Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Regissör Darren Lynn Bousmans Uncanny Evolution From Saw II, III och IV to Spiral

publicerade

on

Bousman

Regissören Darren Lynn Bousman har utan tvekan gett oss den mest imponerande Saw-filmen hittills, när han gav oss Saw II. Av de fyra franchisefilmer han har regisserat, Såg II, III, IV och Spiral, Bousman har tagit vilda steg med varje utflykt. Var och en brukade utforska inte bara ytterligare ett kapitel i franchisen utan en läglig, rolig och ibland en metodik som finns i både att vara aktuell och rolig.

Saw IIDet är utan tvekan den bästa av filmerna. Det är en djup, total nihilistisk syn på återfall, opioidberoende och polisens korruption. En korruption kan jag tillägga som vi kommer att se igen i den fula verkliga världen och hans verk, men vi kommer att prata om det om ett ögonblick.

Spiral

Saw II utforskar den mycket verkliga sanningen att precis som all verklig ondska är "Jigsaw" en symbol, en beteckning som kan användas som trossystem. Eftersom den här får Amanda att ta sig an manteln och kåpan i John Kramers ikoniska centrala pusselbit. Amanda hjälper Kramer med att skapa sitt konstverk och den sista gåvan till världen. Jigsaws hus av skräck. Filmen kunde lätt ha fått titeln exakt det och kommit undan med det eftersom den existerar för att visa oss i detalj ritningen och layouten av det förfallna, booby-fångade hemmet som en sammanställning av John Kramers egen cancerridna och sviktande sinne. Huset och John spelar i princip bara en sista akt, och de gör det i Jigsaws namn.

Jag älskar också del II eftersom det känns som att Twisted Pictures möter Hammer Films. Huset, dess gäster, dess värd, upplägget. Det känns väldigt Hammer. Det känns till och med som William Castle är på jobbet i skuggan ibland. Det är ett grundarbete som omedelbart skiljer den åt och gör några geniala saker.

Spiral

Amanda håller på att bli "sticksåg", hon bär klädnader och grismasken. Det är hon som har styrkan att förverkliga Kramers sista önskningar, men det skyndar henne också vidare till hennes nästa plats i sekvensen. Hon visste att det skulle sluta med att bli honom en dag, eller bli hans idéer. En kraft som hon skulle förkroppsliga.

Amanda är ingen slarvig i rollen. Hon är mullvad i spelet. Medan alla i huset försöker hitta ut. Det är Amanda som i hemlighet flyttar runt Kramers pjäser för att passa hans spel och inte hjälpa dem att fly. Hon lägger ner anstiftan, eller pekar dem i vägen för fällorna. Hon har nästan svårt att ibland dölja egot. Amanda är USA på flera punkter genom filmen. Bousman går en vacker linje här. Han håller publiken lika noggrant placerad och investerad som Amanda är i huset. Det är ett annat spel men ett som finns i filmens undertext. Det är anledningen till det Saw II är så jäkla bra och anledningen till att den sticker ut i filmerna.

Bousman

Medan Saw III är inte alls lika engagerande och är tyvärr inte lika realiserad på grund av problem med tempo och tid. Del II, har fortfarande mycket att göra när det gäller den linje som Bousman arbetade. I del III, Kramer är inte bra mot Amanda. Men, Amanda håller på att bli något annat och vill inte hålla sig till Jigsaw längre. Det är snarare mannen eller institutionen. Det är ett problem som uppstår väldigt tidigt mellan Amanda och Kramer. Medan de vanliga fällorna skapas och spänningen byggs upp ligger filmens verkliga kärna mellan Amanda, Kramer och läkaren de kidnappade för att hålla Kramer ticka, eftersom hans kropp håller på att stängas av från cancerns slutskede.

Jag känner att detta var Bousmans mycket verkliga kamp med studion som gjordes filmisk. Jag känner att Bousman i huvudsak var läkaren som behandlades som skit för att rädda Jigsaw. Ungefär som att läkaren i filmen tvingas in i situationen känner jag, så var Bousman det också. Du kan se studion ungefär som Amanda och Kramer, som sitter och petar Bousman i revbenen och gör honom beredd att misslyckas genom att ge honom uppgiften att rädda Jigsaw. Ett drag som de aldrig kunde vända med tanke på att han dör i cancer i slutet av Sågar första filmen. Det fanns ingen väg tillbaka från detta hörn. Men Bousman och många anställda på samma plats har tvingats försöka sluta med att göra just det.

Över ett decennium har gått sedan Bousman arbetade på sitt sista Såg filma. Det var den fjärde posten i franchisen. Med alla problem som del IV förde med regissören, trodde jag aldrig att vi skulle se Bousman återvända till franchisen, det gjorde jag verkligen inte. Så jag blev helt chockad och extatisk över att se att Bousman återigen är tillbaka med Spiral. Och redan från början av att titta på trailers kunde vi se att vi skulle få det bästa av hans Såg arbeta här. Vi visste att det skulle vara lägligt, subjektivt och att det skulle ha den där unika känslan som omisskännligt är Bousmans Såg.

Vi hade inte fel i den bedömningen. Han är tillbaka på plats och istället för att komma tillbaka och fortsätta där han slutade, tar han sig an Saws värld med helt nya steg till denna välbekanta rytm. Vi har även Chris Rock som agerar i filmen och lägger till sin egen röst till filmen.

Spiral: The Book of Saw mycket liknande Saw II har många saker i tankarna. Vi har att göra med korruption inom poliskåren. Vi ser på en ålder där den verkliga skräcken kommer från att unga svarta män blir skjutna för att de höjt en smörgås insvept i folie. Konversationen är svår att ha ... men det hindrade inte Bousman och Chris Rock från att ta allt det och ha en sann diskussion med publiken om världens form och formen av korruption, allt inom ramarna för en skräckfilm. Som regissören och författaren Mick Garris har sagt flera gånger, är skräck ett perfekt leveranssystem för större teman. Det är som att lägga pillret i jordnötssmör och bröd för att hjälpa till att svälja ner det. Skräcken i Spiral hjälper verkligen till att leverera några stora samtal.

Bousman

I Spiral tar en mördare ut poliser helt villigt. Mördaren har en ny marionett, som börjar en polisuniform och är helt klart en spiralögd gris och en lek med polisen som kallas grisar.

Chris Rocks karaktär är en polis som själv gick emot status quo och lämnade in en medofficer som var korrupt. Bousman och Rock trampar försiktigt och visar att det finns "bra" poliser inom plikten, men det är inte många och till och med de har svårt att stå upp och göra rätt saker i vissa korrupbara ljus. Så, ja de säger att det finns bra poliser men budskapet är där att något fortfarande måste diskuteras.

Bousman

Den officiella sammanfattningen av Spiral från sågboken går så här:

En sadistisk hjärna släpper lös en skruvad form av rättvisa i SPIRAL, det skrämmande nya kapitlet från SAW-boken. Arbetar i skuggan av en uppskattad polisveteran (Samuel L. Jackson), den fräcka kriminalpolisen Ezekiel "Zeke" Banks (Chris Rock) och hans nybörjarpartner (Max Minghella) tar ansvar för en hemsk utredning av mord som kusligt påminner om stadens hemskt förflutet. Omedvetet fångad i ett allt djupare mysterium, befinner sig Zeke i centrum för mördarens morbida spel.

Mest anmärkningsvärt är att Bousman och Rock tar Saw-formeln och lägger till den i en grym noir-berättelse som liknar David Finchers Sju. Det bästa av allt är att den gör det samtidigt som den spelar efter reglerna i en 70-talsfilm om smutskastning. Den finns i alla dessa världar, men den del av dess rötter som utvecklas i 70-talets grymma atmosfär är där filmen är som roligast. Återigen, som i Saw II och III, går Bousman försiktigt på denna linje med publiken och skriver karaktärer för att vara oss i deras funktionalitet. Det är en linje som Bousman går bra och jag är imponerad av hur han har lyckats utveckla den och anpassa den till ständigt föränderliga element som är den här konstiga och uppfinningsrika, galna franchisen. Spiral: From the Book of Saw är en explosivt, cool och hjärtskärande berg-och-dalbana som bjuder på stor energi. Dessa filmer har inte alla varit bra och vi har våra favoriter. När det kommer till denna värld, dess tillvägagångssätt och dess karaktärer nya och gamla, anpassar och utvecklas Bousman med turbohastigheter. Jag är mycket glad att han gjorde mer av det här.

Spiral: Från sågboken är ute nu på bio. Du kan också hitta de andra Saw-filmerna på HBO Max.

Metalocalypse görs till en långfilm för att fortsätta DethKloks äventyr. Läs mer här.

Metalocalypse

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmrecensioner

Panic Fest 2024 recension: "Ceremonin är på väg att börja"

publicerade

on

Människor kommer att leta efter svar och tillhörighet på de mörkaste platserna och de mörkaste människorna. Osiris-kollektivet är en kommun som bygger på forntida egyptisk teologi och drevs av den mystiske fadern Osiris. Gruppen stoltserade med dussintals medlemmar, som var och en avstod från sina gamla liv för en som hölls i det egyptiska temalandet som ägs av Osiris i norra Kalifornien. Men de goda tiderna tar en vändning till det värsta när en uppkomling medlem av kollektivet vid namn Anubis (Chad Westbrook Hinds) 2018 rapporterar att Osiris försvinner medan han klättrar i berg och förklarar sig själv som den nya ledaren. En schism följde med många medlemmar som lämnade sekten under Anubis obundna ledarskap. En dokumentär görs av en ung man vid namn Keith (John Laird) vars fixering med The Osiris Collective beror på att hans flickvän Maddy lämnade honom för gruppen för flera år sedan. När Keith blir inbjuden att dokumentera kommunen av Anubis själv, bestämmer han sig för att undersöka, bara för att bli insvept i fasor som han inte ens kunde föreställa sig...

Ceremonin börjar snart är den senaste genrevridna skräckfilmen från Röd snö's Sean Nichols Lynch. Den här gången tar man sig an kulistisk skräck tillsammans med en mockumentär stil och det egyptiska mytologitemat för körsbäret på toppen. Jag var ett stort fan av Röd snös subversivitet av vampyrromantik-subgenren och var spänd på att se vad detta skulle ge. Även om filmen har några intressanta idéer och en anständig spänning mellan den ödmjuke Keith och den oberäkneliga Anubis, sammanför den bara inte allt på ett kortfattat sätt.

Berättelsen börjar med en sann kriminalitetsdokumentär stil som intervjuar tidigare medlemmar av The Osiris Collective och ställer upp vad som ledde kulten dit den är nu. Denna aspekt av handlingen, särskilt Keiths eget personliga intresse för kulten, gjorde det till en intressant handling. Men bortsett från några klipp senare spelar det inte lika stor roll. Fokus ligger till stor del på dynamiken mellan Anubis och Keith, vilket är giftigt för att uttrycka det lätt. Intressant nog är Chad Westbrook Hinds och John Lairds båda krediterade som författare på Ceremonin börjar snart och definitivt känner att de lägger allt i dessa karaktärer. Anubis är själva definitionen av en sektledare. Karismatisk, filosofisk, nyckfull och hotfullt farlig på bara en hatt.

Men konstigt nog är kommunen öde för alla sektmedlemmar. Skapar en spökstad som bara ökar faran när Keith dokumenterar Anubis påstådda utopi. En hel del fram och tillbaka mellan dem drar ibland när de kämpar för kontroll och Anubis fortsätter att övertyga Keith att stanna kvar trots den hotande situationen. Detta leder till en ganska rolig och blodig final som helt lutar åt mumieskräck.

Sammantaget, trots slingrande och lite långsamt tempo, Ceremonin är på väg att börja är en ganska underhållande kult, found footage och mumie-skräckhybrid. Vill du ha mumier så levererar det på mumier!

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa