Anslut dig till vårt nätverk!

Filmer

Varför maffiafilmer fortsätter att fängsla publiken: en analys av deras varaktiga dragningskraft

publicerade

on

När det kommer till filmer om organiserad brottslighet och den mörka undervärlden av gangsters och kriminella, är det få genrer som kan matcha maffia- och mobbfilmernas varaktiga dragningskraft. Dessa filmer ger liv till några av de mest spännande berättelserna och karaktärerna på film, och utforskar teman som familj, lojalitet, makt, korruption, girighet och våld.

Från legendariska kriminalchefer till felaktiga och karismatiska gangsters, dessa filmer fängslar publiken med oförglömliga historier och ikoniska bilder.

I det här inlägget ska vi ta en närmare titt på några av de största maffiafilmerna genom tiderna och analysera deras nyckelteman, karaktärer och kinematografi.

The Dark Allure of the Criminal Underworld

Bildkälla: The Making of the Mob: New York

Vad är det med maffia- och mobbfilmer som gör dem så övertygande? Kanske är det den förbjudna tjusningen av den kriminella undre världen eller hur dessa filmer utforskar den organiserade brottslighetens värld med hög insats. Å andra sidan kan det vara de komplexa karaktärerna och de intrikata relationerna som drar in tittarna eller teman som moral och familjelojalitet.

Oavsett anledningen går det inte att förneka dessa filmers varaktiga dragningskraft. De ger oss en inblick i en värld som är både lockande och farlig, fylld av maktkamper, svek och intensivt våld.

Vanliga teman för maffiafilmer

En av de viktigaste anledningarna till att maffia- och mobbfilmer får resonans hos publiken är deras utforskning av universella teman. Dessa filmer fördjupar sig i den mörka sidan av den amerikanska drömmen och visar oss kostnaderna för en kriminell livsstil och de ofta brutala konsekvenserna av att jaga makt och rikedom.

Familjelojalitet är ett annat återkommande tema i dessa filmer. De flesta brottsfamiljer håller ihop, även inför stor fara eller tragedi. Bandet mellan medlemmar i ett brottssyndikat framställs ofta som okrossbart, ett band som är starkare än blodsband.

Makt och korruption är också framträdande teman i dessa filmer. De avslöjar att även de mest principiella individerna kan bli korrupta när de ställs inför tjusningen av pengar och makt. Denna korruption leder ofta till en spiral av våld och svek, med karaktärer som blir alltmer hänsynslösa när de försöker behålla sitt grepp om den kriminella underjorden.

Ikoniska karaktärer

Marlon Brando som Vito Corleone

Maffia- och mobbfilmer är kända för sina större karaktärer, från mäktiga och karismatiska brottsbossar till felaktiga och ibland sympatiska gangsters. Några av de mest ikoniska karaktärerna i den här genren inkluderar Vito Corleone från The Godfather, Tony Montana från Scarface och Henry Hill från Goodfellas.

Dessa karaktärer är ofta komplexa och mångskiktade, med både beundransvärda och avskyvärda egenskaper. Men de flesta tittare dras till dem eftersom de är felaktiga och mänskliga, med svagheter och styrkor som gör dem relaterbara.

Bild och film i maffiafilmer

Martin Scorsese: © 2019 Netlfix US, LLC

Maffia- och mobbfilmer är också kända för sina slående bilder och minnesvärda filmer. Regissörer som Martin Scorsese och Brian De Palma är kända för sina signaturstilar, som ofta innehåller slowmotion-bilder, svepande kamerarörelser och minnesvärda ljudspår.

Dessa filmer skildrar ofta den kriminella undre världen i överdådiga detaljer, med scener som utspelar sig på överdådiga kasinon, vidsträckta herrgårdar och förslappade nattklubbar. Men samtidigt drar de sig inte för att skildra den grymma verkligheten i den kriminella livsstilen med brutalt våld och hjärtskärande svek.

Bästa maffiafilmerna genom tiderna

Nu när vi har utforskat några av de viktigaste teman och karaktärerna i maffia- och mobbfilmer, låt oss ta en närmare titt på några av de mest hyllade filmerna i den här genren.

The Godfather

The Godfather

The Godfather anses allmänt vara en av de bästa filmerna som någonsin gjorts. Detta episka kriminaldrama följer den italienska maffian Corleone brottsfamilj och deras affärer i den kriminella undre världen. Med Marlon Brando och Al Pacino i ikoniska roller, utforskar filmen teman som familjelojalitet, makt och korruption i gripande detaljer.

Goodfellas

Goodfellas

Baserad på en sann historia är Goodfellas en annan maffiafilm som måste ses. Filmen är regisserad av Martin Scorsese och med Robert De Niro och Joe Pesci i huvudrollerna. Filmen följer uppgången och fallet för pöbelförbandet Henry Hill och hans kontakter med brottsfamiljen Lucchese. Genom Hills ögon ser vi den kriminella undre världens inre funktioner, från våldsamma maktkamper till överdådiga utgifter.

The Departed

The Departed

The Departed, regisserad av Scorsese, är en spänd kriminalthriller som utspelar sig i Bostons irländska mobbscen. Filmen följer en hemlig polis (spelad av Leonardo DiCaprio) som infiltrerar mobben medan en mullvad (spelad av Matt Damon) planteras i polisstyrkan. I den stjärnspäckade rollistan finns även Jack Nicholson och Mark Wahlberg i oförglömliga roller.

De Oberörbara

De Oberörbara

Filmen är regisserad av Brian De Palma och utspelar sig i 1930-talets Chicago. Den följer en federal agent (spelad av Kevin Costner) när han försöker slå ner den ökända gangstern Al Capone (spelad av Robert De Niro). Längs vägen slår han sig ihop med en streetwise beat polis (spelad av Sean Connery) och en skarpskytt (spelad av Andy Garcia). Filmen är känd för sina spännande actionscener och ikoniska repliker, som Connerys "Vad är du beredd att göra?"

scarface

scarface

Filmen är också regisserad av De Palma och följer uppgången och fallet för den kubanske immigranten Tony Montana (spelad av Al Pacino) när han blir en knarkbaron i Miami. Filmen är känd för sitt brutala våld och intensiva framträdanden, särskilt från Pacino. Filmens teman om girighet, ambition och svek har gjort den till en kultklassiker bland fans av genren.

Kasino

Kasino

Slutligen är Casino ett fascinerande mästerverk som utspelar sig i den överdådiga världen av 1970-talets Las Vegas. Från blackjack, pokerbord, och roulette till loungebarer och glittrande nattliv, det målar en levande bild av överflöd. Men under skimret ligger ett nät av kriminalitet, korruption och illegalt spelande som orkestrerats av hänsynslösa gangsters med ett stadigt grepp om kasinot. Regisserad av Scorsese och med De Niro, Pesci och Sharon Stone i huvudrollerna, fångar den här klassiska filmen all dramatik och intriger som ligger i hjärtat av en värld där spel med hög insats har enorma belöningar – såväl som risker.

Slutsats

Maffia- och mobbfilmer fortsätter att fängsla publiken med sina gripande berättelser, ikoniska karaktärer och fantastiska bilder. Dessa filmer utforskar universella teman om makt, korruption, familjelojalitet och den mänskliga kostnaden för ett liv i brott. 

Från The Godfather till Goodfellas till Scarface, de bästa maffiafilmerna genom tiderna har förtjänat sin plats i biografhistorien och fortsätter att påverka filmskapare och biobesökare idag. Så oavsett om du är ett långvarigt fan av genren eller en nykomling, är dessa filmer ett måste för alla som är intresserade av den kriminella underjordens mörka tjusning.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

'Longlegs' läskiga "Del 2"-teaser dyker upp på Instagram

publicerade

on

Långa ben

Neon Films släppte en Insta-teaser för sin skräckfilm Långa ben i dag. Betitlad Dirty: Del 2, klippet främjar bara mysteriet om vad vi är inne på när den här filmen äntligen släpps den 12 juli.

Den officiella logglinjen är: FBI-agent Lee Harker tilldelas ett olöst seriemördarfall som tar oväntade vändningar och avslöjar bevis på det ockulta. Harker upptäcker en personlig koppling till mördaren och måste stoppa honom innan han slår till igen.

Regisserad av före detta skådespelaren Oz Perkins som också gav oss Blackcoat's Daughter och Gretel & Hansel, Långa ben skapar redan buzz med sina lynniga bilder och kryptiska tips. Filmen har fått betyget R för blodigt våld och störande bilder.

Långa ben i huvudrollerna Nicolas Cage, Maika Monroe och Alicia Witt.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

Melissa Barrera säger att "Scary Movie VI" skulle vara "kul att göra"

publicerade

on

Melissa Barrera kanske bokstavligen får det sista skrattet på Spyglass tack vare en ev Scary Movie fortsättning. Yttersta och Miramax ser det rätta tillfället att ta tillbaka den satiriska franchisen och tillkännagav förra veckan att en kan vara i produktion som tidigt i höst.

Det sista kapitlet i Scary Movie franchise var nästan ett decennium sedan och eftersom serien hyllar tematiska skräckfilmer och popkulturtrender verkar det som om de har mycket innehåll att hämta idéer från, inklusive den senaste omstarten av slasher-serier Skrika.

Barerra, som spelade som sista flickan Samantha i dessa filmer fick abrupt sparken från det senaste kapitlet, Skrik VII, för att ha uttryckt vad Spyglass tolkade som "antisemitism", efter att skådespelerskan kom ut till stöd för Palestina på sociala medier.

Även om dramat inte var något skrattande, kan Barrera få sin chans att parodiera Sam Skrämmande film VI. Det är om möjligheten dyker upp. I en intervju med Inverse fick den 33-åriga skådespelerskan frågan om Skrämmande film VI, och hennes svar var spännande.

"Jag har alltid älskat de filmerna", berättade skådespelerskan Inverse. "När jag såg det tillkännagav, tänkte jag," Åh, det skulle vara kul. Det skulle vara så kul att göra.'”

Den "roliga att göra" delen kan tolkas som en passiv tonhöjd för Paramount, men det är öppet för tolkning.

Precis som i hennes franchise har Scary Movie också en äldre rollbesättning inklusive Anna Faris och Regina Hall. Det finns ännu inga uppgifter om om någon av dessa skådespelare kommer att dyka upp i omstarten. Med eller utan dem är Barrera fortfarande ett fan av komedierna. "De har den ikoniska skådespelaren som gjorde det, så vi får se vad som händer med det. Jag är bara exalterad över att se en ny”, sa hon till tidningen.

Barrera firar för närvarande kassasuccén med sin senaste skräckfilm Abigail.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

listor

Thrills and Chills: Rankning av "Radio Silence"-filmer från Bloody Brilliant till Just Bloody

publicerade

on

Radio tysta filmer

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, och Chad Villella heter alla filmare under den kollektiva etiketten Radio Silence. Bettinelli-Olpin och Gillett är de primära regissörerna under det namnet medan Villella producerar.

De har vunnit popularitet under de senaste 13 åren och deras filmer har blivit kända för att ha en viss Radio Silence-"signatur". De är blodiga, innehåller vanligtvis monster och har halsbrytande actionsekvenser. Deras senaste film Abigail exemplifierar den signaturen och är kanske deras bästa film hittills. De arbetar just nu med en omstart av John Carpenter's Fly från New York.

Vi tänkte gå igenom listan över projekt de har regisserat och rangordna dem från högt till lågt. Ingen av filmerna och kortfilmerna på den här listan är dåliga, de har alla sina förtjänster. Dessa rankningar från topp till botten är bara de som vi tyckte visade upp deras talanger bäst.

Vi tog inte med filmer som de producerade men inte regisserade.

#1. Abigail

En uppdatering av den andra filmen på denna lista, Abagail är den naturliga utvecklingen av Radiotystnadens kärlek till lockdown-skräck. Den går i ungefär samma fotspår som Ready or Not, men lyckas gå en bättre — gör det om vampyrer.

Abigail

#2. Redo eller inte

Den här filmen satte Radio Silence på kartan. Även om de inte är lika framgångsrika i biljettkassan som vissa av deras andra filmer, Ready or Not bevisade att teamet kunde kliva utanför deras begränsade antologiutrymme och skapa en rolig, spännande och blodig äventyrsfilm.

Ready or Not

#3. Scream (2022)

Medan Skrika kommer alltid att vara en polariserande franchise, denna prequel, uppföljare, omstart - hur du än vill märka det visade hur mycket Radio Silence kände till källmaterialet. Det var inte lat eller kasst, bara en trevlig stund med legendariska karaktärer vi älskar och nya som växte på oss.

Skrik (2022)

#4 södergående (vägen ut)

Radio Silence slänger deras modus operandi för den här antologifilmen. Ansvariga för bokstödshistorierna skapar de en skrämmande värld i sitt segment med titeln Vägen Out, som involverar konstiga flytande varelser och någon slags tidsslinga. Det är typ första gången vi ser deras arbete utan en skakig kamera. Om vi ​​skulle ranka hela den här filmen skulle den stanna kvar på denna plats på listan.

Sydgående

#5. V/H/S (10/31/98)

Filmen som startade allt för Radio Silence. Eller ska vi säga det segmentet som startade allt. Även om detta inte är långfilmslängd så var vad de lyckades göra med den tid de hade mycket bra. Deras kapitel hade titeln 10/31/98, en kortfilm om funna bilder som involverar en grupp vänner som kraschar vad de tror är en iscensatt exorcism bara för att lära sig att inte anta saker på Halloween-kvällen.

V / H / S

#6. Skrik VI

Sätter fart, flyttar till storstaden och låter Ghostface använd ett hagelgevär, Skrik VI vände franchisen på huvudet. Liksom deras första lekte den här filmen med kanon och lyckades vinna över många fans i dess riktning, men alienerade andra för att de färgade för långt utanför linjerna i Wes Cravens älskade serie. Om någon uppföljare visade hur tropen blev inaktuell så var det Skrik VI, men den lyckades pressa lite färskt blod ur denna nästan tre decenniums stöttepelare.

Skrik VI

#7. Devil's Due

Rätt underskattad är den här, Radio Silences första långfilm, ett smakprov på saker de tog från V/H/S. Den filmades i en allestädes närvarande funn-filmstil, som visar upp en form av innehav, och har aningslösa män. Eftersom detta var deras första stora studiojobb med god tro är det en underbar prövsten att se hur långt de har kommit med sitt berättande.

Devil's Due

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa