Folklore är en ny, sex avsnitt, timme lång, moderniserad asiatisk skräckantologiserie från HBO Asia. Varje avsnitt styrs av en annan regissör och baseras på djupt rotade myter och vidskepelser i sex länder i Asien.

Producerad och skapad av den prisbelönta singaporianska filmskaparen Eric Khoo (som också regisserar ett av segmenten), Folklore innehåller avsnitt av Joko Anwar (Halvvärldar, Satans slavar) från Indonesien, Takumi Saitoh (Tom 13, Ramen Teh) från Japan, Lee Sang-Woo (Barbie, Fire In Hell, Dirty Romance) från Korea, Ho Yuhang (Rain Dogs, fru K) från Malaysia, och Pen-Ek Ratanaruang (Samui sång, Efternamn Livet i universum) från Thailand.

Som en del av TIFF fick jag möjlighet att sitta ner med två av seriens regissörer - Pen-Ek Ratanaruang och showrunner / regissör Eric Khoo - för att prata om showens skapande, teman i asiatisk skräck och den klassiska kulturella historien som matar in i vår rädsla.

Kelly McNeely: Med populariteten av skräckantologier är det fantastiskt att det här blir - jag förstår - den första skräckantologinserien i Asien. Eric, hur utvecklade du idén eller konceptet för serien?

Eric Khoo: Jag har alltid varit lite fan av The Twilight Zone, och jag älskar skräckfilmer. Min mamma fick mig i skräck när jag var sex år gammal. I Asien älskar vi en fantastisk historia. Jag kommer ihåg Pen-Ek, vi var i Patong (Thailand) tillsammans flera år tillbaka, och vi skämtade över hur vi skulle göra lite skräck tillsammans.

Han hade den här galna idén att göra en skräcksoffa, som en soffa som du skulle sitta på och den skulle äta upp dig. Och så när HBO kontaktade oss för att komma med en serie ... [skämtande] Jag vet en en-plats som kan göras för mycket lite pengar [alla skratt]. Jag drog ihop dessa regissörer som jag respekterade från Asien, och jag sa, du vet "låt oss göra något tillsammans". Så det var väldigt organiskt.

Jag pratade med Pen-Ek - för att jag inte ville förlora honom (för att planera konflikter) - och jag var väldigt glad att HBO Asia inte gick in för mycket, som om Pen-Ek var i svartvitt [ håna irritation, skratt]. Men det var riktigt kul, det var typ av dess uppkomst.

Det enda jag verkligen ville göra var att inte ha det på engelska - för det skulle vara löjligt, du vet, med thailändsktalande engelska eller japansktalande engelska. Så de fick behålla allt på sitt modersmål, och jag tycker att det var riktigt bra, för alla olika lag från olika delar av Asien kom ombord som en enhet.

Kelly: Pen-Ek, vad drog dig till projektet ... annat än Eric? [skrattar]

Pen-Ek Ratanruang: Han mailade mig och sa att han gjorde det här med HBO och han ville att jag skulle vara med. Jag har aldrig gjort skräck i mitt liv! Jag älskar skräck, men jag visste inte hur jag skulle göra det. Jag frågade hur mycket tid jag hade att svara och han sa en vecka. Så jag sa, ok, inom de närmaste dagarna om jag har en idé, säger jag ja, men om jag inte gör det, säger jag nej.

Jag hade denna idé om ett spöke - istället för att ta ett offer blir spöket offer för situationen. Och jag hade inte tänkt på det här. Så jag tänkte på den här historien och jag hade inte riktigt en introduktion eller idé, du vet, men bara ... sa ok, jag ska göra det.

Eric: Det är en riktigt bra spökhistoria. Du har aldrig sett något liknande förut.

Kelly: Det förvränger idén om din typiska spökhistoria, och jag älskar det! På tal om folklore och mytologier, vilka berättelser från när du var ung var verkligen rädd eller påverkade dig?

Eric: För mig var det Pontianak - en kvinnlig vampyr. Hon förför män och äter dessa män, och hon gillar att äta barn också. Så den här typen av freaked mig. Det fanns ett bananträd som inte var för långt ifrån där jag bodde, och min mamma sa till mig att om du satte en spik i det trädet med en tråd och du lade tråden under din kudde skulle du drömma om henne . Så jag skulle ta bort nageln. [skrattar]

Och Pontianak är mycket känd i Sydostasien. Så du ser henne kallas Kuntilanak, men många gånger kommer de att säga Matianak, så det finns många olika permutationer, vet du? Den andra som får mig - och detta gjordes av (Folklore's) Malaysiska regissör, ​​Ho Yuhang - kallas Toyol. En Toyol är ett spöke. Så om du har ett avbrutet foster, tar du fostret och ber till det, du kan göra det till antingen en illvillig ande eller en god ande. Om det är en god anda, kommer det att hjälpa dig med tur. Så det finns en mörk och den goda.

Kelly: Varje land har sina egna teman i skräck som är knutna till kulturhistoria och händelser. Japans spöken är till exempel knutna till deras folklore, medan det i Amerika handlar mer om ägodelar och demoner som är relaterade till deras puritaniska förflutna. Kan du tala lite om de framträdande teman i skräckfilmer från Singapore och Thailand, och kanske var dessa teman eller idéer kom kulturellt ifrån?

Eric: Saken är att det i Singapore är ett land med en blandning av invandrare. Kineserna var där för ungefär 100 år sedan, men innan det var malayserna. Och malayserna har mycket folklore. Så Pontianaken kommer från malayserna. Toyol är också från malaysien, men Pontianak är mer som ett djävulens barn. Mycket folklore från Singapore - traditionell folklore - kommer från malaysisk folklore. Så det finns många malaysiska här, och Bruneis och Filippinerna här, det finns en riktigt blandad gemenskap.

Pen-Ek: Med Thailand har du några kända spöken, men ... jag är inte rädd för spöken. Jag är bara inte rädd - jag har aldrig träffat en. Men vi sköt mitt avsnitt (Pob) på ett förfallet, hemsökt sjukhus och alla i besättningen - de såg något -

Eric: Och du var borta! [skrattar]

Pen-Ek: Jag tror att jag hämtade min inspiration mer från spökbion, snarare än riktiga spöken. Och i thailändsk film - det är mer en tradition att det i spökfilmer och spökhistorier måste ha ett komediinnehåll. Uppenbarligen är det också läskigt, men det måste ha ett lätt element. Men det är en fullständig skräckfilm. Som att spöket ska vara rädd för mannen, till exempel ... då kan mannen jaga spöket.

När du gör en skräckfilm - en klassisk thailändsk skräckfilm - kommer mannen att fly från spöket, så vi skulle se honom springa iväg, och sedan en klassisk skräckfilm, de skulle hoppa i en enorm vas och sedan skulle de sticka ut nacken [mimrar handlingen] ... det måste ha den typen av saker.

Eller som, någon är verkligen rädd för spöket så att de går bakåt, och de fortsätter att gå bakåt de ser upp och det är som "gör ... gör ... gör ...!" [imiterar en överraskning]. Så jag tänkte, ok jag kunde göra något liknande ... Jag menar inte precis så, men jag kunde nästan behandla min film så, jag kunde också göra den till en komedi.

Kelly: Rätt, lägg till lite levity till det.

Pen-Ek: Inte en fullkomedi men du har den traditionen i thailändska skräckfilmer. Du har denna tradition av komedi och skräck.

Kelly: Så den traditionen av komedi och levity, var tror du det kommer ifrån? Hur grupperades det specifikt i thailändsk skräckfilm?

Pen-Ek: Eftersom skräckfilmer i Thailand är gjorda enbart för underhållning. Det ska visas för människor från hela världen. I delar av landet kanske utbildningsnivån inte är så hög, så allt måste vara brett. Komedi måste vara mycket bred. Men jag tycker att det är ganska smart, för om du skrattar så mycket och plötsligt kommer ett läskigt ögonblick blir det verkligen skrämmande! [skrattar] Jag minns att jag såg den här typen av filmer när jag var ung, jag minns att de mest var komedi - men de läskiga delarna chockar dig så mycket att du kommer ihåg. Du kommer ihåg den chocken.

Kelly: Du förväntar dig aldrig det när du skrattar, eller hur?

Pen-Ek: Ja, precis. Det är en bra strategi!

Kelly: Det finns en fantastisk balans med skräck och komedi, spänningsuppbyggnad och släppning med humor ... det finns den här typen av ebb och flöde som hjälper till att bygga upp den reaktionen, den där adrenalin.

Fortsättning på sidan 2

Sidor: 1 2