Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Författare & regissör Frank Merle pratar #FromJennifer & kommande projekt med iHorror + röda mattan-intervjuer.

publicerade

on

Det senaste september #FromJennifer hade premiär på Laemmle NoHo 7 i North Hollywood, Kalifornien och är nu tillgänglig på digitala plattformar. Du kan läsa vår recension av filmen genom att klicka här.

“Regisserad av Frank Merle helt och hållet i en första personskamera-POV, #FromJennifer följer titulären Jennifer Peterson (Danielle Taddei) som försöker göra sitt jävla för att göra det som skådespelare i Hollywood med en positiv attityd. Men kalla henne inte Jenny, en Jenny är en kvinnlig åsna. Efter att ha sparkats av en skräckfilm med låg budget uppmuntrar hennes chef, Chad (spelad av 'Candymans Tony Todd) henne att försöka skapa en starkare social media-närvaro för att hitta mer arbete, som hennes ljusa och glänsande bästa vän Stephanie ( Meghan Deanna Smith) som har en miljon prenumeranter och dagligen skissar videor. ”

Precis i tid för Halloween fick iHorror nådigt möjlighet att prata med Writer & Director Frank Merle. Var noga med att kolla på sida två för röda mattan videointervjuer med skådespelarna tillsammans med ett roligt exklusivt uttag med Tony Todd.

Intervju med #FromJennifer Writer & Director - Frank Merle.

 

Bild: IMDb.com

Ihorror: Hej Frank, tack för att du pratade med mig idag.

Frank Merle: Inga problem.

IH: Hur gjorde #FrånJennifer ske?

FM: Det hela började när min vän Hunter Johnson berättade om sin idé för vad som skulle bli hans första långfilm som författare / regissör som var en uppföljare till James Cullen Bressack-filmen Jennifer. Så mycket tidigt i denna process berättade han för mig sin idé som i huvudsak skulle vara en metaföljare där hans karaktär skulle vara besatt var den ursprungliga filmen och försökte göra en remake. Jag älskade den tanken; Jag älskar filmer som försöker spela lite med den medicinen, eftersom Scream gör det mycket bra. Jag kom ombord på det projektet som producent och jag var också redaktör på Hunters film. Det visade sig mycket bra; vi var alla väldigt nöjda med det. Det var en riktigt rolig upplevelse, och James hade idén att fortsätta och hålla franchisen levande och på något sätt behålla den i familjen. Eftersom jag hade arbetat med den andra hade jag visat honom en idé för en tredje film som skulle vara en fristående film som bara skulle vara en uppföljare, i huvudsak skulle vi ha en huvudperson Jennifer, och den skulle ha samma scener av besatthet, skulle det också vara skott hittade film stil. Det är de viktigaste elementen som gör Jennifer-franchisen, eller hur? Det kommer att bli någon som heter Jennifer, det kommer att handla om besatthet, och det kommer att hittas bilder.

IH: Och har du slutfört den fjärde filmen? Eller är filmen för närvarande i produktion?

FM: Det är i förproduktion. Jag kan inte säga för mycket om det, även om vi också håller det i familjen. Jody Barton som var med i den första och andra filmen skriver och regisserar den fjärde.

IH: Hur blev gjutning för #FrånJennifer?

FM: Mycket av det kallade vänner till vänner. Derek Mears är till exempel någon som jag har känt ett tag och han och jag har försökt hitta rätt projekt att arbeta med. När jag skrev rollen som Butch skrev jag den med honom i åtanke, utan att veta om han skulle säga ja eller inte. Han gillade idén, det var en helt annan karaktär för honom och han ville kunna leka med den. Han var också väldigt hjälpsam med att casta med några av de andra rollerna i filmen eftersom många människor kom ombord efter att han kom ombord eftersom de ville ha en chans att arbeta med Derek. Det var verkligen givande för mig eftersom han gör mycket improvisationsarbete, han gör komedi. Det var lite av en komisk fördel till hans karaktär som vi kunde spela med vilket var mycket roligt. Huvudpersonen Jennifer, Danielle Taddei, hon och jag går långt tillbaka, vi gick i skolan tillsammans på DePaul Theatre School i Chicago. Jag skrev rollen som Jennifer med henne i åtanke, jag vet att hon har haft sina egna kämpar med internetnärvaro, hon berättade för mig om detta, och det är ungefär så som idén kom till mig i första hand. Hon hade tappat roller för människor som kanske inte var bättre än henne, men de kan ha haft mycket mer internetnärvaro. Hon har faktiskt en manager-agent som uppmuntrar henne att komma på Twitter mer och på ett sätt att göra det uppsökande, och sociala medier sak kommer inte naturligt för alla, eller hur?

IH: Ja, precis.

Bild: Sektor 5-filmer

FM: Och det blir mycket mer av verktygslådan för oss alla som arbetar i denna bransch, är uppsökande genom sociala medier. Den ursprungliga idén för försäljningen är "vad händer om det trycket bara får någon att snäppa?"

Både: [Skratt]

IH: Wow, det är galet för henne, eftersom detta händer i verkligheten och det gör det bara bättre på film. Och Derek, hans karaktär, Butch var bara fantastisk, när vi gick igenom historien kände jag mig ganska dålig för killen.

FM: Ja, och det är en av de roliga sakerna jag gjorde med skrivprocessen. Jag ville ha huvudpersonen Jennifer, vara någon som börjar som huvudperson och hamnar som antagonist, hon förlorar människor på olika punkter i filmen. Och det är tvärtom med Butch, Dereks karaktär, vi börjar tänka, "det här är killen som kommer att börja orsaka alla problem," och någon gång på vägen finner du att du rotar för honom.

IH: Komediaspekten..Jag vet att det är en skräckfilm, men jag bara skrattade hela tiden. Det var en rolig tid; han var lustig.

FM: Ja, och komedin kommer ut ur karaktärerna och situationen. Det finns verkligen inga slaglinjer i filmen. Det finns många goda skratt, vi behandlar den här löjliga situationen på allvar, och jag tror att det är där mycket humor kommer ifrån.

IH: Definitivt, som du sa att han inte gjorde det medvetet, det var väldigt välskrivet, jag tror att han verkligen fick vad du hade på papper. När jag tänker tillbaka på några av delarna under hela filmen skrattar jag bara inuti just nu.

FM: Och sedan ha många överraskningar på vägen. Jag spelar med förväntan. Du tror att du tror att du vet vart den ska, men jag retar hela tiden det som kallas "tredje fasen". Du fortsätter att förvänta dig att filmen leder i en viss riktning mot denna stora klimax och sedan tror jag inte att det ger något att säga, "Saker går inte enligt plan."

IH: Character Butch gjorde många saker som inte förmediterades av dåliga avsikter, han ville bara hjälpa Jennifer.

FM: Exakt, en av inspirationerna för karaktären var Lennie från Möss av män. Det var inspirationsriktningen för vart vi ville gå med Butch.

Bild: Sektor 5-filmer

IH: Finns det något annat som du arbetar med för närvarande?

FM: Jag har flera projekt som är väldigt nära att hända, och jag har väntat i telefon på grönt ljus. Det är verkligen spännande för mig, med den framgång som jag hittills har haft #FrånJennifer det har fått så bra mottagande och det har verkligen öppnat några dörrar för mig vilket har varit riktigt bra för jag har haft några manus som jag verkligen brinner för som jag har velat göra med lite större budget och det kräver någon annan att säga ja. Att göra en så låg budgetfilm och bevisa vad jag kan göra och få min röst där ute har redan öppnat några dörrar och det har varit väldigt trevligt för mig. Jag hade nämnt att jag har velat göra ett annat projekt med Derek, han är knuten till ett annat projekt av mig som kommer att vara en helt annan roll för honom, och den här skulle vara en mycket skrämmande film. Han är en bra skådespelare och en bra kille, någon jag skulle vilja arbeta med igen. Jag kan inte säga för mycket om det just nu eftersom vi är sådana i ett tidigt skede med det just nu. Men jag har andra producenter som är mycket intresserade av detta projekt. Min plan är att definitivt ha en ny film nästa år.

IH: Mycket bra. Hur började allt detta för dig? Vad fick dig att vilja filma?

FM: Jag började faktiskt göra teater. Jag var teaterproducent i Chicago. Jag hade producerat ett par dussin teaterproduktioner. Jag var ganska bra på det, jag drev ett teaterföretag i Chicago. Jag visste hur man skulle fylla platser och sätta på spelningar bra, och det gick ganska bra för mig. Jag började få en känsla av att jag inte gjorde det jag verkligen ville göra, jag ville verkligen inte filma förrän jag började göra det. Jag skulle producera en pjäs, och vi skulle lägga så mycket arbete på det, och mycket pengar och energi, till och med ett framgångsrikt pjäs skulle springa i några månader och sedan när pjäsen avslutas är den borta för alltid. Och du kan inte riktigt filma ett teaterstycke, det översätts bara inte rätt. En handfull människor som slutligen såg det spelet som är allt som någonsin kommer att uppleva det. Detta började ha en djupgående effekt på mig, jag började bli deprimerad när en av mina föreställningar skulle stängas för att så mycket energi skulle gå till den showen.

När jag började göra kortfilmer är det så givande för mig att lägga in, låt oss hålla samma mängd energi, tid och pengar. Jag skulle kunna lägga en av mina kortfilmer på youtube med tanken att den kommer att finnas där för alltid och människor kan fortsätta att upptäcka det, och det är extremt givande för mig. Processen också, att sätta upp en teaterföreställning är en helt annan process än att göra film, båda är ett sätt att berätta, och i båda fallen arbetar du med skådespelare och bakom kulisserna människor, garderob, scener och belysning. Processen med film är väldigt annorlunda, du går till en repetition och du kommer att öva hela pjäsen. Din böjning av dessa muskler försöker få ditt team att ta på sig hela natten efter natt. När du gör en film tittar du på en liten bit åt gången, det kan bara vara en rad eller två, och hela teamet är fokuserat på dessa på ett tag, och när du får det skottet flyttar du till nästa skott. Det är precis rätt format för mig; Jag tycker om efterproduktionsprocessen där du börjar flytta på saker, du får berätta historien igen lite annorlunda. Och sedan när allt är klart tanken att människor kan upptäcka filmen och jag går vidare med min karriär och gör en ny film och förhoppningsvis kommer människor att njuta av den och upptäcka mitt tidigare arbete. När jag tog upp en kamera och började göra det gillade jag verkligen den depressionen som jag hade botades. Jag började sedan skriva manus, och det var en process som jag tyckte om, och jag vann några manuskonkurrenser, och det var då jag bodde i Chicago. Någon sa till mig att om jag ville göra detta på riktigt skulle jag hoppa på en buss och åka till Hollywood och det gjorde jag. Inom sex månader efter att jag stannat i LA producerades min första långfilm, Arbetsgivaren. Jag hade Malcolm McDowell och Billy Zane i rollerna, så den processen hände nästan för lätt och jag insåg snabbt att det normalt inte är så enkelt.

Både: [Skratt]

FM: Det har gått fyra år sedan den filmen kom ut och sedan dess har jag försökt få ett större projekt igång. Jag har haft investerare mycket nära att säga ja, och då skulle de falla av av en eller annan anledning, inget att göra med mig. Så när denna möjlighet presiderade sig för #FrånJennifer eftersom det verkligen var så låg budget sa James och Hunter: "Ja, låt oss göra det." Danielle sa ja, Derek sa ja, det fanns ingen som hindrade oss. Så så kom det till.

IH: Låter som att allt bara fallit på plats som det var tänkt att vara. Jag är glad att du tog upp det om att skapa en pjäs för när det är över är det över och som du sa med en kortfilm har du det i en kapsel för alltid och jag hade aldrig riktigt tänkt på det på det sättet.

Bild: Sektor 5-filmer

FM: Ja, det är en fantastisk sak. En av de saker jag älskar med Los Angeles är att det är en så bra filmstad. Det finns egyptierna The Beverly, de kommer att placera klassiska filmer, det finns så många filmer på min lista, och jag kan kolla in dem där ute.

IH: Fler och fler av dessa teatrar spelar saker, jag börjar se det hela tiden, och vissa filmer är inte ens så gamla. Har du några råd att ge någon som vill bli ung eller gammal?

FM: Ja säkert. Den ekonomiska aspekten borde inte vara det som hindrar dig. Om du bara väntar på ett ja från Hollywood, kommer du aldrig att få det; studiorna har tillräckligt med filmskapare. Om du har en passion behöver du bara börja göra det och tro på dig själv eftersom självförtroendet kommer att ta dig ganska långt och ingen kommer att ge dig det, du måste hitta det inom dig själv. Och det är smittsamt, för om du tror på dig själv och ditt projekt kan du få andra människor att tro på det också och att hjälpa dig, det är verkligen ett lagarbete.

IH: Tack igen, Frank, för att du pratade med mig idag, jag kan definitivt berätta att du brinner för vad du gör, och att du gav några bra råd till framtida filmskapare. Glad Halloween.

FM: God Halloween och tack.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Sidor: 1 2

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Nyheter

Mike Flanagan i samtal om att regissera en ny exorcistfilm för Blumhouse

publicerade

on

Mike Flanagan (Haunting of Hill House) är en nationell skatt som måste skyddas till varje pris. Han har inte bara skapat några av de bästa skräckserierna som någonsin existerat, utan han lyckades också göra en Ouija Board-film riktigt skrämmande.

En rapport från Deadline i går indikerar att vi kan få se ännu mer från denna legendariska sagesmed. Enligt Deadline källor, Flanagan är i samtal med blumhouse och Universal Pictures att regissera nästa Exorcist film. Emellertid Universal Pictures och blumhouse har avböjt att kommentera detta samarbete i nuläget.

Mike Flanagan
Mike Flanagan

Denna förändring kommer efter Exorcisten: Troende misslyckades med att träffas Blumhouse's förväntningar. Initialt, David Gordon Green (Halloween)anställdes för att skapa tre Exorcist filmer för produktionsbolaget, men han har lämnat projektet för att fokusera på sin produktion av Nötknäpparna.

Om affären går igenom, Flanagan kommer att ta över franchisen. Om man tittar på hans meritlista kan detta vara rätt drag för den Exorcist franchise. Flanagan levererar konsekvent fantastiska skräckmedia som får publiken att ropa efter mer.

Det skulle också vara perfekt timing för Flanagan, när han precis avslutat filmningen Stephen King anpassning, Chucks liv. Det är inte första gången han jobbar på en King produkt. Flanagan också anpassat Doctor Strange och Geralds spel.

Han har också skapat några fantastiska Netflix original. Dessa inkluderar Haunting of Hill House, Haunting of Bly Manor, Midnight Club, och senast Nedgången av huset av Usher.

If Flanagan tar över, tror jag Exorcist franchise kommer att vara i goda händer.

Det är all information vi har just nu. Se till att komma tillbaka här för fler nyheter och uppdateringar.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

A24 skapar ny actionthriller "Onslaught" från "The Guest" & "You're Next" Duo

publicerade

on

Det är alltid trevligt att se en återförening i skräckvärlden. Efter ett konkurrensutsatt budkrig, A24 har säkrat rättigheterna till den nya actionthrillerfilmen angrepp. Adam Wingard (Godzilla mot Kong) kommer att regissera filmen. Han kommer att få sällskap av sin mångåriga kreativa partner Simon Barret (Du är nästa) som manusförfattare.

För de omedvetna, Wingard och Barret gjort sig ett namn när de arbetade tillsammans på filmer som t.ex Du är nästa och Guest. De två kreativa är kortbärande skräckkungligheter. Paret har arbetat på filmer som t.ex V / H / S, Blair Witch, Dödets ABCoch Ett hemskt sätt att dö.

En exklusiv Artikeln av ut Deadline ger oss den begränsade information vi har om ämnet. Även om vi inte har så mycket att gå på, Deadline erbjuder följande information.

A24

"Intrigsdetaljer hålls hemliga men filmen är i samma stil som Wingard och Barretts kultklassiker som Guest och Du är nästa. Lyrical Media och A24 kommer att samfinansiera. A24 kommer att hantera världsomspännande släpp. Huvudfotograferingen börjar hösten 2024.”

A24 kommer att producera filmen vid sidan av Aaron Ryder och Andrew Swett för Ryder bild Företag, Alexander Black för Lyriska medier, Wingard och Jeremy Platt för Breakaway Civilisationoch Simon Barret.

Det är all information vi har just nu. Se till att komma tillbaka här för fler nyheter och uppdateringar.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

Regissören Louis Leterrier skapar ny sci-fi-skräckfilm "11817"

publicerade

on

Louis Leterrier

I enlighet med en Artikeln från Deadline, Louis Leterrier (Mörkkristallet: Ålder av motstånd) är på väg att skaka om saker med sin nya sci-fi-skräckfilm 11817. Leterrier är inställd på att producera och regissera den nya filmen. 11817 är skriven av det härliga Mathew Robinson (Uppfinningen av lögn).

Rocket Science kommer att ta filmen till Cannes på jakt efter en köpare. Även om vi inte vet mycket om hur filmen ser ut, Deadline erbjuder följande sammanfattning av handlingen.

"Filmen ser hur oförklarliga krafter fångar en familj på fyra i deras hus på obestämd tid. När både modern lyx och livsviktiga saker börjar ta slut, måste familjen lära sig att vara påhittig för att överleva och överlista vem - eller vad - som håller dem fångade..."

”Att regissera projekt där publiken kommer bakom karaktärerna har alltid varit mitt fokus. Hur komplexa, bristfälliga, heroiska än så, vi identifierar oss med dem när vi lever genom deras resa, säger Leterrier. "Det är det som gör mig upphetsad 11817s helt ursprungliga koncept och familjen i hjärtat av vår berättelse. Det här är en upplevelse som filmpubliken inte kommer att glömma.”

Leterrier har gjort sig ett namn tidigare för att ha arbetat med älskade franchising. Hans portfölj innehåller juveler som t.ex Nu ser du mig, The Incredible Hulk, Clash of the Titansoch Transporter. Han är för närvarande kopplad till att skapa finalen Snabb och rasande filma. Det ska dock bli intressant att se vad Leterrier kan göra med lite mörkare ämnesmaterial.

Det är all information vi har för dig just nu. Som alltid, se till att komma tillbaka här för fler nyheter och uppdateringar.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa