Den första någonsin skriptad VR-serie är äntligen över oss. Den ansiktslösa damen är den senaste skräckserien som vi fått av Krypt TV, ShinAwiL, och mästaren på gore själv, Eli Roth (Cabin Fever). Den ansiktslösa damen syftar till att revolutionera underhållningsvärlden som vi vet det.

Den ansiktslösa damen är en modern version av ett stycke klassisk irländsk folklore. Serien är en brutal och blodig åktur centrerad kring kärlekens kraft. Eller snarare, kärlekens förbannelse kan vara en mer passande skildring av denna psykologiska thriller. Du kan läsa synopsis nedan.

"Stig in i Kilolc-slottet, en magnifik stenfästning djupt inne på den irländska landsbygden och hem för den ökända "Faceless Lady", en tragisk ande som är dömd att gå den sönderfallande herrgården för evigt. Men hennes historia är långt ifrån över, som tre unga par är på väg att upptäcka. Dras till slottet av dess mystiska ägare, de har kommit för att tävla i historiska spel. Vinnaren ska ärva Kilolc Castle, och allt som finns i det... både de levande och de döda."

Den ansiktslösa damen hade premiär den 4 april och kommer att bestå av sex skrämmande 3d-avsnitt. Skräckfans kan gå över till Meta Quest TV att se avsnitten i VR eller Crypt TV:s Facebook sida för att se de två första avsnitten i standardformat. Vi hade turen att sätta oss ner med den uppåtgående skrikdrottningen Tara Lee (The Cellar) för att diskutera showen.

iHorror: Hur är det att skapa den första manusförda VR-showen någonsin?

Tara: Det är en ära. Skådespelarna och besättningen, hela tiden, kändes bara som att vi var en del av något alldeles speciellt. Det var en sådan sammanhållande upplevelse att få göra det och att veta att du var de första som gjorde det.

Teamet bakom det har så mycket historia och så mycket fantastiskt arbete för att backa upp dem, så du vet att du kan lita på dem. Men det är som att gå in på okänt territorium med dem. Det kändes riktigt spännande.

Det var riktigt ambitiöst. Vi hade inte massor av tid... du måste verkligen rulla med slagen.

Tror du att det här kommer att bli den nya versionen av underhållning?

Jag tror att det definitivt kommer att bli en ny version [av underhållning]. Om vi ​​kan ha så många olika sätt att se eller uppleva en tv-serie som möjligt, så är det fantastiskt. Tror jag att det kommer att ta över och utrota att titta på saker i 2d, förmodligen inte. Men jag tror att det ger människor möjligheten att uppleva något och fördjupas i något.

Det fungerar verkligen, särskilt för genrer som skräck... där du vill att saker ska komma mot dig. Men jag tror att det här definitivt är framtiden och jag kan se fler sådana här saker göras.

Var det viktigt för dig att ta med ett stycke irländsk folklore till skärmen? Var du bekant med historien redan?

Jag hade hört den här historien som barn. Det är något med när man lämnar platsen som man kommer ifrån, man blir plötsligt så stolt över det. Jag tror att möjligheten att göra en amerikansk serie på Irland … för att få berätta en historia jag hörde som barn när jag växte upp där, kände mig bara riktigt stolt.

Irländsk folklore är känd över hela världen eftersom Irland är ett sådant sagoland. Att få berätta det i genren, med ett så coolt kreativt team, gör mig stolt.

Är skräck din favoritgenre? Kan vi förvänta oss att se dig i fler av dessa roller?

Jag har en intressant historia med skräck. När jag var barn tvingade [min pappa] mig att titta på Stephen Kings IT vid sju års ålder och det traumatiserade mig. Jag var som att det var det, jag tittar inte på skräckfilmer, jag gör inte skräck, det är bara inte jag.

Genom att spela in skräckfilmer blev jag tvungen att se dem ... När jag väljer att se dessa [filmer] är det en så otrolig genre. Jag skulle säga att dessa är, handen på hjärtat, en av mina favoritgenrer. Och en av mina favoritgenrer att filma också eftersom de är så roliga.

Du gjorde en intervju med Red Carpet där du sa att det finns "No heart in Hollywood. "

Du har gjort din research, jag älskar det.

Du har också sagt att du föredrar indiefilmer eftersom det är där du hittar hjärtat. Är det fortfarande så?

Jag skulle säga 98% av tiden, ja. Jag älskar indiefilmer; mitt hjärta är i indiefilmer. Betyder det nu om jag blev erbjuden en superhjälteroll att jag skulle tacka nej till den? Absolut inte, snälla kasta mig som en superhjälte.

Det finns några Hollywood-filmer som jag absolut älskar, men det är något så romantiskt för mig med att få en indiefilm gjord. Eftersom det är så svårt... det är normalt ett kärleksarbete för regissörerna och författarna. Att veta allt som ingår i det gör att jag känner mig lite annorlunda om dem.

Publiken kan fånga Tara Lee in Den ansiktslösa damen nu på Meta quest och Crypt TV:s Facebook sida. Se till att kolla in trailern nedan.

Shudder's Ondskans historia utspelar sig som en övernaturlig skräckthriller fylld med kusliga atmosfärer och en kylig atmosfär. Utspelar sig i en inte så avlägsen framtid, med Paul Wesley och Jackie Cruz i huvudrollerna.

Mirhosseni är en erfaren regissör med en portfölj full av musikvideor som han har gett upphov till för framstående artister som Mac Miller, Disclosure och Kehlani. Med tanke på hans imponerande debut med Ondskans historia, Jag antar att hans efterföljande filmer, särskilt om de fördjupar sig i skräckgenren, kommer att vara lika, om inte mer övertygande. Utforska Ondskans historia on FASA och överväg att lägga till den på din bevakningslista för en benhård thrillerupplevelse.

Synopsis: Krig och korruption plågar Amerika och gör det till en polisstat. En motståndsmedlem, Alegre Dyer, bryter sig ut ur det politiska fängelset och återförenas med sin man och dotter. Familjen, på flykt, tar sin tillflykt till ett tryggt hus med ett ont förflutet.

Författare och regissör: Bo Mirhosseni

Kasta: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Genre: Fasa

språk: Engelska

Längd: 98 min

Om rysning

AMC Networks Shudder är en förstklassig strömmande videotjänst, superserverande medlemmar med det bästa urvalet inom genreunderhållning, som täcker skräck, thrillers och det övernaturliga. Shudders expanderande bibliotek av film, TV-serier och originalinnehåll är tillgängligt på de flesta streamingenheter i USA, Kanada, Storbritannien, Irland, Australien och Nya Zeeland. Under de senaste åren har Shudder introducerat publiken för banbrytande och kritikerrosade filmer, inklusive Rob Savages VÄRD, Jayro Bustamantes LA LLORONA, Phil Tippetts MAD GOD, Coralie Fargeats REVENGE, Joko Anwars SATANS SLAVES, Josh Ruben's SCARE ME, SKLEMA SCARE ME. Christian Tafdrups SPEAK NO EVIL, Chloe Okunos WATCHER, Demián Rugnas WHEN EVIL LURKS, och det senaste i V/H/S-filmantologiserien, samt fanfavorit-TV-serierna THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, Greg Nicoteros och THE CREEPSHOW, SISTA DRIVE-IN MED JOE BOB BRIGGS

MONOLIT, den nya sci-fi-thrillern med Lily Sullivan (Evil Dead Rise) kommer att visas på bio och VOD den 16 februari! Filmen är skriven av Lucy Campbell och regisserad av Matt Vesely. Filmen spelades in på en plats och har bara en person i huvudrollen. Lily Sullivan. Detta lägger i princip hela filmen på ryggen, men efter Evil Dead Rise tror jag att hon klarar uppgiften! 

 Nyligen hade vi chansen att chatta med Matt Vesely om att regissera filmen och utmaningarna bakom skapandet! Läs vår intervju efter trailern nedan:

Ihorror: Matt, tack för din tid! Vi ville prata om din nya film, MONOLITH. Vad kan du berätta för oss utan att förstöra för mycket? 

Matt Vesely: MONOLITH är en science-fiction-thriller om en podcaster, en skamfilad journalist som arbetade för ett stort nyhetsställe och som nyligen har fått ett jobb ifrån henne när hon agerade oetiskt. Så hon har dragit sig tillbaka till sina föräldrars hem och startat den här typen av clickbaity, mystisk podcast för att försöka ta sig tillbaka till lite trovärdighet. Hon får ett konstigt mejl, ett anonymt mejl, som bara ger henne ett telefonnummer och en kvinnas namn och säger: den svarta tegelstenen. 

Hon hamnar i det här märkliga kaninhålet och upptäcker dessa konstiga, främmande artefakter som dyker upp runt om i världen och börjar förlora sig själv i denna möjligen sanna, utomjordiska invasionshistoria. Jag antar att filmens krok är att det bara finns en skådespelare på skärmen. Lily Sullivan. Det hela berättas genom hennes perspektiv, genom att hon pratar med människor i telefon, massor av intervjuer i detta palatsliknande, moderna hem i vackra Adelaide Hills. Det är lite läskigt, en person, X-Files-avsnitt.

Hur var det att arbeta med Lily Sullivan?

Hon är lysande! Hon hade precis kommit från Evil Dead. Den hade inte kommit ut än, men de hade skjutit den. Hon tog med mycket av den fysiska energin från Evil Dead till vår film, även om den är väldigt innehållsrik. Hon gillar att arbeta inifrån sin kropp och generera riktigt adrenalin. Redan innan hon gör en scen kommer hon att göra armhävningar innan skottet för att försöka bygga upp adrenalinet. Det är riktigt roligt och intressant att se. Hon är bara super jordnära. Vi provspelade henne inte för vi kunde hennes arbete. Hon är extremt begåvad och har en fantastisk röst, vilket är bra för en podcastare. Vi pratade precis med henne på Zoom för att se om hon skulle kunna göra en mindre film. Hon är som en av våra kompisar nu. 

Hur var det att göra en film som är så innehållsrik? 

På något sätt är det ganska befriande. Självklart är det en utmaning att hitta sätt att göra den spännande och få den att förändras och växa genom hela filmen. Filmfotografen, Mike Tessari och jag, vi delade in filmen i tydliga kapitel och hade riktigt tydliga visuella regler. Liksom i inledningen av filmen har den ingen bild på tre eller fyra minuter. Det är bara svart, sen ser vi Lily. Det finns tydliga regler, så att du känner att utrymmet och det visuella språket i filmen växer och förändras för att det ska kännas som att du åker på denna filmiska åktur, såväl som en intellektuell ljudåkning. 

Så det finns många sådana utmaningar. På andra sätt är det min första film, en skådespelare, en plats, du är verkligen fokuserad. Du behöver inte sprida dig för tunt. Det är ett riktigt begränsat sätt att arbeta. Varje val handlar om hur man får den ena personen att synas på skärmen. På något sätt är det en dröm. Du är bara kreativ, du kämpar aldrig bara för att få filmen gjord, den är rent kreativ. 

Så på något sätt var det nästan en fördel snarare än en nackdel?

Precis, och det var alltid filmens teori. Filmen utvecklades genom en filmlabbprocess här i södra Australien, kallad The Film Lab New Voices Program. Tanken var att vi gick in som ett team, vi gick in med författaren Lucy Campbell och producenten Bettina Hamilton, och vi gick in i det här labbet i ett år och du utvecklar ett manus från grunden för en fast budget. Om du lyckas får du pengarna för att göra den filmen. Så tanken var alltid att komma på något som skulle mata den budgeten, och nästan vara bättre för den. 

Om du fick säga en sak om filmen, något du ville att folk skulle veta, vad skulle det vara?

Det är ett riktigt spännande sätt att se ett sci-fi-mysterium, och det faktum att det är Lily Sullivan, och hon är bara en lysande, karismatisk kraft på skärmen. Du kommer att älska att spendera 90 minuter på att tappa förståndet med henne, tror jag. Det andra är att det verkligen eskalerar. Det känns väldigt inneslutet, och det har en slags långsam bränning, men det går någonstans. Hålla fast vid det. 

Eftersom detta är din första funktion, berätta lite om dig själv. Var kommer du ifrån, vad har du för planer? 

Jag kommer från Adelaide, södra Australien. Det är förmodligen storleken på Phoenix, den storleken på en stad. Vi är ungefär en timmes flygresa väster om Melbourne. Jag har jobbat här ett tag. Jag har arbetat mest med manusutveckling för tv, de senaste 19 åren. Jag har alltid älskat sci-fi och skräck. Främmande är min favoritfilm genom tiderna. 

Jag har gjort ett antal shorts, och de är sci-fi-shorts, men de är mer komedi. Det här var ett tillfälle att komma in på läskigare saker. Jag insåg när jag gjorde det att det är allt jag verkligen bryr mig om. Det var ungefär som att komma hem. Det kändes paradoxalt nog så mycket roligare att försöka vara läskig än att försöka vara rolig, vilket är smärtsamt och eländigt. Du kan vara djärvare och främmande, och bara gå på det med skräck. Jag älskade det absolut. 

Så vi utvecklar bara fler saker. För tillfället håller teamet på att utveckla en annan, typ av, kosmisk skräck som är i sina tidiga dagar. Jag har precis avslutat ett manus till en mörk Lovecraftiansk skräckfilm. Det är skrivtid för tillfället, och förhoppningsvis komma in på nästa film. Jag jobbar fortfarande med tv. Jag har skrivit piloter och sånt. Det är branschens pågående grind, men förhoppningsvis kommer vi snart tillbaka med ännu en film från Monolith-teamet. Vi får tillbaka Lily, hela besättningen. 

Grymt bra. Vi uppskattar verkligen din tid, Matt. Vi kommer definitivt att hålla utkik efter dig och dina framtida ansträngningar! 

Du kan kolla in Monolith på bio och vidare Prime Video 16 februari! Med tillstånd av Well Go USA!