En strikt uppsättning regler måste följas när man pratar om Kong: Skull Island.

1. Vänligen avslöja inte ödet för någon av karaktärerna, inklusive Kong - särskilt Kong.

2. Undvik detaljer om de andra varelserna i filmen, särskilt Skullcrawlers. Du är dock välkommen att hänvisa till skurkvarelser som finns på Skull Island, särskilt Kongs nemesis - det skrämmande, våldsamma odjuret som dödade hans förfäder och gjorde honom till den sista i sitt slag.

3. Undvik att ta itu med politiken eller dystra verkligheten i Vietnamkriget (napalm, massförluster för människor). Om du trycker på den, vänligen behandla motivet med känslighet men avböja mot själva filmen, dvs utseende och känsla, tematisk resonans, period militär inställning och tekniker, etc.

4. Undvik jämförelser med Apokalyps nu. Om du blir ombedd direkt, var god betona det Kong: Skull Island är en stor episk monsterfilm medan man noterar att Coppola och 70-talsbiografen är ett stort inflytande på dagens filmskapare.

5. Undvik att diskutera filmens budget eller ekonomiska detaljer i produktionen. Om du trycker på för att kommentera rapporterade siffror eller spekulationer, vänligen böj, dvs. ”Jag har ärligt talat ingen information om det; det skulle vara en fråga för studion. ”

6. Undvik detaljer om hur Kong skapas, t.ex. rörelseinspelningstekniker och Andy Serkis engagemang / brist på engagemang i filmen. Det är bra att notera att han kommer att vara en digital karaktär men snälla fokusera på att få Kong till liv i en sådan episk skala och hårdhet.

7. Vänligen placera inte filmen som en "origin story". I stället, betona att den här filmen kommer att avslöja en av Kongs viktigaste strider - för hans rättmätiga plats som kungen på Skull Island (”hur Kong blev kung”).

8. Undvik i allmänhet att kritisera andra filmer eller regissörer i förhållande till Kong: Skull Island eller referera till tidigare filmer, till exempel 70-talet King Kong eller Peter Jacksons film från 2005. Arvet som vi ansluter till är originalet från 1933, så var snäll och diskutera den filmen och det kulturfenomen som den föddes. Peter Jacksons version var en underbar berättelse, men Kong: Skull Island är en helt annan uppfattning om karaktären och mythos.

9. Undvik detaljer om musiken eller specifika spår som kommer att finnas på ljudspåret. Det är okej att prata om den otroliga möjligheten till ett fantastiskt soundtrack som erbjuds av denna landmärke i musik.

10. Undvik att nämna specifika filmer som antingen en prequel eller en uppföljare till Kong: Skull Island och alla spekulationer om var historien går vidare. Om du blir frågad om det bredare "MonsterVerse" är du välkommen att erkänna att den här filmen fortsätter att utforska en ny era av detta delade universum.

11. Om man ifrågasätts om hur Kong och Godzilla skulle matcha i en strid - med tanke på att Kong är 100 fot lång och Godzilla är närmare 350 fot lång - okej att reta de spännande möjligheterna till en sådan strid.

12. Se också till att Kong vi träffar på Skull Island är en tonåring och "fortfarande har lite att växa på."

Set 1973, Kong: Skull Island följer ett team av upptäcktsresande som samlas för att ge sig ut på en okänd ö i Stilla havet. Självklart är teamet helt omedvetet om att de går in i den mytiska Kongens domän.

Kong: Skull Island's human star, Tom Hiddleston, spelar kapten James Conrad, ledaren för den ödesdigra expeditionen. I november fick jag chansen att prata med Hiddleston om Skull Islands skönhet och skräck och förhållandet mellan människa och monster.

GD: Hur svårt var det för dig som skådespelare att ständigt behöva föreställa dig existensen av en digitalt skapad karaktär som Kong under hela filmprocessen?

TH: Det är som att spela tennis på en halv bana. Du slår tillbaka bollen och den kommer inte tillbaka till dig när det gäller att försöka föreställa dig de visuella effekter som kommer att visas i den färdiga filmen. Det kräver mycket känslomässig och fysisk uthållighet. När vi gjorde filmen stirrade jag på olika punkter - på kullar, på de högsta träden, uppe på himlen - och låtsas att jag tittade på Kong och de andra varelserna i filmen.

GD: Hur blev du först inblandad i Kong: Skull Island?

TH: Jag filmade karmosin Peak i Kanada 2014, när producenten Thomas Tull, en av partnerna i produktionsföretaget Legendary Pictures, tog mig åt sidan och sa att de skulle göra en annan Kong-film. Thomas berättade för mig att de ville göra den typen av Kong film som vi alla växte upp på, med hänvisning till det klassiska originalet från 1933. Han berättade för mig att Kong i den här filmen skulle existera i den verkliga världen. Han sa att det skulle finnas andra varelser i filmen, upptäcktsresande och skurkar, och han sa att han ville att jag skulle vara hjälten. Sedan frågade han mig: 'Är du intresserad?'

GD: Hur skulle du beskriva Skull Island?

TH: De farligaste platserna är de vackraste. Skull Island är en vacker men mystisk plats som är full av terror och förundran. Människan har aldrig varit där förut, och det finns en känsla av att mannen inte hör hemma där. Filmen handlar om vördnad och undring och okänd terror.

GD: Hur skulle du beskriva Conrad, och finns det ett samband mellan karaktärens namn och Joseph Conrads roman Heart of Darkness?

TH: Conrads Heart of Darkness utforskade människans sinne, och teman i bokmans mannens hybris och de ytterligheter som finns i naturen finns i filmen. Conrad är en före detta SAS-officer som ger enormt mycket cynism till detta uppdrag. Conrad är specialiserad på djungelöverlevnad, och han har upplevt de mest extrema naturformerna. Han tror att de alla kommer att dö, och han börjar faktiskt lista hur de alla kommer att dö i detta uppdrag. Vad som händer i filmen är att Kong åter väcker sin känsla av vördnad och förundran.

GD: Kong: Skull Island äger rum 1973. Varför är den specifika tidpunkten relevant för historien?

TH: Det är en perfekt tid eftersom det är en tidsperiod där det skulle vara möjligt att upptäcka en okänd ö i Stilla havet. Det är trovärdigt att Skull Island kunde ha blivit oupptäckt fram till 1973, då NASAs satellitprogram, Landsat, började kartlägga världen från rymden, vilket är hur ön upptäcks i filmen. Detta är en tid som definierades av korruption och cynism och missbruk av makt. Richard Nixon avslutade Vietnamkriget. Watergate-skandalen utvecklades fortfarande. Det är en relatabel tidpunkt.

GD: Vad gjorde direktören Jordan Vogt-Roberts ta med den här filmen som var unik från andra regissörer som kanske har försökt detta?

TH: Jordanien kom med en orubblig tro till filmen, vilket innebar en återgång till en gammal filmtyp av film. Jordanien ville gå till jordens ändar, som David Attenborough gjorde i tv-serien Planet Earth. Vi filmade i riktiga miljöer, riktiga djungler. Det fanns inga luftkonditionerade, buggfria tält på den här filmen. När vi var i Australien, vid Guldkusten, varnade en hälso- och säkerhetsansvarig oss för att de svarta ormarna, spindlarna och till och med några av växterna kunde döda oss. Vi filmade i regnskogen i Queensland och vi filmade runt sjöarna och träsken i Vietnam, där bergen stiger upp från marken som skyskrapor. I Oahu var vi i dalarna, omgiven av hisnande bergsutsikter och Huey-helikoptrar. Utseendet på filmen är väldigt färgstarkt och ger en känsla av skönhet och majestät. Det finns massor av fluorescerande färger på ön-massor av blues och ljusa gröna och apelsiner. Kong är guden för denna naturvärld.

DG: Hur skulle du beskriva förhållandet mellan Conrad och Mason Weaver, karaktären som spelas av Brie Larson?

TH: Conrad och Weaver är utomstående som förenas av sin skepsis. De är båda mycket skeptiska till de anförda skälen till att de är där. De litar inte på karaktären som spelas av John Goodman, som säger att han bara vill kartlägga planeten men tydligt har dolda motiv. De mänskliga karaktärerna är alla, i varierande grad, trasiga, ensamma människor. Vissa av dem ser Kong som bara ett hot, medan andra, som Conrad, kommer fram till idén att Kong är mer en frälsare.

DG: Hur skulle du beskriva den dynamik som finns mellan Conrad och Preston Packard, karaktären som spelas av Samuel L. Jackson, ledaren för Sky Devils helikoptereskadron?

TH: Packard är befälhavaren på himlen och Conrad är befälhavaren på marken. Detta är en olik grupp upptäcktsresande och soldater som har anlänt till denna ö. Packards första prioritet är att skydda sina mäns liv, och när hans män hotas blir han hämndlysten. De olika prioriteringarna som utvecklas i våra karaktärer genom hela filmen sätter oss i konflikt med varandra.

GD: När du låtsades att du tittade på Kong under alla dessa månader, vad kände du och tänkte dig?

TH: Det jag föreställde mig, baserat på manuset och det konceptuella konstverket, var att Kong var ett emblem för naturens kraft. Det här är definitivt vad jag har sett i filmen. Kong är öns och naturens försvarare. Du kan se den inhemska intelligensen när du tittar in i hans ögon, och du kan också se hur ensam han är. Han är ensam på toppen av livsmedelskedjan. Hans förfäder har alla dödats och han är den sista i sitt slag. Hans ögon speglar tragedi. När jag tittade upp på honom, när jag stirrade upp mot en kulle eller ett träd under filmen, blev jag först livrädd och kände sedan en överväldigande känsla av ödmjukhet och vördnad. Då tänkte jag: 'Jag tittar på en gud.'