Ouija: Evans ursprung är inte en uppföljare till 2014-talet Ouija men en övergång. Fastän Ouija gjorde över 100 miljoner dollar under sin teatralska, tillverkarna av Ouija: Evans ursprung är väl medvetna om att fans inte kände att de fick sina pengar för första gången. "Jag vet att de flesta fans inte gillade den första filmen", säger Mike Flanagan, medförfattare och regissör för Evils ursprung, en prequel som äger rum i Los Angeles på 1960-talet. ”Jag gillade inte heller så mycket. Det enda skälet till att jag gick med på att göra en andra film var att få chansen att förbättra den första filmen och ta historien i en helt ny riktning. Det är vad jag känner att vi har gjort. ”

I juli fick jag chansen att prata med Flanagan, mest känd för genrepubliken för hans genombrott 2013-film oculus, om den inställning han tog med Ouija: Evans ursprung och hans planer för framtiden, som inte inkluderar att vara involverad i Halloween franchise.
GD: Hur blev du involverad i Ouija franchise?
MF: Jag har jobbat med Jason Blum, som hjälpte med Oculus, i några år nu, och jag var inblandad i Ouija innan de gjorde ombilder på den filmen, och jag bidrog med några idéer. Den filmen hade en tuff resa till slutförandet.
GD: Säger du att du regisserat delar av Ouija?
MF: Nej, nej, nej. Jag hjälpte bara med att bidra med idéer när det gäller hur de gick framåt. Ouija hade en lång efterproduktionsfas - det var som en helt annan film. Stiles White regisserade varje scen i den filmen, såvitt jag vet.

GD: Det finns inget trevligt sätt att säga detta. Även om Ouija gjorde det bra kommersiellt, det gick inte bra kritiskt. Är du medveten om den negativa reaktion som publiken har mot den första filmen?
MF: Naturligtvis. Den första filmen var långt ifrån perfekt, vilket producenterna erkände, vilket jag beundrade. Det kommer att finnas en enorm mängd skepsis från människor som inte gillade den första filmen, och jag förstår helt var de kommer ifrån. Jag förstår skepsis. Jag hade oerhört mycket skepsis när Brad [Fuller] och Jason kontaktade mig för att regissera och skriva en sekund Ouija filma.
GD: Hur övertygade de dig?
MF: De var medvetna om problemen med den första filmen, och det hade varit så enkelt att bara göra en uppföljare och säga, "Den första filmen gjorde över 100 miljoner dollar, så låt oss bara göra samma film igen," men det är inte vad de sa. Det som tilltalade mig var tanken på att göra en uppföljare, en andra film och få en chans att förbättra en franchise, att göra något bättre, att göra något annorlunda. Jag trodde inte att de skulle gå för det. Jag var inte intresserad av att berätta en historia om tonåringar och få dem dödade en efter en. Vi har sett den filmen för många gånger, och jag ville inte göra något med det. När jag träffade Jason sa han: "Berätta för mig den skräckfilm du vill göra." Jag sa att jag skulle gärna vilja göra en periodstycke, som spelades 1965 med en ensamstående mor. Jag ville placera berättelsen i en tid där det var särskilt utmanande att vara ensamstående mamma.

GD: Hur utvecklade du karaktärerna och berättelsen?
MF: Jag ville utforska familjeproblem och banden mellan förälder och barn, vilket är ett av de vanliga teman i mina filmer. Jag ville skapa tre olika karaktärer, tre kvinnliga karaktärer och utforska denna dynamik mitt i denna onda närvaro. Jag ville visa att PG-13-skräck kan vara skrämmande. Några av mina favoritfilmer är särskilt PG-13 Bortbytingen, vilket var mitt största inflytande när vi gjorde den här filmen. Det är en film som var så subtil och inte förlitar sig på billiga effekter och skrämmer utan på atmosfär och drama.
GD: Hur skulle du beskriva den dynamik som finns mellan denna ensamstående mor och hennes döttrar i filmen?
MF: Elizabeth {Reaser} spelar Alice, mamman. Annalize [Basso} är Paulina, den äldre dottern, och Lulu {Wilson} är Doris, den yngre dottern. Mannen och faren dog året innan. Han dödades i en bilolycka. Ursprungligen ser de på Ouija-styrelsen som ett sätt att återansluta sig till fadern, men det finns inget svar. Den äldre systern är skeptisk, men den yngre systern anser att Ouija-styrelsen är en positiv kraft. Hon vill desperat prata med sin far.
DG: Mamman är en falsk psykiker?
MF: Hon driver ett falskt psykiskt företag och de tror att de hjälper människor, vilket är rättfärdigande för dem att ta människors pengar. Alice mor var en spådom på 1920-talet, och hon är bekant med den mentaliteten och livsstilen. De sträcker sig mycket för att lura människor, men det är inte riktigt en bluff. Alice tror verkligen att hon hjälper människor. Flickorna tror också på det. Vi hade mycket kul att visa mekaniken i en séance, som jag tog från Bortbytingen.
GD: Hur manifesterar Ouija-styrelsen, det onda, sig i filmen?
MF: Doris tycker att styrelsen för Ouija-styrelsen är verklig och bra. Hon upptäcker så småningom att det som ligger bakom Ouija-styrelsen inte är bra, och det tar över hennes kropp. Vad som händer med Doris är inte en besittning utan en symbiotisk upplevelse. Doris tror, ​​inledningsvis, att hon upplever en autentisk anslutning som är riktig och bra. Hon tycker att det är en positiv upplevelse och hon hamnar vilse i Ouija-styrelsen.
GD: Hur skulle du beskriva filmens atmosfär och visuella ton?
MF: Min DP [Michael Figmognari] och jag tittade ständigt Bortbytingen i prep, när det gäller utseende och ton. Det är utseendet och tonen vi ville ha. Vi ville att den här filmen skulle se ut som den gjordes i slutet av 1960-talet. Vi använde antika zoomlinser, inte den flytande Steadicam-tekniken som används så ofta idag. Jag ville använda en antik zoom. Vi satte även in cigarettbrännskador mellan rullebytena. Vad som händer med Doris och i filmen påminner mig om filmen Watcher in the Woods, som är en av mina favoritfilmer jag såg som barn, en av de läskigaste filmerna jag kan komma ihåg att jag såg. Den mest skrämmande scenen i den här filmen är en av de enklaste scenerna jag någonsin har tagit. Vi ser Doris, kameran är rätt på henne, och det finns inga skärningar, och hon pratar bara mjukt i en minut. Vi gjorde en långsam zoom för skottet, och sedan talar hon, och det är bara skrämmande.
DG: Det finns ett rykte om att du var knuten till att leda nästa Halloween film?
MF: Det är inte sant. Jag tror att det ryktet föddes ur mitt förhållande med Jason Blum, så sambandet är uppenbart. Efter att projektet tillkännagavs träffade jag Jason. Men det var en kort diskussion. Jag gjorde Ouija: Origin of Evil eftersom jag ville förbättra den första filmen, och det är inte möjligt med Halloween, som är en perfekt film. Jag tror att Jason går på rätt sätt när det gäller att få John Carpenter ombord och sedan titta på många olika regissörer. Men det kommer inte att bli jag. Jag skulle säga att Halloween och The Thing, Carpenter's version, är de två filmerna som hade störst inverkan på mig, när det gäller att få mig att bli filmskapare. Det är två av de mest inflytelserika filmerna i mitt liv och min utveckling som filmskapare. Jag skulle vara för skrämd för att följa i snickarens fotspår. Jag känner också att jag redan har gjort min Halloween med min tidigare film Hush.
GD: Vad är nästa för dig?
MF: Jag har försökt göra en filmversion av Stephen Kings roman Geralds spel i ungefär femton år nu. Jeff Howard, min skrivpartner och medförfattare till Ouija: Evans ursprung, och jag har slutfört ett manus, och jag hoppas det Ouija: Evans ursprung kommer att tjäna tillräckligt med pengar för att ge mig fart för att göra detta till verklighet. Det handlar om att hitta pengarna. Vi har rättigheterna till boken och ett manus. Men det finns ingen studio bifogad än. Det är ett mycket värdefullt projekt, och jag vill inte skynda på det och göra det på fel sätt. Om jag inte kan göra det på rätt sätt skulle jag hellre inte göra det. Jag har varit i kontakt med Stephen King, och han är glad över manuset.
Ouija: Evans ursprung öppnar i teatrar den 21 oktober 2016