KM: Har gjort Skyline 2010, vad fick dig att vilja återvända till den berättelsen och fortsätta – och den fortsätter i en helt annan riktning och jag älskar det – men vad fick dig att vilja gå tillbaka till den historien?

RD: Vi kom på det allmänna beatet och idén om vad uppföljaren skulle vara för slags inlägg Skyline. Hela grejen med den första var att det var en slags film gjord av hittade delar. Greg [Strause, regissör] har den här takvåningen, vi har de här kamerorna, det här är utsikten, bygg filmen utifrån det, och du kan typ se fördelarna och nackdelarna med det. Vi hade det slutet och svansen viftade lite för mycket med hunden där vi var tvungna att komma dit, och vi kanske borde ha avslutat det i slutet av andra akten, stigit upp på skeppet och sedan låtit honom rädda sin flickvän och då skulle du få denna riktigt tillfredsställande slutsats.

Tack och lov för att vi inte gjorde det lämnade det så många obesvarade frågor och möjligheter till en uppföljare, och det var min favoritdel. Slutet var fortfarande min favoritdel och jag tyckte att det var den mest originella och coolaste delen av den första filmen. Redan sedan då tror jag att vi var tvungna att börja med ett nytt "in", till och med för att komma ikapp dem. Vi skulle kunna använda det faktum att vi bara har sett den här riktigt coola invasionen från en POV, och vi kan se saker från marken mer i tjockleken från en annan POV och det behöver inte vara War of the Worlds eller denna enorma dyra set pieces hela tiden. Det är fortfarande mycket inneslutet i mänsklig skala, och det var tanken med tunnelbanan. De kommer fortfarande att sakna de enorma grejerna, men du får smaka på det och – som en första timer – kunde jag bara fokusera på den bilkollapsade tunnelsekvensen och göra det till en fast situation och inte bli överväldigad ute i staden och försöka att göra en Hämnare-typ invasionsscen. Så jag närmade mig allt utifrån det.

Jag fortsatte att tänka tillbaka på Die Hard, var en slags inspiration. En av de största scenerna i en film är bara han i en luftventil. Så jag fortsatte bara att tänka på om jag skulle kunna innehålla det och om folk gillar karaktärerna och de gillar vad som händer, kommer det fortfarande att spela någon roll. Det måste bara vara det här i mänsklig skala. Om jag försöker konkurrera för mycket med dessa massiva budgetfilmer kommer det inte att hålla. Låt oss göra något annorlunda, och de människor som gillar den här typen av filmer kommer att uppskatta det.

När det gäller att gå tillbaka och berätta den historien kände jag bara att det fanns många möjligheter och på gott och ont var jag typ av ambassadör för Skyline. Alla andra slickade sina sår och jag bara stannade där ute, interagerade med fansen och jag såg vad som betydde något för dem. Det fanns press på olika punkter att helt enkelt överge alla kopplingar till den första filmen, men jag tyckte att det var viktigt att på ett sätt föra arvet efter de karaktärerna vidare och få det att betyda något. Jag ville inte lämna alla fans vi hade av den första, som är hardcore och dedikerade, jag tänkte inte bara överge dem. Jag trodde inte att det var rätt sak att göra. De är fortfarande anledningen till att den här filmen gjordes.

KM: Det är en så rolig film! Jag uppskattar att du gick in – med den bakgrunden i visuella effekter – och bara ville göra mer med det.

RD: Tack. Jag borde verkligen kreditera Greg & Colin Strause och Hydraulx för det, och bara några av de raka rockstjärnartisterna som vi hade, jag måste verkligen nämna Greg Haas, han är en kompositör. Hologrammen, POV:erna, allt med Shepherd-karaktären som är vår ärkefiende, och sättet de interagerar med konsolen och allt det där, han tog med allt det där. När jag först såg skottet inuti tankbilen och all energiväv... det var som en väldigt vag, dålig riktning som jag gav honom, och han stoppade in all energi i utomjordingars hjärna och glödde i ögonen, och jag var som , herregud, jag var så exalterad.

Det är bara alla de där ögonblicken när någon tar med det och lyfter upp dig, som gör skillnad. Så han var fantastisk. Alex Young är en fantastisk ung animatör på Hydraulx och han gjorde ganska mycket – gjorde eller övervakade – det mesta av tankfartygets animation och tankerstriden själv. Han var en annan... de där två killarna. Och naturligtvis vår VFX-koordinator Alia Choi som stod ut med min skitsnack i typ ett år plus. De var en ganska oumbärlig, stor del.

De säger att du gör tre filmer: manuset, inspelningen och klippningen. För det här var det som fyra, med manuset, fotograferingen, redigeringarna, VFX, redigeringarna, VFX... vi fortsatte att gå fram och tillbaka på grund av hur många det var under en så lång tidsperiod. Så jag hade den här extra delen av ett team och det kändes som att vi gjorde filmen tillsammans också. Jag är verkligen stolt och glad över allt de har gjort för detta.

KM: Har du distributionsplaner?

RD: Fördelningen är klar nu! Det är genom Vertical Entertainment, det kommer att bli en begränsad digital VOD-släpp den 15 december, vilket naturligtvis är Den sista Jedis releasedatum. Så jag tog lite piss från det releasedatumet. Som, efter 7 år, skojar du med mig? Jag måste gå emot den mest efterlängtade filmen genom tiderna? [skrattar] Men det går inte riktigt emot. Vi kommer att tjäna det mesta av våra pengar på VOD och dessa 3 veckor under semestern är årets bästa VOD-affärsveckor, så jag är glad över att vara där. Jag tror att det är en film som är en slags enhörning som konkurrerar med sig själv. Den har egentligen inga komp, och det är det som har skrämt vissa människor tror jag, men det är det som retar mig med det. Så jag är bara stolt över att vi fick det gjort, vi fick det där ute, och folk gräver det hittills.

Sidor: 1 2 3