Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

"Warlock Collection" har oss trollbunden

publicerade

on

Skriven av Shannon McGrew

Smakämnen "Trollkarl" filmer är det perfekta exemplet på de filmer som verkar ha samlat en ganska kult efter sedan de första släpptes 1989, och precis som när jag granskade "Wishmaster" serie, den "Trollkarl" filmer verkar alltid ha flögit under min radar. Med detta sagt, när jag fick chansen att granska Vestron Videos senaste release, The "Warlock Collection", Jag hoppade på chansen och förberedde mig på det underhållningsanfall som jag skulle uppleva.

Den första filmen i denna del, "Trollkarl", regisseras av Steve Miner och spelar Julian Sands som Warlock, Lori Singer och Richard E. Grant. Filmen handlar om en farlig och kraftfull Warlock som har använt sin magi för att fly 17-talet och landat honom rakt in i 20-talet, där han befinner sig förföljs av en bestämd häxjägare (Grant). Även om jag inte älskade den här filmen uppskattade jag mycket av vad den hade att erbjuda. Julian Sands, för en, gör ett exceptionellt jobb med att väcka Warlock till liv och jag fann mig väldigt lockad av hans karaktär och hans förmåga att vara lite charmig (när han inte försökte döda dig).

När det gäller specialeffekterna, det är 80-talet, så jag är säker på att du kan föreställa dig kvaliteten som presenterades. Även om effekterna i bästa fall var mindre än vad jag gillade var den animerade eld som de använde istället för riktig eld. Först trodde jag att det var typ av ostliknande, men i slutändan växte något åt ​​mig och det verkade passa perfekt på plats som ett knäppt tillskott till filmen. Jag tyckte också att stunderna där Warlock flög var utomordentligt roliga, eftersom specialeffekterna inte riktigt fick Warlock att flyga så mycket som han bara svävade i luften. Jag är säker på att budgeten för filmen inte tillät de översta specialeffekterna, men kanske borde de inte ha fått Warlock att flyga så att det inte skulle se så löjligt ut när han gjorde det.

Sammantaget, "Trollkarl" hade några kvalitetsmoment och jag tyckte verkligen om Julian Sands och Richard Grants framträdanden men allt som allt gjorde den första filmen inte riktigt mycket för mig. 1993 fick publiken uppleva den andra filmen i serien, "Warlock: Armageddon." Den här gången såg filmen en ny regissör, ​​Anthony Hickox, men såg till att ta tillbaka Julian Sands för att skildra Warlock. Den centrala berättelsen i den här filmen var inriktad på två vuxna som lär sig att deras familjer var en del av druiderna där deras öde är att slåss mot Warlock innan han släpper ut Satan över världen med sex mystiska runstenar.

Jag är glad att kunna rapportera att den här filmen var MYCKET bättre än den föregående. En av mina favoritscener händer tidigt där vi bevittnar Warlocks återfödelse och det är en ganska blodig röra, som verkligen sätter tonen för resten av filmen. Julian Sands är återigen fantastisk som Warlock och ger till och med lite mer kant till karaktären. Chris Young och Paula Marshall spelar barnen som lär sig att deras familjer är en del av en Druid-härstamning och även om deras skådespel är lite dramatiskt, tyckte jag fortfarande om deras framträdanden och kreativitet för att försöka besegra Warlock.

Lyckligtvis var specialeffekterna bättre den här gången; Det som emellertid var mycket märkbart var misstag på kameran av besättningen som gjorde saker i bakgrunden som inte redigerades. Till exempel får vi tro att Kenny (Young) har använt sina sinnesförmåga för att starta en bil i hopp om att den ska köra över Warlock. Men du kan se att någon tydligt körde bilen då håret stod upp ovanför instrumentbrädan. Även om det lätt kunde avlägsnas var det mest märkbara brottet när Warlock visade sin styrka att välta över en otroligt stor klippformation, bara för att det skulle finnas en del av besättningen som pressade på den falska klippan med honom.

Även om man kunde se ned på dessa slip-ups, tyckte en del av mig att de var mycket humaniserande. Det tar en by att sätta ihop en film och dessa glimtar från besättningen visade verkligen det. Övergripande, “Warlock: The Harmageddon” är ett av de sällsynta fall där jag kände att uppföljaren var bättre än sin föregångare. Visst, det fanns korniga ögonblick och skådespelet lämnade mycket att önska men jag kände att den här filmen hade mer hjärta än den tidigare och definitivt den efter. Av alla tre filmer, “Warlock: The Harmageddon” är definitivt min favorit.

”Warlock III: Oskyldighetens slut”, är den sista delen av denna trilogi och den kom ut sex år efter den sista. Återigen hittar den här filmen sig en ny regissör, ​​Eric Freiser, men också en ny Warlock, spelad av Bruce Payne. Den här filmen träffar i stort sett alla klassiska klichéer som man kan förvänta sig av en skräckfilm från slutet av 90-talet och jag måste erkänna att jag älskade det med filmen. Den här gången fokuserar berättelsen på en högskolestudent som får veta att hon har ärvt ett nedfallet hus som snart kommer att rivas. Med hjälp av sina vänner åker hon dit för att samla in eventuella kvarvarande arv för att bli riktad av den mäktiga Warlock som är intresserad av hennes blodlinje.

Fans av "Hellraiser" filmer kommer gärna att se ett välbekant ansikte eftersom den här filmen spelar ingen ringare än Ashley Laurence. När det gäller det mesta av skådespelet var alla ungefär genomsnittliga, inget för minnesvärt, med undantag av Bruce Payne. När jag såg på "Wishmaster" serie, jag var super bummed när de ersatte Andrew Divoff, men i "Warlock III" Jag blev faktiskt otroligt förvånad över hur mycket jag gillade Bruce Paynes prestanda! Ärligt talat var han förmodligen den bästa delen av filmen och gjorde verkligen Warlock-karaktären unik för sin stil. Om något, om jag var tvungen att titta på den här filmen igen skulle det vara för hans framträdande ensam.

Det finns inte mycket att säga om den här filmen. Den kör den typiska gambiten för unga vuxna som fångats i ett läskigt hus under en storm som sedan attackeras av en övernaturlig / annan världslig varelse och dödas. Jag kommer att erkänna att några av dödarna var intressanta och specialeffekterna ligger långt över den första filmen, men förutom det finns det inte för mycket att diskutera. Som jag nämnde ovan var det enda lysande Bruce Paynes prestanda och utan det är detta en film som lätt kan glömmas bort, även med alla klichéer i slutet av 90-talet. Sammantaget gillade jag "Warlock III" för vad det var, men jag tror inte att de kommer att bli en tid inom den närmaste framtiden där jag behöver återbesöka filmen igen.

Så där har du det, min recension av alla "Warlock" -filmer! Om du gillar 80-talets skräckfilmer och tycker om ostliknande specialeffekter och till och med ostigare skådespel, föreslår jag starkt att du hämtar den här begränsade upplagssamlingen från Vestron Video innan alla är borta!

 

 

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

The Tall Man Funko Pop! Är en påminnelse om den sena Angus Scrimm

publicerade

on

Fantasm tall man Funko pop

Funko Pop! märke av statyetter äntligen hyllar en av de läskigaste skräckfilmsskurkarna genom tiderna, Den långe mannen från Phantasm. Enligt Blodiga Disgusting leksaken förhandsgranskades av Funko den här veckan.

Den läskiga överjordiska huvudpersonen spelades av den sene Angus Scrimm som gick bort 2016. Han var en journalist och B-filmskådespelare som blev en skräckfilmsikon 1979 för sin roll som den mystiske begravningsbyråns ägare känd som Den långe mannen. The Pop! inkluderar också den blodsugande flygande silverkulan The Tall Man som används som ett vapen mot inkräktare.

Phantasm

Han talade också en av de mest ikoniska replikerna inom oberoende skräck, "Boooy! Du spelar ett bra spel, pojke, men spelet är slut. Nu dör du!"

Det finns inga ord om när denna figur kommer att släppas eller när förbeställningar kommer att börja säljas, men det är trevligt att se denna skräckikon komma ihåg i vinyl.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

Regissören för "The Loved Ones" Next Film är en Shark/Serial Killer Movie

publicerade

on

Direktören för De älskade och Djävulens godis går nautiskt för sin nästa skräckfilm. Variety rapporterar att Sean Byrne rustar för att göra en hajfilm men med en twist.

Denna film med titeln Farliga djur, utspelar sig på en båt där en kvinna vid namn Zephyr (Hassie Harrison), enligt Variety, är "Hålls fången på sin båt, hon måste komma på hur hon ska fly innan han utför en rituell matning till hajarna nedanför. Den enda personen som inser att hon är försvunnen är nya kärleksintresset Moses (Hueston), som letar efter Zephyr, bara för att också bli fångad av den vansinniga mördaren."

Nick Lepard skriver det, och inspelningen börjar på den australiensiska guldkusten den 7 maj.

Farliga djur kommer att få en plats i Cannes enligt David Garrett från Mister Smith Entertainment. Han säger, "'Dangerous Animals' är en superintensiv och gripande berättelse om överlevnad, inför ett ofattbart illvilligt rovdjur. I en smart sammansmältning av seriemördar- och hajfilmsgenren får det hajen att se ut som den trevliga killen.”

Hajfilmer kommer nog alltid att vara en stöttepelare i skräckgenren. Ingen har någonsin riktigt lyckats med den nivå av rädsla som nåddes Hajen, men eftersom Byrne använder mycket kroppsskräck och spännande bilder i sina verk kan Dangerous Animals vara ett undantag.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

PG-13 betygsatt "Tarot" presterar sämre i biljettkassan

publicerade

on

Tarot börjar sommarens skräckbiljettsäsong med ett gnäll. Läskiga filmer som dessa är vanligtvis ett hösterbjudande så varför Sony bestämde sig för att göra Tarot en sommarutmanare är tveksam. Eftersom Sony användningar Netflix som deras VOD-plattform nu kanske folk väntar på att streama det gratis trots att både kritiker och publik var mycket låga, en dödsdom för en biopremiär. 

Även om det var en snabb död - kom filmen in $ 6.5 miljoner inhemskt och en ytterligare $ 3.7 miljoner globalt, tillräckligt för att få tillbaka sin budget – mun till mun kan ha varit tillräckligt för att övertyga biobesökare att göra sina popcorn hemma för den här. 

Tarot

En annan faktor i dess bortgång kan vara dess MPAA-betyg; PG-13. Moderata fans av skräck kan hantera biljettpriser som faller under detta betyg, men hardcore-tittare som ger bränsle till biljettkassan i denna genre, föredrar en R. Allt mindre sällan går bra om inte James Wan är vid rodret eller den ovanliga händelsen som t.ex. The Ring. Det kan bero på att PG-13-tittaren väntar på streaming medan en R genererar tillräckligt intresse för att öppna en helg.

Och låt oss inte glömma det Tarot kan bara vara dåligt. Ingenting förolämpar en skräckfan snabbare än en butiksburen trope om det inte är en ny variant. Men vissa YouTube-genrekritiker säger Tarot lider av boilerplate syndrom; tar en grundläggande premiss och återvinner den i hopp om att folk inte märker det.

Men allt är inte förlorat, 2024 har mycket fler skräckfilmserbjudanden som kommer i sommar. Under de kommande månaderna kommer vi att få Gök (8 april), Långa ben (Juli 12), A Quiet Place: Del ett (28 juni), och den nya M. Night Shyamalan-thrillern Trap (Augusti 9).

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa