske bara sägs en gång. Många gånger kommer filmer att säga samma sak 20,000 XNUMX gånger, och du vet att varenda sak finns där men det sägs dialog och det sägs tillfällig konversation. Så många gånger betalar folk halv uppmärksamhet. Det var riktigt coolt eftersom det var många Sawisims i den här filmen som med Jebediah Crone som speglar Tobin Bell. Crone säger exakt vad som kommer att hända och han säger att det är dubbelt så att du missar vad han säger. Men om du lyssnar på honom igen och verkligen lyssnar på att allt han säger blir sant, händer allt han säger. Du kan verkligen missuppfatta vad han säger så jag tycker verkligen att det är en annan rolig del av filmen.

IH: Han är verkligen en sådan tillgång för filmen, och när jag såg den insåg jag att jag kände den här killen, jag kunde inte sätta fingret på den. Då kom jag på att han var från Anarkins söner.

DB: Sons of Anarchy, Dött trä, han är en fantastisk karaktärsskådespelare. Jag växte upp med att titta på honom Deadwood; Jag var en enorm Deadwood fläkt och sedan med Sons of Anarchy, jag är en stor Sons of Anarchy fläkt. Jag fick hans telefonnummer från en vän till mig som jobbade med honom på något. Jag ringde honom direkt och jag sa: "Jag har en film till dig och den heter Abattoir, och jag skrev den åt dig." Det här var en sann historia när jag skapade Slakthus Jag skrev karaktären Crone för honom. Han gick med på att träffa mig, och vi slog till. Vi gjorde tre projekt tidigare Slakthus, Djävulens karneval 1, Djävulens karneval 2 och så gjorde vi den här musikvideon. Jag fortsatte att lova, "vi kommer att göra Slakthus, jag lovar” och sedan några år senare fick vi faktiskt göra Slakthus, och det var spännande.

IH: Hur är det med Lin Shaye, hur hände det?

DB: Jag har varit vänner kommer Lin i åratal. Hon har varit en av de människor som jag växte upp och tittade på Terror på Elm Street till något om Mary; hon är en ikon. Återigen, det var roligt att de två första personerna i varje roll i detta var David Callie eftersom jag skrev manuset till honom och Lin Shaye. Jag har aldrig riktigt haft en roll för Lin, jag har gjort många filmer och det har verkligen inte funnits något för henne. Så när vi konstruerade det här projektet med Chris kom vi överens om att göra något åt ​​Lin Shaye, vi ville jobba med henne, och Allie skrevs för henne. Hon var knuten till projektet två år innan det gjordes. Hon är bara så fantastisk, söt fantastisk professionell vän på grund av detta. Det är fantastiskt eftersom min fru och jag umgås med henne ganska mycket, hon har middagsbjudningar hemma hos sig; hon är bara fantastisk.

IH: Den delen var helt och hållet en Lin Shaye-del!

DB: Vet du vad som var bra? Jag kan verkligen inte alls ta åt mig äran för det; hon gjorde allt. När hon kom ut ur garderoben och håret sa hon: "Jag ska experimentera med något." Hon kom ut med den här pompadours-poff-grejen; Jag förstod det inte [skrattar] Jag sa, "Lin, vad gör du?" Och hon säger, "lita på mig om det här, jag har en idé." Och sedan i scenen när hon är i spegeln, och hon tar av håret, och hon borstar ut det och du inser att hon i princip satte på en akt för den här tjejen var chill. Och scenen där hon är i spegeln och lägger händerna på ansiktet är bara, [mållös] så fantastisk.

IH: Ja, det var det, och jag såg det inte alls komma.

DB: Hon är bara en fenomenal person.

IH: När jag såg den här filmen annonserad på Facebook och Lin Shayes namn var kopplat till den visste jag direkt att jag måste se den här filmen.

DB: Jag tror att vi verkligen hade tur med vår rollbesättning. Joe Anderson som är Humprey Bogart av detta och Jessica Lowdnes och J LaRose som gjorde en cameo i detta och han är en kille som jag har jobbat med typ 12 gånger nu. Han var fastighetsmäklaren som sålde huset. Vi hade tur med våra rollbesättningar mycket eftersom det inte är lätt dialog, det finns en kadens i hur de pratar i den. Det är en väldigt hårdkokt 1940-tals-, I- och 50-talsdetektiv.

IH: Den här historien har den känslan direkt. Jag minns att jag tittade runt och kollade på tekniken och undrade är jag på 50-talet?

DB: Det var en stor kamp hela tiden med investerarna och producenterna. Julie Tamer som är min favoritregissör gjorde ett drag som kallas Tidus. Det var Shakespeares Tidus men inom det men de kommer att vara i ett slott och spela arkadspel. Eller så kommer de att vara mitt i en krigsscen men kör bil. Det här är tänkt att vara som 100 år; Jag älskar det! Så det jag ville göra med det här är att behålla dialogen med de två huvudkaraktärerna med Grady och Juliette för att vara den noir som talar, men sätta dem i den moderna världen. Ja, de har iPhones och du ser platt-TV. En av mina favoriter är Julias lägenhet, om man tittar på den är produktionsdesignen fantastisk. Hon har en platt-TV men under platt-TV:n finns en rör-TV. Hon har en CD-spelare, men hon har en rörradio, och jag älskar det. Hon väljer att leva i den här eran för att prata så här och att klä sig så här, och hennes syster är ett bra exempel. När Julie går in hos sin syster har hon pompadouren, pennkjolen och hennes syster ser normal ut. Det är en av dessa "vad i helvete?" saker som jag älskar med filmer. Publiken är liksom vad fan? Är detta som 40- eller 50-talet, vad tittar jag på? Det är bara en av de där gi Miki E-sakerna som regissör som jag älskar att göra.

IH: Det gick i min hjärna, helt klart!

DB: Det är bra.

IH: Jag njöt av det. Det var inte alls dåligt. Filmen hade verkligen den där kusliga tonen. Huset, kvarteret, precis allt, riktigt dystert.

DB: En rolig historia, inte rolig för mig men rolig i efterhand. Systerns hus där morden ägde rum var ett mycket annorlunda hus i New Orleans och det var en mycket större scenografi i filmen. På morgonen skulle vi filma där avbröts på oss eftersom hon fick reda på att det skulle bli en skräckfilm och det ville hon inte ha i sitt hus. Hon hade barn så hon ville inte att hennes barn skulle veta att en skräckfilm spelades in där och så vi förlorade huset. Bokstavligen den morgonen var vi tvungna att hitta ett annat hus och vi gick bara in i ett hus och sköt det som det var. Det slutade med att det fungerade utmärkt eftersom det var en stjärnmotsägelse från Julia som är den här klassiska infantila damen och hennes syster har det här huset som ser normalt ut, allt ser normalt ut.

IH: Det gick ihop, sömlöst. Jag såg först att detta var baserat på en roman? Serietidningar?

DB: Så jag gick ursprungligen till Radical Studios och VD för företaget vid den tidpunkt då Berry Lavine satte sig ner med mig, och jag sa att jag har den här historien, historien var om Jebediah Crone och mytologin var så tät, jag har en sådan mytologi bakom detta . Han sa, "Stopp, det här är alldeles för stort för att vara en film, det finns alldeles för mycket här. Det här är som en trilogi. Tänk om vi började det här som en grafisk roman? Låt oss köra sex nummer och börja berätta lite av den här historien; vi får se hur det fungerar och sedan flyttar vi det till en film vid den tidpunkten.” Så vi körde sex nummer, en helt annan historia. Det är inte en remake av detta, det utspelar sig på 80-talet, och det handlar om en fastighetsmäklare vid namn Richard Ashwald som säljer ett hus till Jebediah Crone och vad som händer med hans familj när han gör detta. Det var den grafiska romanen som var fantastisk, mycket kuslig sorts följeslagare till detta. Så tanken var att vi skulle fortsätta att berätta historier i Abattoir-universumet i olika medier. Så vi gjorde den grafiska romanen, serieboken med sex nummer, vi gjorde filmen, vi har en annan film som vi gör som heter Bostaden vilket är en annan historia i Abattoir-universumet. Vi kommer att fortsätta berätta de här unika historierna om den här konstiga karaktären Jebediah Crone vad han gör och varför han gör det.

IH: Så det kommer att fokusera på honom?

DB: Ja, nästa ett utspelar sig också på 80-talet. Precis som på samma sätt utspelar sig detta verkligen inte på 50-talet. Den utspelar sig verkligen inte på 80-talet, den har den där känslan av 89-talet. Men det är en annan historia om en annan person som faller offer för Jebediah Crone. Jag tycker att han bara är en cool karaktär. Jag vill utforska honom mer och spendera mer tid med den karaktären.

IH: Jag tror att du kanske har något här, en franchise med honom. Jag fick verkligen så lite, Barn av majsen vibe; Jag grävde det.

DB: Barn av majsen är min favorit. Vet du vad som är roligt? Inte roligt, igen tråkigt för mig [Skrattar], det var meningen att jag skulle göra om Barn av majsen direkt efter Saw III. Dimension ägde rättigheterna till Barn av majsen och växa upp som barn Barn av majsen var en av mina favoritfilmer. Återigen, jag älskar den där religiösa idén som kan gå in i en stad och infektera den. Idén om "He Who Walks Behind The Rows" och på detta sätt går Jebediah Crone in i en stad och infekterar den, och hur har staden dödat barnen. Kulter fascinerar mig bara.

IH: Precis som du såg jag alla dessa filmer när jag var liten. Det var en fantastisk tillbaka till de filmerna.

DB: Tack så mycket.

IH: Jag tänkte fråga dig vilka skräckfilmer som påverkar dig?

DB: Wicker Man, Sju, och vilken film noir som helst med Humphrey Bogart, jag älskar. Filmer utanför dem som Out of the Past or Touch of Evil, Jag bara älskar talk the vernacular eller speak. jag älskar Tegel med Joseph-Gordon-Levitt och Rian Johnson. Men jag tror att det fanns en tid då vi tidigt tänkte på att inte sätta spöken i filmen. Den ursprungliga idén var att göra det här till en väldigt konstig kultfilm, en kultledare Jebediah Crone som går in i en stad och gör denna hemska gärning och det skulle aldrig finnas spöken i den. De skulle ha det här huset, och hon skulle springa genom detta dödens och förstörelsens hus. Jag älskar filmer som handlar om sekter; Jag älskar filmer som handlar om konstiga människor som kommer in och gör saker. Children of The Corn är en fantastisk en med Malachai och Isaac, det är därför jag älskar Wicker Man så mycket, denna konstiga stad som håller en hemlighet. Så jag älskar sådana saker. Städer som hyser dessa mörka, mörka hemligheter.

IH: Tycka om Village of the Damned, typ samma sak.

DB: Precis, ja. Så det är mina favorittyper av filmer. Och för Bostaden mer specifikt är den typen av idé. Vad suger det nu med all press på Slakthus det har fått mig att återuppliva när det gäller att göra Bostaden eftersom det i princip börjar där det slutade [Slakthus]. En prequel, inte samma sak. Jag tror att publiken ville spendera mer tid i Abattoir-världen och nästa är Abattoir hela tiden.

IH: Det är bra, är manuset komplett?

DB: Manuset är klart. Vi skrev manuset direkt efter Slakthus. Det här projektet var ett långt projekt att göra, och vi var tvungna att vänta på att det här skulle komma ut innan vi kunde göra något med uppföljaren. Det som är häftigt med uppföljaren är att den existerar helt av sig själv, vilket innebär att du inte skulle ha behövt se Abattoir, du kunde helt titta på den av sig själv, och den håller. Du behöver inte veta något om serietidningen eller den här filmen; det var därför vi inte kallade det Slagteri 2, kallade vi det Bostaden. Du frågade om filmer som inspirerade mig också; Jag tror som filmskapare Polansky-trilogin Repulsion, Rosemarys Baby, och Hyresgästen är fortfarande en av mina favoriter som är hemskheter som drabbar lägenhetsbor eller hemmaboende. Jag älskar idéer som handlar om var du bor; det är så primal. Det är därför jag gjorde Mors dag också.

IH: Åh, jag fullkomligt älskar den filmen! Rebecca De Mornay var fantastisk!

DB: Ja, hon var fantastisk!

IH: Det handlar om mig. Jag gör alltid filmer om var jag är i mitt liv och när jag gjorde det Mors dag Jag hade precis köpt mitt första hus. Så jag tror att vi känner oss trygga i dessa miljöer och sedan när någon bryter sig in i miljön och visar att du inte är säker, ser vi detta i den första scenen av Slakthus, systerns familj mördas.

DB: Det är din trygga plats.

IH: Ja, du tror att det är din säkra plats. Vi sätter dessa ytliga lås på dörrarna som kommer att stoppa någon, och verkligheten är att det inte kommer att stoppa någon. Vi hade precis satt upp ett staket på vårt hus, det är ett riktigt snyggt, elegant staket, och jag spenderade tusentals dollar för att sätta upp det, och verkligheten är att du kan hoppa rakt över det. Låsen som finns på våra dörrar kan du sparka i våra dörrar. Det gör verkligen ingenting. Jag har säkerhetskameror runt om i huset; det gör ingenting. Vi hade någon som bröt sig in i vårt hus och de tittade direkt på våra kameror.

DB: Samma sak med paket på tröskeln. De kommer att gå rakt fram och stjäla paket.

IH: Precis, vi fick paket stulna förra julen. Vi såg deras ansikten; vi såg deras bil; de bryr sig inte. Och för mig är det mina favorittyper av filmer som handlar om hemmet och de saker som händer i ditt hem. I det här fallet, staden de bor i, känner du dig trygg eftersom du har en gemenskap och den gemenskapen kan väldigt lätt förvrängas.

DB: Visst, när den attackerar hemmet är det verkligen något och som du sa är alla säkerhetsåtgärder ytliga.

IH: Specialeffekterna var fantastiska Slakthus.

DB: Tack så mycket, det var spännande den här filmen gjord för inga pengar och väldigt lite tid och att se den slutliga produkten ser bra ut.

 

 

Slakteri länkar

Facebook          Webbplats          Köplänk

slakteri_01

 

 

 

 

 

-OM FÖRFATTAREN-

Ryan T. Cusick är författare till ihorror.com och tycker mycket om att prata och skriva om allt inom skräckgenren. Skräck väckte först sitt intresse efter att ha sett originalet, The Amityville Horrornär han var i åldern tre år. Ryan bor i Kalifornien med sin fru och elvaåriga dotter, som också uttrycker intresse för skräckgenren. Ryan fick nyligen sin magisterexamen i psykologi och har ambitioner att skriva en roman. Ryan kan följas på Twitter @ Nytmare112

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

"Evil Dead" filmfranchise får TVÅ nya omgångar

publicerade

on

Det var en risk för Fede Alvarez att starta om Sam Raimis skräckklassiker The Evil Dead 2013, men den risken lönade sig och det gjorde även dess andliga uppföljare Evil Dead Rise år 2023. Nu rapporterar Deadline att serien får, inte ett, men två färska poster.

Vi visste redan om Sébastien Vaniček kommande film som fördjupar sig i Deadite-universumet och borde vara en riktig uppföljare till den senaste filmen, men vi är breda på att Francis Galluppi och Spökhusbilder gör ett engångsprojekt som utspelar sig i Raimis universum baserat på en idé att Galluppi ställde till Raimi själv. Det konceptet hålls hemligt.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi är en berättare som vet när vi ska låta oss vänta i sjudande spänning och när vi ska slå oss med explosivt våld," sa Raimi till Deadline. "Han är en regissör som visar ovanlig kontroll i sin långfilmsdebut."

Den funktionen heter Det sista stoppet i Yuma County som kommer att släppas på bio i USA den 4 maj. Den följer en resande försäljare, "strandsatt vid en rastplats på landsbygden i Arizona" och "förs in i en svår gisslan när två bankrånare anländer utan betänkligheter om att använda grymhet -eller kallt, hårt stål - för att skydda deras blodfläckade förmögenhet."

Galluppi är en prisbelönt sci-fi/skräckshortsregissör vars hyllade verk inkluderar High Desert Hell och Gemini-projektet. Du kan se hela redigeringen av High Desert Hell och teasern för tvillingarna Nedan:

High Desert Hell
Gemini-projektet

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

"Invisible Man 2" är "närmare än vad den någonsin har varit" att hända

publicerade

on

Elisabeth Moss i ett mycket genomtänkt uttalande sa i en intervju för Glad Ledsen Förvirrad det även om det har varit några logistiska problem att göra Invisible Man 2 det finns hopp vid horisonten.

Podcastvärd Josh Horowitz frågade om uppföljningen och om Mossa och regissör Leigh Whannell var närmare att knäcka en lösning för att få det gjort. "Vi är närmare än vi någonsin har varit att knäcka det," sa Moss med ett stort leende. Du kan se hennes reaktion på 35:52 markera i videon nedan.

Glad Ledsen Förvirrad

Whannell är för närvarande i Nya Zeeland och filmar ännu en monsterfilm för Universal, Wolf Man, vilket kan vara gnistan som tänder Universals oroliga Dark Universe-koncept som inte har tagit fart sedan Tom Cruises misslyckade försök att återuppliva Mumien.

Dessutom, i podcastvideon, säger Moss att hon är det inte i Wolf Man film så alla spekulationer om att det är ett crossover-projekt ligger kvar i luften.

Samtidigt är Universal Studios mitt uppe i att bygga ett året runt spökhus i Las Vegas som kommer att visa upp några av deras klassiska filmiska monster. Beroende på uppslutning kan detta vara det uppsving studion behöver för att få publiken intresserade av deras IP-adresser igen och för att få fler filmer gjorda baserade på dem.

Las Vegas-projektet kommer att öppnas 2025, samtidigt som deras nya riktiga nöjespark i Orlando kallas Episkt universum.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Nyheter

Jake Gyllenhaals thrillerserie "Presumed Innocent" får tidigt släppdatum

publicerade

on

Jake gyllenhaal antas vara oskyldig

Jake Gyllenhaals begränsade serie Förmodas oskyldig faller på AppleTV+ den 12 juni istället för den 14 juni som ursprungligen planerat. Stjärnan, vars Road House omstart har kom med blandade recensioner på Amazon Prime, omfamnar den lilla skärmen för första gången sedan hans framträdande på Mord: Livet på gatan i 1994.

Jake Gyllenhaal i "Presumed Innocent"

Förmodas oskyldig produceras av David E. Kelley, JJ Abrams dåliga robotoch Warner Bros Det är en bearbetning av Scott Turows film från 1990 där Harrison Ford spelar en advokat som gör dubbel tjänst som utredare och letar efter hans kollegas mördare.

Dessa typer av sexiga thrillers var populära på 90-talet och innehöll vanligtvis twist-slut. Här är trailern för originalet:

Enligt Deadline, Förmodas oskyldig avviker inte långt från källmaterialet: "...the Förmodas oskyldig Serien kommer att utforska besatthet, sex, politik och kärlekens makt och gränser när den anklagade kämpar för att hålla ihop sin familj och äktenskap.”

Nästa för Gyllenhaal är Guy Ritchie actionfilm med titeln I det gråa planerad att släppas i januari 2025.

Förmodas oskyldig är en begränsad serie med åtta avsnitt som kommer att streamas på AppleTV+ från och med den 12 juni.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa