Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Filmrecension: Annabelle

publicerade

on

Förra sommaren fängslades publiken av de första tio minuterna av James Wan Den trolleri och dess mittpunkt, en läskig docka som heter Annabelle. Nu har dockan sin egen film, med rätt titel annabelle.

Med tillstånd av Warner Bros. Pictures

Med tillstånd av Warner Bros. Pictures

Sätt ett år före händelserna i Den trolleri, annabelle är historien om ett ungt gift par som heter John och Mia Form (Ward Horton och Annabelle Wallis) som väntar sitt första barn. Sent på en natt invaderas deras hem av två medlemmar av en religiös kult som ondskefullt angriper Mia. Mia och hennes bebis överlever, men en av kultmedlemmarna begår självmord medan hon håller en av Mias vintagedockor. Strax efter börjar Mia märka konstiga saker som händer runt huset, och allt verkar peka tillbaka på dockan. När barnet föds intensifieras aktiviteten kring dockan. John och Mia tar hjälp av sin präst (Tony Amendola) och ägaren av en ockult bokhandel (Alfre Woodard) för att ta reda på vad som händer, och de lär sig att kulten tog upp en demonisk kraft som nu använder dockan som en ledning i ett försök att stjäla själen till deras spädbarnsdotter.

Därför att annabelle är i huvudsak en spinoff av Den trolleri, jämförelser mellan de två filmerna är oundvikliga. De är lika i ton, men olika i sitt sammanhang; medan Den trolleri var en The Amityville Horror typ av film, annabelle är skyldig mer till Rosemary's Baby. James Wan tar på sig rollen som producent annabelle och överlämnar regiearbetet till sin långvariga filmfotograf John R. Leonetti. Eftersom Wan och Leonetti har så mycket historia att arbeta tillsammans, annabelle ser ut och känns som en James Wan-film. Det har samma mörker och rädsla för Den trolleri och Smygande filmer och använder till och med många av samma enheter; det finns gott om långa, utdragna bilder med massor av kamerarörelser, liksom vida bilder som alltid verkar gömma något i hörnskuggorna. Den existerar inom samma universum som Den trolleri, så det följer en konsekvent mytologi. Kasta i en läskig KNB EFX-demondesign och en lämplig atonal Joseph Bishara musikpartitur, och annabelle uppnår sitt mål; det blir en del av James Wan-kanonen utan att känna sig som en direkt rip-off av en tidigare film.

Med tillstånd av Warner Bros. Pictures

Med tillstånd av Warner Bros. Pictures

Brännpunkten för annabelle är uppenbarligen dockan. Det som är intressant med det faktum är att dockan är en sekundär karaktär; det är en nödvändig plotapparat, men den verkliga historien handlar om familjen och demonen som vill förstöra den. Annabelle dockan är i grunden en prop, även om den är en med sin egen bestämda båge; Hon börjar ny och oskyldig, men blir mer och mer utsliten och ful när filmen fortskrider och demonen får mer fotfäste inom sig. Dockan är en symbol för en större ondska snarare än att vara den centrala antagonisten, vilket är stort; Chucky från Barns lek är kul, men ingen behöver en annan. Det finns fler olyckliga krafter som arbetar i annabelle.

Tycka om Den trolleri, annabelle har flera scener av galen spänning, där publiken vet exakt vad som kommer att hända, bara inte när. Till exempel, i ett segment använder Mia sin symaskin medan hon tittar på tv. Kameran skär mellan hennes fingerskott, maskinens nål och hennes distraherade ansikte, vilket skapar en känsla av spänning inom betraktaren som inte är något värre än att krypa. I en annan scen attackeras Mia av demonen i byggnadens källare, och den resulterande katt-och-musjakten blir en av de läskigaste hissscener som någonsin begåtts för celluloid. En sak som annabelle gör bättre än Den trolleri or Smygande hanterar demonen. I grund och botten visar Leonetti knappt demonen alls, så när publiken får en snabb glimt är det helt skrämmande. Det publiken föreställer sig är alltid läskigare än vad en filmskapare kan visa, och annabelle förstår detta. När det gäller att visa demoner är mindre mer.

Med tillstånd av Warner Bros. Pictures

Med tillstånd av Warner Bros. Pictures

Det finns poäng i annabelle där filmen faller tillbaka på stereotyper och tropes av skräckgenren: en tom spjälsäng här, ett spöklikt litet flickaspöke där. Men för det mesta, annabelle är en ganska original film. Och till skillnad från de flesta filmer om demonisk besittning som översvämmer teatrarna idag, annabelle slutar inte med en exorcism. Slutsatsen är att annabelle passar perfekt med resten av James Wan filmer, och fans av hans katalog kommer att vara fans av annabelle.

 

[youtube id = ”5KUgCe12eoY” align = ”center” autoplay = ”no”]

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

2 Kommentarer

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

"Evil Dead" filmfranchise får TVÅ nya omgångar

publicerade

on

Det var en risk för Fede Alvarez att starta om Sam Raimis skräckklassiker The Evil Dead 2013, men den risken lönade sig och det gjorde även dess andliga uppföljare Evil Dead Rise år 2023. Nu rapporterar Deadline att serien får, inte ett, men två färska poster.

Vi visste redan om Sébastien Vaniček kommande film som fördjupar sig i Deadite-universumet och borde vara en riktig uppföljare till den senaste filmen, men vi är breda på att Francis Galluppi och Spökhusbilder gör ett engångsprojekt som utspelar sig i Raimis universum baserat på en idé att Galluppi ställde till Raimi själv. Det konceptet hålls hemligt.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi är en berättare som vet när vi ska låta oss vänta i sjudande spänning och när vi ska slå oss med explosivt våld," sa Raimi till Deadline. "Han är en regissör som visar ovanlig kontroll i sin långfilmsdebut."

Den funktionen heter Det sista stoppet i Yuma County som kommer att släppas på bio i USA den 4 maj. Den följer en resande försäljare, "strandsatt vid en rastplats på landsbygden i Arizona" och "förs in i en svår gisslan när två bankrånare anländer utan betänkligheter om att använda grymhet -eller kallt, hårt stål - för att skydda deras blodfläckade förmögenhet."

Galluppi är en prisbelönt sci-fi/skräckshortsregissör vars hyllade verk inkluderar High Desert Hell och Gemini-projektet. Du kan se hela redigeringen av High Desert Hell och teasern för tvillingarna Nedan:

High Desert Hell
Gemini-projektet

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

"Invisible Man 2" är "närmare än vad den någonsin har varit" att hända

publicerade

on

Elisabeth Moss i ett mycket genomtänkt uttalande sa i en intervju för Glad Ledsen Förvirrad det även om det har varit några logistiska problem att göra Invisible Man 2 det finns hopp vid horisonten.

Podcastvärd Josh Horowitz frågade om uppföljningen och om Mossa och regissör Leigh Whannell var närmare att knäcka en lösning för att få det gjort. "Vi är närmare än vi någonsin har varit att knäcka det," sa Moss med ett stort leende. Du kan se hennes reaktion på 35:52 markera i videon nedan.

Glad Ledsen Förvirrad

Whannell är för närvarande i Nya Zeeland och filmar ännu en monsterfilm för Universal, Wolf Man, vilket kan vara gnistan som tänder Universals oroliga Dark Universe-koncept som inte har tagit fart sedan Tom Cruises misslyckade försök att återuppliva Mumien.

Dessutom, i podcastvideon, säger Moss att hon är det inte i Wolf Man film så alla spekulationer om att det är ett crossover-projekt ligger kvar i luften.

Samtidigt är Universal Studios mitt uppe i att bygga ett året runt spökhus i Las Vegas som kommer att visa upp några av deras klassiska filmiska monster. Beroende på uppslutning kan detta vara det uppsving studion behöver för att få publiken intresserade av deras IP-adresser igen och för att få fler filmer gjorda baserade på dem.

Las Vegas-projektet kommer att öppnas 2025, samtidigt som deras nya riktiga nöjespark i Orlando kallas Episkt universum.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Nyheter

Jake Gyllenhaals thrillerserie "Presumed Innocent" får tidigt släppdatum

publicerade

on

Jake gyllenhaal antas vara oskyldig

Jake Gyllenhaals begränsade serie Förmodas oskyldig faller på AppleTV+ den 12 juni istället för den 14 juni som ursprungligen planerat. Stjärnan, vars Road House omstart har kom med blandade recensioner på Amazon Prime, omfamnar den lilla skärmen för första gången sedan hans framträdande på Mord: Livet på gatan i 1994.

Jake Gyllenhaal i "Presumed Innocent"

Förmodas oskyldig produceras av David E. Kelley, JJ Abrams dåliga robotoch Warner Bros Det är en bearbetning av Scott Turows film från 1990 där Harrison Ford spelar en advokat som gör dubbel tjänst som utredare och letar efter hans kollegas mördare.

Dessa typer av sexiga thrillers var populära på 90-talet och innehöll vanligtvis twist-slut. Här är trailern för originalet:

Enligt Deadline, Förmodas oskyldig avviker inte långt från källmaterialet: "...the Förmodas oskyldig Serien kommer att utforska besatthet, sex, politik och kärlekens makt och gränser när den anklagade kämpar för att hålla ihop sin familj och äktenskap.”

Nästa för Gyllenhaal är Guy Ritchie actionfilm med titeln I det gråa planerad att släppas i januari 2025.

Förmodas oskyldig är en begränsad serie med åtta avsnitt som kommer att streamas på AppleTV+ från och med den 12 juni.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa