Författaren och regissören Tyler Christensen verkar ha kommit till världen kärleksfull skräck redan innan han faktiskt upptäckte skräckfilmer.

Christensen, som självklart kommer från en "normal" medelklass, vit familj i Wisconsin, säger att han inte är helt säker på var det kom ifrån, men det har alltid funnits där. Som barn skapade han spökhus i källaren och tog med sin mamma på guidade turer.

Han erkänner också att han inte nöjde sig med att skrämma dagsljuset ur sin lillasyster när han kunde. Hon heter Rachel, och tyvärr för henne såg hon vid ett tillfälle Zelda-klippet från Jurtjyrkogården när hon var ganska ung.

För en ung Tyler var detta livets möjlighet.

"Jag skulle gömma mig under hennes säng," berättade han för mig i en intervju. "Ibland skulle jag vänta två timmar men jag skulle satsa på det. När hon äntligen hade kommit i säng började jag skrapa i träet på sängramen samtidigt som jag sa "Raaaaacheeeeel."

De var de tidigaste minnen han hade av spänningen att vara rädd och skrämma andra. När han äntligen insåg att skräckfilm var en grej var det livsförändrande.

"När jag insåg att jag kunde ha den känslan när jag satt framför tv:n. Jag var helt nere för det, sa han.

Skräck förändrade Christensens liv på många sätt, och han pekar på filmerna och teman i dem som han började identifiera sig med när hans egen sexuella läggning började göra sig känd.

Han kunde inte riktigt sätta fingret på varför han gillade Psykopat så mycket. Länge trodde han att det helt enkelt var avslöjandet av mamma på slutet. Efter år av tittande insåg han dock att det var Normans isolering och ensamhet som hade dragit honom till filmen.

Och visst fanns det En mardröm på Elm Street 2.

"Jag var fortfarande för ung för att sätta ord på det," sa han, "men jag kunde se det och tänka, det finns något där som kändes bekant för mig."

Det var också under denna tid som ytterligare en skräckfilm släpptes som skulle spela en stor roll i hans liv. Filmen var The Blair Witch Project, och den här gången skulle filmen sätta honom på vägen till att skapa egna skräckfilmer.

Alldeles 16 år gammal fick Christensen en av hans kompisars äldre bror att köpa biljetter så att de kunde se filmen den ena helgen den spelades på en lokal teater. Han hade dragits in av filmens marknadsföringskampanj och befann sig i periferin och vacklade om det kunde vara verkligt eller inte.

"Jag minns när det tog slut, det där klippet till svart på slutet, jag kunde inte röra mig," sa han med spår av den nostalgiska spänningen i rösten. "Det hade hållit mig helt klistrad vid min plats, och folk på parkeringen efter kontrollerade sina baksäten och skannade parkeringsplatsen på väg till sina bilar."

Han kom hem så fort han kunde, slog den gamla uppringda AOL och började spåra allt han kunde om filmen, bara för att få reda på att det hela hade varit ett smart marknadsföringsknep. Istället för att avskräcka honom tände det dock en eld i honom.

"Folk gjorde det här och fick det att se ut som om andra människor gjorde det och skrämde en hel publik", sa han. "Jag ville vara med på det!"

Några år senare, han var in på det.

Jobbar sig upp som produktionspersonal på program som USA: s Got Talent och Deal or No Deal, Christensen skrev också konstant och 2016 hade han äntligen skrivit, producerat och regisserat sin första långfilm, Purgatory House.

I filmen konfronteras fyra tonåringar på jakt efter ett legendariskt spökhus, när de går in, med sina största rädslor. Naturligtvis kom några av hans egna upp till ytan medan han förberedde manuset långt innan det någonsin gjordes.

I en avgörande scen är inte bara en av karaktärerna utslagen på ett fasansfullt sätt, utan hans familjs och vänners reaktion är att undvika och/eller attackera honom.

"Jag låg fortfarande i garderoben när jag skrev manuset och jag frågade mig själv vad det läskigaste var som kunde hända mig, och där var det", sa han. "Att inte bli accepterad, att bli utstött, att få någon att ta det ifrån dig är som att slita kraften ur dina händer. Jag tror att det finns många barn som brottas med det, och jag visste att det skulle ge genklang.”

Så, hur skulle Christensen vilja se framtiden för queer representation i skräck?

"Jag behöver inte nödvändigtvis en "gay" skräckfilm. Jag behöver inte hjälten för att vara gay”, förklarade han. "Jag är 100 % okej med en homosexuell skurk i en skräckfilm så länge som deras skurk inte är knuten till att de är homosexuella. Alla vill se sig själva på skärmen. Små flickor älskade Wonder Woman eftersom de fick se en kvinna vara superhjälten. Det afroamerikanska samfundet gick i massor för att se Svart panter så att de kunde se sig själva representerade som hjältar.”

"Jag skrev ett manus där skurken är gay, men det är inte därför han är skurken", fortsatte han. "Jag gjorde det för att jag tror att om någon ska skriva den filmen så måste det vara någon i vårt samhälle. Jag behöver inte en ny berättelse eller någon som brottas med sin sexuella läggning eftersom vi har sett det om och om igen. Jag vill ha någon som är ute och stolt och går i vardagen som bara råkar hamna i en skräckhistoria.”

Trots avsaknaden av den här typen av representation är Christensen än så länge hoppfull inför framtiden. Han pekar på publiken han ser när han beger sig till sin lokala teater för att se en ny skräckfilm. Åtminstone en fjärdedel av dem, uppskattar han är en del av HBTQ-gemenskapen, och han hoppas att dessa procentsatser på något sätt öppnar ögonen för studiochefer och producenter.

"Alla säger att de letar efter nya röster, och det är bara en tidsfråga innan våra röster hörs och vi ser oss själva oftare på den stora skärmen," sa han.

Jag håller helt med honom, och jag hoppas att vi får se det förr snarare än senare.