Midnight Swim är en film som hade en enorm inverkan på mig efter att jag först såg den. Från regissören Sarah Adina Smith, som fortsatte med att göra Buster's Mal Heart (2016) och ett segment för Helgdagar (2016) antologi skräckfilm, Midnight Swim liknar visuellt en skräckfilm som hittats, men uppfinner hjulet helt och hållet och har en distinkt känslomässig och feminin touch som gör den till en helt unik film som kommer att förbli en personlig favorit. 

Det är därför jag var glad över att höra om det kommande återutsättning av Midnight Swim av Yellow Veil Pictures as a Collector's Edition Bluray through Vinegar Syndrome (som också nyligen återutgiven kultklassiker Hänryckning). Filmen finns tillgänglig för förbeställning nu och kommer att finnas tillgänglig på VOD 25 januari.

Återutgivningen kommer att innehålla kommentarer med Smith och stjärnorna Aleksa Palladino, Lindsay Burdge, Jennifer Lafleur och Ross Patridge, Smiths shorts Sirenerna och Fenixen och sköldpaddan, aoch specialfilmen "De tre systrarna; En tillbakablick på Midnight Swim med Sarah Adina Smith. Den kommer också att innehålla ett häfte i begränsad upplaga med konstverk ritade av Smith och essäer från filmkritikern Justine Smith och kulturskribenten Nicole Cliffe. Det vändbara omslaget och slipcoveret designades av Aleksander Walijewski.

Midnight Swim är en vackert spökande POV-film ur perspektivet av en av tre systrar, June (Lindsay Burdge), som har samlats i deras familjehem i vuxen ålder efter att deras mamma mystiskt drunknat i deras sjö. De minns sin barndom samtidigt som de upplever potentiellt övernaturliga händelser relaterade till en myt kring sjön som deras mamma aldrig återhämtade sig från. 

Vi fick sitta ner med Smith för att reflektera över nästan ett decennium sedan hennes första film och vilken inverkan det hade på hennes senare filmer.  

Bri Spieldenner: Hej Sarah, det är fantastiskt att prata med dig idag. Jag är väldigt exalterad över att få intervjua dig om din films återutgivning. Midnight Swim är en av mina absoluta favoritfilmer. 

Sarah Adina Smith: Åh, det är så coolt. Jag älskar att höra det.

BS: Jag älskar found footage och POV-filmer och det jag verkligen älskar med Midnight Swim är att det är en overklig och väldigt feminin version av funna bilder. Anser du att filmen hittats och vilken påverkan har hittade filmerna på din film?

SAS: Det skulle kunna klassificeras som hittade filmer men jag hade aldrig föreställt mig att det skulle vara som den typ av funna filmer där det någonstans fanns en låda med band som upptäcktes. Och jag trodde faktiskt på något sätt att det kanske aldrig riktigt fanns band i Junes kamera. Och jag ville att det skulle vara en känslomässig POV-film som en film inifrån vår karaktärs huvud mer än något annat. Så ja, hon hade kameran men det är egentligen precis som hennes ögonglob för världen snarare än nödvändigtvis som en film där det finns en artefakt av dessa band som någon hittar och sätter ihop, om det är vettigt.

"Jag trodde faktiskt på något sätt att det kanske aldrig riktigt fanns band i Junes kamera."

BS: Ja, jag förstår definitivt vad du menar. Och det är verkligen intressant att det kanske inte ens finns band i Junes kamera.

SAS: Ja, det är ungefär hur hon förmedlar världen eftersom det är en väldigt överväldigande upplevelse för henne. Så det är som att hennes sätt att tryggt existera är genom att vara bakom kameran.

BS: Eftersom den tekniskt sett klassas som en skräckfilm är den väldigt unik. Så jag undrade, med dina ord, var finns skräcken i Midnattssimmet?

SAS: Jag ville inte nödvändigtvis göra en skräckfilm, men jag upptäckte att den här filmen omfamnades av genregemenskapen vilket var riktigt coolt, även om det inte nödvändigtvis var min avsikt från början. Men jag tror att det är en slags existentiell skräckfilm, och det är verkligen som skräcken med psykisk ohälsa. Och du vet, jag tror att jag gillar att göra filmer om människor som kan vara för utomstående verkar lätt avfärdas eller klassas som psykiskt sjuka, men som faktiskt kan komma åt någon sorts sanning om världen som andra inte riktigt förstår. Så jag tror att det ligger en rejäl spänning i det. Och det är verkligen skrämmande för mig tanken på att tappa förståndet eller bli betraktad som galen när du liksom skrapar på dessa sanningar, eller får tillgång till en annan version av verkligheten.

BS: Ja, det förstår jag definitivt också. Som sagt, jag älskar din film mycket. Sedan jag såg den första gången blev jag riktigt rörd av den. Och jag tycker att det är väldigt subtilt irriterande och obekvämt.

SAS: Ja. Och det finns en verklig fasa i den här historien att deras mamma berättade för dem om de sju systrarna med tanken att du inte ska försöka rädda någon som håller på att drunkna, eftersom de kan dra dig under. Och det är en riktigt hemsk, våldsam lektion, för hur kunde du inte försöka rädda någon du älskar. Det finns en riktig hänsynslöshet i den lektionen och samtidigt är det också sant att det är väldigt farligt och att du kan dras under. Så jag tänkte att skräcken kommer från det där familjedramat om systrarna som älskar varandra, men som också på något sätt är främlingar för varandra. De är så intimt förbundna, men också så olika. Och det är en film om att släppa taget eller inte kunna släppa taget. June, karaktären bakom kameran kan inte släppa taget om sin mamma, som försvunnit på sjöns botten. Och frågan är om hennes systrar kommer att följa med henne eller inte, kommer de att fortsätta försöka rädda henne? Eller känner de att de behöver släppa henne?

BS: Definitivt. Och jag tror också att, eftersom det är mycket knutet till fabler och myter, att många myter och speciellt i det här fallet har den sortens mörkare ton över sig som jag känner verkligen speglas väl i filmen.

SAS: Den speciella berättelsen om de sju systrarna var faktiskt en historia som min mamma brukade berätta för oss när vi växte upp för att varna oss för att försöka rädda en drunknande person och för att skrämma oss från att bada ensamma på natten vid sjön där vi växte upp. Så just den delen av historien är väldigt självbiografisk. Den där myten om de sju systrarna var alltid riktigt hemsk.

"Den speciella historien om de sju systrarna var faktiskt en historia som min mamma brukade berätta för oss när jag växte upp."

BS: Wow, det är väldigt intressant. Är det något som din mamma hittade på?

SAS: jag vet inte. Jag borde fråga henne igen. Jag tror att det kanske var något som hennes mamma berättade för henne som hon gjorde sin egen version av, men när jag skrev filmen använde jag den historien som hon berättade för oss som en central del av filmen. Men när jag gjorde forskning, fann jag att det var riktigt intressant att Plejaderna, konstellationen av de sju systrarna, också var rik på mytologi, och jag slogs av många kulturer runt om i världen och kallade dem de sju systrarna. Jag tyckte det var intressant. Och ännu mer säger många att endast sex av stjärnorna faktiskt är synliga för blotta ögat. Så jag tyckte att det var något riktigt intressant och lite hemskt med den här idén om denna myt som verkade sträcka sig över kulturer.

BS: Ja, det är verkligen intressant. Och det talar också om myter och dessa berättelser som vi förmedlar vidare från person till person kan förändras och förändras baserat på vem som har den myten vid den aktuella tiden.

SAS: Ja, absolut. Jag tror att berättande är iterativt på det sättet. Och det är som att det inte finns några nya historier att berätta. Ingen börjar med en tom duk. Alla föds in i ett sammanhang och föds in i någon typ av familj och något tyg av berättelser som vi sedan gör vår egen eller berättar vår egen version av.

BS: Midnight Swim, som som ett första inslag definitivt är mer av en bara ben, minimalistisk film, men sedan dess har du gjort filmer med större budgetar och mer etablerade skådespelare, som t.ex. Buster's Mal Heart och Birds of Paradise bara förra året, hur var den övergången och hur är det att se tillbaka på Midnight Swim?

SAS: Jag tror att det finns en verklig renhet i processen Midnight Swim som jag tog för givet i mina tidiga dagar eftersom jag egentligen inte hade något val eller inte riktigt visste något annat. Och det var en sådan mikrobudgetfilm. Men på grund av det var skådespelarna och besättningen små, och vi bodde alla i samma hus där vi spelade in, och det skapade den här riktiga familjemiljön, och det gjorde själva filmskapandet riktigt vackert. Och jag tror att det fanns en verklig intimitet med den filmen, som ibland är svår att fånga och svår att uppnå. När du får filmer med större budgetar, eller, du vet, mycket större skådespelare och besättning. 

Jag säger till filmskapare, när de precis har börjat, borde de verkligen vårda de tidiga dagarna. Och de där tidiga filmerna när alla bara gör det för kärleken till filmskapande tillsammans, för även om det kan vara frustrerande och du känner att du alltid knappt skrapar förbi för att göra det du älskar, så är det bara något riktigt speciellt och magiskt som händer när människor möts av den anledningen att allt eftersom du utvecklas i din karriär verkar svårare och svårare att hitta. Så jag älskar att göra film på alla nivåer, men jag ser tillbaka på Midnight Swim och jag ser att det finns en verklig skönhet i den kanske naiviteten i den processen under de tidiga dagarna.

BS: Ja, det förstår jag definitivt. Och jag tror att du verkligen kan berätta det också.

SAS: Jag tror det. Som de säger, det klassiska ordspråket, "Mo Money Mo-problem." Jag menar, det är självklart bra att ha resurser och att kunna använda fler leksaker och det finns alla möjliga saker som en större budget kan ge dig. Men samtidigt är budgetar i film små, så även min studiofilm Birds of Paradise, vi hade fortfarande bara en 30-dagars fotografering, det var fortfarande riktigt tight. Och i själva verket upplever du att du är inrutad på ett lite mer regementerat sätt. Och jag tror faktiskt Midnight Swim innehåller mycket mer flyt och frihet i det än Birds of Paradise, även om jag är stolt över båda filmerna, tror jag att det finns något alldeles speciellt och magiskt, och det är därför jag är så exalterad över att det släpps på nytt.

"Jag tror Midnight Swim är en film som berättas i en viskning. Och för dem som ger efter för dess hypnos tror jag att det är en slags film som är lite mer av en tranceliknande upplevelse.”

BS: Vad känner du är den bestående effekten av Midnight Swim under tiden som har gått?

SAS: Jag tror Midnight Swim är en film som berättas i en viskning. Och för de som faller för dess hypnos, så tror jag att det är en sorts film som är lite mer en tranceliknande upplevelse som jag tror kan ge genklang hos människor på ett sätt så att det skrapar på möjligheten till en sorts transcendens. Men det är inte en film som nödvändigtvis är av något speciellt ögonblick. Jag tror att det är ett djupt känt familjedrama. Så jag vet inte att det kommer att bli någon speciell resonans med denna dag och ålder eller den här speciella tiden, men jag hoppas bara att det kommer att ha en chans att hitta fler publik. Den första utgåvan vi hade var fantastisk, men den var lite liten. Det var mycket mer beroende av festivaler och mun till mun, och det fanns egentligen ingen marknadsföring alls bakom det. Så jag hoppas bara att denna nästa push har en chans att hitta mer kärlek och förhoppningsvis prata med fler människor.

BS: Jag hoppas det också. Jag känner att det kanske nuförtiden, åtminstone med de teman som finns i din film med moderskap och det ansträngda förhållandet mellan mamman och döttrarna och systrarna mellan varandra, verkar vara mer populärt nuförtiden med filmer som Ärftlig och The Babadook, folk verkar verkligen vilja se mer av det ansträngda familjeförhållandet.

SAS: Bra jag hoppas det. När du förlorar någon tror jag att det som kan vara riktigt utmanande är när det förhållandet var komplicerat, och när du aldrig riktigt fick sluta fred med den personen, och sedan är de plötsligt borta. Och så jag tror på många sätt att det är vad den här filmen också handlar om, att dessa tre halvsystrar var och en hade en väldigt olika relation med sin mamma. Men ett väldigt komplicerat förhållande. Och det var ingen enkel död. Där sorgen komplicerades av att det fanns ilska även där eller åtminstone olöst sorg och sårhet.

BS: Så när Midnight Swim först kom ut, i en intervju som du gjorde beskrev du dig själv som barnmorska för filmen eller som en mamma som födde filmen. Känner du fortfarande så när det gäller ditt filmskapande?

SAS: När det är som bäst försöker jag. Jag tror Midnight Swim den processen var särskilt sådan, eftersom jag försökte göra en film som var mycket observerad snarare än att försöka genomföra en vision som redan var perfekt planerad, jag försökte upptäcka och vara ett vittne till något som hände i realtid. Så jag ville verkligen ta mig ur vägen och verkligen låta filmen tala till mig i vad den ville vara. Och jag försöker verkligen göra det med alla mina filmer. Och jag tror att det är något med det sättet också för Midnight Swim, Buster's Mal Heart och så var min nya film, som inte har tillkännagivits ännu, men vi håller på att lägga ut nu, alla gjorda av manus snarare än helt färdiga manus. Och jag tror att att jobba på det sättet lämpar sig för en sorts alkemi som händer den dagen som jag då bara får vara vittne till med kameran. Så jag hoppas kunna göra fler av den typen av filmer. Det är som att gå på en lina, men det är verkligen spännande också, och jag tror att det gör det mer till en upptäcktsprocess. Och det är mer ödmjukande, och det handlar mindre om ego och mer om samarbete.

BS: Och med scriptment antar jag att du menar typ inte ett helt set i sten script mer likt idéerna.

SAS: En robust kontur. Så Midnight Swim Jag tror det handlade om en 25-sidig disposition, och Buster var ca 60 vissa sidor. Och så var min nya film mer som 30 eller 40 sidor, något sånt. Så riktigt specifik i sin struktur och typ av vad som händer i varje scen, men då med mycket utrymme för improvisation och flyt och för skådespelare att verkligen konkretisera karaktärerna.

BS: Om ämnet, kan du dela vad din nya film är eller vad din framtid har att erbjuda?

SAS: Det är helt oannonserat. Det enda jag kan säga är att det är en komedi, vilket är riktigt spännande och överraskande för mig, inget jag hade trott att jag skulle göra men som har varit en riktig fröjd.

BS: Det är jättebra. Jag är spänd på att se den när den äntligen kommer ut.

SAS: Glad att dela det. Tack så mycket för att du tog dig tid att marknadsföra den här filmen. Och för att vara ett fan betyder det mycket. Det här är en riktig ära för mig Midnight Swim får en ny chans att komma ut i världen. Så jag hoppas att folk tittar på den.

BS: Ja samma här. Som jag sa, det är verkligen som en film som verkligen har påverkat mig på ett sätt som många filmer inte har så om jag kan få fler ögon på den, jag är väldigt exalterad över att göra det och jag är väldigt glad över att ha kunnat att prata med dig också och se din retrospektiv på filmen nu.

SAS: Tack så mycket. Jag uppskattar verkligen dig.

 

Midnight Swim återutgivning Collector's Edition Bluray är tillgänglig nu via Vinegar Syndrome och på VOD 25 januari. Förbeställ den här.