Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

[Intervju] iHorror Talks With Directors Jonathan Milott and Cary Murnion About 'Becky'

publicerade

on

En brutal skräckthriller med heminvasion med Kevin James som en nynazistisk kultledare som bekämpar en 13-åring? Verkar helt i linje för Jonathan Milott och Cary Murnion, regissörerna bakom sådana filmer som cooties och Bushwick. Som du kunde berätta för Timothy Rawles granskning av Becky vi är fans av den här genren som sprider skräckfilm med en fantastisk roll. Jag hade turen att prata med regissörerna och diskutera produktionen.

Jacob Davison: Så, börja saker och ting, ni har båda arbetat tillsammans för att regissera ett antal filmer. Hur träffades du, hur blev du tillsammans?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Ja, vi träffades tillbaka i skolan. Vi åkte till Carson School of Design tillsammans. Vi började med design och animering och startade ett företag tillsammans. På vår fritid skulle vi göra många experiment och utforska så många häftiga och roliga saker som vi kunde utan att få betalt. Det ledde oss till att regissera några kortfilmer och det fick oss till South By Southwest som sedan ledde till att vi regisserade spelfilmer.

JD: Hur blev du involverad i Becky?

JM + CM: Becky fördes faktiskt till oss av våra chefer och agenter. De hade ett manus och vi svarade verkligen på hans manus men vi hade en betydande syn på det. Vilket innebar några förändringar. Så när vi slängde det till producenterna kom vi på dem med den tanken att vi älskade förutsättningen men vi hade några idéer som verkligen skulle få det att leva upp till den förutsättningen. Vi lade upp det och de kom överens med oss ​​och det gav oss tid för oss att arbeta med några andra författare Ruckus [Skye] och Lane [Skye] för att verkligen få manuset och filmen dit vi trodde var dess fulla potential. Därifrån gick vi och fick det finansierat, och här är vi.

Bild via IMDB

JD: Vad skulle du säga var det viktigaste som drog dig till projektet?

JM + CM: Jag tycker att den riktigt unika idén om en 13-årig tjej i en hämndfilm. Det var något vi aldrig hade sett förut. Ett av sätten vi beskrev filmen på var extremt våldsamt Ensam hemma. Jag tycker att det är ett roligt sätt att ge en snabb översikt. Men när du tänker på det finns det inte så många filmer som det, det finns många hämndfilmer. Det finns en hel del Ensam hemma som filmer eller thriller för heminvasion, men ingenting som detta. För oss var det att ta alla de olika elementen från alla dessa andra fantastiska filmer vi älskar och kombinera dem till den här riktigt intensiva, våldsamma, hämndshriller som något som verkligen tilltalade oss.

JD: Om våldet. Jag ville prata om det, för jag blev verkligen imponerad! Gore FX var verkligen enastående. Jag var imponerad av att en majoritet av det verkade vara praktiskt. Kan du prata om det?

JM + CM: Det är något som vi alltid har älskat med genrefilmer, vad den här typen av film är. Den verkliga, viscerala, påtagliga, blodiga (skratt) grymma FX. En av våra favoritfilmskapare [Quentin] Tarantino klarar sig så bra. Det ger bara en nivå av verklighet till det som bara behövs i denna typ av genre. Du måste tro det. Du kan inte bara ha en massa falska CG-blod som sprutar överallt. Du måste få den känslan att blodet som kommer från personens hand gör det och sedan sprutar på ansiktet. Det finns bara något med nivån på CG just nu. Jag älskar att titta på några av Star Wars-filmerna, Marvel-filmerna, kvaliteten på CG som de kan göra på den nivån är verkligen, verkligen imponerande, imponerande och förhoppningsvis något de får spela med. Men jag tror att med en film som den här känns det bara så mycket mer intensivt när du har det inställda, klibbiga, klibbiga, (skratt) blodet i ögat.

JD: På tal om det, jag krymte av under ögat-scenen. Det var bra!

JM + CM: Tack!

JD: Jag ville prata lite om gjutningen. De två lederna, det finns Joel McHale och Kevin James som främst är kända för sitt komediarbete. Hur blev de anslutna och hur var det att arbeta med dem i en så annan roll?

JM + CM: Det var något vi ville göra från början med att casta båda dessa karaktärer. Vi vet att vi ville få en kultledare i James-karaktären som var karismatisk och intellektuell och någon du nästan skulle ta en öl med. Någon som verkar vänlig och du skulle bara tro vad han sa. När filmen börjar måste han komma in i det här huset och han måste arbeta sig in. Vi ville ha det i början. Vi ville ha någon du kunde tro leder många människor och manipulerar många människor. Men inte han baksidan vi ville bli chockerande när han startade sina narcissistiska, hatfulla ideologiska tonhöjder som bara gör dig upprörd. Jag tycker att det kommer desto mer chockerande och desto mer konstigt att komma ut ur ett vänligt ansikte som Kevin James. Det vänder verkligen betraktaren på huvudet, och detsamma med Joels karaktär. Han spelar fadern och mycket av tiden har Joel McHale spelat karaktärer som är väldigt ironiska och nästan alltid sträcker sig efter skämtet, sarkastiska på ett sätt. Så du har honom att spela den här personen som är uppriktig, som är typ av en bristfällig far som bara gör det bästa han kan med sin tonårsflicka. Vi tyckte bara att det var intressant att undergräva sina typiska roller och jag skulle säga att det gav resultat.

Bild via IMDB

JD: Jag håller med! Det var ganska chockerande. På titelrollen av Becky, hur blev Lulu Wilson involverad och hur var det att arbeta med henne för den här rollen?

JM + CM: Vi hade följt Lulu ett tag och i samma ögonblick som vi fick detta manus visste vi att hon måste vara den! Hon är bara en av de mest begåvade unga skådespelarna där ute just nu. Från Ouija hela vägen till Vassa föremål. Hon har bara sprängt våra tankar eftersom det finns många bra barnaktörer, men skådespelare i hennes ålder som verkligen kan få det känslomässiga intervallet. Oavsett om det är rädd, livrädd, arg, du vet att hon bara kunde göra allt. Och vi såg det i en del av hennes arbete tidigare. Hon var ganska mycket den vi ville ha rätt från början och hon var i. Hon älskade manuset från början, så vi hade tur att hon var inblandad. När det gäller när vi kom på set med henne var det ännu bättre än vi kunde föreställa oss. Bokstavligen, den första skjutdagen och förmodligen det andra skottet vi gjorde med henne, var hon tvungen att göra en reaktion på att en älskad skulle bli attackerad och släppa ut en guttural, passionerad skrik! Det var där du kunde berätta för en stor skådespelare från en medelmåttig. Någon som verkligen kunde släppa ett skrik och verkligen stänga av en uppsättning när det gäller alla som tittar på henne med chock och förvåning. Med den mängd intensitet som hon tog till det, särskilt i den åldern, vänd dig sedan och bli en lycklig lycklig unge så fort kameran slutar rulla. Men hon gav bara tonen direkt den dagen och jag tror att alla visste att hon var seriös.

JD: Gick med på! Jag såg just filmen på min bärbara dator och det skriket skakade mig. Jag är säker på att om jag såg den i biograferna skulle det ha blåst bort mig. Och på titelkaraktären, hur skulle du beskriva Becky?

JM + CM: Jo, jag tror att Becky är en upprorisk ung tonåring som de flesta 13-åriga tjejer, du vet, det finns lite att hitta sig själva. Vi tittar på detta på ett sätt att komma till en åldrande film. Och jag tror att det är en viktig del av det, att hon går igenom en viss förlust, hon har att göra med att växa upp, för oss, det var en viktig del av filmens klimax var att det som hände med världen idag när deras ledare, deras föräldrar och världen visar dem bara  vissa sätt att vara moraliska och etiska och vi förväntar oss att våra barn växer upp till ett visst sätt. Men de växer upp i en värld som kanske inte är lika moraliskt och etiskt ren som när vi växte upp. Jag tror att det är något vi ville utforska, att världen hon lever i dikterar världen som hon hamnar i i slutet och jag tror att det förhoppningsvis är  lite överraskande och det får dig att tänka lite.

Becky är On Demand och Digital och vid utvalda drive-ins den 5 juni 2020

 

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmrecensioner

Panic Fest 2024 recension: "Ceremonin är på väg att börja"

publicerade

on

Människor kommer att leta efter svar och tillhörighet på de mörkaste platserna och de mörkaste människorna. Osiris-kollektivet är en kommun som bygger på forntida egyptisk teologi och drevs av den mystiske fadern Osiris. Gruppen stoltserade med dussintals medlemmar, som var och en avstod från sina gamla liv för en som hölls i det egyptiska temalandet som ägs av Osiris i norra Kalifornien. Men de goda tiderna tar en vändning till det värsta när en uppkomling medlem av kollektivet vid namn Anubis (Chad Westbrook Hinds) 2018 rapporterar att Osiris försvinner medan han klättrar i berg och förklarar sig själv som den nya ledaren. En schism följde med många medlemmar som lämnade sekten under Anubis obundna ledarskap. En dokumentär görs av en ung man vid namn Keith (John Laird) vars fixering med The Osiris Collective beror på att hans flickvän Maddy lämnade honom för gruppen för flera år sedan. När Keith blir inbjuden att dokumentera kommunen av Anubis själv, bestämmer han sig för att undersöka, bara för att bli insvept i fasor som han inte ens kunde föreställa sig...

Ceremonin börjar snart är den senaste genrevridna skräckfilmen från Röd snö's Sean Nichols Lynch. Den här gången tar man sig an kulistisk skräck tillsammans med en mockumentär stil och det egyptiska mytologitemat för körsbäret på toppen. Jag var ett stort fan av Röd snös subversivitet av vampyrromantik-subgenren och var spänd på att se vad detta skulle ge. Även om filmen har några intressanta idéer och en anständig spänning mellan den ödmjuke Keith och den oberäkneliga Anubis, sammanför den bara inte allt på ett kortfattat sätt.

Berättelsen börjar med en sann kriminalitetsdokumentär stil som intervjuar tidigare medlemmar av The Osiris Collective och ställer upp vad som ledde kulten dit den är nu. Denna aspekt av handlingen, särskilt Keiths eget personliga intresse för kulten, gjorde det till en intressant handling. Men bortsett från några klipp senare spelar det inte lika stor roll. Fokus ligger till stor del på dynamiken mellan Anubis och Keith, vilket är giftigt för att uttrycka det lätt. Intressant nog är Chad Westbrook Hinds och John Lairds båda krediterade som författare på Ceremonin börjar snart och definitivt känner att de lägger allt i dessa karaktärer. Anubis är själva definitionen av en sektledare. Karismatisk, filosofisk, nyckfull och hotfullt farlig på bara en hatt.

Men konstigt nog är kommunen öde för alla sektmedlemmar. Skapar en spökstad som bara ökar faran när Keith dokumenterar Anubis påstådda utopi. En hel del fram och tillbaka mellan dem drar ibland när de kämpar för kontroll och Anubis fortsätter att övertyga Keith att stanna kvar trots den hotande situationen. Detta leder till en ganska rolig och blodig final som helt lutar åt mumieskräck.

Sammantaget, trots slingrande och lite långsamt tempo, Ceremonin är på väg att börja är en ganska underhållande kult, found footage och mumie-skräckhybrid. Vill du ha mumier så levererar det på mumier!

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa