Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

A24 skär in i amerikanska teatrar med 'In Fabric'

publicerade

on

I tyg A24

Under premiären på filmfestivalen i Toronto, de nordamerikanska distributionsrättigheterna för Peter Stricklands I tyg köptes av art-house filmunderhållningsföretag A24. Även om filmen har schemalagda visningsdatum i USA för Fantastic Fest och Brooklyn Horror Film Festival (TIFF), har en biopremiär ännu inte bekräftats för Stricklands konsumtionshistoria om skräck.

Variety rapporterar att A24 har satt I tyg för en premiär 2019 på amerikanska biografer. I tygs plot är detaljerad som:

En spökhistoria som utspelar sig mot bakgrund av en hektisk vinterförsäljningsperiod i ett varuhus och följer en förbannad klännings liv när den går från person till person, med förödande konsekvenser.

Klänningen säljs till offer av en kryptisk och illvillig kassörska (Fatama Mohamed (Berberisk ljudstudio och Hertigen av Bourgogne)) av ett paranormalt varuhus, övervakat av ett par avskräckande byråkrater. Offren är längtande, längtande, hjälplösa själar som klöser för att fylla ett tomrum i deras hjärtan, oförmögna att motstå frestelsen av den elake klänningen. Med Lynch-iansk ljuddesign och kinematografi i kombination med off-kilter komedi, I tyg syftar till att locka publik med ett koncept så absurt att de kommer att överraskas när skräcken för handlingen äntligen slår till.

A24 i tyg

Bild via TIFF Talks

Strickland (Berberisk ljudstudio och Hertigen av Bourgogne) avslöjade några intressanta trivia för In Tygs ursprung och inflytande under en Frågor och svar vid Toronto International Film Festival.

Medan berättelsen i första hand kretsar kring bilderna av en förtrollad-specifikt, förbannad-röd klänning, var klänningen från början inte det inspirerande bildspråket för skräckfilmen. Skyltdockor från gamla varuhus, där harts droppade från deras ansikten, var ett särskilt störande bildspråk som Strickland hämtade från som den ursprungliga inspirationen för filmens bakgrund och bildspråk. Skräckmedia har använt skyltdockor för att fungera som några av de mest skrämmande bilderna och varelserna, så det är inte långt ifrån hur Strickland kunde hämta inspiration av skräck från de kusliga, livlösa, plastiska humanoiderna.

A24 i tyg

Bild via TIFF

Det har Strickland också uppgett In Tyg är en film som, även om den är gjord som en skräckfilm, syftar till att fira livet som konsument, och specifikt att fira shopping som en central komponent i våra liv. Märkligt nog avslöjade Strickland också att ASMR spelade en roll i att konstruera ljuddesignen och handlingen för filmen, med utvalda scener som fokuserade på en actions isolerade ljud. I rättvisans namn, om du har sett en film som Eraserhead, ASMR är inte det konstigaste ljuddesignval en regissör kan använda för en film; Men istället för att blanda omgivande ljud ovanpå varandra för att överlägsna tittarnas hörande, låter Strickland bara publiken utsätta sig för ett isolerat ljud.

Ett annat motiv för filmen är essensen av att vara människa i betydelsen våra fysiska kroppar, men mer specifikt kroppsvätskor; för att utveckla, vår interaktion med tyger och kläder involverar ofta olika fläckar som vi lämnar som permanenta eller tillfälliga intryck. Detta är något som Strickland övervägde när han skrev och regisserade filmen.

Utanför Stricklands (konstnärliga) fascination av kroppsvätskor, ASMR och reflektion av hans barndomsrädsla, I tyg är influerad från Herk Harvey och John Cliffords Själarnas karneval. En annan påverkan för filmens skapande är den slutliga kampen från Dödligt vapen mellan Riggs och Mr Joshua; specifikt delen i kampen där Riggs får Joshua i ett judohuvudlås med sina ben. Kampen var så intensiv och rå att Strickland ville kapsla in känslan han hade från denna scen med den mänskliga naturens intensitet i sin film.

Besättningen för In Tyg inkluderar Gwendoline Christie (Star Wars och Game of Thrones), Haley Squires (Jag, Daniel Blake och Southcliffe), Marianne Jean-Baptiste (Robocop 2014  och Utan ett spår) och Richard Bremmer (Den 13th Warrior och Harry Potter och de vises sten). Även om vi vet att filmen kommer att släppas 2019, har inget specifikt datum listats ännu, men I tyg har hittills fått positiva beröm och recensioner efter sina visningar.

I tyg visades på TIFF tillsammans med en mängd andra enorma filmer, inklusive John Carpenters nya Halloween. Vi vet att de flesta av er har längtat efter att höra mer om Michaels återkomst hem, så ni kan kolla vår recension av Halloween på sin TIFF-visning här.!

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Ledare

Varför du kanske INTE vill gå in blind innan du ser "The Coffee Table"

publicerade

on

Du kanske vill förbereda dig på vissa saker om du planerar att titta Soffbordet nu uthyrningsbar på Prime. Vi kommer inte att gå in på några spoilers, men forskning är din bästa vän om du är känslig för intensivt ämne.

Om du inte tror oss kanske skräckförfattaren Stephen King kan övertyga dig. I en tweet som han publicerade den 10 maj säger författaren: "Det finns en spansk film som heter SOFFBORDET on Amazon Prime och Apple +. Min gissning är att du aldrig, inte en enda gång i hela ditt liv, sett en så svart film som den här. Det är hemskt och dessutom fruktansvärt roligt. Tänk Coen Brothers mörkaste dröm.”

Det är svårt att prata om filmen utan att ge bort något. Låt oss bara säga att det finns vissa saker i skräckfilmer som i allmänhet är utanför, ahem, bordet och den här filmen överskrider den gränsen på ett stort sätt.

Soffbordet

Den mycket tvetydiga synopsisen säger:

"Jesus (Davids par) och Maria (Stephanie de los Santos) är ett par som går igenom en svår tid i sitt förhållande. Ändå har de precis blivit föräldrar. För att forma sitt nya liv bestämmer de sig för att köpa ett nytt soffbord. Ett beslut som kommer att förändra deras existens.”

Men det finns mer än så, och det faktum att detta kan vara den mörkaste av alla komedier är också lite oroande. Även om det är tungt på den dramatiska sidan också, är kärnfrågan väldigt tabu och kan göra vissa människor sjuka och störda.

Vad värre är att det är en utmärkt film. Skådespeleriet är fenomenalt och spänningen, mästerklass. Sammansättning att det är en Spansk film med undertexter så att du måste titta på din skärm; det är bara ont.

Den goda nyheten är Soffbordet är inte riktigt så blodigt. Ja, det finns blod, men det används mer som bara en referens än som en omotiverad möjlighet. Ändå är bara tanken på vad den här familjen måste gå igenom nervös och jag kan gissa att många kommer att stänga av den inom den första halvtimmen.

Regissören Caye Casas har gjort en fantastisk film som kan gå till historien som en av de mest oroande som någonsin gjorts. Du har blivit varnad.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Trailer för Shudders senaste "The Demon Disorder" visar upp SFX

publicerade

on

Det är alltid intressant när prisbelönta specialeffektsartister blir regissörer för skräckfilmer. Det är fallet med Demonstörningen kommer från Steven Boyle som har gjort arbete på Matrisen filmer, Hobbiten trilogi och King Kong (2005).

Demonstörningen är det senaste Shudder-förvärvet eftersom det fortsätter att lägga till högkvalitativt och intressant innehåll till sin katalog. Filmen är regidebut för Boyle och han säger att han är glad att det kommer att bli en del av skräckstreamerns bibliotek hösten 2024.

”Vi är mycket glada över det Demonstörningen har nått sin sista viloplats med våra vänner på Shudder”, sa Boyle. "Det är en gemenskap och fanbas som vi värdesätter högst och vi kunde inte vara lyckligare över att vara på den här resan med dem!"

Rysning återspeglar Boyles tankar om filmen, vilket understryker hans skicklighet.

"Efter år av att skapa en rad utarbetade visuella upplevelser genom sitt arbete som specialeffektdesigner på ikoniska filmer, är vi stolta över att ge Steven Boyle en plattform för hans långfilmsregidebut med Demonstörningen, säger Samuel Zimmerman, programmeringschef för Shudder. "Full av imponerande kroppsskräck som fansen har börjat förvänta sig av denna effektmästare, är Boyles film en fängslande berättelse om att bryta generationsförbannelser som tittarna kommer att finna både oroande och underhållande."

Filmen beskrivs som ett "australiskt familjedrama" som fokuserar på "Graham, en man som hemsökts av sitt förflutna sedan sin fars död och främlingskapen från sina två bröder. Jake, mellanbrodern, kontaktar Graham och hävdar att något är fruktansvärt fel: deras yngste bror Phillip är besatt av deras avlidne far. Graham går motvilligt med på att gå och se själv. Med de tre bröderna tillbaka tillsammans inser de snart att de är oförberedda på krafterna mot dem och lär sig att deras förflutnas synder inte kommer att förbli dolda. Men hur kan du besegra en närvaro som känner dig inifrån och ut? En ilska så kraftfull att den vägrar att förbli död?”

Filmstjärnorna, John Noble (Sagan om ringen), Charles CottierChristian Willisoch Dirk Hunter.

Ta en titt på trailern nedan och låt oss veta vad du tycker. Demonstörningen kommer att börja streama på Shudder i höst.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Ledare

Att komma ihåg Roger Corman den oberoende B-filmsimpresariot

publicerade

on

Producent och regissör Roger Corman har en film för varje generation som går tillbaka cirka 70 år. Det betyder att skräckfans i åldern 21 år och äldre förmodligen har sett en av hans filmer. Corman gick bort den 9 maj vid 98 års ålder.

"Han var generös, öppenhjärtad och snäll mot alla som kände honom. En hängiven och osjälvisk far, han var djupt älskad av sina döttrar, säger hans familj på Instagram. "Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda."

Den produktiva filmskaparen föddes i Detroit Michigan 1926. Konsten att göra film påverkade hans intresse för ingenjörskonst. Så i mitten av 1950-talet vände han sin uppmärksamhet mot duken genom att samproducera filmen Motorväg Dragnet i 1954.

Ett år senare skulle han gå bakom linsen för att regissera Five Guns West. Handlingen i den filmen låter som något Spielberg or Tarantino skulle tjäna idag men på en budget på flera miljoner dollar: "Under inbördeskriget benådar konfederationen fem brottslingar och skickar dem till Comanche-territoriet för att återvinna unionsbeslagtaget konfedererat guld och fånga en konfedererad turncoat."

Därifrån gjorde Corman några tjocka westernfilmer, men sedan började hans intresse för monsterfilmer uppstå Odjuret med en miljon ögon (1955) och Den erövrade världen (1956). 1957 regisserade han nio filmer som sträckte sig från varelser (Attack av Crab Monsters) till exploaterande tonårsdramer (Tonårsdocka).

På 60-talet fokuserade han främst på skräckfilmer. Några av hans mest kända under den perioden var baserade på Edgar Allan Poes verk, The Pit och Pendulum (1961), The Raven (1961), och Masquen av den röda döden (1963).

Under 70-talet producerade han mer än regisserade. Han backade ett brett utbud av filmer, allt från skräck till vad som skulle kallas sliphus i dag. En av hans mest kända filmer från det decenniet var Death Race 2000 (1975) och Ron Howard's första inslag Ät mitt damm (1976).

Under de följande decennierna erbjöd han många titlar. Om du hyrde en B-film från ditt lokala videouthyrningsställe producerade han förmodligen den.

Än idag, efter hans bortgång, rapporterar IMDb att han har två kommande filmer i posten: Liten Shop of Halloween Horrors och Crime City. Som en sann Hollywoodlegend arbetar han fortfarande från andra sidan.

"Hans filmer var revolutionerande och ikonoklastiska och fångade en tidsanda", sa hans familj. "På frågan hur han skulle vilja bli ihågkommen sa han: 'Jag var en filmskapare, bara det'."

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa