En brutal skräckthriller med heminvasion med Kevin James som en nynazistisk kultledare som bekämpar en 13-åring? Verkar helt i linje för Jonathan Milott och Cary Murnion, regissörerna bakom sådana filmer som cooties och Bushwick. Som du kunde berätta för Timothy Rawles granskning av Becky vi är fans av den här genren som sprider skräckfilm med en fantastisk roll. Jag hade turen att prata med regissörerna och diskutera produktionen.

Jacob Davison: Så, börja saker och ting, ni har båda arbetat tillsammans för att regissera ett antal filmer. Hur träffades du, hur blev du tillsammans?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Ja, vi träffades tillbaka i skolan. Vi åkte till Carson School of Design tillsammans. Vi började med design och animering och startade ett företag tillsammans. På vår fritid skulle vi göra många experiment och utforska så många häftiga och roliga saker som vi kunde utan att få betalt. Det ledde oss till att regissera några kortfilmer och det fick oss till South By Southwest som sedan ledde till att vi regisserade spelfilmer.

JD: Hur blev du involverad i Becky?

JM + CM: Becky fördes faktiskt till oss av våra chefer och agenter. De hade ett manus och vi svarade verkligen på hans manus men vi hade en betydande syn på det. Vilket innebar några förändringar. Så när vi slängde det till producenterna kom vi på dem med den tanken att vi älskade förutsättningen men vi hade några idéer som verkligen skulle få det att leva upp till den förutsättningen. Vi lade upp det och de kom överens med oss ​​och det gav oss tid för oss att arbeta med några andra författare Ruckus [Skye] och Lane [Skye] för att verkligen få manuset och filmen dit vi trodde var dess fulla potential. Därifrån gick vi och fick det finansierat, och här är vi.

JD: Vad skulle du säga var det viktigaste som drog dig till projektet?

JM + CM: Jag tycker att den riktigt unika idén om en 13-årig tjej i en hämndfilm. Det var något vi aldrig hade sett förut. Ett av sätten vi beskrev filmen på var extremt våldsamt Ensam hemma. Jag tycker att det är ett roligt sätt att ge en snabb översikt. Men när du tänker på det finns det inte så många filmer som det, det finns många hämndfilmer. Det finns en hel del Ensam hemma som filmer eller thriller för heminvasion, men ingenting som detta. För oss var det att ta alla de olika elementen från alla dessa andra fantastiska filmer vi älskar och kombinera dem till den här riktigt intensiva, våldsamma, hämndshriller som något som verkligen tilltalade oss.

JD: Om våldet. Jag ville prata om det, för jag blev verkligen imponerad! Gore FX var verkligen enastående. Jag var imponerad av att en majoritet av det verkade vara praktiskt. Kan du prata om det?

JM + CM: Det är något som vi alltid har älskat med genrefilmer, vad den här typen av film är. Den verkliga, viscerala, påtagliga, blodiga (skratt) grymma FX. En av våra favoritfilmskapare [Quentin] Tarantino klarar sig så bra. Det ger bara en nivå av verklighet till det som bara behövs i denna typ av genre. Du måste tro det. Du kan inte bara ha en massa falska CG-blod som sprutar överallt. Du måste få den känslan att blodet som kommer från personens hand gör det och sedan sprutar på ansiktet. Det finns bara något med nivån på CG just nu. Jag älskar att titta på några av Star Wars-filmerna, Marvel-filmerna, kvaliteten på CG som de kan göra på den nivån är verkligen, verkligen imponerande, imponerande och förhoppningsvis något de får spela med. Men jag tror att med en film som den här känns det bara så mycket mer intensivt när du har det inställda, klibbiga, klibbiga, (skratt) blodet i ögat.

JD: På tal om det, jag krymte av under ögat-scenen. Det var bra!

JM + CM: Tack!

JD: Jag ville prata lite om gjutningen. De två lederna, det finns Joel McHale och Kevin James som främst är kända för sitt komediarbete. Hur blev de anslutna och hur var det att arbeta med dem i en så annan roll?

JM + CM: Det var något vi ville göra från början med att casta båda dessa karaktärer. Vi vet att vi ville få en kultledare i James-karaktären som var karismatisk och intellektuell och någon du nästan skulle ta en öl med. Någon som verkar vänlig och du skulle bara tro vad han sa. När filmen börjar måste han komma in i det här huset och han måste arbeta sig in. Vi ville ha det i början. Vi ville ha någon du kunde tro leder många människor och manipulerar många människor. Men inte han baksidan vi ville bli chockerande när han startade sina narcissistiska, hatfulla ideologiska tonhöjder som bara gör dig upprörd. Jag tycker att det kommer desto mer chockerande och desto mer konstigt att komma ut ur ett vänligt ansikte som Kevin James. Det vänder verkligen betraktaren på huvudet, och detsamma med Joels karaktär. Han spelar fadern och mycket av tiden har Joel McHale spelat karaktärer som är väldigt ironiska och nästan alltid sträcker sig efter skämtet, sarkastiska på ett sätt. Så du har honom att spela den här personen som är uppriktig, som är typ av en bristfällig far som bara gör det bästa han kan med sin tonårsflicka. Vi tyckte bara att det var intressant att undergräva sina typiska roller och jag skulle säga att det gav resultat.

JD: Jag håller med! Det var ganska chockerande. På titelrollen av Becky, hur blev Lulu Wilson involverad och hur var det att arbeta med henne för den här rollen?

JM + CM: Vi hade följt Lulu ett tag och i samma ögonblick som vi fick detta manus visste vi att hon måste vara den! Hon är bara en av de mest begåvade unga skådespelarna där ute just nu. Från Ouija hela vägen till Vassa föremål. Hon har bara sprängt våra tankar eftersom det finns många bra barnaktörer, men skådespelare i hennes ålder som verkligen kan få det känslomässiga intervallet. Oavsett om det är rädd, livrädd, arg, du vet att hon bara kunde göra allt. Och vi såg det i en del av hennes arbete tidigare. Hon var ganska mycket den vi ville ha rätt från början och hon var i. Hon älskade manuset från början, så vi hade tur att hon var inblandad. När det gäller när vi kom på set med henne var det ännu bättre än vi kunde föreställa oss. Bokstavligen, den första skjutdagen och förmodligen det andra skottet vi gjorde med henne, var hon tvungen att göra en reaktion på att en älskad skulle bli attackerad och släppa ut en guttural, passionerad skrik! Det var där du kunde berätta för en stor skådespelare från en medelmåttig. Någon som verkligen kunde släppa ett skrik och verkligen stänga av en uppsättning när det gäller alla som tittar på henne med chock och förvåning. Med den mängd intensitet som hon tog till det, särskilt i den åldern, vänd dig sedan och bli en lycklig lycklig unge så fort kameran slutar rulla. Men hon gav bara tonen direkt den dagen och jag tror att alla visste att hon var seriös.

JD: Gick med på! Jag såg just filmen på min bärbara dator och det skriket skakade mig. Jag är säker på att om jag såg den i biograferna skulle det ha blåst bort mig. Och på titelkaraktären, hur skulle du beskriva Becky?

JM + CM: Jo, jag tror att Becky är en upprorisk ung tonåring som de flesta 13-åriga tjejer, du vet, det finns lite att hitta sig själva. Vi tittar på detta på ett sätt att komma till en åldrande film. Och jag tror att det är en viktig del av det, att hon går igenom en viss förlust, hon har att göra med att växa upp, för oss, det var en viktig del av filmens klimax var att det som hände med världen idag när deras ledare, deras föräldrar och världen visar dem bara  vissa sätt att vara moraliska och etiska och vi förväntar oss att våra barn växer upp till ett visst sätt. Men de växer upp i en värld som kanske inte är lika moraliskt och etiskt ren som när vi växte upp. Jag tror att det är något vi ville utforska, att världen hon lever i dikterar världen som hon hamnar i i slutet och jag tror att det förhoppningsvis är  lite överraskande och det får dig att tänka lite.

Becky är On Demand och Digital och vid utvalda drive-ins den 5 juni 2020