När det kommer till sci-fi/skräck, tenderar majoriteten av människor att citera en av två filmer som sin favorit: Främmande or Aliens. Nu, missförstå mig inte, de filmerna är verkligen fantastiska och jag älskar dem, men den sci-fi/skräckblandning som ligger närmast mitt hjärta är och kommer förmodligen alltid att vara Paul WS Andersons Händelsehorisont.

Idag, den 15 augusti, är det tjugoårsjubileum av Event Horizon's upprörande resa in i en dimension av rent kaos, och med det i åtanke tänkte jag ta en titt på fem av de coolaste sakerna med filmen.

Varning, visuella hjälpmedel kommer att inkluderas, så om du är på jobbet bör du förmodligen befria Tutemet Ex Inferis innan din chef dyker upp. Dessutom är jag på väg att rusa omkring Event Horizon i detalj, så om du inte har sett den, varnas, det finns spoilers på gång.

#5 – Skådespelaren

Bortom själva berättelsen, en av de saker som till en början drog mig till Event Horizon var skådespelaren, som är helt full av människor som jag (och jag antar att många av er kanske) känner igen. På topp i besättningen står naturligtvis Sam Neill och Laurence Fishburne, certifierade genreikoner som inte borde behöva någon introduktion.

Utanför Neill och Fishburne finns Kathleen Quinlan, som jag alltid kommer att umgås mest med Twilight Zone: The Movie's remake av It's a Good Life. Hon spelade också huvudrollen i den underskattade filmen om virusutbrott från 1985 Varningsskylt, och spelade Tom Hanks fru i Apollo 13.

Jag kände Joely Richardson vid den tiden från Disneys remake av 1996 101 dalmatiner, men hon gick vidare till större berömmelse i FX's Nyp/Tuck. Richard T. Jones hade redan medverkat i flera TV-program tidigare Event Horizon, men min favoritroll av honom blev James Ellison på Terminator: Sarah Connor Chronicles.

Jack Noseworthy skulle fortsätta att spela metal-head Randy i 1999 års lustiga Sysslolös, medan Jason Isaacs nu förstås är mest känd för att ha spelat Lucius Malfoy i Harry Potter serier. Han spelade också i det lysande men inställda NBC-dramat Vaken.

Slutligen skulle Sean Pertwee cementera sina skräcklegitimationer med Neil Marshalls Hundsoldater, och nu spelar Alfred vidare Gotham. Wow, nu är det en begåvad grupp.

#4 – Produktionsdesignen

Medan allt från öppningsrymdstationen och framåt ser fantastiskt ut, Event Horizon i sig är verkligen ett under av produktionsdesign. Filmen hade en ganska stor – för tiden – 60 miljoner dollar budget, och den visades i varje bildruta.

Varje enskilt rum och korridor i Event Horizon ser hotfull och ond ut på ett annat sätt, och varje arkitektur ser "off" i någon mån också. Skeppets kronjuvel är lätt kärnan, som rymmer Dr. Weirs (Neill) gravitationsdrivenhet som oavsiktligt tar besättningen till helvetet.

Från de långa, vassa spikarna runt hela rummet till hur löjligt högt det är, allt är en syn att skåda. Mest imponerande är själva drivningen, som snurrar ringar i ringar kontinuerligt på ett sätt som nästan liknar glidrörelserna hos Hellraiser's Lament Configuration box,

#3 – The Gory Kills

När de flesta tänker på Event Horizon, det första som förmodligen kommer att tänka på är de snabbklippta helvetesscenerna, som skildrar ödet för de Event Horizon's originalbesättning. Det kommer att få sitt eget fokus nedan, men för det här avsnittet ville jag lyfta fram några av de fasor som drabbar huvudrollen.

Förmodligen är det mest direkta medelvärdet av gänget att skeppet använder visioner av Peters (Quinlan) barn för att först plåga henne, och sedan leda henne till en splatterdöd genom ett enormt fall i kärnan. Det finns också vad som händer med Weir, som först visas en återskapande av sin frus självmord, och sedan tvingas ta bort sina egna ögon.

Stackars Justin (Noseworthy), "bebisen" till besättningen jävligt nära får sitt inre flytande efter att ha blivit besatt till att lämna luftslussen utan kostym, bara för att i sista minuten räddas av kapten Miller (Fishburne). Smitty (Pertwee) blir faktiskt den trevligaste(?) av de som dör, att helt enkelt sprängas i helvete av en bomb.

Priset för det mest sjuka dödsfallet går dock till läkaren DJ (Isaacs), som har en liten improviserad operation utförd på honom av en nu helt ond och superkraftig Weir. Jag har en väldigt stark mage, men till och med jag blir nervös över hur DJ:s stympade kropp lämnas utställd.

#2 – Att föra helvetet till rymden är ett fantastiskt koncept

Alla skräckfans har specifika undergenrer som tenderar att verkligen sväva sin båt, oavsett om det är demonbesittande filmer eller slasher-filmer. Jag, en av mina stora skräckälskar är filmer som antingen går till och skildrar helvetet eller för med sig helvetet till jorden. På vissa sätt, Event Horizon gör båda dessa saker och gör dem bra.

Fullständig avslöjande, jag är inte en religiös man och tror inte på helvetet. Som sagt, konceptet med en dimension där ondskan har fullständig kontroll och bara kaos och tortyr väntar fascinerar mig (ordleken avsedd) oavsett anledning. Event Horizon Att förvandla den här idén till en sci-fi-inbilskhet är geni, och en av anledningarna till att jag älskar filmen så mycket.

I själva verket var det inte för existensen av Hellbound: Hellraiser II, Event Horizon skulle förmodligen vara min favorit helvetesbaserade skräckfilm genom tiderna. Tyvärr är Dr. Weir inte en skrämmande clown som jonglerar med sina egna ögon, så han förlorar med en smula.

För alla som vill se något liknande Event Horizon men i mindre skala, kolla in den obskyra 1990 lågbudget sci-fi/skräckfilmen Den mörka sidan av månen. De två tomterna är väldigt lika, men med tanke på hur få människor som har sett Mörk, Jag är ganska positiv Event Horizon var inte bara att slita bort det.

#1 – Rädda dig själv från helvetet

Okej, du visste att det här skulle komma. Det finns en anledning till att helvetessekvenserna skildrar tortyren och mordet på originalet Event Horizon besättningen – och det potentiella ödet för Millers besättning – är så legendariska, och det beror på att de innehåller några av de mest jävla bilder som någonsin setts i en storbudget Hollywood-genrefilm.

Tyvärr, som alla som är bekanta med filmen vet, Andersons originalsnittet var mycket längre, och inkluderade mycket mer detaljerade blickar på helvetesscenerna. Jag har inkluderat både versionen som visas i filmen, och några av de raderade bitarna som ingår i DVD-releasen nedan, för ditt tittarnöje.

Och med dessa underbara bilder säger jag hejdå för idag. Jag hoppas att du tyckte om att följa med mig på denna resa längs memory lane. Nu, innan du fortsätter med din dag, kom ihåg, vart du ska, du behöver inga ögon för att se.