Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

PREY: Förbered dig på att frukta allt

publicerade

on

Hallå. Du vet hur du i skräckspel måste vara rädd för vad som kan luras runt hörnet, eller vilken knarrande vilddjur väntar för att dyka upp från ingenstans? Tja, ni som teamet på Bethesda har skapat ett spel som får dig att frukta bokstavligen allt i ett rum till det mest livlösa föremålet. Japp, till och med en kaffekopp.

In BYTE du tar rollen som Morgan Yu. Morgan tillbringar sina dagar som testperson på en rymdstation som heter Talos 1. Morgan tid ombord på forskningsanläggningen spenderas på att experimentera med främmande teknik från en främmande ras som kallas Typhon. Det dröjer inte länge innan du får reda på att världen omkring dig är ett slags Truman Show situation på din bekostnad. När Typhon plötsligt släpps ombord på Talos 1 blir det en kamp för att se till att ingen av utomjordingarna når jorden.

Jag är kär i den alternativa tidslinjen för det här spelet. Bakhistorien förutsätter att president Kennedy inte hade mördats, vilket ledde till att rymdloppet fortsatte och utvecklades. Det ledde naturligtvis till stora framsteg inom teknik och rymdresor. Talos produktionsdesign är fantastisk på egen hand. Deco-konststil är lika mycket en del av vår historia som det är något från en framtid som vi aldrig kommer att se. Det verkar både analogt och digitalt. Det är både inbjudande och främmande och drar igång några iögonfallande justeringar längs vägen.

Om du har spelat System Shock or Bioshock, kontroller och spel kommer att vara bekant för dig. Dessa involverar en miljö som tillåter flera olika sätt att utföra din uppgift, beroende på de färdigheter du väljer att uppgradera. Olika skicklighetsträd leder till mer kraftfulla förmågor. Vissa fokuserar på din kärnstyrka och hackfärdigheter medan andra fokuserar på Typhon-krafter. Ju mer Typhon-krafter du använder leder dig till att bli mindre mänsklig och riskera att förlora din mänsklighet på lång sikt. Spelet är smidigt och dess reaktiva slag känns naturliga vilket möjliggör ytterligare nedsänkning.

Du får flera sätt att slutföra områden, var och en av dessa erbjuder sina egna utmaningar. Om du till exempel väljer att krypa igenom en ventil och undvika upptäckt, finns dessa alternativ för dig. Om du väljer att gå in och riva upp rummet med Typhon-förmågor är de också tillgängliga. Med så många fantastiska Typhon-baserade krafter var det verkligen svårt att hålla fast vid en. Dessa krafter gör att du kan härma objekt, flytta objekt med ditt sinne, sätta eldsaker, sätta fällor etc. Eftersom dessa krafter alla tillkommit från Typhon, har de naturligtvis också dessa krafter. Detta gör att de irriterande dudesna kan efterlikna, och det ensamma ger en av de mest skrämmande upplevelserna inom spel. Detta gör bokstavligen något föremål runt dig till en möjlig fiende, ett som väntar på att hoppa ut och skrämma hela helvetet från dig.

En typ av fiende är poltergeisten Typhon. Dessa är väldigt intressanta och har sin egen ras av mardrömbränsle. Dessa killar är helt osynliga men, ungefär som en Paranormal aktivitet enhet, kan kasta föremål runt och orsaka alla slags skrämmande förödelse. När du väl kan hitta deras plats är de lätta att skicka, men att jaga dem är en ganska intressant utmaning på egen hand.

Typhon finns i alla olika former och storlekar och med sina egna unika förmågor. Vissa kappor, vissa skjuter plasmabalkar, andra skjuter eld och andra är jättar som jagar dig när de upptäcker att du använder deras kraft.

Byte

Kanske en av de mest befriande sakerna om Byte är hur det låter dig göra dina egna saker och välja ditt eget sätt att göra nämnda sak. Eftersom berättelsen presenteras runt dig via e-post, anteckningar och andra dolda föremål och gränssnitt är det inte alltid nödvändigt för dig att göra varenda sak. Om du väljer kan du smyga av fiender och hålla dig till primära uppdrag och blåsa igenom spelet. Det alternativet kommer att förkorta spelet och låta dig avsluta på halva tiden. Men där är det roliga? Jag valde att göra så mycket jag kunde och tillbringade över 70 timmars speltid på att utforska Talos 1 och uppgradera så många av mina färdigheter som jag kunde. Detta innebar att jag var noggrann med att hitta allt sidoinnehåll och saker som i slutändan inte spelade någon roll på lång sikt. Det finns många saker som inte spelar någon roll men som är kul för nyhets skull. Som i fallet med att hitta Dungeons och Dragons-aktiga spelare karaktärsblad. Som jag sa, spelar inte allt roll men det är säkert ett sätt att döda tiden samtidigt som du får mest valuta för pengarna när det gäller spel.

I sitt hjärta är det också ett riktigt bra överlevnads-skräckspel, eller åtminstone har det känslor av att vara en. Eldkraft är begränsad, Typhon-krafter baseras på ett begränsat utbud. Alternativet att helt enkelt döda dina fiender rakt ut är inte alltid där. Detta ger några knepiga utmaningar på vägen och jag letar alltid efter en bra utmaning. På din väg kan du använda olika typer av material för att skapa vapen, ammunition och andra power-up med hjälp av en varuautomalliknande enhet som kallas en "fabrikatörer". Dessa är användbara men är ganska glest placerade runt den enorma rymdstationen och gör att du använder dem lika mycket som en strategi som dina attacker.

Från topp till tå är Prey en hyllning till allt coolt i skräck- och sci-fi-filmer. Det lånar från delar av The Thing, They Live, The Matrix, etc ... för att ge dig något som känns delvis nytt och delvis lånat. Tyngst är spelet beroende av hyllningar till John Carpenter's The Thing genom att skapa en paranoid kluster av ett scenario. Du kan inte lita på någon runt dig i den mån du är förstenad av livlösa föremål som kaffekoppar och moppar. Jag kände mig aldrig säker även när jag var "ensam" och det var en känsla som är reserverad specifikt för Byte.

Utforskning var där varorna var för mig - det och att räkna ut hur jag skulle använda mina Typhon-krafter i olika kombinationer. Det var inte förrän spelet tvingade mig att följa en väg för att avsluta, jag fann mig själv uttråkad. För att vara helt rättvis är spelets klimax genomtänkt och baserat på val, men det valet kopplar inte bort dig från den du kände att du var under kampanjen. Dessa val är väldigt mycket exakt vem du var när du spelade och valde dina Neuromod-uppgraderingar.

"Jag kände mig aldrig säker även när jag var" ensam "och

det var en känsla som är reserverad specifikt för Byte. "

Ett av de första vapnen du får är en splittrande liten grus som kallas GLOO Cannon. Detta vapen är en sprängning hela tiden, det låter dig frysa Typhon-främlingen på plats och låter dig skapa stigar upp och ner väggar. På ett sätt är denna pistol en sammanfattad avhandling om spelet. Visst, du kan göra vad du vill med det men det skapar också en väg som så småningom måste tas. Jag älskar den här pistolen och kommer förmodligen att få min röst för årets bästa vapen. Det är oskyldigt, coolt och kul att leka med.

Utanför den frihet du njuter av och de kreativa sätten du kan kombinera helvetet av onda, känns det här spelet lite platt när det gäller huvudpersonerna och till viss del historien som helhet. Bitarna av planhet skjuts ut från tid till annan av ett intressant uppdrag eller ett nytt mysterium men för det mesta har det många samma problem som Dishonored 2 hade i det avseendet.

Jag älskade musiken i Byte. De här intensiva musikerna injicerar ögonblick som är gravida av spänning och gör det på ett sätt som känns som att musik liknar dem från John Carpenter's Halloween. De omgivande låtar är engagerande och nördbränsle för oss filmnördar. Denna kompositörs arbete är några av mina favoriter i år.

Detta spel är en isolationists dröm som går i uppfyllelse, eller möjligen deras mardröm manifesteras. Det gör verkligen ett bra jobb med att påminna dig om hur ensam du är på Talos. En del av ljuddesignen under rymdvandring med noll tyngdkraft är nästan dövande i sina val att vara tyst och stilla. Byte är ett spel som ger sann paranoia och det är ingen lätt prestation. Det lyckades verkligen slå några nerver under vägen. Det är lika häftigt som det är skrämmande och de balanserna är verkligen svåra att få till i genren. Om du är en Bioshock or System Shock fan, det här är ett spel som du måste plocka upp omedelbart, det erbjuder något mycket annorlunda än du sannolikt kommer att få i år någon annanstans. Trots den platta karaktären och ibland torr historia, Byte lyckas fortfarande nå en höjdpunkt i årets FPS-kategori, det är kreativt och kommer att skrämma dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Ny "MaXXXine"-bild är ren 80-talskostymkärna

publicerade

on

A24 har avslöjat en fängslande ny bild av Mia Goth i hennes roll som titelkaraktär i "MaXXXine". Den här utgåvan kommer ungefär ett och ett halvt år efter den föregående delen i Ti Wests expansiva skräcksaga, som omfattar mer än sju decennier.

MaXXXine officiell trailer

Hans senaste fortsätter berättelsen om en fräknar-ansiktet aspirerande stjärna Maxine Minx från första filmen X som ägde rum i Texas 1979. Med stjärnor i ögonen och blod på händerna flyttar Maxine in i ett nytt decennium och en ny stad, Hollywood, i jakten på en skådespelarkarriär, ”Men som en mystisk mördare förföljer Hollywoods starlets , ett blodspår hotar att avslöja hennes olyckliga förflutna.”

Bilden nedan är senaste ögonblicksbilden släppt från filmen och visar Maxine i sin helhet thunderdome släpa bland en skara av retsamt hår och rebelliskt 80-talsmode.

MaXXXine kommer att ha biopremiär den 5 juli.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa