Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Recension: The Beyond (Grindhouse släpper Blu-ray)

publicerade

on

91w1cDx15IL._SL1500_

Förmodligen Lucio Fulcis största film och av många goda skäl, Det borta är en skrämmande och majestätisk blandning av det övernaturliga och gore. Grindhouse Releasing har precis släppt filmen på Blu-ray i en högupplöst digital; överföring med massor av bonusfunktioner (och andra godsaker att starta upp). Jag kommer inte ens ge den falska spänningen och fråga om det är värt det, för Det borta är en så bra film att den borde finnas i varje skräckfans samling och även om du bara kunde äga en Fulci-film så borde det här vara den.

Lucio Fulci regelbundna Catriona MacColl (krediterad i den här filmen som Katherine MacColl) spelar New York City flickan Liza som precis ärvt ett gammalt hotell i Louisiana. Hotellet har varit nedlagt sedan 1927 och av goda skäl; den fungerar som en av de sju portarna till helvetet (en av de alternativa titlarna för en redigerad version av filmen är 7 Dörrar till döden)! Det tar inte lång tid innan "olyckor" börjar hända. Bokstavligen, precis när hon börjar städa upp platsen, ramlar en målare av en byggnadsställning och rörmokaren Joe... stackars Joe, han får sin ögonglob utplockad, vilket konstigt nog ingen tycker är det minsta konstigt.

Men det finns en förklaring till de fruktansvärda händelserna runt hotellet; du förstår, redan 1927 försökte en trollkarl som kände till porten skydda lokalbefolkningen och misstogs för att föra helvetet och så spikades han på väggen i sitt rum, som var rum #36, slagen med kedjor och fick någon form av frätande syra kastad över sig. Lynchmobs i Louisiana skojar inte!

beyond3

En blind kvinna vid namn Emily, som har en koppling till den avlidne trollkarlen, dyker plötsligt och mystiskt (och i en mycket vacker bild) upp för att varna Liza för farorna som lurar på hotellet och varnar henne för att aldrig gå in i rum 36. Men rummets ljudsignal slocknar utan anledning och på typiskt spökhusmanér öppnas Lizas dörr, långsamt inbjudande. Nyfikenheten får det bästa av henne och hon går in i rummet och hittar Eibons bok inuti som beskriver de sju portarna till helvetet och hon upptäcker vad hon verkligen har ärvt.

Tillsammans med den lokala Dr. McCabe (David Warbeck) börjar de inse att allt eftersom fler grymma dödsfall inträffar, är de relaterade till vad som än händer på hotellet. En stad börjar till synes försvinna och lik börjar resa sig från de döda. Finns det något sätt att stoppa det? Titta på det och ta reda på det i en vackert tagen final som kanske får några av er att klia sig i huvudet, men som fortfarande är passande och underbar att titta på.

Det borta är lika mycket av en olycksbådande spökfilm lika mycket som det är en blodig monsterfilm och den spelar båda vinklarna väldigt bra. Zombies kastas till och med in i mixen, för på den tiden var de ett hett försäljningsargument för internationella marknader och med en snabb blick kan du se hur de normalt sett inte skulle vara vettiga i den här filmen eftersom de bara kastas in i mixen, men Fulci får dem att fungera. De får inte en detaljerad förklaring till varför de är där, men du kan anta att de är en del av de många faror som helvetet har släppt lös. De döda som kommer tillbaka till livet fungerar i biblisk mening, läs bara vad som helst om apokalypsen. På tal om, detta är den andra filmen i Fulcis inofficiella "Gates of Hell Trilogy", tillsammans med Huset vid kyrkogården och City of the Living Dead. Av de tre filmerna, Det borta har den mest sammanhängande berättelsen och ses ofta som den starkaste av de tre och delar mer av spökzombie/Helvets-kopplingen med City of the Living Dead.

beyond5

Och du kan inte ha en Fulci-film utan gore! För er som är bekanta med Fulcis fetischer, ni vet hur mycket ni älskar groteska ögonglobsstympningsscener. Titta på splinten genom ögat in Zombie eller rakbladsscenen i New York Ripper. Den här filmen har inte en, inte två, utan tre scener för stympning av ögongloben och för en person som råkar vara det som gör mig bråkig... yeesh. Det är en tuff sittning. Naturligtvis spyr folk upp alla möjliga roliga, regnbågsfärgade inälvor och slutet är ett skjutgalleri med förmodligen en av de mest chockerande scenerna för barn som blivit skjutna sedan dess. Assault on Precinct 13, en up'd ala headshot. Det är en film som droppar av mer än blod, som atmosfär och humör. Och jag bör nämna att alla smuts och skrämmer ser ganska rena ut tack vare denna överföring.

Det är inte en 4K eller ens en 2K-överföring, utan en högupplöst digital överföring, men det betyder inte att det inte ser snyggt ut. Du kan verkligen få en uppskattning av både filmrestaurering och kinematografin av denna film i Grindhouse Releasings senaste erbjudande. Visst finns det fortfarande en del korn, framför allt i de mörkare bakgrundsbelysta scenerna, men bilden är fortfarande ganska skarp och du kommer att bli för distraherad av hur hemskande scenen ser ut. Bortsett från det, ibland tycks bilden vara ur fokus, men det finns inget som egentligen kan göras åt det och det bidrar bara till den där grindhouse-bio-charmen. När det gäller ljudet kommer en del människor att vara nöjda med 5.1-mixen, vilket får det att verka som om helvetets krafter försöker ta sig in i ditt vardagsrum, men jag är en gammaldags typ av kille och jag föredrar äldre filmer i mono eller i vissa fall 2.0 eller 2.1 stereo. Hur som helst låter allt bra och har du problem med ljudet erbjuds undertexter. Det finns till och med en ljudkommentar (från föregående utgåva, innan David Warbecks bortgång) som är ganska charmig och ibland humoristisk.

Grindhouse Releasing packade till och med en andra skiva full av extramaterial, några från den tidigare utgåvan, som arkivintervjuer med regissören Lucio Fulci och stjärnan David Warbeck, den förlorade tyska pre-credit-sekvensen i färg, stillbildsgalleri och teatertrailer, men en del nya saker inkluderar intervjuer med stjärnorna Catriona MacColl, Cinzia Monreale och till och med bara några få makeup-artist Giannet Ito De Rossi. Ett av de häftigaste extramaterialen är kanske en tredje skiva, ett CD-soundtrack av Fabio Frizzi, helt remastrad. Det är ett fantastiskt soundtrack att sätta på oavsett om du lagar mat, ritar eller skriver (åtminstone för mig) och det är bland ett av mina favoritsoundtracks från en Fulci-film. Men kanske min favoritextra, eller ska jag säga gimmick, är glow in the dark-lådan som ingår. Nu kan jag se den stirra på mig, även i mörkret.

beyond7

Du kan hitta dig själv en kopia för vanligtvis mellan $24.99 till $34.99 och även om du har DVD-releasen är det värt ett nytt köp till rätt pris. Som jag sa tidigare, detta är en film alla skräckfans måste äga. Lätt ett av Fulcis finaste verk och ett perfekt exempel på italiensk skräckfilm.

[youtube id=”ef0oH3ZizfI”]

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Ny "MaXXXine"-bild är ren 80-talskostymkärna

publicerade

on

A24 har avslöjat en fängslande ny bild av Mia Goth i hennes roll som titelkaraktär i "MaXXXine". Den här utgåvan kommer ungefär ett och ett halvt år efter den föregående delen i Ti Wests expansiva skräcksaga, som omfattar mer än sju decennier.

MaXXXine officiell trailer

Hans senaste fortsätter berättelsen om en fräknar-ansiktet aspirerande stjärna Maxine Minx från första filmen X som ägde rum i Texas 1979. Med stjärnor i ögonen och blod på händerna flyttar Maxine in i ett nytt decennium och en ny stad, Hollywood, i jakten på en skådespelarkarriär, ”Men som en mystisk mördare förföljer Hollywoods starlets , ett blodspår hotar att avslöja hennes olyckliga förflutna.”

Bilden nedan är senaste ögonblicksbilden släppt från filmen och visar Maxine i sin helhet thunderdome släpa bland en skara av retsamt hår och rebelliskt 80-talsmode.

MaXXXine kommer att ha biopremiär den 5 juli.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa