Anslut dig till vårt nätverk!

Filmer

Intervju: Filmskaparna Tyler Gillett och Matt Bettinelli-Olpin på SCREAM (2022)

publicerade

on

Om de senaste åren har bevisat något så är det att du inte kan hålla en bra skräckserie (särskilt en slasher-film) nere för länge. Vi har haft omstartade uppföljare eller "requels" för allt från Halloween till The Texas Chainsaw Massacre. Så det var bara naturligt att när SKRIKA återvände triumferande tidigare i år att det tog ett hugg på dessa aktuella trender inom genren. Nyligen kunde jag prata med regissörerna Tyler Gillet och Matt Bettinelli-Olpin för att skära djupare i vad Skrika betyder 2022.

Lr, producent William Sherak, regissör Matt Bettinelli-Olpin, verkställande producent Kevin Williamson, regissör Tyler Gillett och verkställande producent Chad Villella på uppsättningen av Paramount Pictures och Spyglass Media Groups "Scream".

Jacob Davison: Låt oss börja från början. Hur träffades och bildade du kollektivet Radio Silence?

tyler gillett: Åh, jag gillar det! Åker långt tillbaka. Nåväl, Matt och jag träffade kontorsjobb på New Line och vi kände varandra som arbetskamrater och kontorskamrater...

Matt Bettinelli Olpin: Medunderhuggare!

TG: Medunderhuggare. Chad är vår producerande partner. Chad och Matt träffades i en skådespelarklass. Jag tror att vi alla kom till LA med ambitioner att göra filmer. Jag tror att vi alla lärde oss väldigt snabbt, eftersom de flesta nya människor som flyttar till LAlearn tar det lång tid att göra det. Om du vill göra filmer på en hög nivå måste du fråga många människor om lov och det är riktigt, riktigt svårt att komma in. Så vi bestämde oss för att skapa vår egen grej. Vi visste att vi alla älskade filmer och vi visste att vi kom överens och vi hade alla liknande ambitioner i vår önskan att jobba riktigt hårt för att komma på hur vi skulle göra det. Så vi slog oss samman och började göra kortfilmer. Och ärligt talat, resten är historia! Det var för 13 eller 14 år sedan som vi började göra saker tillsammans.

JD: Hur blev du involverad i denna nya iteration av SKRIKA?

MBO: Jamie, som är producenten och skribenten, han och hans producerande partners Paul och William på Project X de hade möjlighet att ta på sig att producera den nya SKRIKA och vi hade precis gjort READ OR NOT med dem. Det var en så fantastisk upplevelse för oss alla när de fick möjligheten att producera det här, de sa i princip "Jag vill klara det med den här gruppen." Vi har fått kämpa hårdare för taskiga jobb vi inte vill ha som vi inte fick och SKRIKA hade denna tur... vi hade alla en fantastisk upplevelse, vi gillar verkligen varandra, vi respekterar varandra. Vi hade i princip en intervju med chefen för företaget som vi inte visste var vår audition. Det var bara en bolagsstämma. Sedan slutade han med att gilla oss. Vi fick höra "Var bara cool. Var bara er själva." Vad skulle vi annars göra, det är bara ett möte. Det löste sig och vi måste göra det! Det var en väldigt snabb process. Vi skulle börja i februari 2020 och scout i mars och då slog pandemin uppenbarligen till och allt stannade.

Lr, Dylan Minnette ("Wes"), Jack Quaid ("Richie"), Melissa Barrera ("Sam") och David Arquette ("Dewey Riley") spelar huvudrollerna i Paramount Pictures och Spyglass Media Groups "Scream".

JD: Jag förstår. Och hur påverkade det annars produktionen?

TG: Det påverkade det på sätt för många för att listas. Vad jag kan säga är att jag tror att det vi inte förväntade oss var att det skulle föra oss alla så nära varandra som det gjorde. Vi hade den här fantastiska upplevelsen som jag inte tror att vi kommer att kunna replikera. (Skratt) Förhoppningsvis gör vi inte saker under samma omständigheter! Men, du vet, för att hålla gipset och alla säkra och friska hängde vi alla på samma hotell. Det är väldigt sällsynt. Vanligtvis får folk ett eget hus och splittras och man ser dem inte riktigt ses, annat än på inspelningsplatsen och ibland på middag när man är utanför inspelningen. Men för oss var det dag och natt. Vi tillbringade tid tillsammans i detta konferensrum på hotellet vi bodde på. Och jag tror att nivån av band som vi bildade inte bara för att vi var i närheten utan för att vi alla lärde oss att göra något under en helt annan uppsättning regler under omständigheterna var verkligen djupgående. Jag tycker att det var en otrolig guldkant i all galenskapen med att göra en film under pandemin.

Lr, Neve Campbell, Courteney Cox och exekutiv producent Kevin Williamson på uppsättningen av Paramount Pictures och Spyglass Media Groups "Scream".

JD: Häftigt! Det hänger faktiskt ihop med en annan fråga jag ville ställa. Hur var det att ta in en ny skådespelare för att arbeta med den återvändande skådespelaren från SKRIKA franchise?

MBO: Det var jättebra och det var sömlöst. Jag tror att mycket av det har att göra med alla som vi castar i den nya skådespelaren SKRIKA och de har mycket respekt inte bara för franchisen utan även för David, Neve och Courtney. Det kändes som att alla gick in och ville göra sitt bästa och göra det här till något speciellt och sedan var Neve, David och Courtney väldigt välkomnande och generösa. När de väl var ombord för att göra filmen kändes det som "Här, låt mig dela det här med er." Och alla öppnade upp och alla togs emot med öppna armar. Jag tror att det gjorde stor skillnad för oss och dem och de olika generationerna av skådespelare. Och alla litade på varandra, respekterade varandra, kom bra överens, hade det bra.

David Arquette ("Dewey Riley") spelar huvudrollen i Paramount Pictures och Spyglass Media Groups "Scream".

JD: Glad att höra det! Med hänsyn till denna nya iteration av SKRIKA, varje film återspeglar på ett visst sätt landskapet av film och skräck vid sin tid. Så vad tror du den här nya versionen av SKRIKA har att säga om skräck på 2020-talet?

TG: Jag tror att det har mycket att säga! (Skratt) Jag tror att det har mycket att säga om typen av "IP-landskap" och det har verkligen mycket att säga om fandom och hur vi engagerar oss i saker vi älskar och hur kort avståndet är mellan oss som fans och människorna som gör sakerna som vi älskar är nuförtiden. Hur klibbigt och komplicerat det kan vara. Jag tror att den tacklar allt detta och vi hoppas att den tar itu med det på ett sätt som är seriöst och har några åsikter om det, men samtidigt hoppas vi också att vi gör narr av oss själva på vägen, varje chans att vi kan få! Varje tillfälle som fanns för filmen att ge lite kommentarer om requels och omstarter och även räcka upp våra egna händer och säga "Vi är skyldiga till samma saker och vi hatar oss själva för det!" Det är sånt SKRIKA filmer gör när de fungerar som bäst, eller hur? De är så reflekterande och självmedvetna om var de passar in i det samtalet. Det var en riktigt rolig sak att vara en del av genom att skapa något som aktivt förde en konversation med publiken. Det brukar inte vara något man får göra. Vanligtvis försöker du stoppa misstro och transportera människor till en annan verklighet. Och a SKRIKA filmen är så nära vår verklighet att det är så roligt att ha en konversation med publiken genom filmduken.

Melissa Barrera ("Sam") spelar huvudrollen i Paramount Pictures och Spyglass Media Groups "Scream".

JD: Åh ja. Jag håller med fullständigt. Jag tyckte att det träffade på många intressanta punkter. Särskilt om uppföljare och fandom som går hand i hand nu för tiden. På en liknande notering, av alla skräcksubgenera, känns det som att slashern är en av de mest återkommande. I kombination med requels och uppföljare verkar slashers vara de som kommer tillbaka mest. Ironiskt nog, som Jason eller Michael och allt det där. Varför tror du det är det?

MBO: Jag tror att det är något så primärt med slashers. Det är som att få en kniv fast i dig är så skrämmande. Jag tror att undertexten av det och analogierna som dessa filmer gör och deras förhållande till den verkliga världen och de rädslor vi upplever när filmen görs, slasher ger en mycket ren analog för det. Jag tror att det kan förändras i världen och baserat på skurken baserat på en miljon olika saker, men jag tror att det är något så enkelt med det. Där det finns en person med en kniv och de kommer inte att sluta komma efter dig förrän de dödar dig. Sedan med den grunden har du obegränsade alternativ för hur du kan utforska världen omkring dig. Det påminner mig lite om westerns. Westerns var så utbredda och de kommer hela tiden tillbaka eftersom det finns ett slags blankt blad i det. Du kan använda vad du vill att filmen ska handla om.

JD: Jag förstår.

MBO: (skratt) Jag kan ha fel!

JD: Det är vettigt för mig! Och på den noten finns det några särskilt spektakulära dödssekvenser i den här filmen som anstår en slasher. Jag kan inte gå in på för många detaljer för att undvika spoilers, men vad görs för att göra dödsscenerna för en slasher som denna?

TG: Jag tror för oss, och det här är något som inte nödvändigtvis är unikt för SKRIKA men jag tror att SKRIKA filmer gör, och gör det historiskt sett bra, är att alla dessa dödsscener har en specifik identitet. Du kan typ koka ner dem till ett mycket specifikt ögonblick eller gag. På grund av det är de alla verkligen minnesvärda. De har verkligen en rolig båge och form. För oss ville vi verkligen göra rättvisa åt det. Vi ville verkligen gräva i alla våra kill-sekvenser. Ibland är det nickningar och hyllningar och de pastischar andra dödar som vi har sett förut, men de känns alla verkligen unika och har en mycket specifik identitet. Det finns en gag, i synnerhet utan att gå in på spoilers, jag tror att folk talar om som den mycket specifika ikoniska döden i vår film. Och som bygger på en trope som vi har väldigt roligt med. Det är identiteten på dödandet, eller hur? Det är bara en väldigt specifik sak och vi har verkligen försökt se till att allt kändes unikt och att om det regummerade sig självt var det väldigt medvetet om att det var en regummering och då vände vi bara förväntningarna på det på huvudet. Det var bara något som vi alla verkligen älskade med dessa filmer som fans och ville se till att vi såg igenom i den här filmen.

SKRIKA finns nu att hyra och köpa digitalt och VOD samt streambart på Paramount+. SKRIKA på DVD, Blu-Ray och 4K UHD är planerad till den 5 april 2022

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Klicka för att kommentera

Du måste vara inloggad för att kunna kommentera Logga in

Kommentera uppropet

Filmer

"Evil Dead" filmfranchise får TVÅ nya omgångar

publicerade

on

Det var en risk för Fede Alvarez att starta om Sam Raimis skräckklassiker The Evil Dead 2013, men den risken lönade sig och det gjorde även dess andliga uppföljare Evil Dead Rise år 2023. Nu rapporterar Deadline att serien får, inte ett, men två färska poster.

Vi visste redan om Sébastien Vaniček kommande film som fördjupar sig i Deadite-universumet och borde vara en riktig uppföljare till den senaste filmen, men vi är breda på att Francis Galluppi och Spökhusbilder gör ett engångsprojekt som utspelar sig i Raimis universum baserat på en idé att Galluppi ställde till Raimi själv. Det konceptet hålls hemligt.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi är en berättare som vet när vi ska låta oss vänta i sjudande spänning och när vi ska slå oss med explosivt våld," sa Raimi till Deadline. "Han är en regissör som visar ovanlig kontroll i sin långfilmsdebut."

Den funktionen heter Det sista stoppet i Yuma County som kommer att släppas på bio i USA den 4 maj. Den följer en resande försäljare, "strandsatt vid en rastplats på landsbygden i Arizona" och "förs in i en svår gisslan när två bankrånare anländer utan betänkligheter om att använda grymhet -eller kallt, hårt stål - för att skydda deras blodfläckade förmögenhet."

Galluppi är en prisbelönt sci-fi/skräckshortsregissör vars hyllade verk inkluderar High Desert Hell och Gemini-projektet. Du kan se hela redigeringen av High Desert Hell och teasern för tvillingarna Nedan:

High Desert Hell
Gemini-projektet

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

Fede Alvarez retar "Alien: Romulus" med RC Facehugger

publicerade

on

Alien Romulus

Glad utomjordingsdag! För att fira regissören Fede alvarez som leder den senaste uppföljaren i Alien-serien Alien: Romulus, fick fram sin leksak Facehugger i SFX-verkstaden. Han publicerade sina upptåg på Instagram med följande meddelande:

"Leker med min favoritleksak på uppsättning av #AlienRomulus förra sommaren. RC Facehugger skapad av det fantastiska teamet från @wetaworkshop Lycklig #AlienDay alla!"

För att fira 45-årsdagen av Ridley Scotts original Främmande film, 26 april 2024 har utsetts till Främmande dag, Med en återutgivning av filmen på bio under en begränsad tid.

Alien: Romulus är den sjunde filmen i franchisen och är för närvarande i efterproduktion med ett planerat biopremiärdatum den 16 augusti 2024.

I andra nyheter från Främmande universum, James Cameron har ställt upp för fans Aliens: Expanded en ny dokumentärfilm, och en samling av varor kopplade till filmen med förköp som slutar den 5 maj.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa

Filmer

"Invisible Man 2" är "närmare än vad den någonsin har varit" att hända

publicerade

on

Elisabeth Moss i ett mycket genomtänkt uttalande sa i en intervju för Glad Ledsen Förvirrad det även om det har varit några logistiska problem att göra Invisible Man 2 det finns hopp vid horisonten.

Podcastvärd Josh Horowitz frågade om uppföljningen och om Mossa och regissör Leigh Whannell var närmare att knäcka en lösning för att få det gjort. "Vi är närmare än vi någonsin har varit att knäcka det," sa Moss med ett stort leende. Du kan se hennes reaktion på 35:52 markera i videon nedan.

Glad Ledsen Förvirrad

Whannell är för närvarande i Nya Zeeland och filmar ännu en monsterfilm för Universal, Wolf Man, vilket kan vara gnistan som tänder Universals oroliga Dark Universe-koncept som inte har tagit fart sedan Tom Cruises misslyckade försök att återuppliva Mumien.

Dessutom, i podcastvideon, säger Moss att hon är det inte i Wolf Man film så alla spekulationer om att det är ett crossover-projekt ligger kvar i luften.

Samtidigt är Universal Studios mitt uppe i att bygga ett året runt spökhus i Las Vegas som kommer att visa upp några av deras klassiska filmiska monster. Beroende på uppslutning kan detta vara det uppsving studion behöver för att få publiken intresserade av deras IP-adresser igen och för att få fler filmer gjorda baserade på dem.

Las Vegas-projektet kommer att öppnas 2025, samtidigt som deras nya riktiga nöjespark i Orlando kallas Episkt universum.

Recension av "Civil War": Är det värt att titta på?

Fortsätt läsa