Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

BTS för 'The New Mutants' med regissören Josh Boone och dess stjärnor

publicerade

on

De nya mutanterna

Denna vecka, De nya mutanterna höll en global pressjunket i väntan på att den släpptes den 28 augusti 2020.

iHorror var där och vi är glada över att kunna ge dig alla detaljer från regissören Josh Boone tillsammans med skådespelarna Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Charlie Heaton, Henry Zaga, Alice Braga och Blu Hunt.

Det var en intressant halvtimme, och två saker blev omedelbart tydliga när vi slog oss ner för att diskutera vad som utan tvekan är en av de mest efterlängtade filmerna de senaste åren:

För det första tycker den här skådespelaren verkligen om att spendera tid tillsammans, och de har kommit extremt nära varandra under filmens långa, långa resa till filmduken.

För det andra är de vördnadsfulla för fansen som till synes aldrig har vacklat när de följt projektet från dess början genom flera ändringar av släppdatum och osäkerhet om när de äntligen skulle kunna se filmen.

"Det är så underbart", sa Maisie Williams och inledde konferensen. "Jag tror att vi hade mycket osäkerhet med den här filmen och när den skulle släppas. Att veta att det fanns en publik som fortfarande var villig att vänta och även genom denna pandemi har varit så stödjande. Det har varit riktigt spännande.”

"De är mina favoritfans eftersom de inte klagar", tillade Boone med ett skratt. "De gör bara riktigt coola konstverk av karaktärerna. Det finns förmodligen 100+ konstverk som fansen har gjort som jag fortfarande skulle vilja komma på ett sätt att göra en bok av. Gå ut och få allas tillåtelse och gör en bok.”

"Jag minns när vi, jag och Alice och Josh och Knate gick till Brasiliens Comic-Con," sa Henry Zaga, "och jag tror att det var året då de sålde fler biljetter än San Diegos. Så fort vi klev upp på scenen kändes det som, jag vet inte som om vi var Beatles. De älskar dessa karaktärer. Utflödet av kärlek och hängivenhet till dessa karaktärer var riktigt coolt att se.”

Naturligtvis alla som vet något om De nya mutanterna känner till dess tumultartade historia.

Filmen hade slutförts inspelningen och fanns på släppkalendern när Disney köpte ut Fox. Efteråt var det schemalagt, sedan omplanerat, och när Covid-19 slog till blev det omplanerat igen.

Rykten snurrade runt på internet om orsaken bakom förseningarna, och trots det alla eftersom vissa visste vad som hände med sammanslagningen, pekade några finger på själva produktionen och hänvisade till massiva omtagningar, och Boone ville lägga dessa rykten till vila, en gång för alla.

En av de många affischer vi har sett för The New Mutants!

"Vi spelade om filmen fyra eller fem gånger som varje scen," sa Boone med ett busigt leende. "Nej, jag skojar. Vi gjorde aldrig omtagningar. Det var meningen att vi skulle göra omtagningar och hämta. Människor gör dem hela tiden, men på grund av sammanslagningen när den väl var klar så var den klar. Så vi gick aldrig tillbaka och gjorde omtagningar. Vi använde alltid samma film och samma material från början till slut.”

Ironin i en film som handlar om unga människor instängda i en mardrömslik byggnad som de inte kan undgå att släppa mitt i den globala karantänen går dock inte förlorad för filmskaparen och skådespelarna. Dessutom gjorde Boone inte bara den här filmen, utan hans uppföljningsprojekt var den begränsade serien av Stephen King The Stand som medverkar Henry Zaga från den här filmen.

"Vi gick och gjorde det här om dessa barn instängda i den här anläggningen och sedan gick Henry och jag och gjorde en show om en pandemi," sa Boone. "Jag tror att vi måste sluta skapa saker som kan hända i verkligheten. Vi blir för aktuella i våra projekt.”

"Jag har aldrig tänkt på det på det sättet förut, men jag tycker att det är lite mer vettigt nu," tillade Anya Taylor-Joy. "Jag känner att filmen ska komma ut nu."

På tal om den anläggningen, De nya mutanterna filmades helt på plats, en sällsynthet för en film av sitt slag, på det sedan länge övergivna Medfield State Hospital i Massachusetts. Inställningen lade till ett lager av verklighet till filmens premiss, och mer än en besättningsmedlem rapporterade konstiga händelser under inspelningen. Många skulle inte ens gå till sina bilar ensamma på natten.

New Mutants-anläggningen

Medfield State Hospital fungerade som inställningen för The New Mutants.

Anläggningen kom komplett med en trädgårdsskötare som arbetade där i flera år och hade mer än en läskig historia att dela med skådespelarna, inklusive en dag när han pekade ut en basketplan på tomten och berättade för Boone att den byggdes för "lilla Jimmy" när han kom till anläggningen.

"Jag tänkte, åh, de gjorde det för ett litet barn. Det är så sött!” sa Boone. "Då är de som "han knivhögg sin familj" och jag var som åh..."

"För mig handlade det mer om lukten," sa Zaga. "Det var något riktigt läskigt med lukten. Det kom precis in i din själ innan du tänkte på det. Men jag vet inte. Det var läskigt, men jag hade också jättekul när jag filmade filmen så det var svårt att må dåligt över att vara på den här platsen. Jag var klassclownen, jag antar att jag bara njöt och hade kul."

"Jag tror att filmningen där verkligen hjälpte till att få verklighetskänslan av det", fortsatte Braga. "Att ha verkliga väggar och verklig energi för en film som denna. Det kändes på ett sätt som att vi gjorde en oberoende film ibland för att vi var på plats så det var inte bara blå skärmar och skapande...visst, vi hade det också, men det lockar in sinnena. Som Henry sa . Ett luktsinne. Och att filma på natten var lite läskigt. Jag skulle inte gå själv. Aldrig!"

"Inställningen hjälpte verkligen till med det," sa Taylor-Joy, "eftersom det kändes som om vi var i en gymnasie-/högskolaupplevelse där vi alla skulle till samma plats varje dag och sedan gå tillbaka till att gilla sovsalar."

"Det var som en collegeupplevelse men där uppsättningen du var på var där någon hade hängt sig där för kanske 40 år tidigare," förtydligade Boone.

Onödigt att säga att avskildheten från platsen och mysteriet runt omkring ledde naturligtvis till att skådespelaren utvecklade ett starkt band när de repeterade och filmade tillsammans. Skådespelarna njöt särskilt av att minnas en utekväll när Charlie Heaton bestämde sig för att ta dem på bio.

Det var bara ett problem egentligen. Heaton hade precis tagit sitt körkort, han hade aldrig kört på natten innan, och han kunde inte komma på hur han skulle tända bilens strålkastare!

Efter några godmodiga ribbningar från hans medverkande kom samtalet till karaktärerna de spelade.

För Boone var uppfyllelsen av en livslång dröm att föra karaktärer till skärmen som han hade älskat sedan han var barn. För skådespelarna innebar det att ta del av delar av sig själva som några lämnat bakom sig.

"Teckningarna, så mycket som de ger dig formen på dessa karaktärer, ger de dig inte det inre," sa Heaton. "Det är spännande att läsa, men jag förberedde mig för att verkligen dra mer från själva manuset. Serierna hjälpte utseendet och stilen. Det var konversationer vi hade och det var typ att titta på manuset och gå efter instinkt. Du hittar typ vilken del av dig du vill ge till den. Den här idén om makt och när du har något inom dig som typ manifesteras och du försöker lära dig att kontrollera det hur det spelar med dina känslor.”

"Jag tror att varje möjlighet att gå tillbaka till tonårsdomen inte nödvändigtvis är den roligaste upplevelsen, men du lär dig definitivt mycket om dig själv efteråt," kommenterade Taylor-Joy. "Det är intressant eftersom jag tror att vi alla kom in i det här med att veta att när vi gjorde en superhjältefilm så gjorde vi inte riktigt en superhjältefilm. Vi gjorde en film om människor som hade svårt att förstå sig själva och ta reda på sin plats i världen. För att göra det mer filmiskt lade vi till krafter, men jag tror att alla tonåringar som går igenom växtvärk. Försöker förstå var du passar in. Du är inte längre ett barn, men vad är då denna konstiga vuxenvärld? Jag tror att de definitivt kommer att ansluta till det. Och så har de krafter vilket är riktigt coolt.”

Maisie Williams och Blu Hunt är det känslomässiga centrumet för De nya mutanterna.

För Williams och Hunt började deras press vid deras skärmtest tillsammans för att se om de hade den rätta kemin för att föra det romantiska elementet från deras berättelse till De nya mutanterna.

"Vi träffades på skärmtestet och jag vet inte kanske två eller tre månader innan vi spelade in filmen," sa Williams. ”Jag har gjort ett par skärmtester tidigare men det här var första gången jag var tvungen att kyssa en främling i ett skärmtest. Det är som en nervkittlande upplevelse.”

"Jag tror att jag visste att jag fick rollen så fort vi kysstes," tillade Hunt. "Jag trodde att det var sant. Jag menar, jag såg Maisies program [Game of Thrones] och jag var som att gå på den här auditionen hela vägen över stan. Jag kunde inte fatta att jag ens var där när det hände. Men det var roligt och hela vårt förhållande mellan våra karaktärer och sedan mellan oss på inspelningen som vänner var verkligen fantastiskt. Det fick mig verkligen genom att göra filmen. Vår vänskap och den karaktärsrelationen var verkligen viktig för mig.”

Som vi nämnde tidigare har det gått tre år sedan de gjordes De nya mutanterna, och de har haft mycket tid att reflektera över rollerna de spelade när releasedagen – äntligen – närmar sig.

För Hunt innebar det att komma överens med hur mycket lik sin karaktär hon verkligen var och hur mycket hon fortfarande ser sig själv i Danielle Moonstar.

"Hon var den första riktiga karaktären jag någonsin fick spela", konstaterade skådespelerskan. "Jag tror att hon ligger mig väldigt varmt om hjärtat. Jag tror att hon skulle vara riktigt kul att spela henne igen som vuxen. Dani som vuxen nu och inte tonåring. Som att hennes krafter kanske inte är negativa och dåliga. Kanske kan hon förverkliga några drömmar och inte bara mardrömmar.”

För de av oss som inte kan vänta med att se den här filmen, Blu och resten av skådespelaren och besättningen har redan gjort det.

De nya mutanterna kommer att visas på bio över hela landet den 28 augusti 2020. Kommer du att titta?

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmrecensioner

Panic Fest 2024 recension: "Ceremonin är på väg att börja"

publicerade

on

Människor kommer att leta efter svar och tillhörighet på de mörkaste platserna och de mörkaste människorna. Osiris-kollektivet är en kommun som bygger på forntida egyptisk teologi och drevs av den mystiske fadern Osiris. Gruppen stoltserade med dussintals medlemmar, som var och en avstod från sina gamla liv för en som hölls i det egyptiska temalandet som ägs av Osiris i norra Kalifornien. Men de goda tiderna tar en vändning till det värsta när en uppkomling medlem av kollektivet vid namn Anubis (Chad Westbrook Hinds) 2018 rapporterar att Osiris försvinner medan han klättrar i berg och förklarar sig själv som den nya ledaren. En schism följde med många medlemmar som lämnade sekten under Anubis obundna ledarskap. En dokumentär görs av en ung man vid namn Keith (John Laird) vars fixering med The Osiris Collective beror på att hans flickvän Maddy lämnade honom för gruppen för flera år sedan. När Keith blir inbjuden att dokumentera kommunen av Anubis själv, bestämmer han sig för att undersöka, bara för att bli insvept i fasor som han inte ens kunde föreställa sig...

Ceremonin börjar snart är den senaste genrevridna skräckfilmen från Röd snö's Sean Nichols Lynch. Den här gången tar man sig an kulistisk skräck tillsammans med en mockumentär stil och det egyptiska mytologitemat för körsbäret på toppen. Jag var ett stort fan av Röd snös subversivitet av vampyrromantik-subgenren och var spänd på att se vad detta skulle ge. Även om filmen har några intressanta idéer och en anständig spänning mellan den ödmjuke Keith och den oberäkneliga Anubis, sammanför den bara inte allt på ett kortfattat sätt.

Berättelsen börjar med en sann kriminalitetsdokumentär stil som intervjuar tidigare medlemmar av The Osiris Collective och ställer upp vad som ledde kulten dit den är nu. Denna aspekt av handlingen, särskilt Keiths eget personliga intresse för kulten, gjorde det till en intressant handling. Men bortsett från några klipp senare spelar det inte lika stor roll. Fokus ligger till stor del på dynamiken mellan Anubis och Keith, vilket är giftigt för att uttrycka det lätt. Intressant nog är Chad Westbrook Hinds och John Lairds båda krediterade som författare på Ceremonin börjar snart och definitivt känner att de lägger allt i dessa karaktärer. Anubis är själva definitionen av en sektledare. Karismatisk, filosofisk, nyckfull och hotfullt farlig på bara en hatt.

Men konstigt nog är kommunen öde för alla sektmedlemmar. Skapar en spökstad som bara ökar faran när Keith dokumenterar Anubis påstådda utopi. En hel del fram och tillbaka mellan dem drar ibland när de kämpar för kontroll och Anubis fortsätter att övertyga Keith att stanna kvar trots den hotande situationen. Detta leder till en ganska rolig och blodig final som helt lutar åt mumieskräck.

Sammantaget, trots slingrande och lite långsamt tempo, Ceremonin är på väg att börja är en ganska underhållande kult, found footage och mumie-skräckhybrid. Vill du ha mumier så levererar det på mumier!

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa