Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

'A Cure For Wellness' - En intervju med Gore Verbinski

publicerade

on

Biografer slog upp sina dörrar idag för Gore Verbinskis störande och visuellt slående film En kur för Wellness. En ung man väljs ut för att hämta en medarbetare från en resort för att slutföra ett sista affärsprojekt; men han kommer snabbt att inse att denna utväg inte är något som det verkar och tragedin kommer att drabba och visa ingen nåd. Snart kommer den här unge mannen att hamna i ett scenario som kommer att orsaka deltagande i något han omöjligt kan förstå. Kommer han att komma ut i tid och avslöja hemligheterna som denna wellness resort använder för att upprätthålla livet? Ta reda på det när berättelsen utspelar sig och vittna om det vackra bildspråk som biograffilmen har skapat. Låt oss hitta botemedlet ... The Cure For Wellness.

Regissören, författaren och producenten Gore Verbinski är inte främmande för den magiska kärnfilmen. För ungefär femton år sedan skrämde Verbinski biobesökare med den hemsökande Samara från Ringen. Hans regidebut var med Musjakt (1997), Den mexikanska (2001) följde, med The Ring (2002) nästa på listan. Verbinski har varit ansvarig för tre av de Pirates of the Caribbean filmer, hur är det nu för ett kick ass CV? iHororr fick möjligheten att prata med Verbinski om sin senaste thriller En kur för Wellness. Vi pratade om inspirationen, castingprocessen och varför han väntade nästan femton år med att återvända till thriller/skräckgenren.

Officiell översikt:

En ambitiös ung chef skickas för att hämta sitt företags VD från ett idylliskt men mystiskt "friskvårdscenter" på en avlägsen plats i de schweiziska alperna. Han misstänker snart att spaets mirakulösa behandlingar inte är vad de verkar. När han börjar reda ut dess skrämmande hemligheter testas hans förstånd, eftersom han får diagnosen samma märkliga sjukdom som får alla gäster här att längta efter botemedlet. Från Gore Verbinski, den visionära regissören av THE RING, kommer den nya psykologiska thrillern, A CURE FOR WELLNESS.

Intervju med Gore Verbinski

 

(Photo Cred: Christopher Polk/WireImage – https://www.kftv.com).

Gore Verbinski: Hej Ryan.

Ryan T. Cusick: Hej Gore, hur mår du?

GV: Jag mår bra, hur mår du?

PSTN: Jag mår bra. Tack så mycket för att du pratade med mig idag.

GV: Det är ett nöje.

PSTN: Tyvärr har jag inte sett hela filmen än, jag har sett ungefär tjugo, tjugofem minuter av den.

GV: aww, okej.

PSTN: När visningen avbröts, var jag som "Aww man, jag ska ett tag för att se den", så jag ser verkligen fram emot releasen den 17 februari.

GV: Häftigt.

PSTN: Jag kommer att gå vidare och komma igång, min första fråga är var kom den här idén ifrån?

GV: Jo, författaren, Justin Haythe och jag pratade om denna plats högt upp i Alperna som har tittat på mänskligheten under mycket lång tid och är där för att ge en diagnos. Vi lever i denna alltmer irrationella värld; Jag tror att idén om att diagnostisera den moderna människan är ursprunget. Och vi är båda fans av Thomas Manns Magiska berget, en roman och allt som har med Lovecraft att göra, du vet att det är ett slags blunder, och det börjar där, och sedan inser vi att vi är fast rotade i genren, och ja, det har liksom bara utvecklats från den platsen.

PSTN: Ja, jag menar att det här är något helt annat, verkligen unikt, jag har inte sett något som har tagit itu med detta, och bara bilderna är vackra, var filmade du?

GV: Tja, jag åkte till Tyskland 2015, faktiskt överallt när jag hade skrivit manuset. Jag började spana i Schweiz, Österrike, Tyskland, Prag och Rumänien och letade efter det här slottet. Och för att förmedla känslan av Lockhart, var Dane DeHaans karaktär nästan tvungen att kallas till den här platsen, och glida in i en slags drömlogik att han inte uppträder så mycket i vaket tillstånd längre. Och filmen handlar verkligen om två världar. Så försök att hitta något som kändes uråldrigt och som kunde ha funnits där länge, liksom se mänskligheten genom den industriella revolutionen. Ja, jag hittade det här slottet i södra Tyskland. Det var tydligt att det inte skulle fungera för interiören, så jag hittade det här sjukhuset utanför Berlin, täckt av graffiti, alla fönster var krossade, vi målade bara upp det och ändrade det.

PSTN: Det ser fantastiskt ut.

GV: Det är faktiskt ett gäng bitar ihop

PSTN: Så fort vi [Publiken] anländer till asylen kändes det som att du hade sagt om två olika världar som existerade, det kändes som om det medvetet var utanför nuet och i någon slags tidsperiod fanns det ingen teknik, och allt slutade fungera.

GV: Ja, vi ville verkligen koppla bort dessa människor från den moderna världen. Det är faktiskt en av idéerna med behandlingen, snören är inte längre fästa och Lockharts dator slutar fungera, hans telefon slutar fungera, hans klocka stannar, du går verkligen ur tiden.

PSTN: Jag vet för de flesta, inklusive mig själv, att om mina grejer slutade fungera skulle det vara läskigt i sig, vi förlitar oss så mycket på det.

GV: Kasta den, släng den i en sjö.

PSTN: {skrattar}

PSTN: Hur var castingprocessen för karaktärerna Hannah & Lockhart?

GV: Nåväl, vi hade skrivit Lockhart som ett slags rövhål med avsikt. Han har verkligen rätt för diagnos. Han har den här moderna människans sjukdom om du så vill. Så vi skrev till honom att göra vad som helst för att komma vidare, en aktiemäklare. Han kommer att sitta i den styrelsen på nolltid; han har kompetensen att ta sig dit. Det var viktigt att kasta Dane eftersom jag inte ville kasta dig från rälsen. Att få Dane var väldigt viktigt för mig, jag hade tittat på honom ett tag. Och sedan med Mia, med Hannah är en väldigt knepig del för hon är helt enkelt inte naiv och hon har en världsbild, hon har varit där länge, hon är nästan ett spöke som bebor den här platsen, åtminstone är det så det verkar som till en början. Hon har sett dessa gamla människor komma och bli behandlade, men hon har aldrig haft någon som Lockhart i närheten. När han blir sövd väcker han henne verkligen. Mia kom in och läste för det, och om du någonsin har träffat henne så är det hon, hon är Hannah. Så fort hon kom in och läste var det en no brainer.

PSTN: Det är fantastiskt när det går så snabbt. Med min korta visning av filmen fick jag inte se för mycket av Hannah, men som du sa måste du casta någon som var typ som den där rövhålan för Lockhart, bara för att alla pengar på Wall Street förändras. person. Strålande, lysande casting. Och filmen är ganska lång, jag tror ungefär 2 timmar och 20 eller 25 minuter, var det några scener från filmen som du inte ville se klippas, eller gjorde allting bara som du såg det.

GV: Nåväl, jag klippte bort några saker som du alltid gör, det är en riktigt intressant process när du börjar klippa processen, och du slutar rikta uppmärksamhet på, och du börjar lyssna på det. Den här filmen gjordes verkligen utanför systemet. Vi försökte göra något annorlunda, och det är viktigt när man gör det. Vi försöker säga kom ihåg hur det var att gå på bio och inte veta vad du kommer att se, så ofta har vi nu spelat tv-spelet, vi har varit på resan, eller vi har läst serietidningen. Vi försöker komma tillbaka till de tider då vi var som "vi vet ingenting om det här." Och att även göra det för en specifik publik för fans av genren.

PSTN: När jag gick in och den korta tid jag har spenderat med den här filmen hittills hade jag ingen aning om vad jag skulle förvänta mig. Så jag tror att designen fungerade eftersom jag inte hade någon aning.

GV: Jo, vi försöker hålla det så så mycket vi kan, vi är ute en vecka.

PSTN: Så, vad är nästa för dig?

GV: Umm, jag har några saker. Jag ska återgå till att skriva en del saker som jag har fått på baksidan av och som jag ska ta fram; det är lite för tidigt att säga exakt hur det kommer att gå.

PSTN: Okej, inga problem. Jag vet att det har gått ungefär femton år sedan du gjorde det The Ring. Jag skulle inte riktigt beskriva [A Cure For Wellness] som en skräckfilm mer som en psykologisk thriller, men liknar The Rings sätt vad gäller genren. Vad tog dig så lång tid att komma tillbaka till den här typen av film? Har du varit för upptagen de senaste åren?

GV: Du vet att det är en mörk plats. Jag har varit här i tre år nu nästan, på den här. Du vet att det är ganska skönt att bryta sig loss från det, ett tag och att inte förlita sig på troperna och inte bli för bekväm med språket. Men jag gillar den här idén; Det finns verkligen ingen annan genre där du verkligen får genomföra den här sortens psykologiska experiment från publiken, vet du? Du tittar på Lockhart, den här karaktären låst in som patient på denna plats men du är verkligen patienten, publiken i det mörka rummet, ljudet, bildspråket för att skapa ett experiment på publiken. Så den aspekten tycker jag verkligen om.

PSTN: Toppen. Jag kan inte vänta på att få se det.

GV: Ja, jag hoppas att du gillar det. Det är annorlunda

PSTN: Jag är säker på att jag kommer att göra det. Jo du, jag tror att även om det här inte är för någon, om de inte gillar den här genren, så tror jag att bara filmens skönhet skulle räcka för att någon ska gå och se den.

GV: Ja, vi lägger allt vi kunde på det. Det är verkligen ett kärleksarbete.

PSTN: Och du sa att allt var på plats, inga uppsättningar eller ljudscener?

GV: Åh nej, det var några ljudscener vi hade för vattenarbetet.

PSTN: Tack så mycket för att du pratade med mig idag

GV: Nöje, Ryan. Ta hand om dig.

 

 

Trailer för ett botemedel mot välmående 

 

Fotogalleri 

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

Ny "MaXXXine"-bild är ren 80-talskostymkärna

publicerade

on

A24 har avslöjat en fängslande ny bild av Mia Goth i hennes roll som titelkaraktär i "MaXXXine". Den här utgåvan kommer ungefär ett och ett halvt år efter den föregående delen i Ti Wests expansiva skräcksaga, som omfattar mer än sju decennier.

MaXXXine officiell trailer

Hans senaste fortsätter berättelsen om en fräknar-ansiktet aspirerande stjärna Maxine Minx från första filmen X som ägde rum i Texas 1979. Med stjärnor i ögonen och blod på händerna flyttar Maxine in i ett nytt decennium och en ny stad, Hollywood, i jakten på en skådespelarkarriär, ”Men som en mystisk mördare förföljer Hollywoods starlets , ett blodspår hotar att avslöja hennes olyckliga förflutna.”

Bilden nedan är senaste ögonblicksbilden släppt från filmen och visar Maxine i sin helhet thunderdome släpa bland en skara av retsamt hår och rebelliskt 80-talsmode.

MaXXXine kommer att ha biopremiär den 5 juli.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

Netflix släpper första BTS-filmen "Fear Street: Prom Queen".

publicerade

on

Det har gått tre långa år sedan Netflix släppte lös det blodiga, men njutbara Rädsla Street på sin plattform. Släppt på ett tryptiskt sätt, delade streamern upp historien i tre avsnitt, som var och en utspelade sig under ett annat decennium som i finalen var sammanbundna.

Nu är streamern i produktion för sin uppföljare Fear Street: Prom Queen som för historien in på 80-talet. Netflix ger en sammanfattning av vad man kan förvänta sig av Bal drottning på deras bloggsida tudum:

“Välkommen tillbaka till Shadyside. I denna nästa del av den bloddränkta Rädsla Street franchise, balsäsongen på Shadyside High är igång och skolans vargpack av It Girls är upptagen med sina vanliga söta och elaka kampanjer för kronan. Men när en modig outsider oväntat nomineras till domstolen och de andra tjejerna på ett mystiskt sätt börjar försvinna, är klassen 88 plötsligt inne på en jäkla balkväll.” 

Baserad på RL Stines massiva serie av Rädsla Street romaner och spin-offs, detta kapitel är nummer 15 i serien och publicerades 1992.

Fear Street: Prom Queen har en mördare ensemble i rollerna, inklusive India Fowler (The Nevers, Insomnia), Suzanna Son (Red Rocket, The Idol), Fina Strazza (Paper Girls, Above the Shadows), David Iacono (The Summer I Turned Pretty, Cinnamon), Ella Rubin (The Idea of ​​You), Chris Klein (Sweet Magnolias, American Pie), Lili Taylor (Outer Range, Manhunt) och Katherine Waterston (The End We Start From, Perry Mason).

Inget besked om när Netflix kommer att släppa serien i sin katalog.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

Live Action Scooby-Doo Reboot Series In Works på Netflix

publicerade

on

Scooby Doo Live Action Netflix

Den spökjaktande Grand Danois med ett ångestproblem, Scooby doo, får en omstart och Netflix tar upp fliken. Variety rapporterar att den ikoniska showen håller på att bli en timslång serie för streamern även om inga detaljer har bekräftats. Faktum är att Netflix-chefer avböjde att kommentera.

Scooby-Doo, var är du!

Om projektet är ett försök skulle det här vara den första live-actionfilmen baserad på Hanna-Barbera-serien sedan 2018 Daphne & Velma. Innan dess fanns det två teatraliska live-action-filmer, Scooby doo (2002) och Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed (2004), då två uppföljare som hade premiär på Cartoon Network.

För närvarande den vuxenorienterade Velma streamar på Max.

Scooby-Doo uppstod 1969 under det kreativa teamet Hanna-Barbera. Serien följer en grupp tonåringar som undersöker övernaturliga händelser. Känd som Mystery Inc., består besättningen av Fred Jones, Daphne Blake, Velma Dinkley och Shaggy Rogers, och hans bästa vän, en talande hund som heter Scooby-Doo.

Scooby doo

Vanligtvis avslöjade avsnitten att hemsökelserna de stötte på var bluff som utvecklats av markägare eller andra skändliga karaktärer i hopp om att skrämma bort människor från deras fastigheter. Den ursprungliga TV-serien heter Scooby-Doo, var är du! sprang från 1969 till 1986. Det var så framgångsrikt att filmstjärnor och popkulturikoner skulle göra gästspel som sig själva i serien.

Kändisar som Sonny & Cher, KISS, Don Knotts och The Harlem Globetrotters gjorde cameos liksom Vincent Price som porträtterade Vincent Van Ghoul i några avsnitt.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa