Anslut dig till vårt nätverk!

Nyheter

Plocka hjärnan: En intervju med Joshua Hoffine

publicerade

on

Tidigare denna vecka gjorde iHorror en artistprofil på Joshua Hoffine: en pionjär inom skräckfotografering. Jag fick möjlighet att välja hans hjärna och diskutera barndomens rädslor, vad som ligger framför mig och hans favoritfilm. Om du är intresserad av att lära dig lite om Joshua Hoffine och hans arbete och bakgrund först, kolla in hans artistprofil här.

Joshua Hoffin

Bildkredit: joshuahoffine.wordpress.com

DD: Hej Joshua, tack för att du pratade med mig. Vi måste veta, vad fick dig att börja med skräckfotografering?

Joshua Hoffine: Jag växte upp med att titta på skräckfilmer och läsa Stephen King. Skräckgenren ligger mig varmt om hjärtat.

När jag blev fotograf märkte jag att det inte fanns någon "skräckfotografering". Skräckfilmer, ja - skräckromaner, serier, tv-program, tv-spel, illustratörer och band - men var var skräckfotograferna?

Joel Peter Witkin står som ett viktigt prejudikat. Hans fotografier är definitivt störande, men han skulle antagligen inte anamma skräcketiketten, och han tog sig inte specifikt upp med genrens ikonografi eller troper.

Jag ville specifikt bli en "skräckfotograf".

Jag påbörjade mitt projekt 2003. Landet var fortfarande gripet av en kultur av rädsla efter 9/11. Rädslans psykologi slog mig som ett potentiellt viktigt ämne att utforska med min fotografering.

Jag hade också nyligen lämnat Hallmark Cards för att arbeta heltid hemifrån och spendera mer tid med mina unga döttrar. Jag var med när de brottades med samma barndomsrädslor som jag upplevt. Denna insikt - att vissa rädslor är universella - är verkligen det som utlöste projektet. Det och tillgängligheten för mina unga döttrar som skådespelare.

Jag älskade det narrativa fotografiet av Cindy Sherman och Gregory Crewdson, och ville ta deras narrativa inställning till en mer fantastisk och skrämmande riktning.

Min högskoleexamen var i engelsk litteratur. Allt eftersom fotograferingen fortskred började jag inse att all skräck, alla monster, fungerar som en metafor. Jag blev intresserad av inte bara skräckens visuella egenskaper, utan också skräckens underliggande innebörd och syfte.

DD: Tack och lov att du fyllde den luckan inom fotografering. Det är något som alla skräckfans kan intyga, vi älskar konst som är både spökande och vacker. Påverkade några fotografer din egen stil att ta bilder?

JH: Inte överdrivet så. Jag undvek att titta på andra fotografers arbete. Jag ägnade mer uppmärksamhet åt film- Terry Gilliam-filmer, Stanley Kubrick, geni Evil Dead 2.

Jag lärde mig belysning av en kommersiell fotograf som heter Nick Vedros. Jag arbetade hos honom i 6 månader. Detta var strax före den digitala revolutionen. Han använde verkliga uppsättningar och praktiska effekter, ibland i stor skala, för stora reklamkunder. Jag tror att min egen estetik utvecklades organiskt ur lektionerna han lärde mig.

DD: Har du alltid varit ett fan av skräck? 

JH: Alltid.

Min mamma tog mig och mina systrar för att se Poltergeist på teater när vi var små. Vi tillbringade ett år med att återskapa scener, med min yngsta syster Sarah som alltid sögs in i garderoben.

Vi tittade på John Carpenter's Saken på HBO som familj. Jag var 10 år gammal och det fick mig att bli orolig. På mellanstadiet hade vi en videobandspelare och mina föräldrar lät mig kolla på vilken skräckfilm jag ville ha, praktiskt taget utan begränsningar. Jag hade en lycklig barndom. Skräckfilmer har bara alltid varit normala för mig.

DD: Och här var allt jag återskapade som barn att vara Winnifred Sanderson från SIMSALABIM. Jag tror att du får mig att slå. Speglade "After Dark, My Sweet" någon av dina egna barndomsrädslor?

JH: Jag relaterar till dem alla. Inte du?

DD: Som barn ja och till och med i dag. Din "Wolf"-bild skrämmer mig mest, tror jag. Vilken är din favoritfotoserie du har gjort?

JH: "After Dark, My Sweet." Det var det första projektet, det var med mina barn, och det var en genuin upptäcktsresa. Jag har sedan dess vidgat mitt omfång och förfinat mitt hantverk, men det projektet var spännande eftersom det hela var så okänt. Jag hade ingen publik än. Det var allt för mig. Det var rent.

Joshua Hoffin

"Wolf" Bildkredit: facebook.com/joshua.hoffine1

DD: Och det verkar som din mest ikoniska. Varje sökning på ditt namn drar upp "After Dark, My Sweet" mest. Använder du fortfarande familjemedlemmar i dina bilder?

JH: Ja, varje chans jag får. Min fru, Jen, var med på mitt senaste foto "Nosferatu."

Joshua Hoffin

"Nosferatu" Bildkredit: twitter.com @JoshuaHoffine2

DD: Hon är vacker (det där håret!) och den bilden var fantastisk. Mycket gammal Hollywood-skräck. Vilken typ av fotografering skulle du göra om du inte gjorde skräckfotografering?

JH: Porträttfotografering. Jag tycker om det oerhört och det spelar in i mina styrkor: ljussätter, gör människor till mods och ger enkla tydliga anvisningar.

Jag har också flera fler konceptuella projekt som jag skulle vilja skapa i framtiden.

DD: Vad motiverade dig att göra kortfilmen Svart vaggvisa (om en ung tjej som möter Boogeyman)?

JH: Jag ville se mina bilder i rörelse. Jag hade en enkel idé till en film som jag kunde spela in i mitt eget hem. Min dotter, Chloe, var i perfekt ålder och hade genuin förmåga som skådespelare. Det var ännu en upptäcktsresa.

DD: Planerar du att göra en till?

JH: Åh, ja.

DD: Jag kan inte vänta med att se den. Grattis till din bok! Jag ser att den kommer ut i år, var kan våra läsare förbeställa den?

JH: Tack! Det är definitivt en milstolpe för mig.

Människor kan förbeställa en kopia på Dark Regions Press webbplats.

Joshua Hoffin

Bildkredit: digilabspro.com med tillstånd från Joshua Hoffine

DD: Det är en bok jag måste ha till min skräcksamling. Vad kan vi se fram emot i framtiden?

JH: Nu när mitt fotoprojekt publiceras som en bok ska jag göra en skräckfilm i full längd.

Allt har arbetat mot detta ögonblick. Jag vet redan vad det är. Det kommer att bli intensivt, men fantastiskt.

DD: Jag kan inte vänta och se vilka mardrömmar du gör verkliga i en fullängdsfilm. Jag kan bara föreställa mig att det kommer att bli fantastiskt. Sista frågan ... vilken är din favorit skräckfilm?

JH: Poltergeist, yo.

DD: Utmärkt val. Tack så mycket för att du pratade med mig Joshua Hoffine. Jag ser fram emot alla mardrömmar som kommer.

Joshua Hoffine fotograferar även för porträtt, bröllop och dina andra fotograferingsbehov. Du kan kontakta honom på [e-postskyddad] för att ställa in en fotografering eller händelse. Tack Joshua så mycket för att du pratade med oss ​​här på iHorror och jag kan inte vänta med att recensera din fullängdsfilm när den kommer ut.

Kolla in monster prom Sony UK gav honom i uppdrag att skapa. Det är en jäkla fröjd, säger jag er.

Joshua Hoffin

Bildkredit: joshuahoffine.wordpress.com

Utvald bild med tillstånd av kickstarter.com

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmrecensioner

Panic Fest 2024 recension: "Ceremonin är på väg att börja"

publicerade

on

Människor kommer att leta efter svar och tillhörighet på de mörkaste platserna och de mörkaste människorna. Osiris-kollektivet är en kommun som bygger på forntida egyptisk teologi och drevs av den mystiske fadern Osiris. Gruppen stoltserade med dussintals medlemmar, som var och en avstod från sina gamla liv för en som hölls i det egyptiska temalandet som ägs av Osiris i norra Kalifornien. Men de goda tiderna tar en vändning till det värsta när en uppkomling medlem av kollektivet vid namn Anubis (Chad Westbrook Hinds) 2018 rapporterar att Osiris försvinner medan han klättrar i berg och förklarar sig själv som den nya ledaren. En schism följde med många medlemmar som lämnade sekten under Anubis obundna ledarskap. En dokumentär görs av en ung man vid namn Keith (John Laird) vars fixering med The Osiris Collective beror på att hans flickvän Maddy lämnade honom för gruppen för flera år sedan. När Keith blir inbjuden att dokumentera kommunen av Anubis själv, bestämmer han sig för att undersöka, bara för att bli insvept i fasor som han inte ens kunde föreställa sig...

Ceremonin börjar snart är den senaste genrevridna skräckfilmen från Röd snö's Sean Nichols Lynch. Den här gången tar man sig an kulistisk skräck tillsammans med en mockumentär stil och det egyptiska mytologitemat för körsbäret på toppen. Jag var ett stort fan av Röd snös subversivitet av vampyrromantik-subgenren och var spänd på att se vad detta skulle ge. Även om filmen har några intressanta idéer och en anständig spänning mellan den ödmjuke Keith och den oberäkneliga Anubis, sammanför den bara inte allt på ett kortfattat sätt.

Berättelsen börjar med en sann kriminalitetsdokumentär stil som intervjuar tidigare medlemmar av The Osiris Collective och ställer upp vad som ledde kulten dit den är nu. Denna aspekt av handlingen, särskilt Keiths eget personliga intresse för kulten, gjorde det till en intressant handling. Men bortsett från några klipp senare spelar det inte lika stor roll. Fokus ligger till stor del på dynamiken mellan Anubis och Keith, vilket är giftigt för att uttrycka det lätt. Intressant nog är Chad Westbrook Hinds och John Lairds båda krediterade som författare på Ceremonin börjar snart och definitivt känner att de lägger allt i dessa karaktärer. Anubis är själva definitionen av en sektledare. Karismatisk, filosofisk, nyckfull och hotfullt farlig på bara en hatt.

Men konstigt nog är kommunen öde för alla sektmedlemmar. Skapar en spökstad som bara ökar faran när Keith dokumenterar Anubis påstådda utopi. En hel del fram och tillbaka mellan dem drar ibland när de kämpar för kontroll och Anubis fortsätter att övertyga Keith att stanna kvar trots den hotande situationen. Detta leder till en ganska rolig och blodig final som helt lutar åt mumieskräck.

Sammantaget, trots slingrande och lite långsamt tempo, Ceremonin är på väg att börja är en ganska underhållande kult, found footage och mumie-skräckhybrid. Vill du ha mumier så levererar det på mumier!

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Nyheter

"Mickey vs. Winnie”: Ikoniska barndomskaraktärer kolliderar i en skrämmande versus slasher

publicerade

on

iHorror dyker djupt ner i filmproduktion med ett spännande nytt projekt som säkerligen kommer att omdefiniera dina barndomsminnen. Vi är glada att presentera "Mickey vs. Winnie," en banbrytande skräckslasher regisserad av Glenn Douglas Packard. Det här är inte vilken skräckslasher som helst; det är en visceral uppgörelse mellan skruvade versioner av barndomsfavoriterna Musse Pigg och Nalle Puh. "Mickey vs. Winnie" samlar de nu offentliga karaktärerna från AA Milnes "Nalle Puh"-böcker och Musse Pigg från 1920-talet "Steamboat Willie" tecknad i en VS-strid som aldrig tidigare sett.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Handlingen utspelar sig på 1920-talet och börjar med en oroväckande berättelse om två fångar som flyr in i en förbannad skog, bara för att uppslukas av dess mörka väsen. Spola fram hundra år, och historien tar fart med en grupp spänningssökande vänner vars naturresa går fruktansvärt fel. De vågar sig av misstag in i samma förbannade skog och står öga mot öga med de nu monstruösa versionerna av Musse och Nalle. Vad som följer är en natt fylld av skräck, när dessa älskade karaktärer muterar till skrämmande motståndare och släpper lös en frenesi av våld och blodsutgjutelse.

Glenn Douglas Packard, en Emmy-nominerad koreograf som blev filmskapare känd för sitt arbete på "Pitchfork", ger denna film en unik kreativ vision. Packard beskriver "Mickey vs. Winnie" som en hyllning till skräckfansens kärlek till ikoniska crossovers, som ofta bara förblir en fantasi på grund av licensbegränsningar. "Vår film hyllar spänningen i att kombinera legendariska karaktärer på oväntade sätt och serverar en mardrömslik men spännande filmupplevelse." säger Packard.

Producerad av Packard och hans kreativa partner Rachel Carter under Untouchables Entertainment-bannern, och vår alldeles egna Anthony Pernicka, grundare av iHorror, "Mickey vs. Winnie" lovar att leverera en helt ny version av dessa ikoniska figurer. "Glöm vad du vet om Musse och Nalle," Pernicka entusiasmerar. "Vår film skildrar dessa karaktärer inte som bara maskerade figurer utan som förvandlade, live-action-skräckar som smälter samman oskuld med illvilja. De intensiva scenerna som skapats för den här filmen kommer att förändra hur du ser dessa karaktärer för alltid."

För närvarande pågår i Michigan, produktionen av "Mickey vs. Winnie" är ett bevis på att tänja på gränser, vilket skräck älskar att göra. När iHorror vågar sig på att producera våra egna filmer är vi glada att dela denna spännande, skrämmande resa med dig, vår lojala publik. Håll utkik efter fler uppdateringar när vi fortsätter att förvandla det välbekanta till det skrämmande på sätt du aldrig har föreställt dig.

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa

Filmer

Mike Flanagan kommer ombord för att hjälpa till med att slutföra "Shelby Oaks"

publicerade

on

shelby ekar

Om du har följt Chris Stuckmann on Youtube du är medveten om kampen han har haft att få sin skräckfilm Shelby Oaks färdiga. Men det finns goda nyheter om projektet idag. Direktör Mike Flanagan (Ouija: Origin of Evil, Doctor Sleep och The Haunting) stöder filmen som co-executive producent, vilket kan föra den mycket närmare att släppas. Flanagan är en del av kollektivet Intrepid Pictures som även inkluderar Trevor Macy och Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann är en YouTube-filmkritiker som har varit på plattformen i över ett decennium. Han kom under en viss granskning för att han för två år sedan meddelade på sin kanal att han inte längre skulle recensera filmer negativt. Men i motsats till det uttalandet gjorde han en icke-recensionsuppsats av pannan fru webb sade nyligen, att studiors starka armar regissörer att göra filmer bara för att hålla misslyckade franchisetagare vid liv. Det verkade som en kritik förklädd som en diskussionsvideo.

Men Stuckmann har sin egen film att oroa sig för. I en av Kickstarters mest framgångsrika kampanjer lyckades han samla in över 1 miljon dollar för sin debutfilm Shelby Oaks som nu sitter i efterproduktion. 

Förhoppningsvis, med Flanagan och Intrepids hjälp, vägen till Shelby Oak's fullbordandet närmar sig sitt slut. 

"Det har varit inspirerande att se Chris arbeta mot sina drömmar under de senaste åren, och den uthållighet och gör-det-själv-anda han visade när han tog med sig Shelby Oaks till livet påminde mig så mycket om min egen resa för över ett decennium sedan.” Flanagan berättade Deadline. "Det har varit en ära att få gå några steg med honom på hans väg och att erbjuda stöd för Chris vision för hans ambitiösa, unika film. Jag kan inte vänta med att se vart han tar vägen härifrån."

säger Stuckmann Orädda bilder har inspirerat honom i åratal och "det är en dröm som går i uppfyllelse att arbeta med Mike och Trevor på min första film."

Producenten Aaron B. Koontz från Paper Street Pictures har arbetat med Stuckmann sedan starten och är också exalterad över samarbetet.

"För en film som hade så svårt att komma igång är det anmärkningsvärt att dörrarna öppnades för oss", sa Koontz. "Framgången för vår Kickstarter följt av det pågående ledarskapet och vägledningen från Mike, Trevor och Melinda är bortom allt jag kunde ha hoppats på."

Deadline beskriver handlingen i Shelby Oaks enligt följande:

"En kombination av dokumentär, funna filmer och traditionella filmmaterialstilar, Shelby Oaks fokuserar på Mias (Camille Sullivan) desperata sökande efter sin syster, Riley, (Sarah Durn) som olycksbådande försvann i det sista bandet av hennes "Paranormal Paranoids"-undersökningsserie. När Mias besatthet växer börjar hon misstänka att den imaginära demonen från Rileys barndom kan ha varit verklig.”

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Lyssna på "Eye On Horror Podcast"

Fortsätt läsa