Skräckfans har känt honom som Choptop och Otis Driftwood, och till och med hört honom slå ut en låt Repo: Den genetiska opera, men aldrig har de sett honom som en ond, barnätande clown. Det är dock på väg att förändras, eftersom gardinen ska stiga på Bill Moseley som Crepitus i oktober.

När Moseley tog sin ikoniska genrestatus och stora talanger till Cheboygan, Michigan för att uppfylla huvudrollen för Ginger Knight Entertainment oberoende skräckfunktion Crepitus, det var en utveckling som omedelbart flyttade skräckgemenskapens ögon till en stad med mindre än 5,000 300 personer ungefär XNUMX miles från Detroit.

Moseleys namn kan ha erbjudit Crepitus omedelbar trovärdighet, men verkligheten är att Moseley helt enkelt förstärkte en historia som hade massor av muskler till att börja med.

Från Ginger Knights pressmeddelande:

Sjutton år gamla Elizabeth och hennes yngre syster Sam stöttas på omständigheter som är mer skrämmande än livet med sin kränkande, berusade mamma när de tvingas flytta in i sin avlidne farfars hus. De är rädda bortom tron ​​och tvingas lära sig hemska saker om sin familjehistoria. Tänk på spöken i huset, det finns något mycket värre som intresserar dem ... en kannibalistisk clown som heter Crepitus.

På tisdag kväll pratade iHorror med Moseley över telefon för att diskutera David och Goliats natur Crepitus och DEN, omdefiniering av fingermat, och delar av manuset som drog honom till rollen. Moseley delade också flera berättelser som gör att du både skrattar högt och räknar dagarna fram till Crepitus ' Släppdatum 15 oktober.

Som Moseley hoppas att genrefans snart upptäcker sparkar Cheboygan rumpa i den oberoende skräckvärlden, för det är där Crepitus ringer hem.

iHORROR: Med den otroliga populariteten av IT och Kapten Spaulding, hade du någon oro över att skildra en annan clown i en skräckfilm?

RÄKNING MOSELEY: Inte alls. Jag hade ingen överraskning alls. Det finns bara en Sid Haig och det finns bara en kapten Spaulding, så jag kände inte att jag tjuvjagade på gräset. Jag tänker på Choptop från Texas Chainsaw Massacre 2 som ganska clowny - typ av en ond clown, typ av en clownkusin - så att spela Crepitus kändes faktiskt som en bra idé. 

iH: På tal om IT, medan det kommer att finnas två olika filmer som släpps med en månads mellanrum, vad är dina tankar om Crepitus spelar David till Dess goliath denna höst?

WB: Jag tycker att det låter som en bra marknadsföringsidé, men jag tror inte att det finns mycket likhet i de två av dessa projekt. Jag älskar det, förresten, jag tycker det är bara en så cool historia. Jag älskar tanken att det finns en clown i stormavloppet, det är bara coolt och läskigt. Jag tror att alla jämförelser bara kan gynna Crepitus (skrattar), jag tycker att det är jättebra. Bra för Crepitus att ha en ny clownfilm och förvandla den till David och Goliat, men de är två ganska olika upplevelser, misstänker jag, och jag tror att skräckfans kommer att uppskatta dem båda. 

iH: Det Crepitus filmskapare stötte på dig vid Motor City Nightmares för ett par år sedan och skickade ett manus på din väg, och det låter som om det faktum att Crepitus talade i gåtor tilltalade dig. Hur lång tid tog det dig att bestämma att du ville delta i detta projekt och i slutändan, vad var försäljningsargumentet som gav dig all-in?

WB: Jag gillar att arbeta, och min favoritgenre är skräck, och mitt favoritmedium i skräck är förmodligen den låga budgeten, oberoende funktion. Det är bara så kul eftersom du verkligen kan sträcka ut dina vingar, så att säga, men jag fick det här manuset via min chef och hon sa "Det är en clown som talar i rim" och jag tänkte "Jag vet inte om det där." Men då tänkte jag, jag måste åtminstone läsa manuset och se vad som händer, och det var ett manus av Eddie Renner och hans fru Sarah med lite hjälp från regissören Haynze Whitmore. Och verkligen var det väldigt coolt, det var väldigt konstigt, det var en annan typ av historia. Många gånger tror jag att en av de saker som skadar skräckbranschen är att det finns många remakes och mycket liknande berättelser och plotlinjer, men jag tyckte att det här var faktiskt ganska coolt, ganska unikt, jag gillade det.

Jag är sångare, jag är i ett band som heter Majsbugs, brukade vara med Buckethead och Spider Mountain, och nu senast med Phil Anselmo har vi ett litet album som heter Bill & Phil, så jag skriver texter, jag gillar rim och jag tyckte bara att det var väldigt häftigt att Crepitus talade i rim. Speciellt för att Crepitus verkligen är en mycket ond clown (skrattar). Jag menar, när du äter barns fingrar som mellanmål är det inte ett bra tecken. Det faktum att han talar i rim tror jag gör honom ännu farligare eftersom han på ytan är mer clowny, när du talar i rim har du en sångig, rolig attityd, men när du äter barns fingrar betyder det att det finns något fruktansvärt mörkt bakom dessa rim (skratt). Så jag gillade den delen. 

iH: Whitmore sa att han precis hade fått en slumpmässig titt på Djävulen avvisar och tänkte att du skulle göra "den mest dementa clownen någonsin", och författarna Renner noterade att din sång med Cornbugs var det som övertygade dem om att du skulle vara perfekt för Crepitus. Som sagt, var hittade du karaktären när du läste manuset och som förberedelse för delen?

WB: Min fru ville verkligen att jag skulle göra det, och kanske är det bara för att hon ville att jag skulle komma ut ur huset, det vet jag inte. Jag är faktiskt från Illinois även om jag har bott i Los Angeles under de senaste 30 åren, men jag är från Mellanvästern, så jag gick faktiskt till norra Michigan på vintern för mig, var väldigt tilltalande. Särskilt upp dit till Cheboygan, det tilltalade mig, och bara tanken på att spela en clown. Och igen, inte för att tävla med Sid eller kapten Spaulding, men det lät bara mitt gränd. Jag har gjort många olika jobb, och några av dem liknar mer pengarjobb där du i princip gör ditt bästa, men din huvudsakliga motivation är kanske ekonomisk, vilket är helt bra. Det är därför de uppfann pengar, tror jag, så att vi skulle arbeta för det (skrattar). Men jag ville bara göra det, allt om projektet var väldigt spännande för mig.

Jag har också barn, så tanken på min personliga hämnd på en massa barn (skratt), det var också en bra idé. Pappa slår tillbaka. Den hemliga motivationen. Egentligen älskar jag mina barn, och de behandlade mig väldigt bra för fars dag, vi gick och spelade minigolf söndag kväll här i Los Angeles, så det var jättekul. De lät mig inte vinna. 

iH: Vi hade berört Crepitus rim, och av alla konton hade du också en del av den djävulska dialogen. Whitmore noterade att du släppte lös en del improv som gjorde att han behövde ett nytt par byxor. Var det något du hade ägnat dig åt eller var det rent improv och kom till dig just nu?

WB: Det kommer till mig just nu. Vad händer med mig, jag är som bäst när jag är i ögonblicket, jag sminkar, kameran rullar, det är en historia och du är i verkligheten, det har alltid varit en av mina starka kostymer, jag gissa. Visst kom det ut till nio-talet med Choptop i motorsåg 2. Vi hade egentligen inte så mycket manus för det mesta (i TCM 2), så vi gjorde mycket improvisation. Tobe Hooper var särskilt uppmuntrande för mig, för jag antar att jag improviserade bra, så jag har alltid gjort det. Jag har alltid känt mig som skådespelare, du är en avancerad verklighetsscout. Du skickas vidare av regissören och författaren och alla andra som gör det, och du säger "Titta, här uppe tror jag att jag kan lägga till det här eller det här verkar inte fungera, men den här saken skulle", och du lägger till några quips och ad libs och göra upp några saker.

Jag älskar det, det gör mig faktiskt väldigt glad och avfyrar mig när en regissör är ett spel för det. Jag är inte en som kommer in och skriver om allt, det finns sådana skådespelare, och de är uppriktigt sagt outhärdliga, men det jag gillar att göra är om jag ser något som förstärker vad författaren och regissören går efter , Jag erbjuder verkligen det för diskussion och om de är nere för det, är jag allt för det. Haynze var väldigt bra på den avdelningen, han var uppmuntrande och gillade några av de saker jag skulle komma på, så när jag får den elden under mig gillar jag verkligen det. Lyckligtvis (skrattar) verkar det ha fungerat mer än inte eftersom jag fortfarande gör filmarbete 30 år senare. 

iH: Vi tog upp kapten Spaulding tidigare, och vi vet att Whitmore hade tillfälle att reta med några ”Gjorde du dina läxor? Ringde du Sid? ” men du och Haig har ett nära förhållande, så har det funnits någon godmodig tävling fram och tillbaka mellan er nu när ni båda har tagit på clownmakeupen?

WB: Inte riktigt, jag vet inte ens om Sid vet att jag gjorde den filmen. När det kommer ut, och om Sid någonsin ser det, är han verkligen välkommen att ge mig clownkritiken. Det är roligt, hans karaktär, även om han är i clownmakeup, jag tänker inte riktigt på Sids karaktär som verkligen en klassisk clown där du gör akrobatiska drag och kommer ut ur små bilar med en stor röd näsa som går honk, honk, honk. (Skrattar) Jag tror inte att jag någonsin har sett Sid göra något av det. Jag är inte så säker på om det finns någon av oss som utanför clowner den andra.  

iH: Eddie Renner informerade oss om det medan han filmade en scen för Crepitus, en ung pojke var lite nervös för sin prestation, men du viskade några uppmuntrande ord i hans öra som hjälpte till att få skottet. Kan du utarbeta det?

WB: Ibland i lågbudgetfunktioner slutar du spendera dina pengar på utrustning, ett namn skådespelare eller två, platser eller catering, så ibland slutar du med mindre delar som du brukar bara titta runt i rummet och säga "Hej Jerry, kan ditt barn gör den delen? ” eller vad som helst. Så du hamnar många gånger på att arbeta med barn, eller för den delen vuxna som aldrig har agerat förut. Så de vet inte riktigt vad som händer, och eftersom det är en "liten del" tänker du inte riktigt på effekten av det förrän kameran faktiskt börjar rulla (skrattar). "Vad gör den där killen där borta?" Så i just den här scenen har jag det här barnet, han är bunden på något slags satanaltare, jag tror att jag skulle tugga fingrarna, något hemskt skulle hända med det här barnet, och jag tror att barnet, i berättelsen åtminstone visste att han var ganska mycket uppe i skitsbäcken. Och han låg typ på Satans altare, lite uttråkad, för han är bara ett barn och att göra filmer är en väldigt långsam process, så han kom inte riktigt över så rädd.

Många gånger kommer det att hända regissörer och föräldrar kommer att försöka skämma bort de små barnen och säga "Se Johnny, agera rädd eller annars sparkar jag dig!" (Skrattar) Och det verkar aldrig fungera. Jag minns det, och det här är en avvikelse, men jag gjorde en film i Polen och det fanns en scen, som en återblick i någon vuxen skådespelares barndom och han är nu en pojke och jagar med sin far. Det finns ett djur och fadern vill att ungen ska skjuta djuret, ungen tittar på djuret med geväret men vill då inte dra i avtryckaren eftersom det är en fattig liten hjort eller något liknande, och fadern säger något till honom eller fadern skämmer honom, något händer så att barnet slutar gråta. Jag kommer ihåg att det var andra enheten, jag var inte riktigt på uppsättningen då eller skiten skulle ha träffat fläkten, men det fanns en liten pojke och han hade pistolen och han skulle gråta, men han kunde bara inte ' t gråter, han är bara ett litet barn, han är ingen skådespelare. Regissören pratade med fadern och strax innan de började skjuta kom antingen regissören eller barnets far fram till barnet och slog honom bara i ansiktet (skrattar). Det är som "Shit man!" Och ungen började gråta! Tja, skit. “Rullband! Barnet gråter! ” Du slog honom i jävla ansikte, och jag tänker bara, "Shit dude." 

Hur som helst, tillbaka i Cheboygan, det satanistiska altaret i gymnasiet, tror jag att det var där vi sköt det, och det här barnet ser inte rädd ut. Så jag gick upp till honom och jag sa, inte som att jag kommer att döda din familj om du inte agerar rädd, jag sa till honom, "Hej, kan du agera rädd?" Och han går (sarkastisk barns röst) "Ja." Jag sa "Tja, om du agerar rädd och gör ett bra jobb kommer jag att ge dig tjugo dollar när du är klar." Och ungen gick "Verkligen ?!" Och jag sa "Ja, tjugo dollar." Så de rullade och det ungen såg jävla rädd ut.

Och jag gjorde det, jag drog de tjugo ur min ficka och gav det till barnet när han hade avslutat sitt jobb. Det är så du gör det, man. Barn vill ha deg. Allt det där skiten är dyrt, den lilla Pac-Man och Walkman och vad de än har idag, allt det där, det kostar. Du har din iPhone, ta med din bästa tjej på bio och för barn som är ungefär $ 15 per biljett för att gå och se Wonder Woman, jag menar skit man, du behöver lite deg. 

iH: Naturligtvis är du headliner för den här bilden, men måla en bild för våra läsare som inte vet så mycket om Eve Mauro, Caitlin Williams och Chalet Brannan. Vad tar dina medstjärnor till bordet för att göra Crepitus en speciell upplevelse?

WB: Eve Mauro är en total brud. Det är lite roligt eftersom hon spelar en så föraktlig person. Berusad, kränkande mamma, hon slår alltid upp sina barn, det är bara hemskt. På den utskrivna sidan är hon bara riktigt avskum. (Eve) är en mycket smart, vacker kvinna. Jag kollade på henne på Instagram och jag var som, "Fan, man" hon är på omslaget till sexiga tidningar, hon är fantastisk. Jag arbetade inte riktigt så mycket med henne så jag hade inte riktigt mycket tid att spendera på set med henne, men vi slog in samma dag så vi slutade missa samma flygningar och har en lång, underbar dag med resa och jag hade en fantastisk tid att prata med henne. Jag älskar Eve, jag tycker att hon är fantastisk. 

Caitlin gjorde också ett bra jobb, och jag tror att hon var en lokal anställd. Haynze måste ha testat henne, jag tror att hon är från Cheboygan och jag tyckte att hon gjorde ett bra jobb. Hon är en bra skådespelare, hon gjorde ett bra jobb från sin sida som Elizabeth, och enligt vad jag har hört hade hon ett medicinskt problem, men hon soldaterade genom det (Williams kämpar fortfarande med Guillian Barres syndrom, och du kan göra en mycket uppskattad donation till hennes medicinska räkningar här.). Hon är tuff och hon var en riktigt bra skådespelare.

Och, naturligtvis, lilla Chalet är en söt paj. Jag tror att hon har ett Instagram också. Jag antar att vi alla gör det. Hon var där med sin pappa, men hon gjorde ett bra jobb. Hon är 12 (11 när hon fick rollen), och att agera är tufft, den svåraste delen blir bara inte distraherad. När du har 15 personer som alla rör sig i mörkret måste du slå dina märken, du måste komma ihåg dina linjer, du måste göra det riktigt med de andra skådespelarna, och det är riktigt tufft. Chalet, jag älskar förresten hennes namn, det stavas som ett schweiziskt hus i bergen (skrattar), men jag tycker att hon gjorde ett bra jobb. 

iH: Slutligen, vad som gör Crepitus unik? Dela dina känslor som kommer att övertyga läsarna att det inte får missa.

WB: Vi hade mycket kul att göra det, så det hjälper alltid. Jag vet inte om det fanns några spöklika saker som hände på uppsättningen, förutom de galna saker som jag gjorde. Jag tänkte det med humor, men ibland vaknar du upp och någon har grävts upp från den lokala kyrkogården och de är i ditt hotellrum som ligger i din säng. Det är inte många som tycker att det är roligt, men jag gör det. 

Jag tror vad som kommer att göra det unikt, först och främst är det namnet. När jag var liten på Camp Kooch-i-ching i International Falls, Minnesota, vände några av de andra barnen mig till något som kallades National Crepitation Contest, som var en fartingtävling. Det var en del. gillar, radiosändning, mycket roligt. Så när jag först såg Crepitus tänkte jag ”Vad är det? Handlar det om prutar? ” Och som det visar sig fick jag reda på att crepitus är ljudet av knarrande ben. Jag tror att det är när ni alla har torkat ut och era ben är lite av stönande eller sprickor, vilket gör någon form av poppande ljud - det är crepitus. Det var faktiskt bra att veta eftersom det informerade om hur jag rörde mig som Crepitus clownen. Det mumifierades på ett sätt, bara torkat och poppade varje gång jag rörde armar eller ben. 

Jag ser att Haynze inte bara är regissören som också hjälpte till att skriva den, utan också kommer att redigera den, så jag hoppas att Haynze Whitmore verkligen är med på sitt spel. Det är hans första funktion och jag tror att alla är bakom honom och drar efter honom. Vi får se! Jag hoppas att det är fantastiskt. Jag tror att det har en chans att bli en riktigt cool, läskig liten film och jag kommer säkert att skrika från taket på mina sociala medieplattformar, @ChoptopMoseley på Instagram och Twitter, Jag tror det är till och med mitt namn på Facebook.

Vi korsar bara fingrarna och hoppas att Cheboygan verkligen sparkar lite i den oberoende skräckvärlden.