Filmskaparen Michael Coulombe intervju på Texas Frightmare Weekend 2019

Ryan T. Cusick: Hur började allt detta för dig?

Michael Coulombe: [Roligt-sarkastiskt] Menar du skräckhus eller hur Michael Coulombe föddes?

Både: [Skratt]

MC: Min vän Ray på den tiden gjorde mycket sketchkomedi, han var stor i komedivärlden och hans kusin brukade skriva för Martin och Jaime Foxx-showen. En dag hade jag frågat honom om han någonsin hade tänkt på att göra skräck eftersom jag visste att han hade velat följa i sin kusins ​​fotspår och bli producent. Jag förklarade för honom att just nu där jag är i livet skriver jag mycket skräck, min skrivarpartner och jag hade vid det här laget börjat skriva manus tillsammans [Brantley J. Brown] Jag sa att jag skulle älska att skapa något där vi har en plats ... vår slogan är "rädsla bor här" så det är ungefär idén om hur Horror House började. Vi har bara ett ställe där vi lanserar vårt korta innehåll.

RC: Hur länge hade du jobbat med film och vad hade du gjort innan detta?

MC: Jag har tillbringat de senaste tretton åren med att arbeta på andras filmer som manushandledare. Jag har gjort tvåhundra filmer, plus reklamfilmer, TV-program, reklamfilmer och musikvideor. Regi är typ nästa steg från manusövervakande eftersom jag sitter precis i mitten bredvid regissören och jag är alltid involverad i samarbetet med berättelsen. Så jag ville börja bevisa för folk att jag kunde skriva och regissera eftersom jag hade tillbringat så många år som manushandledare för att jag ville fortsätta jobba. Det var verkligen svårt för mig eftersom folk alltid sa "Det är okej att du regisserar men ska du fortfarande övervaka manus?" Och jag säger, "ja så länge du kommer att anlita mig för att regissera också. ”Jag har insett att för att bevisa för människor att du kan göra något måste du göra det.

RC: Det var här Horror House kom tillsammans med plattformarnas första kort, Soundbite?

MC: Ja, jag sa till min vän att jag ville göra min egen kanal om du vill bli producent så låt oss skapa något. Jag älskar skräck Jag har skräckkontakter; Brantley och jag skriver skräck. Han sa, "okej, låt oss göra det." Så, det var bara en av de sakerna där jag liksom kastade ut idén och det här händer mycket i Los Angeles, du kastar ut en idé och du säger "åh det är bra" och du går vidare. Men jag är inte den där killen. Jag är 44, och jag är vid en punkt i mitt liv att när jag säger att jag ska göra det måste jag göra det. Vi pratade om det i sex månader och försökte sedan hitta en plats som där vi skulle försöka skjuta grejer och hur vi skulle lansera det. Vi insåg att streaming blev större och han ville verkligen utnyttja den här marknaden och försöka hitta nya saker att göra med sociala medier-influencers eftersom vi ville göra en grej av onlinetyp. Så, sa jag, låt oss bara göra det." Jag gick till min vän Brantley och jag sa titta "Jag vill visa världen att jag är en regissör du vill visa världen att du är en författare och Ray vill visa världen att han är en producent, vi har de tre elementen här , låt oss bara göra något. Vad gör vi nu? Så, Brantley och jag hade några idéer om att vi hade en speciell social media influencer som var intresserad av att göra något. Han har en och en halv miljon prenumeranter och han heter Juhahn Jones och jag gillade honom eftersom han är en svart komiker och ett av våra mål på horror house är att visa mångfald både framför och bakom kameran. Så, vilket bra sätt att lansera något med en svart skådespelare. Vi insåg sedan han jobbar i sociala medier att vi borde göra något inriktat på sociala medier. En dag hade vi det här samtalet och jag sa, "du vet att i The Ring när du tittar på den här videon dödar den dig. Tänk om det fanns en låt som du kunde skicka runt och den skulle döda dig?” Och Brantley är som "ja, en soundbite!" Jag sa, "ja, jag tror att vi har något här!" Det skulle vara som om någon lyssnade på något och det dödade dem – enkelt. Så vi skrev en skiss, men sedan blev Jahon bokad och vi tänkte "vi vill göra något." Mitt förslag var att minska det och göra något annat. Det slutade med att vi skrev en berättelse om en ung collegetjej. Bara denna grundläggande vita tik...

Både: [Skratt]

MC: ...som sitter i hennes rum. Förresten, hon älskar när jag säger det så. Och vi träffade Taylor Murphy-Sinclair vid en uppläsning av Brantleys manus skrattar och vi älskade henne, hon var fantastisk. Jag bestämde mig för att skicka manuset till henne, jag ville först inte använda henne. Hon var en riktigt bra skådespelerska, men när vi skrev Soundbite det var inte bara menat att vara en kort, det måste vara bra, vi ville skjuta Soundbite att lansera inte bara Horror House utan vi ville göra det till en funktion. Så, du vet i början av filmen Skrika när…

PSTN: Ritade?

MC: Ja, när Drew Barrymore dör så ville vi ha den här roliga lilla cameoen bara någon som hänger ihop med filmen men inte huvudpersonen. Så vi bestämde oss för att bara skriva om den här tjejen som är ensam i sitt studentrum och hon dör. Det var hela poängen, hon lyssnar på den här låten och börjar sedan slå huvudet in i datorn. Det var väldigt enkelt och något som vi visste att vi kunde göra.

PSTN: Hur lång var den där?

MC: Den var på fem minuter och vi sköt den som på nio timmar. Jag är väldigt effektiv som regissör – extremt effektiv. Det beror på att jag har hållit på med filmskapande i tretton år. Jag ville först inte närma mig Taylor [Murphy-Sinclair] eftersom hon bokstavligen inte hade någon dialog. Jag insåg att hon var en professionell skådespelerska och vi behövde ge henne dialog. Brantley föreslog att jag skulle skicka manuset till henne och se vad hon säger. Så jag bestämde mig för att skicka manuset till henne och hon säger "det här är jävla episkt när ska vi filma?" Det slutade med att vi använde Rays kusins ​​lägenhet och jag anställde min vän Doug. Brantley skrev storyboarden, vi hade bara tio bilder, det var väldigt enkelt gjort. Vi skyndade på det lite i inlägget. En av de saker jag älskade med Soundbite är att vi inte hade en bra kille. Det blev ingen dialog. Bara så att du vet för en film som heter Soundbite som inte hade en ljudkille allt ljud gjordes i inlägget och sedan pratade alla om hur bra ljudet är. Vi skulle få en kompositör att spela in låten, vi ville släppa låten samtidigt som filmen, och det gjorde vi. Redaktören Nico Basil ville leka med brummandet och han kunde skapa den här typen av jävla hotfull typ som en trancing låt och när jag hörde den var jag som "det är jävligt läskigt." När vi släppte låten lade vi faktiskt till en kvinna som skrek subtilitet genom låten. Vi lanserade Soundbite film tillsammans med Soundbite utmaning. Utmaningen var kan du lyssna på hela låten och inte bli rädd. Det här var vårt sätt att försöka spränga den. Det slutade med att vi fick 35 olika recensioner på Soundbite och alla älskade det. Hittills har den redan en eller fyra utmärkelser, det är konstigt, folk bara älskade det. Jag hade filmat så länge och försökt få folk att lägga märke till mig – Soundbite och Horror House var precis grejen. Vår idé är att bara göra enkelt kort innehåll för nu i hopp om att omdefiniera skräck. Vi kom ut med stjälk och stjälk var jättebra eftersom...

PSTN: Jag njöt verkligen av den.

MC: Och vad vi tyckte om stjälk var att det var en annan lek med samma sak, så du har en kvinna som förföljs på natten.

PSTN: En annan vit kvinna. [Skrattar]

MC: [Skrattar] Ja, en annan vit kvinna. Men det som är bra är att vi har kvinnor. Vi försöker ha starka kvinnor. Det är aldrig avsiktligt, vi når bara ut till folk och ser vem som är tillgänglig och Kara är en god vän till mig. Hennes bror är faktiskt en god vän till mig och hon har alltid velat jobba med mig och jag sa till henne att hon borde göra just det. Och vid den här tiden hade jag nått ut till min goda vän Candice Callins, hon och jag har samma manager och jag hade träffat henne på en filmfestival i San Diego och hon sa "Jag vill dö i en skräckfilm, jag är en svart kvinna och varje gång en svart person dör i en skräckfilm kommer de upp och de är döda.” Hon fortsätter att berätta för mig att hon vill kämpa till sin död! Jag sa till henne, "okej kom igen, låt oss göra det." Jag gick till Brantley och sa till honom "hej jag träffade den här fantastiska skådespelerskan och hon har inget emot att dö i en skräckfilm.

PSTN: Som den första.

MC: Ja, men inte som din typiska svarta kvinna, hon vill slåss. Så vi hade den här idén att skjuta stjälk och sedan hitta ett sätt att knyta ihop det. I originalmanuset fanns en affisch av en flicka som saknades. Min idé var att använda Candice och så småningom kan vi knyta ihop det. Jag nådde ut till Candice och sa till henne att jag bara ville använda hennes bild på en saknad affisch och hon gick med på att inte inse att vi skulle spela in prequel som skulle komma upp och vi kom på detta fantastiska manus och jag vill inte ge bort för mycket. Det är grymt, jag älskar verkligen manuset. Hela filmen är precis som en kampsekvens.

PSTN: När planerar du att starta den?

MC: Jag har faktiskt ett konferenssamtal om det idag. Vi kommer troligtvis att skjuta klart i slutet av juli.

PSTN: Var ska du filma?

MC: I Los Angeles. Vi sköt faktiskt stjälk i min lägenhet [fnissar]. Alltså tanken på stjälk var att vi ville att den här kvinnan skulle komma hem på natten och lämna en fest och festen knyter an till något också. Så hon lämnar den här festen och den här killen följer efter henne och hon dras och dras in i buskarna och hon attackerar honom, biter honom och sliter av hans hals. Tanken var att inte ha svaga kvinnor eftersom det är 2019 kvinnor är inte svaga. Så vårt mål var att ha något som kvinnan också kan relatera till och rota till. Många har sagt att de inte förväntade sig detta...

PSTN: Och det var därför jag njöt av det, det var en annan syn på det.

MC: Ja och det var helt enkelt gjort. Om du tittar stjälk återigen är öppningslogotypen som en mask och du kan se ordet Stjälk genom den, slutet är som ett par blodiga tänder och du kan se ordet genom det. Det är ett sätt att säga "hej, historien har förändrats." Det bleknar tillbaka till att hon reser sig och torkar blodet från munnen och hon svänger sin mask för henne när hon går iväg in i natten. Min vän Richard fick liksom den här festen att låta för att ge känslan av "hej kvällen börjar bara" och jag älskar det, det var fem minuter helt enkelt. Folk blir arga på oss, "dina filmer är som fem minuter, jag ville ha mer!" Tanken är att vi försöker göra enkelt roligt innehåll för att visa folk att vi vet vad vi gör.

PSTN: Och då kan man ge sig in på större saker.

MC: Precis och då kom vi tillbaka med Älska mig inte. Det bra med Soundbite är att det inte hade någon dialog. stjälk hade två ord, Älska mig inte var fyra och en halv sida av dialog med en kvinna som monolog till sex döda kroppar och en kille bunden till en stol och den var tio minuter lång. Jag var livrädd att släppa den här för vid det här laget älskade alla vår stil och det här var en enorm grej. Jag blev utmanad och jag tänker, "hur jag skulle göra en underhållande film med bara en kvinna som pratar." Alla filmer var roliga att filma men Vanessa [Esperanza] var en så bra skådespelerska och hon kunde alla sina repliker. Hon gick precis runt det här bordet och pratade med den här killen och hon använde alla människor som spelade de döda kropparna som rekvisita, hon dansar med en i filmen och det var fantastiskt. Egentligen var en av dem Brantley, författaren. Så när vi alla pratade om det sa jag, Brantley, det är verkligen svårt att dansa med en död kropp, det finns många saker som du måste manövrera med den." Han ville inte klippa den och jag hade sagt till honom att han skulle behöva spela den döda kroppen om han ville behålla den. Jag visste att han skulle vara den enda som var engagerad nog att få den att se bra ut, och det gjorde han ! Det var en gång när hon bara valde honom och tappade honom på golvet och det kom en massiv duns och vi flämtade alla.

PSTN: Hur många tag var det?

MC: Sammantaget gör jag inte så mycket. Jag gillar att ägna tid åt att repetera och göra anteckningar. Jag ska göra två tar högst tre och gå vidare. Ju närmare vi kommer istället för att skära ska jag göra några justeringar här och där. På det här spenderade jag mycket tid på en reglage eftersom jag visste att vi skulle vara runt ett bord så vi höll det fritt flytande. För Älska mig inte eftersom hon pratade över bordet så satte vi bara kameran på en vidvinkellins och flyttade fram och tillbaka ett par gånger och sedan på en snäv lins flyttade vi fram och tillbaka över bordet ett par gånger. Det var väldigt enkelt skjutet; tanken var att hon pratar så hon var tvungen att ge oss något att titta på som är visuellt lika fantastiskt. Hon är en kraftfull skådespelare så jag ville inte ge henne för mycket för att distrahera henne från hennes framträdande, men jag vill inte att folk ska tro att de tittar på en pjäs, så det var utmaningen. Hon pratar verkligen hela tiden vilket var den största utmaningen. Jag var rädd för att släppa den eftersom vi hade gjort två filmer utan dialog och det här var ungefär tio minuter och åtta minuter hon bokstavligen pratar. Det jag gillar med den här är att Vanessa är kubansk så nu har vi en som har en ledning som är Latina. David Blanco vår andra ledare är Latino också. Så, i ett nötskal, är vad Horror House är och står för.

PSTN: Vad har du gjort som manusledare?

MC: Som manushandledare hette den största filmen jag gjorde Mannen som dödade Hitler och storfoten.

PSTN: Jag har hört talas om den där.

MC: Ja, vi spelade in den redan 2017. Den släpptes i år, 2019. Vi spelade in den i Massachusetts. Jag gjorde precis en film som heter Sprinter, den sköts på Jamaica. Den släpptes bokstavligen precis för ett par veckor sedan. Jag var på Jamaica i trettiofem dagar och fotograferade. De spelar inte in så många filmer där, de försöker bygga upp den karibiska filmmarknaden. En av villkoren var att när jag flög dit ner var jag tvungen att utbilda någon att göra jobbet och det gjorde jag. De var så tacksamma och jag hoppas kunna gå tillbaka och lära dem lite mer. En av de saker som jag gillar med manusövervakning är att många människor inte vet vad vi gör, vi loggar inte bara allt i filmen utan spårar kontinuiteten. Den filmen producerades av Overbrook som är Will Smiths företag. Sprinter har även David Alan Grier och Lorraine Toussaint med i den och även Bryshere Gray från Empire det är en riktigt rolig film.

PSTN: Berätta lite mer om fotograferingen på Jamaica, jag slår vad om att det var fantastiskt!

MC: Åh, det var det! Vi spelade in på Jamaica och sedan för de sista scenerna som vi spelade in på UCLA och det här var tillbaka i juli 2016 och låt mig berätta att det är varmt på Jamaica, typ 100 grader och 90 procent luftfuktighet, det hade jag aldrig upplevt förut. Jag kommer från södra Kalifornien och har ingen luftfuktighet. Vår första inspelningsdag hade jag en samtalstid klockan 5 och jag svettades redan. Några månader senare när vi filmade i Los Angeles var det runt december och det var kallt. Vi hade några ur den jamaicanska skådespelaren/besättningen här med oss ​​och de var som om vi var kalla där nere.

PSTN: Kunde de inte hantera det?

MC: Ja, de kunde inte hantera det. Nagna läppar, vi kunde inte hålla dem varma nog.

PSTN: Har du jobbat med något för Netflix?

MC: Ja, jag gjorde något som hette Hemlig besatthet. Den har inte kommit ut än.

PSTN: Är det för Netflix?

MC: Ja, det är en Netflix originalfilm. Brenda Song har huvudrollen och Dennis Haysbert var med.

PSTN: Fungerade du som manusledare på den också?

MC: Ja, mitt huvudsakliga jobb är manusövervakning. Jag försöker skriva mer. Brantley och jag som författarpartner skrev sju manus förra året på nio månader, de flesta skräck. Vi pitchade också två julmanus till Lifetime, som de var intresserade av och ett manus till BET. Brantley och jag har denna mest fantastiska skrivstil. Det jag älskar med det är att vi faktiskt kommer på våra koncept, vi börjar arbeta med en synopsis och det är väldigt enkelt. Våra skrivstilar är verkligen lika och det är inte ens roligt. Att skriva är så fantastiskt eftersom vi är i samklang. Vi förstår båda våra styrkor och svagheter när det kommer till att skriva. Ibland lämnar vi olika delar till varandra för att vi inte kan göra det, det är väldigt sömlöst.

PSTN: Jag har alltid undrat hur det fungerade efter att ha låt oss se – flera författare på ett projekt?

MC: Jag skrev ett manus - Eden Falls med Victor Miller för några år sedan. Det var jag själv, Victor och en kille som heter Martin Rogers och vi skrev alla via Skype. Jag har känt både Martin och Victor i flera år men de två har aldrig träffats. Jag var i Los Angeles, Victor var nära San Francisco och Martin var i Montana. Så vi tre skulle göra Skype och e-post och det var ingen svår process. Hur vi gjorde det var att vi tillbringade månader bara med att skapa en synopsis och vi delade ner manuset i tre. Martin öppnade manuset, jag skrev mitten och Victor gjorde klart manuset. Och eftersom Victor är Emmy-vinnaren tog han liksom bara hela manuset och finslipade det. Det var så vi skrev att det var väldigt enkelt. Brantley och jag skriver inte så, vi kan skriva ett manus som om fem dagar. Manuset som vi lade till BET skrev vi på två och en halv dag medan jag var på inspelningsplatsen och han jobbade. När folk ringer mig och säger "Jag behöver en författare", vill jag säga "bra att du har två av dem, vad vill du ha?" Jag berättar detta för folk, jag tycker att jag är en fantastisk författare, de flesta säger till mig att jag är en fantastisk författare. Brantley är mycket längre framme som manusförfattare än jag var i hans ålder. Jag är 44 och han är 32. Men jag ville aldrig bli manusförfattare, jag ville bli romanförfattare och sedan blev jag filmare och jag började skriva manus, så det är därför jag är en bra författare. Brantley hade alltid velat bli manusförfattare så han ägnade hela sitt liv åt att skriva manus. När han skickade mig det första manuset han någonsin skrivit hade jag kopplat honom till Victor.

PSTN: Ja, Victor är en stor grej.

MC: Ja, han skrev originalet Fredag ​​13th och han hjälpte honom liksom att justera det. Brantley skickade också ett manus till mig som heter skrattar det handlade om en mördarclown. Jag bara älskade det.

PSTN: Bara namnet låter läskigt. Har du gjort den filmen än?

MC: Nej, det är planerat att göras nästa år om vi kan få det gjort. Det är ett bra manus, Brantley är en så bra författare. Vi började också skriva julmanus, och sedan började vi skriva dramer och jag försöker faktiskt skriva en komedi just nu.

PSTN: Jag tycker att det är bra att du är väldigt mångsidig i ditt skrivande.

MC: Jag älskar skräckfilmer så mycket men vill bara inte bli ihågkommen som just det.

PSTN: När du skriver något har du en budget i åtanke?

MC: Jag försöker faktiskt hålla allt på den låga delen men det är för att jag gör filmer. Eden Falls är lätt en film på fem miljoner dollar, jag slänger bara ut den. Men min film Ax som är långversionen av min kortfilm skulle kunna göras för en miljon eftersom det är en kille i en stuga. Så, den första kortfilmen jag någonsin regisserade var Ax. Jag brukade titta på skräckfilmer och kortfilmer hela tiden och jag är som, "Jag kan göra det här om de kan göra det, jag kan göra det." Jag gör bokstavligen filmer för att leva. Jag hade en kille i en stuga och hela poängen med Ax är historien om en man som dödar sin fru med en yxa. Folk kommer att säga, "jag vet att filmen handlar om nu."

PSTN: Nej, det är all mod inblandad.

MC: Ja, tanken bakom det är hans nedstigning till galenskapen - vad fick honom dit. Citatet från filmen är "vad driver en man till galenskap?" Alla älskar den här filmen och jag har ägnat de senaste åren åt att utveckla den till en film.

PSTN: Var kan vi se detta?

MC: Den korta filmen är online.

PSTN: Spelmanuset är jag riktigt exalterad över att filma. Återigen, jag höll det väldigt låg budget det har en kille i en stuga och sedan flashback vi till hans fru så nu har vi två personer, och sedan har vi två grannar. Vi har också en mamma och pappa i en flashback-scen, så vi har sju karaktärer men de är nästan aldrig tillsammans. Vid varje given tidpunkt är det typ två eller tre tillsammans och jag skrev det så för jag visste att det skulle vara lätt att filma det på det sättet.

PSTN: Ibland kan ditt skrivande vara inriktat på vad din budget kan vara.

MC: Ja, det är också inriktat på det faktum om jag vill göra det eller inte [Skrattar] Så jag håller det lågt. Jag försöker verkligen fokusera på bra dialog och en bra historia. Folk verkar verkligen gilla featureversionen av Ax, jag kan verkligen inte vänta med att göra det, folk kommer att älska det.

PSTN: Tidigare hade du nämnt undervisning. Kan du berätta mer om det?

MC: Förra året i slutet av sommaren blev jag anställd för att undervisa i manusövervakande på denna filmskola i Los Angeles för saudiarabiska studenter. Den saudiarabiska filmkommissionen försökte odla en film där. De flesta av dem var kvinnor, vilket var riktigt fascinerande. De tog tillbaka mig två veckor senare för att regissera en av deras shorts – vilket var kul!

PSTN: Vem har varit ditt största inflytande inom film?

MC: Det största inflytandet konstigt nog har varit Victor Miller. Han har skrivit TV på dagtid, vunnit Emmys och har lanserat en av de största skräckserien. Han har varit någon som jag verkligen kunde studsa idéer från. Han har inga problem med att berätta sanningen för mig när jag behöver höra den.

PSTN: Så han har varit som en mentor genom åren.

MC: Ja, och du vet som också har varit riktigt bra är kompositören Harry Manfredini. Jag är väldigt lyckligt lottad som arbetar runt människor som ger mig en bra push. I mitt arbete har jag ibland precis lärt mig att det bästa jag kan göra är att bara hålla käften och lyssna, vilket är svårt för mig eftersom jag pratar mycket. [Skrattar] Jag är en riktigt stor folkbevakare, jag tycker att det är väldigt fascinerande.

PSTN: Vad gjorde du innan du började med film?

MC: Jag arbetade som receptionist och jag arbetade i ett brevhus. Innan dess jobbade jag på Lagret, jag var chef.

PSTN: Har du växt upp i Los Angeles?

MC: Nej, jag kommer från Orange County – jag är från södra Kalifornien. Jag har varit i Los Angeles i ungefär tjugo år.

PSTN: Din favorit skräckfilm?

MC: Terror på Elm Street utan tvekan. Det är den enda filmen jag såg som barn som inte skrämde mig, den fascinerade mig och jag ville vara skräckslagen på grund av det. Det var väldigt läskigt men det hade också lättare och svårare stunder på grund av hans [Freddy Krueger] one-liners och jag älskade det.

PSTN: Jag älskar det också.

MC: Det här är roligt tack så mycket för att du tog dig tid att göra detta.

PSTN: Hela nöjet är mitt Michael, tack så mycket det här har varit fantastiskt!

Sidor: 1 2